Конспекти на класове от началното училище. Изкуство. Изобразително изкуство в начален клас

урок по рисуване за младши ученици. Снекири.

Автор: Учител Хатипова Гульнара Кабировна.
Място на работа: MOUDOD DKhSh №2

Конспект на урока по рисуване.

Цел:формиране на способността да се вижда красотата на реалността чрез наблюдение; развитие на зрителното наблюдение и зрителното въображение.
Задачи:
Образователни:научите да изобразявате снекири;
запознават с жанра анимализъм;
предаване в рисунките на красотата на линиите, формите, оцветяването, тяхната цветова хармония; определяне на пропорциите.
Разработване:научете се да виждате красотата на птиците,
развиват у децата потребност от творчество.
Образователни:възпитават любов към родната природа, естетически вкус; уважение към природата, да се култивира способността да се вижда, разбира и забелязва красотата в ежедневието, красотата на природата;
формиране на естетически чувства;
формиране на точност в процеса на работа.
Визуален диапазон:слайд презентация "Bullfinches", репродукции, изобразяващи bullfinches, извадка от работа, направена от учителя, поетапно изображение на bullfinch.

Материали и аксесоари:гваш, албум, буркани с вода, четки, палитра, обикновен молив, гума, цветен картон А4.

Литературна поредица:- стихотворения, (вижте резюмето "Ход на урока"); - поговорки

Музикална линия:гласове на различни птици.
План на урока:
1. Орг момент - 2 мин.
2. Съобщение на темата – 20 мин.
3.самостоятелна работа - 50 мин.
4. Обобщаване – 10 мин.
5.Домашна работа- 5 минути.
По време на часовете:
аз Организационен момент:
Проверете готовността за урока.
II. Съобщение за темата на урока:
Студът дойде.
Водата се превърна в лед.
Дългоух заек сив
Превърнал се в бяло зайче.
Мечката спря да реве:
Мечката заспала зимен сън в гората.
Кой да каже, кой знае
Когато се случи.
Точно през зимата. През зимата в природата настъпват различни промени.
Какви промени настъпват в природата?
(Дърветата хвърлят листата си, някои животни спят зимен сън, пада сняг, идват студове).
През зимата гостите идват при нас ... Кой?
(Птици).
Ще разберем, ако момчетата ни помогнат. Някои имат букви на бюрата си, вземат ги и отиват на дъската. Буквите са разбъркани, коя е думата? Ще го познаем, ако намерим отговора на загадката:
Нека бъда малка птичка
Приятели, имам навик -
Когато започне настинката
Тук директно от север. (Снекири)
Точно така, това е снекир. Това ще нарисуваме днес в урока.
Темата на днешния ни урок е "Снекири".

Най-близкият роднина на снекирите е врабчето. Снекирите живеят в иглолистни гори от тайгата. За зимата значителна част от птиците се преместват на юг, поради което можем да го видим в нашите градини и гори.
Дължина на тялото (около 18 см, тегло около 35 г)
Какъв цвят е оперението?
Горната част на главата, крилата и опашката са черни.
Задната част на врата и гърба са светлосиви.
Горната и долната опашка са чисто бели.
Долната част на тялото е червена.
Ето няколко птици - това са снекири. Мъж и жена.


Според вас кой е кой?
(При женската червеният цвят се заменя с кафяво-сив.)
Представете си, че преди 100-150 години в Русия имаше традиция да се учат снегири да пеят. Пилетата бяха извадени от гнездата, нахранени и научени на различни мелодии. Обучените птици бяха доста скъпи, но има и много радости от такъв домашен любимец. Сега традицията да се учат снекири да пеят, както и тайните на това умение са изгубени. Може би е за добро. Птиците трябва да живеят в природата, а не в клетка. Руският народ има много поговорки, поговорки, гатанки, посветени на тази птица. Например, според стар войнишки знак, снекирата пее за победа.
Имате поговорка на бюрото си в плик, нарязана на части, съставете я и обяснете значението й. ЧЕРВЕНАТА ПТИЦА Е ПЕРО, ЧОВЕКЪТ ​​Е УМЕНИЕ. Ако една птица се хвали за нейната красота. Този човек се съди по неговите дела, умения. И днес ще подобрите уменията си, като се научите как да рисувате птици.
Снекирът е много обичан в Русия. В предградията има единственият в света "Музей на снекирите". Съдържа всички видове снегири, картини, скулптури и други произведения на изкуството, посветени на снегирите. Хората идват там, за да гледат птиците и да научат за живота им.
Художниците много обичат да изобразяват снекири. Вижте снимките на тази птица.




А кой знае как се казват художниците, които рисуват животни?
Художниците, които рисуват животни (както и птици, насекоми, риби) в картините си, се наричат ​​анималисти.) Защото „animal“ – на английски – „animal“.) А жанрът е анималистичен.
На какво мислите, че обръщат внимание художниците, когато рисуват птици?
Преди да нарисувате птица, трябва да обърнете внимание на нейния външен вид. То:
1) размера на самата птица и нейното тяло; кой е? (Пингвинът е птица, момчета!)
2) дълги или къси крака; Вижте как се различават краката на чапла и снекира
3) дълга или къса шия; В сравнение с лебеда шията на снекирата е почти невидима.
4) форма, размер на опашката и крилата; Това също е мъжко. Виждате ли, те се отличават не само с цвят, но и с шикозна опашка.
5) формата на клюна, лапите и ноктите;
6) вид на оперението и неговия цвят;
Предлагам всеки от вас да нарисува снекира. Вижте работата ми тук, показваща как правилно да изградите птица. Основата на тялото на всяка птица е овал (яйце), главата е кръг, крилата са триъгълник, опашката е трапец. След като изградите всички геометрични фигури, трябва плавно да свържете по изградените линии. След като сте построили снекир в молив, трябва да го завършите в цвят. Горната част на главата, крилата и опашката са черни. Задната част на врата и гърба са светлосиви. Горната и долната опашка са чисто бели. Долната част на тялото е червена.
Последователност на работа:
1. Изберете формат
2. Очертайте размера на снекирата.
3. Начертайте детайлите на птицата.
4. Изпълнете в цвят.
Вашата работа трябва да се окаже - да намерите характера на снекирите, спретнато направено.

III. Самостоятелна работа на учениците:
Учениците започват да изпълняват задачата. В процеса на практическата работа учителят помага на учениците.

IV. Обобщавайки:
15 януари, в средата на зимата, се празнува като общоруски ден на зимуващите птици. Тази година е сурова зима. Птиците се страхуват повече от глад, отколкото от студ. Можем да им помогнем.
Как ще ни кажат момчетата?
СЛАНА
Тази година студовете са тежки...
Загрижен за ябълковото дърво в нашата градина,
Загрижен за бъга:
В нейния развъдник
Същата слана
Като в двора.
Но най-много се притеснявам за птиците,
За всички наши снекири, врабчета и синигери:
В края на краищата им е много студено във въздуха.
Можем ли да помогнем на беззащитните?
Припев:
Да помогнем! Те трябва да бъдат нахранени
И тогава
Те лесно ще преживеят студа.
Е. Благинина
Всички ще запомнят перфектно какво сте обещали на птиците.
И така, какво научихте в клас днес?
Какво ново научи днес?
Вижте каква невероятна работа сте свършили!

v. Домашна работа:
Разкажете на родителите и приятелите си какво сте научили в урока. Донесете материал за следващия урок.
Благодаря ти за урока!

Въвеждането на нови държавни стандарти в образованието допринесе не само за отварянето на широко поле за дискусия, но и за сериозно, понякога трескаво, самоопределение на учителите в областта на собствения им предмет. Възможно ли е да отгледате нещо наистина ново, оригинално, отговарящо на съвременните изисквания в това отдавна познато, родно, обиколено пространство?

Проблемът с разбирането се утежнява от факта, че някои флагмани на новия експеримент твърде бързо и уверено определят курса за реформиране, преди всичко, на образователните технологии. Оттук и такова преувеличено, според нас, внимание към използването на учебен процесИКТ. Ентусиазмът на мозъците зад въвеждането на компютъризацията в началните училища изумява обикновения учител: един конвенционален процесор може вече да изглежда като вид вълшебна кутия - осигурете им работно мястовсеки ученик и всички образователни, развиващи и образователни задачи ще бъдат решени автоматично в пълен размер.

За никого не е тайна: критериите за оценка на универсалната образователна дейност, формирана от един завършил основно училище, са толкова неясни и илюзорни, че е почти невъзможно да се превърнат в конкретна насока за преминаване през лабиринта на най-новите тенденции. Особено за учители, които водят предметите от естетическия цикъл, от които може би най-страдално е изобразителното изкуство. Именно той периодично се опитва да бъде изместен от броя на задължителните учебни предмети, да намали часовете, да го замени с по-„полезни“ и прагматични дейности, например материална технология. Авторът на тази статия няма за цел да критикува подобни деструктивни процеси и да доказва необходимостта от присъствието на изобразителното изкуство в решетката на предметите в началното училище. Такава работа вече е предприета от много изключителни учители по изкуства, по-специално от автора на държавната програма „ изкуствои художествено произведение „Б. М. Неменски.

Тази статия ще се съсредоточи върху възможностите, които отварят пътя на учителите по изобразително изкуство да формират не специфични художествени, а същите тези универсални образователни дейности, продиктувани от новите стандарти в образованието.

През 2010-2011г академична година учебен процесза първокласници в GOU Progymnasium № 1754 в Москва се провежда под формата на двоен експеримент. На базата на нашето училище са открити две GEP: „Езиковият компонент на образованието и неговата роля във формирането на ключови компетентности на учениците“ и „Подход, базиран на компетентности при формирането на образователната среда на началното училище“. Всеки урок по изобразително изкуство по програмата на Кузин В. С. е насочен към решаване както на предметни проблеми, така и върху формирането на лични, регулаторни, когнитивни и комуникативни универсални образователни дейности. Езиковият аспект на експерименталната работа играе много важна роля тук: езикът се разглежда като ключ към разбирането на изкуството. Затова словото става изключително важно в уроците по изобразително изкуство: тук то е не толкова носител на информация, колкото в другите уроци, а носител на художествено-поетичен образ.

Метафоричността на произведенията на изкуството сама по себе си стимулира образното мислене. Учителят се изявява едновременно и като художник, и като разказвач, и като поет. Разбира се, не е лесно всеки път да се създават литературни и художествени образи. Тук на помощ ще ни дойдат вече споменатите ИКТ, които отварят достъп до търсене и обработка на литературното и художествено наследство на всички времена и народи. Но въпреки това основното оръжие на учителя, въпреки всички нововъведения, остава думата. Ярката, образна, метафорична реч на учителя изостря наблюдението на децата, събужда въображението. Например, в диалог можете да попитате учениците: как изглеждат дърветата през зимата? Въпросът е прост и напълно разбираем, но ако го метафоризирате и помолите децата да разкажат с какви дрехи е обвила дърветата кралицата на студената зима, същността ще бъде не по-малко ясна и дори по-близо до детето, защото има приказка в такъв въпрос - неразделна част от мисленето на детето, което психологът и философът В. Зенковски нарече детска митологема.

Вдъхновени от примера на учителя, учениците са по-склонни да се опитат да обяснят впечатленията си от тази или онази картина, да намерят думи, за да изразят чувствата и преживяванията си, да разкажат на учителя и другарите за това, което са видели. Художествените образи се отразяват в словесни изказвания и творчески произведения.

Съвместното двойно и колективно творчество на децата в класната стая ви позволява интензивно да натрупвате положителен опит в решаването на комуникативни и регулаторни задачи: тук е важно способността да водите диалог и да защитавате своята гледна точка и да се съобразявате с мнението на партньор и да се фокусира върху крайния резултат, и то не индивидуален, а общ.

Интересът на учениците, постигнат чрез специална атмосфера на емоционално преживяване на темите на програмата, ги насърчава към познавателна дейност. Така образът на есента, създаден от италианския художник Г. Арчимболдо, вдъхнови някои деца да търсят самостоятелно други картини на този автор, а някой искаше да създаде произведение в подобен стил.

Като казусприлагане на нови образователни стандарти в уроците по изобразително изкуство в първи клас на началното училище, авторът на тази статия представя резюме на един от уроците по програмата на В. С. Кузин „Приказката за есента“ (виж Приложението). Визуалната гама на урока е компютърна презентация, т.е. отново се вижда използването на ИКТ. И това не противоречи на казаното в началото на статията. Основното нещо е просто да не се изгубите в джунглата на задачите и да запомните, че това е приоритет художествено образованиедуховно-нравственото развитие на детето все още остава в училището и най-новите експерименти, както и технологиите за тяхното прилагане не трябва да заместват тази цел.

Обобщение на урока по изобразително изкуство в 1 клас

Тема "Приказка за есента"

Цели на предмета:

  • за консолидиране на придобитите по-рано умения за гваш, смесване на цветове и създаване на жива връзка от цветове по време на работа;
  • опитайте се да изградите композиция въз основа на собствен план;
  • да дадеш първоначален изгледза художествения образ – „продукт” на литературното и изобразителното творчество, разкриващ неговата метафоричност.

Формиране на универсални образователни дейности (UUD).

Личен UUD:

  • повишаване нивото на мотивация за образователни и творчески дейности;
  • фокус върху разбирането на причините за успеха или неуспеха на извършената работа, върху възприемането и разбирането на предложенията и оценките на учители и другари;
  • развитие на естетически чувства въз основа на запознаване с произведения на изкуството;
  • духовно и морално развитие на децата чрез формиране на специално отношение към природата - източник на красота и вдъхновение.

Регулаторен UUD:

  • развиват способността да приемат и поддържат творческа задача, като планират своите действия в съответствие с нея;
  • развиват способността да се прави разлика между метода и резултата от действието;
  • поставя нови творчески и образователни задачи в сътрудничество с учителя.

Когнитивно UUD:

  • развиват способността за семантично възприемане на литературен текст;
  • анализирайте обекти, установете аналогии.

Комуникативен UUD:

  • адекватно използване на комуникативни (речеви) средства за решаване на различни комуникативни задачи, овладяване на диалогичната форма на комуникация;
  • задавайте важни въпроси лично мнение;
  • преговарят и стигат до общо решение при съвместни дейности, включително в ситуации на конфликт на интереси;
  • адекватно оценяват ролята си в колективната (двойка) творческа дейност.

Оборудване и материали:

  • хартия А4 (за пейзаж);
  • хартия A5 (за създаване на изображение на есента);
  • гваш, големи и тънки четки, вода, парцал;
  • мултимедийна инсталация.

Визуален ред.Компютърна презентация „Приказка за есента“ (тематична селекция от снимки и рисунки). По искане на учителя слайд презентацията може да бъде заменена с визуално създаване на снимки-илюстрации в процеса на разказване на приказка, но в този случай работата трябва да се извърши от учителя почти мигновено, така че възприемането на сюжетът не е притъпен.

По време на часовете

1. Организационен момент.

Подготовка за работа.

2. Диалог между учител и деца за приказка, приказен образ.

Учител.Днес искам да ви попитам: харесвате ли приказки? Какво мислите, възможно ли е да се състави приказка за някакъв сезон, например за есента? (Включете слайдшоуто на презентацията. (Приложение. Слайд 1. „Приказката за есента.“)

Чували ли сте някога как красиви думиписателите и поетите говорят ли за есента? И имената на картините на много художници са много интересни. Ето една картина на прекрасния руски художник Исак Левитан, който вече ви е познат. (Слайд 2. I. Левитан "Златна есен".) Как се нарича, помнете.

Учител.Често наричат ​​есента красавица, царица, а есенните гъби и плодове са нейните дарове. Но може ли времето от годината да дава подаръци? Или да бъдеш кралица? Не е живо. И няма да намерите злато по дърветата през есента. Но защо тогава говорят за есента така?

деца.Защото есента е много красива. Листата са като злато. Най-красивото време на годината, така че кралицата.

Учител.Забелязахте ли, че вече получаваме почти приказка? В крайна сметка само в приказките неодушевените предмети могат да действат като живи същества: да мислят, да говорят, да се радват, да са тъжни. Природните феномени и сезоните оживяват. Те се появяват пред нас под формата на някакво магическо същество, или човек, или животно. Чели ли сте някога такива истории? Помня.

Децата дават примери за приказки от Г. Х. Андерсен, А. С. Пушкин и др.

3. Приказка за есента (автор Огарева Е.В.).

Учител.И ето историята, която се случи с нашия стар приятел, Bear Cub (в предишни уроци вече се появи героят Bear Cub, който помогна на децата да се запознаят с нов материал).

Веднъж Малката мечка излязла на разходка и видяла в гората необикновен звяр. (Слайд 3. Лисица.) Въпреки че в началото му се стори, че животното е съвсем обикновено и дори не е животно, а животно: лисица.

Здравейте - каза мечката. - Аз съм плюшено мече. много се радвам да те видя Хайде да играем?

Здравейте, отвърна лисицата. - За съжаление нямам време за игра: много работа.

работа? - изненада се Малката мечка и си помисли: „Къде се е чуло малките да не играят, а да работят?“. Тогава се замислих още малко и казах:

Искаш ли да ти помогна? И аз мога да работя. И двамата да се забавлявате повече!

Но работата ми е много специална - каза малкото лисиче. Но си прав, заедно е по-забавно. Да опитаме. Ще ми избутате клоните на дърветата и храстите настрани, особено тези, които са заплетени.

Мечето с радост се съгласи: много обичаше да се катери по дърветата. Но за да могат малките да го направят, той не чу. Новият му познат обаче пърпори между клоните. И Малката мечка също забеляза, че козината на лисичето е необичайна: тя ще проблесна в червено, след това в червено, после в бордо и след това ще блести златисто-златисто. (Слайд 4. Лисица на фона на жълто-зелени дървета.)

Те работиха заедно дълго време. Мечето беше задъхано, уморено и много се зарадва, когато малкото лисиче спря и каза:

Е, изглежда, че е готово. Благодаря ти, Малко мече.

уф! Радвам се да помогна - отговори Мечето. - Само ми кажи: защо ние с теб скачахме толкова дълго по клоните?

И вие сами погледнете - необичайната лисица се усмихна и размаха многоцветната си опашка. (Слайд 5. Есенна гора.)

Мечето огледа гората и ахна: имаше зелени дървета, но те станаха златни, оранжеви, червени, всякакви.

Като? - попита вълшебната лисица.

Все пак бих! Красотата! - с радост отговори Мечето. - Но това е ... есента дойде. Златна есен!

Аз съм златна есен, - каза необикновеното лисиче и отново размаха опашка, а лека вихрушка от красиви листа плавно се завъртя във въздуха. - Е, сега сбогом, приятелю Мечо! Все още трябва да посетя много гори!

Защо не се срещнем след година? - попита малкото мече.

Сигурно ще се срещнем. Просто не знам кой ще бъда следващия път. В крайна сметка есента може да се появи в различни образи. Такъв характер имам. Сбогом, Мечо!

И вълшебното лисиче, което се оказа най-златната есен, скочи в оцветената от него гъсталака и веднага изчезна. И мечката се прибра вкъщи, мислейки по пътя колко е страхотно, че е помогнал на Есента и се опита да познае в кого ще се превърне тя следващия път, след година, когато отново дойде в родната му гора.

4. Образи на есента в художествените произведения.

Сега нека видим как художниците и фотографите видяха есента и в какви образи я представиха по-късно в своите творби. В крайна сметка изображението се създава с помощта на въображението на човека. Без въображение е невъзможно да се състави приказка. (Слайд 6. „Образи на есента.“) Есента е толкова красива дама във въображението на художника. Но внимателен фотограф забеляза, че полетът на есенния лист е много подобен на полета на птица в небето. (Слайд 7. „Листова птица.) Художникът създаде образа на есента от листа, представяйки го под формата на магическа птица. (Слайд 8. „Есенна птица.“) Някой сравни бързото появяване на есента с бягането на красив кон и този образ вдъхнови млада художничка от нашата прогимназия: нейният есенен кон се издигна до небето, разпръсквайки цветни листа по земята . (Слайд 9. „Есента е галопиращ кон“.)

Често вали през есента и това е малко тъжно. (Слайд 10. „Есента отваря чадъри.“) Мокри листа, самотна фигура с чадър в далечината ... Но съвсем различно настроение възниква, когато си представите колко цветни и забавни изглеждат много отворени цветни чадъри! Именно такава весела и празнична царица на многоцветните чадъри си представяше художникът есента. И друг художник, истински разказвач Джузепе Арчимболдо, създаде напълно необичаен образ на есента: той сгъна нейния портрет от есенни плодове. (Слайд 11. Д. Арчимболдо "Есен".) Виждате колко различни, за разлика един от друг и магически образи се оказаха, родени от фантазията. И сега е ваш ред да си представите под формата на какво създание може да се появи красива есен. Това ще бъде вашата собствена приказка, която ще сътворите заедно.

5. Творческа работа на деца по двойки.

Учител. Сега ще нарисувате своя собствена приказка за есента. Ще работите по двойки със своя другар по бюрото. Консултирайте се, обсъдете кой ще изобрази главния герой на приказката - Есента и кой - пейзажа, който Есента е украсила. И двете трябва да се окажат много красиви, за да успее приказката. Все пак есента е най-цветното време на годината. Когато магическото същество Есен е готово, ще го изрежете с ножица и ще го залепите в пейзажа. Много е важно да изберете правилното място за него: на земята, в дърветата или във въздуха. Помислете, това е вашата история, вашата приказка, разказана от цялостната ви картина.

6. Изложба и колективна оценка на творбите. Обобщавайки: без което е невъзможно да се създаде приказка, образ.

Нека да видим кой получи най-интересните изображения. Обясни защо. Какво трябваше да направим, за да създадем своя собствена приказка, без която приказка няма?

Чия двойка не можа да се споразумее за сюжета на общата картина? Получихте ли интересна работа, какво мислите?

7. Домашна работа (по желание).

А който иска да разкаже цялата си приказка, да я запише вкъщи или да я разпечата (с помощта на родителите си), а в следващия урок ще прочетем тази приказка.

AT работна програма„ИЗОБРАЗИТЕЛНО ИЗКУСТВО В НАЧАЛНОТО УЧИЛИЩЕ“ представи обяснителна записка, която дава основни характеристикина предмета в съответствие с новия стандарт са посочени основните принципи на EMC "Училище на Русия", ценностните ориентации на съдържанието на предмета, лични, мета-предметни и резултати по предметаусвояване на предмета, основните съдържателни линии на курса "Изобразително изкуство", както и съдържанието на курса "Изобразително изкуство" (1 клас).

Изтегли:


Преглед:

състояние образователна институция

СОУ No854

Съгласувано Одобрено със заповед

На метода. асоциация на лидера

2011 учебно заведение

Председател № _____ от ________________

съюз.метод

_______________

Работна програма

изобразително изкуство в начално училище

1-4 клас

EMC "Училище на Русия"

Плотникова С.Н.

ПЪЛНО ИМЕ. учител по програмист

2011 г

ИЗКУСТВО

ОБЯСНИТЕЛНА ЗАПИСКА

Обща характеристика на предмета

основна цел курсът за обучение "Изящни изкуства" - формирането на художествената култура на учениците като неразделна част от духовната култура, т.е. културата на световните отношения, разработена от поколения. Тези ценности, като най-висши ценности на човешката цивилизация, трябва да бъдат средство за хуманизация, формиране на морална и естетическа отзивчивост към красивото и грозното в живота и изкуството, тоест бдителността на детската душа.

Цели на курса:

Възпитаване на естетически чувства, интерес към изобразителното изкуство, обогатяване на морален опит, готовност за изразяване и отстояване на своята позиция в изкуството и чрез изкуството;

Развитие на въображението, креативността, уменията и способностите за сътрудничество в художествената дейност;

Овладяване на начални знания за пластичните изкуства, тяхната роля в живота на човека;

Овладяване на елементарна художествена грамотност, придобиване на трудов стаж в различни видовехудожествени дейности и различни материали.

Целите на реализацията на предметната област са развитие на способности за художествено-образно, емоционално-стойностно възприемане на произведенията на изобразителното изкуство и заобикалящия свят, изразяване в творческите произведения на отношението към околния свят.

Работната програма се основава на програмата "Изящни изкуства и художествен труд", разработена под ръководството на Народния артист на Русия, академик на Руската академия на образованието Б. М. Неменски и примерна програмапо изобразително изкуство (серия "Стандарти от второ поколение", ръководители А.М. Кондаков, Л.П. Кезина). Програмата предполага холистичен интегриран курс, който включва изкуствата: живопис, графика, скулптура, народни и декоративни изкуства и е изграден въз основа на местните традиции на хуманната педагогика. Целта на художественото образование е да развие емоционалния и морален потенциал на детето, да развие душата му чрез запознаване с художествената култура като форма на духовно и морално търсене на човечеството.

Програмата се основава на идеите и разпоредбите на Федералния държавен образователен стандарт за начално образование общо образованиеи Концепцията за духовно-нравствено развитие и възпитание на личността на гражданин на Русия, основните принципи на EMC "Училище на Русия":

  1. Принципът на възпитание на гражданиносигурява прилагането на идеологическата основа на Федералния държавен образователен стандарт - Концепцията за духовно-нравствено развитие и възпитание на личността на руския гражданин, която формулира съвременниянационален образователен идеал. Това е високоморален, творчески, компетентен гражданин на Русия, който приема съдбата на Отечеството като своя, осъзнаващ отговорността за настоящето и бъдещето на своята страна, укрепен в духовните и културни традиции на многонационалния народ на Руска федерация.
  2. Принципът на ценностните ориентацииосигурява подбор на образователно съдържание и дейности на по-младите ученици, насочени към формирането на хармонична система от лични ценности в процеса на обучение и възпитание. В основата на формираната система от ценности саосновни национални ценностипредставени в Концепцията за духовно-нравствено развитие и възпитание на личността на руския гражданин.
  3. Принцип на обучениев дейността приема, че постигането на целите, посочени в стандарта и внедрени в EMC "Училище на Русия", се осигурява преди всичко от формиранетоуниверсални учебни дейности (UUD): лични, регулаторен , познавателен , комуникативенкоито са в основата на образователния и възпитателния процес.
  4. Принципът на работа за резултатаозначава целенасочена и последователна дейност на учители и обучаеми за постиганелични, метасубектни и предметни резултатите от усвояването на осн образователна програмаосновно общо образование. За целта структурата и съдържанието на учебниците включватсистема от задачи,насочени към включване на по-младите ученици в развитието на дейността учебен материалза овладяване на UUD и формиране на способност за самостоятелно успешно придобиване на нови знания, умения и компетентности, включително водещата образователна компетентност -способността да се учи.
  5. Принципът на синтез на традиции и иновацииозначава да разчиташ на най-добрототрадициите на националното училищевъв връзка с иновативни подходикоито осигуряват развитието на образованието на съвременния етап от живота на страната.
    В курсовете за обучение на образователната система "Училище на Русия" такива иновации като формирането на универсални образователни дейности, организацията на проектни дейности, работа с различни медии, създаването на портфолио от ученици, крайната комплексна работа и други, които са както общи, така и предметни, прилагат се широко и последователно.
    Въз основа на развитието на традициите на руското художествено образование и въз основа на съвременното разбиране на изискванията за резултатите от обучението, EMC "Училище на Русия" изгради
    пълна тематична линия на учебниците "изкуство» (принцип на разчитане на личен опитдетето и разширяването, обогатяването му с развитието на културата се изразява в структурата на изграждането на материала на учебниците):

Учебник

Конструиране на материала на учебника

Неменская Л.А. (под редакцията на Неменски Б.М.). Изкуство. 1 клас

Учебник за 1 клас"Изкуство. Изобразяваш, украсяваш и градиш” разкрива ежедневните действия и игри като потенциален израз на художествена дейност, която организира предметно-пространствената среда на нашия живот, формите на общуване и художествено наблюдение на реалността.

Коротеева E.I. (под редакцията на Неменски Б.М.). Изкуство. 2 клас

Учебник за 2 клас"Изкуство. Ти и изкуството“ разкрива връзката на чувствата, емоционалните и моралните преживявания с тяхното изразяване в изкуството

3. Горяева Н.А. (под редакцията на Неменски Б.М.). Изкуство. 3 клетки

Учебник за 3 клас"Изкуство. Изкуството около нас” показва дейността на художника по организиране на предметно-пространствената среда в къщата, на улицата, на празник, в театър и музей, т.е. човешка средаживот

Неменская Л.А. (под редакцията на Неменски Б.М.). Изкуство. 4 клетки

Учебник за 4 клас"Изкуство. Всеки народ е творец“ първо запознава със самобитността на националната традиционна художествена култура, а след това – с оригиналността на представите за красотата на народите по света.

В съответствие с изискванията за резултатите от усвояването на основната образователна програма на основното общо образование, учебниците за 1-4 клас по изобразително изкуство са насочени към постигане на лични, метапредметни и предметни резултати от учениците.

Курсът е проектиран катоцялостна система за въвеждане в художествената култураи включва на единна основа изучаването на всички основни видове пространствени (пластични) изкуства: изобразително изкуство - живопис, графика, скулптура; конструктивни - архитектура, дизайн; различни видове изкуства и занаяти, народно изкуство - традиционни селски и народни занаяти, както и разбиране на ролята на художника в синтетичните (екранни) изкуства - изкуството на книгата, театъра, киното и др. Те се изучават в контекста на взаимодействие с други изкуства, както и в контекста на специфични връзки с живота на обществото и индивида.

Систематизиращият метод еидентифициране на три основни вида художествена дейностза визуални пространствени изкуства:

- изобразителна арт дейност;

Художествено-декоративна дейност;

Конструктивна художествена дейност.

Три начина за художествено усвояване на реалността - изобразително, декоративно и конструктивно - в началното училище действат за децата като добре разбираеми, интересни и достъпни видове художествена дейност: изображение, декорация, конструкция. Постоянното практическо участие на учениците в тези три дейности им позволява системно да ги въвеждат в света на изкуството.

Тези три вида художествена дейност са в основата на разделянето на визуално-пространствените изкуства на видове: изобразително изкуство, конструктивно изкуство, декоративно-приложно изкуство. В същото време всеки от трите вида дейност присъства в създаването на всяко произведение на изкуството и следователно е основата за интегриране на цялото разнообразие от форми на изкуство в единна система, разделена не според принципа на изброяване на видовете на изкуството, но според принципа на открояване на един или друг вид художествена дейност. Изолирането на принципа на художествената дейност се фокусира не само върху произведението на изкуството, но и върхучовешката дейност, върху разкриването на връзките му с изкуството в процеса на ежедневието.

Трябва да се има предвид, че в началното училище са представени три вида художествена дейност игрова формакато братя-майстори на изображението, орнамента и конструкцията. Те помагат в началото да се разделят структурно и следователно да се разбере дейността на изкуствата в заобикалящия живот, да се осъзнае изкуството по-дълбоко.

Тематичният интегритет и последователността на развитието на курса помагат да се осигурят прозрачни емоционални контакти с изкуството на всеки етап от обучението. Детето се издига година след година, урок след урок, по стъпалата на познанието на личните връзки с целия свят на художествената и емоционална култура.

Предметът „Изобразително изкуство” включва съвместно творчество на учител и ученик; диалог; яснота на задачите и вариативност на тяхното решение; овладяване на традициите на художествената култура и импровизационно търсене на личностно значими значения.

Основен видове учебни дейности - практическа художествено-творческа дейност на ученика и възприемане на красотата на света и произведенията на изкуството.

Практическа художествено-творческа дейност(детето действа като художник) идейност по художествено възприемане(детето действа като зрител, овладявайки опита на художествената култура) имат творчески характер. Учениците владеят различни художествени материали (гваш и акварел, моливи, пастели, въглен, пастели, пластелин, глина, различни видове хартия, платове, естествени материали), инструменти (четки, стекове, ножици и др.), както и художествени техники (апликация, колаж, монотипия, моделиране, хартиена пластика и др.).

Една от задачите е постоянна смяна на художествени материали,овладяване на техните изразителни способности.Разнообразие от дейностистимулира интереса на учениците към предмета, изучаването на изкуството и е необходимо условиеформиране на личността на всеки.

Възприемане на произведения на изкуствотовключва развитието на специални умения, развитието на чувствата, както и овладяването на образния език на изкуството. Само в единството на възприемането на произведенията на изкуството и тяхната собствена творческа практическа работа се осъществява формирането на образно художествено мислене на децата.

Специална дейност на студентите е изпълнението на творчески проекти и презентации. Това изисква работа с речници, търсене на разнообразна художествена информация в интернет.

Развитие на художествено-образно мисленеученици е изграден върху единството на двете си основи:развитие на наблюдателността, т.е. способността да надникнеш в явленията на живота иразвитие на фантазията, т.е. способността да се изгради художествен образ въз основа на развита наблюдателност, изразяваща отношението към действителността.

Наблюдението и преживяването на заобикалящата действителност, както и способността за осъзнаване на собствените преживявания, вътрешния свят са важни условия за усвояване на учебния материал от децата. крайнацел - духовен личностно развитие, формирането у детето на способността самостоятелно да вижда света, да мисли за него, да изразява своето отношение въз основа на овладяването на опита на художествената култура.

Възприемането на произведения на изкуството и практическите творчески задачи, подчинени на обща задача, създават условия за задълбочено разбиране и преживяване на всяка предложена тема. За това допринасят и подходящата музика и поезия, които помагат на децата да възприемат и създадат даден образ в класната стая.

Програмата по „Изобразително изкуство” предвижда редуване на учебните часовеиндивидуаленпрактическо творчество на ученицитеи уроци

Колективните форми на работа могат да бъдат различни: работа в групи; индивидуално-колективна работа, когато всеки изпълнява своята част за обща панелка или сграда. Съвместната творческа дейност учи децата да преговарят, да поставят и решават общи проблеми, да се разбират, да се отнасят с уважение и интерес към работата на приятел, а общият положителен резултат дава стимул за по-нататъшно творчество и самочувствие. Най-често такава работа е обобщаване на някаква голяма тема и възможността за нейното по-пълно и многостранно разкриване, когато усилията на всички, взети заедно, дават ярка и цялостна картина.

Художествената дейност на учениците в класната стая намира различни форми на изразяване: изображение в равнина и обем (от природата, от паметта, от въображението); декоративно-конструктивна работа; възприемане на явления от действителността и произведения на изкуството; обсъждане на работата на другарите, резултатите от колективното творчество и индивидуалната работа в класната стая; проучване на художественото наследство; подбор на илюстративен материал към изучаваните теми; слушане на музика и литературни произведения(фолклорен, класически, модерен).

Художествените знания, умения и способности са основно средство за въвеждане в художествената култура. Финансови средства художествена изразителност- форма, пропорции, пространство, светлинен тон, цвят, линия, обем, текстура на материала, ритъм, композиция - усвояват се от учениците през целия курс на обучение.

Уроците въвеждат игрова драматургия по изучаваната тема, проследяват се връзки с музика, литература, история, труд.

Систематичното развитие на художественото наследство помага да се осъзнае изкуството като духовен летопис на човечеството, като израз на отношението на човека към природата, обществото, търсенето на истината. По време на курса на обучение студентите се запознават с изключителни произведения на архитектурата, скулптурата, живописта, графиката, изкуствата и занаятите, изучават класическото и народното изкуство различни странии епохи. Познаването на художествената култура на своя народ е от голямо значение.

Обсъждане на работата на децатапо своето съдържание, изразителност, оригиналност активизира вниманието на децата, формира опит за творческо общуване.

периодичен организиране на изложбидава възможност на децата да видят и оценят работата си отново, да изпитат радостта от успеха. Работата на учениците, завършена в класната стая, може да се използва като подарък за роднини и приятели, може да се използва в дизайна на училището.

Мястото на предмета в учебната програма

Учебната програма по визуални изкуства е предназначена за 1-4 клас в началното училище.

За изучаване на предмета е отделен 1 час седмично, общо за курса – 135 часа.

Предметът се изучава: в 1 клас - 33 часа годишно, във 2-4 клас - 34 часа годишно (с 1 час седмично).

Ценностни ориентации на съдържанието на предмета

Приоритетна цел на обучението по изобразително изкуство в училище едуховно и морално развитиеформирането на неговото емоционално-ценностно, естетическо възприемане на света, качества, които отговарят на идеите за истинска човечност, доброта и културна полезност във възприемането на света.

Културотворческата роля на програмата се състои и в образователнагражданство и патриотизъм. Първо, детето разбира изкуството на родината си, а след това се запознава с изкуството на други народи.

Програмата е изградена на принципа „от родния праг към света на общочовешката култура”. Русия е част от един разнообразен и цялостен свят. Детето отваря стъпка по стъпкаразнообразие от култури на различни народии ценностни връзки, които обединяват всички хора на планетата. Природата и животът са в основата на формираното светоотношение.

Връзката между изкуството и човешкия живот, ролята на изкуството в неговото ежедневие, в живота на обществото, значението на изкуството в развитието на всяко дете - основното семантично ядро ​​на курса.

Програмата е предназначена да даде на студентите ясно разбиране за системата на взаимодействие между изкуството и живота. Предвижда се широко включване на житейския опит на децата, примери от заобикалящата ги действителност. Работата, основана на наблюдение и естетическо преживяване на заобикалящата действителност, е важно условие за усвояване на програмния материал от децата. Желанието да се изрази отношението към реалността трябва да служи като източник на развитие на образното мислене.

Една от основните цели на курса е развитието на дететоинтерес към вътрешния свят на човека, способността да се задълбочаваш, да осъзнаваш вътрешните си преживявания. Това е ключът към развитиетоспособности за емпатияАз чрез приказки, притчи, ситуации от живота, литературни и музикални поредици.

Всяка тема за изкуството трябва не само да се изучава, но и да се преживее, т.е. преминали през чувствата на ученика, а това е възможно само в активна форма,под формата на личен творчески опит.Едва тогава знанията и уменията в изкуството стават личностно значими, свързани с реалния живот и емоционално оцветени, осъществява се изграждането на личността на детето, формира се ценностното му отношение към света.

Особеността на художествената информация не може да бъде адекватно предадена с думи. Емоционално-стойностното, чувствено преживяване, изразено в изкуството, може да бъде осмислено само чрез собствен опит -изживяване на художествения образпод формата на артистични акции. За това е необходимо да се владее художествено-образният език, средствата за художествено изразяване. Развитата способност за емоционална асимилация е в основата на естетическата отзивчивост. Това е особената сила и оригиналност на изкуството: неговото съдържание трябва да бъде присвоено от детето като негов собствен сетивен опит.На тази основа се осъществява развитието на чувствата, развитието на художествения опит на поколенията и емоционално-ценностните критерии на живота.

Личностни, метапредметни и предметни резултати от овладяване на предмет

В резултат на изучаването на курса "Изобразително изкуство" в началното училище трябва да се постигнат определени резултати.

Лични резултатисе отразяват в индивидуалните качествени свойства на учениците, които те трябва да придобият в процеса на усвояване на предмета по програмата „Изобразително изкуство“:

  • чувство на гордост от културата и изкуството на родината, нейния народ;
  • уважение към културата и изкуството на други народи на нашата страна и света като цяло;
  • разбиране на специалната роля на културата и изкуството в живота на обществото и на всеки индивид;
  • формиране на естетически чувства, художествено и творческо мислене, наблюдение и фантазия;
  • формирането на естетически потребности - потребностите от общуване с изкуството, природата, потребностите от творческо отношение към света, потребностите от самостоятелна практическа творческа дейност;
  • развитие на уменията:
  • овладяване на умения за колективна дейноств процеса на съвместна творческа работав екип от съученици под ръководството на учител;
  • сътрудничествос другари в процеса на съвместна дейност, съпоставете своята част от работата с общата идея;
  • способността да се обсъжда и анализира собствената художествена дейност и работата на съучениците от гледна точка на творческите задачи на тази тема, от гледна точка на съдържанието и средствата за нейното изразяване.

Метасубектни резултатихарактеризират нивото

формирането на универсални способности на учениците, проявяващи се в познавателна и практическа творческа дейност:

  • овладяване на умението за творческо виждане от гледна точка на художника, т.е. способността да се сравнява, анализира, подчертава основното, обобщава;
  • овладяване на способността за водене на диалог, разпределяне на функции и роли в процеса на извършване на колективна творческа работа;
  • използване на средства информационни технологиирешаване на различни образователни и творчески задачи в процеса на търсене на допълнителен визуален материал, изпълнение на творчески проекти на индивидуални упражнения по рисуване, рисуване, моделиране и др.;
  • способността да планирате и компетентно да провеждате образователни дейности в съответствие със задачата, да намирате възможности за решаване на различни художествени и творчески задачи;
  • способността за рационално изграждане на независима творческа дейност, способността за организиране на работно място;
  • осъзнато желание за овладяване на нови знания и умения, за постигане на по-високи и оригинални творчески резултати.

Резултати по тематахарактеризират опита на учениците в художествено-творчески дейности, който се придобива и консолидира в процеса на овладяване на предмета:

  • познаване на видовете художествена дейност: изобразителна (живопис, графика, скулптура), конструктивна (дизайн и архитектура), декоративна (народни и приложни изкуства);
  • познаване на основните видове и жанрове пространствени визуални изкуства;
  • разбиране на образната природа на изкуството;
  • естетическа оценка на природни явления, събития от околния свят;
  • прилагане на художествени умения, знания и идеи в процеса на изпълнение на художествено-творческата работа;
  • способността да разпознават, възприемат, описват и емоционално оценяват няколко велики произведения на руското и световното изкуство;
  • способност за обсъждане и анализ на произведения на изкуството, изразяване на преценка за съдържанието, сюжетите и изразните средства;
  • асимилиране на имената на водещите художествени музеи в Русия и художествените музеи в техния регион;
  • способността да се виждат прояви на визуално-пространствени изкуства в околния живот: в къщата, на улицата, в театъра, на празник;
  • способност за използване на различни художествени материали и художествени техники в художествено-творческите дейности;
  • способност за предаване на характер в артистична и творческа дейност, емоционални състоянияи отношението им към природата, човека, обществото;
  • способността да се подрежда върху равнината на листа и в обем замисления художествен образ;
  • овладяване на умения за прилагане в художествено-творчески дейности основите на цветознанието, основите на графичната грамотност;
  • овладяване на умения за моделиране от хартия, моделиране от пластилин, умения за изобразяване чрез апликация и колаж;
  • способност за характеризиране и естетическа оценка на разнообразието и красотата на природата в различни региони на нашата страна;
  • умения за разсъждениеза разнообразието от идеи за красота сред народите по света, способността на човек в различни природни условиясъздават своя оригинална художествена култура;
  • изобразяване в творческите произведения на особеностите на художествената култура на различни (познати от уроците) народи, предаване на характеристики на тяхното разбиране за красотата на природата, човека, народните традиции;
  • способността да разпознават и назовават към кои художествени култури принадлежат предложените (познати от уроците) произведения на изобразителното изкуство и традиционната култура;
  • способността за естетично, емоционално възприемане на красотата на градовете, запазили своя исторически облик - свидетели на нашата история;
  • способност за обяснениезначението на паметниците и архитектурната среда на античната архитектура за съвременното общество;
  • изразяване във визуалната дейност на отношението към архитектурните и историческите ансамбли на древните руски градове;
  • способността да се дават примерипроизведения на изкуството, изразяващи красотата на мъдростта и богатия духовен живот, красотата на вътрешния свят на човека.

Основните съдържателни линии на курса "Изобразително изкуство" 1-4 клас (135 часа)

Учебният материал е представен в четири блока:

"Видове художествена дейност"(отразява съдържанието на учебния материал):

Възприемане на произведения на изкуството (художествен образ - H.o.);

Рисуване (графика, материали, изразни средства, методи на работа - G );

Живопис (материали, цветови основи, изразни средства -° С);

Скулптура (материали, методи на работа, средства -ОТ);

Художествен дизайн и дизайн (разнообразие от материали, методи на работа, моделиране и дизайн в човешкия живот, тук архитектурата еНО );

Декоративно-приложни изкуства (произход, синтетичен характер народна култура, приказни изображения и образ на човек, народни занаяти на Русия - DPI);

"АБВ на изкуството"(дава набор от инструменти):

Композиция (елементарни техники, композиционен център, основно и второстепенно, симетрия и асиметрия, ритъм, предаване на движение в композицията -ДА СЕ );

Цвят (цвят - основни и вторични цветове, топло и студено, смесване на цветове, емоции и цвят), рисунка (линия, щрих, петно, тон, емоционалност на линиите) -° С;

Форма (разнообразие от форми на обективния свят, геометрични форми, естествени, влиянието на формата върху естеството на изображението, силует, пропорции -е);

Обем (в пространството и на равнина, начини за предаване на обем, изразителност на обемни композиции, перспектива - линията на хоризонта, основни закони - P);

„Смислени изкуства“(очертава духовната, моралната, емоционалната и ценностната ориентация на предмета на заданията):

Земята е нашият общ дом (наблюдение на природата, пейзаж, сгради в природата, възприемане на произведения на изкуството, жизнени култури на света, ролята на природата в природата на културните традиции - Z );

Моята родина е Русия (природата и културата на Русия, единството на декоративната система в декорирането на дома, предмети от бита, костюм, красотата на човек, образът на защитник на Отечеството - R);

Човек и човешки взаимоотношения (образ на човек в различни култури, портрет, изображения, които предизвикват най-добрите човешки чувства, зли чувства, теми за любов, приятелство, семейство - H );

Изкуството дава красота на хората (видове изкуство, художествени материали и изразни средства, роля в човешкия живот, натюрморт, художествен дизайн -И );

"Опит в художествено-творческата дейност"(съдържа видовете и условията на дейности, в които се придобива художествено-творчески опит):

Способност за учене - (организирайте работното място, планирайте времето за работа, доведете работата до резултат, сдържайте емоциите, съобразявайте се с другите, обобщавайте работата);

Участие в различни видове изящни, декоративни, дизайнерски дейности;

Овладяване на основите на рисуване, живопис, скулптура, DPI;

Овладяване на основите на художествената грамотност;

Изборът и използването на изразни средства за реализиране на собствена идея (творческа идея - Tz ), различни художествени техники и материали;

Предаване на настроение с помощта на цвят, тон, композиция, пространство, линия, щрих, петно, обем, текстура на материала;

Обсъждане и изразяване на отношение към творбата

1 клас

2 клас

3 клас

4 клас

ВИЕ РИСУВАТЕ, ДЕКОРИРАТЕ И СТРОИТЕ

ИЗКУСТВОТО И ТИ

ИЗКУСТВОТО ОКОЛО НАС

ВСЕКИ ХОРА Е ХУДОЖНИК

Вие изобразявате. Запознанствос Image Master

Изображенията са навсякъде около нас.

Учителят на изображенията ви учи да виждате.

Можете да изобразите място.

Можете да изобразите в обем.

Може да се покаже като линия.

Многоцветни бои.

Можете да изобразите това, което е невидимо.

Художници и зрители (обобщаване на темата).

Какво и как работят артистите

Трите основни цвята са червено, синьо и жълто.

Пет цвята - цялото богатство на цвят и тон.

Пастелни и цветни пастели, акварел, техните изразни възможности.

Експресивни приложения.

Изразителни възможности на графичните материали.

Изразност на материалите за работа в обем.

Изразителната сила на хартията.

За художника всеки материал може да стане изразителен (обобщаване на темата).

Изкуството във вашия дом

Вашите играчки са проектирани от художник.

Ястия у дома.

Шал на майката.

Тапети и завеси във вашия дом.

Твоите книги.

Поздравителна картичка.

Какво направи художникът в нашата къща (обобщаване на темата).

Произход на родното изкуство

Пейзаж на родния край.

Хармония на жилището с природата. Селото е дървен свят.

Образът на човешката красота.

Народни празници (обобщаване на темата).

Вие украсявате. Запознанство с майстора по декорация

Светът е пълен с декорации.

Красотата трябва да се види.

Модели, създадени от хора.

Как човек се украсява.

Майсторът на декорацията помага да се направи празник (обобщаване на темата).

Реалност и фантазия

Образ и реалност.

Образ и фантазия.

Декорация и реалност.

Декорация и фантазия.

Конструкция и реалност.

Строителство и фантазия.

Братя-майстори Изображения, декорации и Сгради винаги работят заедно (обобщение на темата).

Изкуството по твоите улици

градове

Паметниците на архитектурата - наследство от векове.

Паркове, площади, булеварди.

Ажурни огради.

Фенери по улиците и в парковете.

Витрини.

Транспорт в града.

Какво направи художникът по улиците на моя град (село) (обобщение на темата).

Древни градове на нашата Земя

Древен руски град-крепост.

Древни катедрали.

Древният град и неговите жители.

Древни руски воини-защитници.

Градовете на руската земя.

Модел на кули.

Празничен празник в стаите (обобщаване на темата).

Вие строите. Запознаване със Строителя

сгради в живота ни.

Къщите са различни.

Къщи, построени от природата.

Къща отвън и отвътре.

Ние градим град.

Всичко има своя структура.

Ние изграждаме неща.

Градът, в който живеем (обобщаване на темата).

Какво казва изкуството

Израз на природата на изобразените животни.

Изразяване на характера на човек в образ: мъжки образ.

Изразът на характера на човек в образа: женският образ.

Образът на човек и неговия характер, изразени в обем.

Изображение на природата в различни състояния.

Изразяване на характера на човек чрез бижута.

Изразяване на намерения чрез декорация.

В образа, украсата, конструкцията човек изразява своите чувства, мисли, настроение, отношението си към света (обобщаване на темата).

Артистът и спектакълът

Цирков артист.

Театрален артист.

Маски.

Куклен театър.

Плакат и плакат.

Почивка в града.

Училищен празник-карнавал (обобщаване на темата).

Всеки народ е артист

Страната на изгряващото слънце. Образът на художествената култура на Япония.

Изкуството на народите на планините и степите.

Образът на художествената култура на Централна Азия.

Образът на художествената култура на Древна Гърция.

Образът на художествената култура на средновековна Западна Европа.

Многообразието на художествените култури в света (обобщаване на темата).

Изображение, декорация, сграда винаги си помагат

Тримата братя майстори винаги работят заедно.

"Страната на мечтите". Създаване на панел.

"Пролетен фестивал". Хартиена конструкция.

Урок по любов. Способността да виждаш.

Здравей лято! (обобщение на темата).

Както казва изкуството

Цветът като изразно средство. Топли и студени цветове. Борбата между топло и студено.

Цветът като изразно средство: тихи (глухи) и звучни цветове.

Линията като изразно средство: ритъмът на линиите.

Линията като изразно средство: природата на линията.

Ритъмът на спотовете като изразно средство.

Пропорциите изразяват характера.

Ритъмът на линиите и петната, цветът, пропорциите са изразни средства.

Общ урок на годината.

Художник и музей

Музеите в живота на града.

Изкуство. Пейзажна живопис.

Портретна живопис.

Картина натюрморт.

Исторически и битови картини.

Скулптура в музея и на улицата.

Художествена изложба (обобщение на темата).

Изкуството обединява нациите

Всички народи възпяват майчинството.

Всички народи възпяват мъдростта на старостта.

Емпатията е страхотна тема на изкуството.

Герои, бойци и защитници.

Младост и надежда.

Изкуството на народите по света (обобщаване на темата).

Тема на годината: Вие рисувате, декорирате и строите

Три вида художествена дейност (графична, декоративна, конструктивна), които определят цялото разнообразие от визуални пространствени изкуства, са основата за разбиране на единството на света на тези визуални изкуства. Игрива, образна форма на запознаване с изкуството: трима братя-майстори - Майсторът на образа, Майсторът на декорацията и Майсторът на конструкцията. Да можеш да видиш в околния живот работата на този или онзи брат-майстор - интересна играс което започва познанието за връзката на изкуството с живота. Първично развитие на художествени материали и техники.

Раздел 1. Вие изобразявате. Въведение в Image Master (8 часа)

Учителят на образа учи да вижда и изобразява. Първичен опит в работата с художествени материали, естетическа оценка на техните изразителни възможности.

Петно, обем, линия, цвят - основните средства на изображението.

Овладяване на първичните умения за рисуване върху равнина с помощта на линии, петна, цветове. Овладяване на първичните умения за изображение в обем.

Изображенията са навсякъде около нас

Образи в човешкия живот. Изобразявайки света, ние се научаваме да го виждаме и разбираме. Развитие на наблюдателността и аналитичните способности на окото. Формиране на поетическа визия за света.

Предмет "Изобразително изкуство". Какво ще научим в часовете по изобразително изкуство? Арт стаята е арт работилница. Изложба на детски творби и първото им обсъждане.

Запознанство с Майстора на изображението.

Image Master учи да виждаш

Красотата и разнообразието на природния свят.

Развитието на наблюдението. Естетично възприемане на детайлите на природата.

Въведение в понятието форма. Сравнение на формата на различни листа и идентифициране на нейната геометрична основа. Използвайки този опит в образа на дървета с различни форми.

Сравнение на пропорциите на частите в съставни, сложни форми (например от какви прости форми се състои тялото при различни животни).

Можете да изобразите място

Развитие на способността за цялостно обобщено виждане.

Петно като начин за изобразяване на плоскост. Изображението на самолета. Ролята на въображението и фантазията в образа, базиран на място.

Сянката е пример за петно, което помага да се види обобщено изображение на форма.

Метафоричен образ на петно ​​в истинския живот(мъх върху камък, сипей по стена, шарки върху мрамор в метрото и др.).

Изображение, базирано на петно ​​в илюстрации на известни художници (Т. Маврина, Е. Чарушин, В. Лебедев, М. Митурич и др.) за детски книги за животни.

Може да се изобразява обемно

Обемни изображения.

Разликата между изображение в пространството и изображение в равнина. Обем, изображение в триизмерно пространство.

Експресивни, тоест фигуративни (подобни на някого), триизмерни обекти в природата (пънове, камъни, дървесина, снежни преспи и др.). Развитието на наблюдението и фантазията при възприемането на триизмерната форма.

Целостта на формата.

Как се работи с пластелин. Моделиране: от създаване на голяма форма до изработване на детайлите. Трансформация (промяна) на бучка пластилин чрез издърпване и притискане.

Моделиране на птици и животни.

Може да се покаже като линия

Запознаване с понятията "линия" и "равнина".

Линии в природата.

Линейни изображения върху равнина.

Наративни възможности на репликата (репликата е разказвач).

многоцветни бои

Въведение в цвета. Гваш бои.

Умения за гваш.

Организация на работното място.

Цвят. Емоционално и асоциативно звучене на цвета (какво наподобява цвета на всяка боя?).

Цветен тест. Ритмично запълване на листа (създаване на цветна черга).

Можете да изобразите това, което е невидимо (настроение)

Изразяване на настроението в изображението.

Можете да изобразите не само обективния свят, но и света на нашите чувства (невидимия свят). Емоционално и асоциативно звучене на цвета. Какво настроение предизвикват различните цветове?

Как да изобразим радостта и тъгата? (Изобразяването с цвят и ритъм може да бъде безсмислено.)

Художници и зрители (обобщение на темата)

Артисти и зрители. Първоначалният опит на художественото творчество и опитът на възприемане на изкуството. Възприемане на зрителната дейност на децата.

Да се ​​научим да бъдем артисти, да се научим да бъдем зрители. Заключителна изложба на детски творби по темата. Първоначалното формиране на умения за възприемане и оценка на собствената художествена дейност, както и на дейностите на съучениците.

Първоначално формиране на умения за възприемане на стативна картина.

Запознаване с понятието „произведение на изкуството”. Рисуване. Скулптура. Цвят и боя в картините на художниците.

Музей на изкуството.

Раздел 2. Вие украсявате. Запознанство с майстора на декорацията (8 часа)

Бижута сред природата. Красотата трябва да се види.Хората се радват на красотата и украсяват света около себе си.Майсторът на бижутата учи да се възхищаваме на красотата.

Основи на разбирането на ролята на декоративното изкуство в човешкия живот. Майсторът по декорация е майстор на комуникацията, той организира общуването на хората, като им помага визуално да идентифицират своите роли.

Основен опит в овладяването на художествени материали и техники (апликация, хартиена пластика, колаж, монотипия). Първичен опит в колективната дейност.

Светът е пълен с декорации

Декорации в заобикалящата реалност. Разнообразие от декорации (декор). Хората се радват на красотата и украсяват света около себе си.

Запознанство с майстора по декорация. Майсторът на бижутата учи да се възхищава на красотата, да развива умения за наблюдение; помага да направим живота по-красив; той се учи от природата.

Цветята са украсата на Земята. Цветята красят всички наши празници, всички събития в живота ни. Разнообразие от цветове, техните форми, оцветяване, шарени детайли.

Красотата трябва да се види

Развитието на наблюдението. Изживейте естетически впечатления от красотата на природата.

Майсторът на декорацията се учи от природата и ни помага да видим нейната красота. Ярко и дискретно, тихо и неочаквана красота сред природата.

Разнообразието и красотата на формите, моделите, цветовете и текстурите в природата.

Запознаване с нови възможности на художествени материали и нови техники. Развитие на умения за рисуване и цвят.

Симетрия, повторение, ритъм, свободен фантазиен модел. Запознаване с техниката на монотипията (отпечатък на цветно петно).

Графични материали, фантастичен графичен модел (върху крила на пеперуда, рибени люспи и др.).

Изразителността на текстурата.

Съотношение петно ​​към линия.

Обемна апликация, колаж, прости техники за хартиена пластика.

Предложени сюжети за куестове: „Модели на крилете на пеперуди“, „Красива риба“, „Орнаменти на птици“.

Модели, които хората са създали

Красотата на моделите (орнаментите), създадени от човека. Разнообразие от орнаменти и тяхното приложение в предметната среда на човек.

Майсторът по декорация е майстор на комуникацията, той организира общуването на хората, като им помага визуално да идентифицират своите роли.

Природни и изобразителни мотиви в орнамента.

Образни и емоционални впечатления от орнаменти.

Къде можете да намерите орнаменти? Какво украсяват?

Как се украсява човек?

Бижутата на човек разказват за техния собственик.

Какво могат да кажат бижутата? Какви бижута имат различните хора?

Кога и защо хората се украсяват?

Бижутата могат да кажат на другите кой сте, какви са вашите намерения.

Майсторът на декорацията помага да се направи празник (обобщаване на темата)

Без празнична украса няма празник. Подготовка за Нова година.

Традиционен новогодишна украса. Новогодишни гирлянди, играчки за елха. Украса за новогодишен карнавал.

Нови умения за хартия и обобщаване на материала от цялата тема.

Раздел 3. Вие изграждате. Въведение в конструктора (11 часа)

Първични идеи за конструктивната художествена дейност и нейната роля в човешкия живот. Художествен образв архитектурата и дизайна.

Майсторът на строителството е олицетворение на градивната художествена дейност.Способността да виждате дизайна на формата на обект е в основата на способността да рисувате. Различни видове сгради. Основни умения за виждане на дизайна, т.е. конструкцията на обект.

Основен опит в художествени материали и дизайнерски техники. Първоначален опит в екипна работа.

Сградите в нашия живот

Въведение в архитектурата и дизайна. Сградите в живота около нас.

Сгради, създадени от човека. Те строят не само къщи, но и вещи, създавайки необходимата форма за тях - удобна и красива.

Запознанство със Строителя, който помага да се измисли как ще изглеждат различни къщи или неща, за кого да се строят и от какви материали.

Къщите са различни

Разнообразие от архитектурни структури и тяхното предназначение.

Съотношение външен видсграда и нейното предназначение. Какви са частите на една къща? Компоненти (елементи) на къщата (стени, покрив, основа, врати, прозорци и др.) и разнообразие от техните форми.

Къщи, построени от природата

Естествени сгради и конструкции.

Разнообразие от естествени структури (шушулки, ядки, черупки, норки, гнезда, пчелни пити и др.), техните форми и дизайн.

Магистърът по строителство се учи от природата, разбирайки формите и конструкциите на естествените къщи.

Съотношението на формите и техните пропорции.

Къща отвън и отвътре

Връзката и връзката между външния вид и вътрешната структура на къщата.

Предназначение на къщата и нейния външен вид.

Вътрешната структура на къщата, нейното съдържание. Красота и уют у дома.

Изграждане на град

Изграждане на град за игра.

Build Master помага за проектирането на града. Архитектура. Архитект. Градоустройство. Дейността на художника-архитект.

Ролята на конструктивната фантазия и наблюдението в работата на архитекта.

Техники на работа в техниката на хартиената пластика. Създаване на колективно оформление.

Всичко има своя структура

Структурата на обекта.

Формирането на първични умения за виждане на дизайна на обект, тоест как е построен.

Всяко изображение е взаимодействие на няколко прости геометрични фигури.

Изграждане на неща

Изграждане на битови предмети.

Развитието на първични идеи за конструктивното подреждане на битови предмети.

Развитие на конструктивно мислене и умения за изграждане на хартия.

Въведение в работата на дизайнера: Строителят измисля форма за предмети от бита. Майсторът на декорацията в съответствие с тази форма помага да се украсят нещата. Как нещата ни стават красиви и удобни?

Градът, в който живеем (обобщение на темата)

Създаване на образа на града.

върви с мен роден градили село, за да се наблюдават реални сгради: разглеждане на улицата от позицията на работата на майстора на строителството.

Анализ на формата на къщите, техните елементи, детайли във връзка с тяхното предназначение. Разнообразие от градски сгради. Малки архитектурни форми, дървета в града.

Създаване на образ на града (колективна творческа работа или индивидуална работа).

Първоначални умения за колективна работа върху панел (разпределение на задълженията, комбиниране на части или елементи от изображение в една композиция). Обсъждане на работата.

Раздел 4. Изображение, украса, сграда винаги си помагат взаимно (5 часа)

Общото начало на всички пространствени визуални изкуства са петно, линия, цвят в пространството и на равнина. Различни приложения в различни видовеизкуството на тези елементи на езика.

Образът, декорацията и конструкцията са различни страни на творчеството на художника и присъстват във всяка творба, която създава.

Наблюдение на природата и природни обекти.Естетическо възприемане на природата.Художествено и образно виждане на околния свят.

Умения колективна творческа дейност.

Трима братя майстори винаги работят заедно

Взаимодействие на три вида художествена дейност.

В процеса на създаване на практическа работа и в анализа на художествени произведения участват три вида художествена дейност.

Три вида художествена дейност (три братя-майстори) като етапи, последователност на създаване на произведение. Тримата братя майстори са неразделни. Те постоянно си помагат, но всеки Учител има своя собствена работа, своя цел (своя собствена социална функция).

AT конкретна работаедин от Майсторите винаги е начело, той определя целта на произведението, т.е. това да е изображение, украса или сграда.

Изложба на най-добрите творби на ученици. Дискусия на изложбата.

"Страната на мечтите". Създаване на панел

Създаване на сборен панел.

Изображение на приказен свят. Майсторите помагат да видите света на приказката и да го пресъздадете.

Работа в екип с участието на всички ученици от класа.

Изразителността на поставянето на елементи от колективния панел.

"Пролетен фестивал". хартиена конструкция

Хартиено изграждане на обекти от природата.

Развитието на наблюдението и изучаването на природните форми. Пролетни събития в природата (пристигане на птици, събуждане на буболечки, водни кончета, насекоми и др.).

Хартиена конструкция на обекти от природата (птици, калинки, бръмбари, водни кончета, пеперуди) и ги украсете.

Урок по любов. Способността да виждаш

Възприемане на красотата на природата.

Екскурзия сред природата. Наблюдение на дивата природа от гледна точка на тримата Учители.

Разглеждане на диапозитиви и снимки с изразителни детайли на пролетната природа (клони с разцъфнали пъпки, цъфтящи котки, стръкове трева, кокичета, стволове на дървета, насекоми).

Повторение на темата „Майстори на изображението, декорацията и строителството се учат от природата“. Братя-майстори помагат да се разгледат обектите на природата: конструкция (как е построена), декор (как е украсена).

Здравей лято! (обобщение на темата)

Красотата на природата радва хората, художниците я възпяват в творбите си.

Образът на лятото в творчеството на руските художници. Живопис и скулптура. Възпроизвеждане.

Способността да виждаш. Развитие на визуални умения.

Създаване на композиция по впечатленията от лятната природа.


УРОЦИ ПО ИЗКУСТВО В НАЧАЛНОТО УЧИЛИЩЕ

(задачи, игри, въпросници, тестове и резюмета по изобразително изкуство на секции за декоративно рисуване).

Задача номер 1. Начертаване на шаблон в лента от геометрични фигури. Самостоятелна изработка на шаблони.

В началото на урока учителят провежда разговор, в който насочва вниманието на децата към факта, че голямо разнообразие от предмети около човек са украсени с различни шарки и орнаменти. При разглеждането на тези модели, орнаменти е лесно да забележите в тях изображения на различни обекти от реалността (цветя, плодове, листа, риба и др.), Геометрични фигури. Учениците помнят къде са виждали шарки, орнаменти, декорации, върху какви предмети, какво представляват и представляват тези модели.

Разговорът завършва с обобщаване от учителя на отговорите на учениците. Дадено е определение за това какво е модел - композиция от модел от различни елементи: геометрични форми, различни линии, цветя, листа, плодове.

След разговора учителят показва модел (модел в лента от геометрични фигури) и казва на децата, че сега в урока те ще изпълняват декоративни рисунки и по-специално модел в лента. На дъската е окачен образец, който учениците под ръководството на учител анализират.

Лист хартия се поставя хоризонтално, след което се рисува лента - две равномерни хоризонтални линии, които се ограничават до къси вертикални сегменти. Полученият правоъгълник се разделя на шест равни части. За да се улесни този процес, разделянето се препоръчва да започне от средата. За целта се очертава вертикална линия, като получените половини се разделят на три равни части. Всички линии трябва да са тънки, слаби, така че да могат лесно да бъдат премахнати с гумичка по-късно.

След това във всяка шеста част се изчертават елементи от шаблона - от горния ляв ъгъл се изчертава наклонена линия надолу, след това отново нагоре и т.н. В средата на всеки получен триъгълник се изчертава кръг. Строителните линии се изтриват с еластична лента и работата започва с акварели. Учителят напомня на децата как да държат четка в ръката си, да разреждат боята и да използват палитрата.

По време на самостоятелната работа на учениците учителят провежда фронтална или индивидуална работа. В края на урока има изложба с рисунки. Анализират се две до три ученически рисунки. Най-добрите творби се избират чрез общо гласуване.

Въпросник

    Къде можете да намерите изкуства и занаяти?

    Какви народни художествени занаяти познавате?

    Кое е основното изискване, което трябва да бъде изпълнено, за да се нарече едно нещо красиво?

    От какви обекти на реалността се състоят моделите?

    Какво е значението на орнамента?

    Какви цветови комбинации знаете?

Задача номер 2 „Самостоятелна декорация на декоративна чиния въз основа на картината Gzhel“.

Учениците се учат да съставят самостоятелно декоративни сюжетни композиции във връзка с декоративния дизайн на предмети от бита след изучаваните техники.

За да се разкрият характеристиките на декоративната обработка на цветя, листа, трева в декоративни шарки, учениците се показват да рисуват върху съдове.

Учителят обяснява подробно възможните варианти за декоративна украса на чинията, подчертава връзката между декорацията и практическото предназначение на предмета, показва методите на работа (методи за изпълнение на елементи от живописта на Гжел) върху учебната задача .

Учениците започват да работят самостоятелно. В началото те правят схематична предварителна скица, след което на отделни листове се тренират в графична стилизация на отделни елементи от шаблона. Това е последвано от работа върху линейното изграждане на шаблон на модел в кръг. (В работата се използват готови кръгове, изрязани от картон). На голям кръг се начертава друг кръг, наполовина по-малък от първия. С тънки прави линии голям кръг се разделя на равни части (4-6 часа), които определят ритъма, редуването на едни и същи елементи на шаблона. Във всяка част подробно са изобразени стилизирани форми на гжелската живопис. По време на самостоятелна работа учителят помага на учениците да формират модел по-изразително, използвайки по-успешни методи за декоративна обработка, демонстрира на класа рисунките на ученици с изразителна композиция.

Тестване

    Какви кукли познавате? (Сергиев Посад, Семьонов, Полхов-Майдан).

    От какъв материал са направени играчките Димково? (Глина, пластилин, гипс, дърво).

    Какви цветове се използват в боядисването на Khokhloma? (Бяло, синьо, розово, черно, жълто, червено, зелено).

    Какво е характерно за орнаменталния модел? (Ритмично повторение на някои еднакви форми. Редуване на форми на различни интервали).

    За какво се използва линията на симетрия в декоративен модел? (За пропорционалността на модела и красотата, защото орнаментът се основава на точни изчисления).

Игра: "Matryoshka Pinafore".

Играта се провежда в урока по декоративно рисуване в 3-ти клас, след като учениците се запознаят с матрьошката Semenovskaya, Polkhovo-Maidanskaya.

Дидактически задачи:консолидиране на знанията на учениците за разновидностите на руските кукли за гнездене, подобряване на наблюдението и визуалната памет; възпитават интерес към народните и декоративни изкуства.

Дидактически материал:три големи изобразени кукли с небоядисани престилки; плочи с името "Сергиев Посад", "Семьоново", "Полхов-Майдан", набор от хартиени престилки, рисувани в стила на три занаята на кукли.

Съдържание:на черната дъска, пред всеки отбор, е окачено изображение на матрьошка. Под изображението са приложени знаци с имената на градовете на занаятите с матрьошка. Учениците получават една рисувана престилка. В хода на играта децата трябва да определят името на занаята, като рисуват престилката. Когато учителят посочи матрьошка със знака „Семьоново“, тогава онези от участниците в играта, които имат престилка в стила на картината на Семьонов, я вдигат. И така до изясняване на принадлежността на всяка вещ.

Участниците в играта, показали правилно престилката, носят на всеки отбор по точка. Накрая се обобщава резултатът от играта. Отборът с най-много точки печели.

правило:демонстрацията на престилки преминава безшумно.

Забележка:играта може да използва елемента на движение. След това действието на играта се променя: след името на учителя по занаяти всички участници отиват до черната дъска или стават от бюрата си с престилки, боядисани в стила на този занаят.

Игра "Весели майстори".

Играта се провежда в 3-ти клас в урока по декоративно рисуване, след като учениците се запознаят с произведенията на художествените лакови миниатюри на техния Палех.

Дидактически задачи:затвърдяване знанията на учениците за народните занаяти; възпитават интерес към произведенията на народното декоративно изкуство.

Дидактически материал: 3 наборни платна, 3 комплекта от 12 карти, 2 карти - имената на двойки занаяти (играчка Городец и Димково, Хохлома и Палех, Полхов-Майдан и играчка Филимонов); 2 карти - елементи от рисуването на произведения на народни майстори, комплект („купавка и кръг“); 2 карти - изображение на материалите, от които са направени тези продукти (дърво и глина); 2 карти - изображение на материалите, използвани за рисуване (бои).

Съдържание:всеки отбор получава пакет с комплект от 12 карти. Участниците в играта получават по една карта от комплекта. На черната дъска пред всеки ред е поставено наборно платно. По команда на учителя от всеки отбор излизат по двама ученици с карти с името на народния занаят. Поставят ги един над друг върху наборно платно и се връщат на мястото им. Следващите двама играчи поставят карти до изобразения народен занаят според картите с имената. След това се инсталират карти-елементи на картината, след което се добавят карти - изображения на материала на продукта, карти - изображения на инструменти и последните карти - изображения на материали. Така с помощта на карти учениците получават необходимата информация за народните занаяти.

правило:игровото действие започва по команда на учителя. Отборът, който има повече вярна информация на картите за двата риболова, печели.

Игра-екскурзия "На гости на народни майстори".

Задачи:затвърдете знанията за народните занаяти.

Дидактически материал:репродукции или рисунки на продукти на народни занаятчии, маси под формата на рафтове с имена "Городец", "Хохлома", "Гжел", "Димково".

Съдържание.На дъската - 3 таблички с името на народния занаят. В долната част на дъската има репродукции с името на този занаят. Играта започва с игрова ситуация: народните занаятчии изпратиха продуктите си, но какво нещастие - табелите с имената на онези народни занаяти, откъдето занаятчиите изпратиха продуктите си, бяха изгубени по пътя. Учениците са поканени да помогнат да определят кои продукти и къде са били изпратени на изложбата и да ги поставят на рафтовете с имената на народните занаяти.

правило:всеки ред поставя продукти само от един вид занаят, например първият ред търси продуктите на Хохлома, вторият ред - продуктите на Гжел, третият ред - Городец. Репродукции на продукти са прикрепени над съответния рафт - чиния.

Забележка:репродукции с Димковски играчки остават в долната част на дъската. Въпрос към класа: „Откъде са дошли тези играчки? Как се казват?" След верния отговор играчките се поставят на рафта с името. Името до този момент трябва да бъде затворено.

Сценарий за урок по декоративно рисуване с елементи на играта: „Народни художествени занаяти на Русия“.

Цели:да систематизира и обобщи знанията на учениците за народните художествени занаяти. Развийте способността да изпълнявате вариации на декоративни композиции, базирани на руски народни картини, като ги създавате, като вземете предвид формата и предназначението на предметите от бита. Укрепване на уменията за рисуване с четка. Да култивира уважение към работата на народните занаятчии и интерес към народните художествени занаяти на Русия.

Оборудване:

Визуален диапазон: предприятия за художествени занаяти на Городец, Хохлома, Гжел, Каргопол, Пермогорие, Филимоново; маси с елементи и композиции от ръчно рисуване върху съд; играчки различни стилове.

Литературна поредица:Н. Григоренко. Частушки по темите на народните занаяти.

Материали и инструменти:дебела бяла и тонирана хартия, гваш, четка, ножици.

Задача: да се направи скица на продукта въз основа на един от руските народни художествени занаяти.

Сценарий на урока.

На масите пред черната дъска са произведенията на народните занаятчии Хохлома, Городец, Гжел, Жостов, Пермогорие и Димково, Каргопол, играчки Филимоново.

Учител:Днес имаме не клас, а панаир на народните занаяти. И не е случайно, че тези творби са изложени. Учили сме много народни занаяти. В този урок ще затвърдим знанията си за народните занаяти и ще обобщим представите си за народните традиции. Тема на урока: „Панаир на народните художествени занаяти“. Кои ще бъдем на този панаир?

Ученици:Купувачи, продавачи, занаятчии.

Учител:Желанията ви са различни, но всички вие - и продавачи, и купувачи, и занаятчии - трябва добре да знаете какво правите, продавате или купувате. Така че трябва да знаете видовете художествени занаяти, а именно как се различават един от друг, как са украсени продуктите и какви специални знаци имат шарките върху съдовете на различни майстори. Не бързайте да отговаряте. Днес ще изградим урок по специален начин. Разделете класа на групи, така че всяка група да избере един от занаятите. Групата ще включва занаятчии, които изобразяват продукти, базирани на занаяти, продавачи, които в края на урока ще представят продукти на нашия панаир. Занаятчиите ще бъдат и купувачи на изделия от други занаяти, ще задават въпроси на продавачите, ще хвалят изработката им или ще ги критикуват за гафове в работата им.

Студентите са обединени в групи-артели. В класа не може да има повече от 5-6 групи от по 5-7 човека.

Учител: Artels "Gorodets", "Gzhel", "Dymkovskaya toy", "Golden Khokhloma", "Zhostovo", "Filimonovskaya toy" работят в нашия клас. Слушайте задачата: направете скици на продукти, базирани на занаята, изрежете изображението на продукта по контура и ги подгответе за изложба на панаира.

Бюрата се разместват за групова работа. В центъра на голям работен плот се появяват предмети от избрания занаят и карти с елементи за рисуване, силуети на играчки или ястия в традициите на избрания занаят. Учениците изготвят работен план и са разделени по вид дейност: някои правят силуети на продукти, други изготвят скици на композиции от шаблони за тяхното рисуване, трети се обучават в рисуване с четка. Учителят раздава на учениците, които ще продават продукти, текстове на стихове и песни, посветени на този вид творчество. Учителят окачва на дъската голям лист с надпис "Панаир" и изображение на дървена маса - плот, вертикална равнина, която представлява поредица от джобове за поставяне на произведенията на учениците в тях.

Учител:Панаирът ще започне скоро. Побързайте да представите своя продукт.

Учениците на свой ред излизат от всеки артел и поставят продуктите си на панаирния тезгях.

Ученици (от артел "Городец"):

Нашите дъски са боядисани, вижте тук.

Искаме да ви покажем всичко и да го опишем подробно.

Горд кон препуска над рози и купавки,

И целият е потънал в цветя, колко е красив.

Конят удря с копита, гризе удилото, а младата отива за вода.

Нашите дъски са най-красивите, украсени са с изображения на цветя, коне и птици. Понякога майсторите рисуват хора върху дъските.

Учител:Какви цветове използвате в картините си?

Студент (от артел Городец):Масло. Дъските са лакирани.

Студент:Какви техники използвате, когато пишете цветя?

Студент (от артел Городец):Първо, ние рисуваме цветя с маслени бои, и второ, нашите цветя са боядисани от няколко слоя, в тяхното изображение има няколко нюанса от един и същи цвят или различни цветове.

Учител:Имате ли още въпроси към занаятчиите и продавачите на артел "Городец"? Не. Кой друг донесе стоките си на панаира?

Ученици (от артел "Гжел"):

И нашето село Гжел не е далеч.

Живеем близо до Москва, месим глина и пеем.

Много обичаме синия цвят, защото няма по-красив.

Чаши, чинийки, самовари са известни на хората по целия свят,

Донесохме ви много стоки за продажба.

Ученици (от артел "Жостово"):

Дойдохме да ви посетим за вашия весел празник.

Погледнете тавите - това е просто вернисаж.

Черният фон блести от лак, а върху него има красота.

Алено, жълто с червен мак - това са просто чудеса.

Такива тави няма в света, те са като пролетна градина

Няма да намерите по-добри от тях, купете, стари и млади.

Ученици (от артел "Филимоновская играчка"):

Тук известни играчки пеят песните си,

Филимон с акордеон, с внука си Филимошка.

- Откъде сте, Филимони? - Ние сме от Филимоново!

-Настигнахме пеша и коне по пътя.

Ученици (от артел "Димковска играчка"):

Скъпи господа! Вижте тук!

Вятка играчки във всички стилове: тук са младите дами и господа.

Младите дами са с алени бузи и устни, елегантни рокли и топли кожени палта.

Дори и да обиколите целия пазар, няма да намерите по-добри млади дами.

Нашите играчки са известни навсякъде. Хайде, ще ви хареса!

Учител:Нашият панаир свърши. Който се осмели, той успя да се покаже и да продаде стоката си. Всички се справихте добре и показахте отлични познания за народните художествени занаяти, научихте нещо ново за народните занаятчии и произведенията на народното изкуство.

Разработване на уроци по декоративно рисуване.

Тип клас:чертеж въз основа на Хохломска живопис.

Тема на урока:"В златото на Хохлома - златото на есента."

Целта на урока:научете децата да рисуват сложен билков орнамент; да консолидира концепцията за ритъм, елемент на модела, характеристики на цветовата палитра; запознайте се с техниките на традиционното писане (рецепция "трева", "под фона", "къдрава").

Задачи:култивирайте любов към народното изкуство, емоционална отзивчивост към произведенията на майсторите на Хохлома; развиват естетическо възприятие, чувство за ритъм; упражняване на техники за рисуване на елементи от флорална народна живопис с четка; развиват творческо въображение.

Оборудване:за учителя - репродукции, илюстрации, таблици с елементи за рисуване; за ученици - предварително изрязани хартиени ленти - бележки, акварели, четки, буркан с вода, парцали.

План на урока:

Уводна беседа 10 мин.

Изучаване на техники за рисуване на елементи 5-7 мин.

Самостоятелно рисуване на учениците 15-20 мин.

Изложба на творби и колективно обсъждане на рисунки5-10 мин.

По време на часовете:

В началото на урока учениците се запознават с класна изложба на произведения на майстори Хохлома. Учителят провежда кратък разговор за видяното.

Вероятно неведнъж сте забелязвали, че човек обича да украсява предметите около себе си: нарисувайте кана с шарки, украсете дъската за рязане с резби, изплетете дантелена салфетка и много други. Продуктите, създадени от художници и имащи практическо предназначение в ежедневието, се класифицират като изкуства и занаяти. Днес ще украсим отметка с жълт фон с модел Khokhloma, тъй като темата на нашия урок е „В златото на Khokhloma е златото на есента“.

Картината получи името си от голямото село Хохлома. Любимите модели на майсторите бяха "злато" и "трева". Златото олицетворява щастлив, богат живот, красота и чистота. Трева, цветя, плодове, листа, издънки - говореха за младост и сила. (Демонстрирани продукти от Khokhloma). Вижте какви бои използва майсторът, какви елементи на живописта присъстват.

Учителят обяснява техниките за рисуване на елементи от рисуването на Хохлома: трева - леко извита линия, къдрица - поставете четката на края и я движете плавно, притискайки я към хартията, след което закръглете линията, рязко повдигнете четката нагоре. Плодове, венчелистчета се рисуват с „пробиване“ на четката или „залепване“. В същото време нито един елемент не е свързан с основната вълнообразна линия, което създава усещане за летящ и лек модел, сякаш духа свеж бриз.

На дъската се прави рисунка и се обяснява устно:

а) начертана е отметка - нарисувани са две хоризонтални ивици;

б) по протежение на цялата отметка е начертано свободно огъващо се стъбло - вълнообразна линия;

в) добавят се венчета, трева, листа и плодове от офика (използват се техники за нанасяне или грундиране - нанасяне странична повърхностчетки с добре напълнена боя вертикално, острия край на четката е насочен нагоре и се използва мушкане за рисуване на плодове - това изисква памучен тампон; наситете убождането на тампона с червена боя и нанесете чаши-зрънца с къси движения на убождането).

След самоосъществяванеработи има изложба на творби и колективна дискусия. Най-добрата работа се избира с общо гласуване. Учениците обсъждат работа.

Тип клас:рисунка, базирана на картината на Гжел.

Тема на урока:"Гжелска майолика".

Целта на урока:да формират знания за живописта на Гжел;

практикуване на техники за рисуване с четка за капки, граници и клонки; запознаване с произведенията на народните занаятчии на Гжел и разговор за красотата на народните изкуства и занаяти на този фолклорен център.

Задачи:да култивира любов към народното изкуство, емоционална отзивчивост към произведенията на майсторите на Гжел; развиват естетическо възприятие, чувство за ритъм; упражнение в техниките за рисуване с четка на елементи от народната живопис.

Оборудване:за учителя - репродукции, илюстрации, продукти с Gzhel живопис; за ученици - албуми, акварели, буркани за вода, четки, парцали.

План на урока:

Въвеждащ разговор 5-7 мин.

Показване на техники за рисуване на елементи 5-10 мин.

Анализ на елементите на модела 5-7 мин.

Самостоятелна работа на учениците 15-20 мин.

Обобщаване, колективно обсъждане на работата на учениците 5-10 минути.

По време на часовете:

Урокът започва с разговор за народните средища на изкуствата и занаятите. Учениците запомнят изучаваните занаяти, техните особености. След като учителят предлага да разгледате няколко продукта и илюстрации. По време на прегледа учителят обяснява на учениците какви продукти са и как се нарича този вид занаят. По този начин, обявявайки темата на урока: рисуване на капки, граници, клонки и други елементи въз основа на картината на Гжел.

Учителят разказва за работата на майсторите на този занаят. „Красив порцелан. Хората особено харесаха и се влюбиха в продуктите от село Гжел близо до Москва. Гжелски кани, чинии, чинии се продават в цяла Русия. Много интересни са сложните форми и шарената живопис. Нищо чудно, че това ястие се нарича бяло-синьо чудо. Казват, че някога, много отдавна, близо до селото е открито находище на глина. И глината не е проста: пластмасова, бяла. Ръцете се протегнаха към нея. И се родиха ястия с необикновена красота: чайници, вази, чаши. Майсторите са мислили как да украсят ястията, така че да се харесат на хората. Мъглата им помогна. Село Гжел се намира в котловина, много често влажен въздух потъва в дъното на котловината, а над селото се разпространява бяло-синя мъгла. От мъглата и взе боята.

Гжел се превърна в символ на всичко руско, нито една изложба на руско изкуство не е пълна без произведенията на майсторите на Гжел.

След това учителят обяснява техниките за изпълнение на елементите на рисуване. Капките се рисуват с помощта на техниката на нанасяне: страничната повърхност на четката с добре набрана синя боя се нанася вертикално, острият край на четката е насочен нагоре. Размерът на капката зависи от дебелината на четката. За начертаване на границата и клонките се използва тънка четка, тъй като линиите трябва да са тънки, грациозни. Ъгълът на наклона на четката към хартията е еднакъв по цялата линия, така че детето движи ръката заедно с лакътя, когато рисува линията. Ширината на линията зависи от натиска на четката и ъгъла на нейния наклон към хартията. Точките се образуват с едно докосване на четката до хартията или с лекото й кръгово движение от средата. В този случай четката трябва да се държи перпендикулярно. (Демонстрация на таблици на поетапно изображение на елементите на картината Gzhel).

Самостоятелна работа на учениците. Учителят следи децата да спазват последователността в работата.

В края на урока ще бъде организирана изложба с рисунки. Учениците колективно обсъждат работата и избират рисунката, която им харесва най-много.

Уроци по изобразително изкуство. Тип клас– играчки за моделиране, варосване и рисуване

Тема на урока:"Димковска играчка".

Цел:да представи глинената играчка Димково като един от видовете народно изкуство, да развие интереса и любовта на децата към народните играчки.

Задачи:научете как да извайвате от цяло парче глина (пластилин), учете варосване и боядисване на играчки, внушавайте умения за работа върху триизмерна форма, научете се да виждате и предавате характерните пропорции на играчка Димково, развивайте способността за най-добро място модел във форма.

Оборудване:

За студенти:глина (пластилин), дъска за моделиране, гваш, хартия, четки, буркан с вода, палитра, плат.

За учителя:Димковски играчки, пощенски картички, методични таблици „Последователност на моделиране на Димковски играчки“, „Димковски шарки“, глина, дъска за моделиране, гваш, четки, буркан с вода, палитра, парцал.

план:

Въвеждащ разговор 10-15 мин.

Обяснение на последователността на скулптуриране на играчки според визуално помагало 5-7 минути.

Самостоятелна работа. Моделиране на играчка Димково 15-20 мин.

Анализ на работата и обобщение 3-5 минути.

По време на часовете.

1. Уводен разговор.

Момчета, имате ли играчки вкъщи. Кажете ми от какво са направени? Те са от различни материали, а кой има играчки от глина и дърво?

Народните глинени и дървени играчки все още са много популярни (витрина за играчки). Кой прави тези играчки? (майстор). Къде живеят тези господари? Местата, където живеят, се наричат ​​центрове на народните занаяти. Много от тях. Днес ще разгледаме по-отблизо една от тях - глинената играчка Димково.

В голямото село Димково, недалеч от Вятка, се ражда Димковската играчка. Веселите играчки се отличават с ярки цветове (демонстрация на играчки Димково).

От комините излиза дим на стълб, сякаш всичко е в мъгла

Синята даде, а селото е голямо - нарекоха Димково.

Какво е общото между всички тези играчки? (бял фон, ярки цветове, геометрична шарка, елегантни детайли).

Каква боя е използвана за първо покриване на играчките? (бял).

Харесвате ли тези играчки? И какви са най-много? Защо?

Къде се намира моделът на играчката Димково? Какви цветове използват майсторите за боядисване на играчки? Какви шарки виждате на играчките?

Днес, момчета, вие сте занаятчии. Пред вас е материалът за правене на играчки (глина, пластилин). Можете да излепите кон, елен, овен.

2. Обяснение на последващото моделиране на играчката.

Техниките за моделиране не са трудни. Свирките се формоват по начина, по който домакините правят кнедли. Те търкалят топката, разточват тортата, сгъват я наполовина и птичата основа на свирката е готова. Остава да извайвам главата. Като разтегнете плосък клюн, можете да оформите патица, като увиете гребен и прикрепите гребен - петел или пиле. Издърпайте муцуната - получавате кон.

3. Самостоятелна работа.

По време на самостоятелната работа учителят оказва индивидуална помощ на учениците.

4. Анализ на работата на децата и обобщаване.

Учениците поставят играчки на дъски, избират най-добрите.

Учителят се обръща към децата: Къде бяхме днес? Защо Димково е известно? Какво е общото между играчките Димково? Какви цветове използват майсторите за боядисване?

План на урока:

Варосване на играчки 3-5 мин.

Изучаване на техники за рисуване на елементи от играчки 5-10 минути.

Изпълнение на елементи от шаблона на Димково 5-7 минути.

Самостоятелна работа. Рисуване на моделирана играчка 15-20 мин.

Анализ на работата и обобщение 5-10 минути.

По време на часовете:

1. Избелване на играчки.

Продължаване на работата по играчката. Учениците запомнят какво трябва да направят, преди да приложат модела (покриване с бяла боя). Играчките са покрити с бял гваш, разреден с PVA лепило.

2. Изучаването на техниките на елементите на рисуване на играчката.

Води се разговор за елементите на модела на Димково, тяхната цветова схема. Учителят демонстрира техники за рисуване, съпроводени с разговор, демонстрация на таблици, репродукции.

Много различни модели в Димковската живопис. Как могат да се назоват тези модели? (геометричен)

Как можете да рисувате формовани играчки, какви елементи е по-добре да изберете? (кръгове, ивици, вълни, пръстени, точки, ромби и др.) Какви цветове харесват майсторите от Димково? (Червено, оранжево, алено, пурпурно, синьо, жълто, зелено).

3. Изпълнение на елементите на играчката Димково.

И сега ще се упражняваме в изпълнението на елементите на играчката Димково. Учителят показва образец на изпълнение, след което образците се премахват и учениците го изпълняват върху листовете на албума по памет.

4. Самостоятелна работа.

Рисуване на моделирана играчка. Учителят оказва индивидуална помощ на учениците.

    Анализ на работата на децата и резултата от урока.

Момчетата поставят играчки на дъските, избират най-добрите.

Какви занаятчии бяхме днес?

Какво харесвате в играчките? Какви цветове използвахте за боядисване? Какви шаблони използвахте, докато оцветявахте?

Урок по изобразително изкуство. Вид на професията- рисуване.

Тема на урока:"Красива матрьошка".

Цел:възпитават любов към народното творчество; уважение към народния майстор; задълбочат знанията за руските народни дървени играчки; да се запознаят с характерните особености на формата и боядисването на кукли от Сергиев Посад, Полхов-Майдан.

Задачи:да научите способността да идентифицирате характерните средства за художествено изразяване в произведенията на народните майстори, да анализирате и сравнявате кукли от Сергиев Посад, Семьонов и Полхов-Майдан;

Да научи как да рисува хартиени силуети на кукли за гнездене;

Развийте способността за изразяване на ценностни преценки в процеса на обсъждане на извършената работа; уважавайте мнението на приятели.

Оборудване:хартия, изрязани силуети на кукли, бои, четки, буркан, кукли, репродукции.

План на урока:

Уводен разговор. Честна игра. 10-15 мин.

Изпълнение на елементи за боядисване. 5-10 мин.

Самостоятелна работа. 20 минути.

Анализ на работата 3 мин.

Консолидиране на нов материал. Играта Познай.

Обобщение на урока.

По време на часовете:

    Уводен разговор.

Учителят съобщава на учениците, че днес ще посетят панаира. (Децата подготвят изпълнения предварително). Държани честна игра.

герои: амбулантни търговци Първо, Второ, Трето, Красота.

Първият: Хайде хайде! Вижте стоките.

Второ: Донесохме от далече нито chintz, нито коприна.

трето : И не пръстени, и не брошки, а забавни кукли за гнездене!

Красиво: Най-забавният панаир в Русия беше в Сергиев Посад. В моловете бяха подредени играчки: богородски мечки, коне, кукли за гнездене, дами, свирки. Народните играчки са като приказките - всичко е така, но не е така.

Първият: По пътеката се вихри прах, от панаира идват матрьошки.

Второ: На овни, на бикове, всички с дарове в ръце.

Красива : Изглеждаше, че нищо не може да изненада купувача! Изведнъж майсторът счупи едната наполовина, а в нея друга, по-малка. Отвори го и друг гледа от него.

трето: Растеж различни приятелки, но подобни една на друга.

Първият : Всички живеят един в друг, но само една играчка.

Красиво: Художественият образ на матрьошката, като всяка народна играчка, е много условен. Образът на жената - майка на голямо семейство е близък и разбираем. Формата на матрьошката, изображението на лицето и роклята й са конвенционални. Матрьошка има кръгло лице, ярък руж, черни вежди и малка уста.

Първият : На нашия панаир дойдоха матрьошки. Нека ги разгледаме по-отблизо.

Второ : Взех четка и бои в ръцете си, станах вълшебник от приказката. На матрьошката беше изрисуван ярък сарафан под Полховски Майдан.

Красива : Играчките Polkh-Maidan могат да бъдат разпознати по необичайната форма на главата, традиционния пурпурен цвят и характерното цвете. До малината лежи тъмно зелено и синьо с жълто. Всичко е обединено от черен контур. Лицето на матрьошката е заобиколено от къдрици. Майсторите украсяват матрьошката така, че цветя, плодове и листа покриват фигурката й в непрекъснат килим отпред. Семьоновските кукли имат ярки букети на престилките. Основният цвят на сарафана е червено и черно. На главата има шал, украсен с бордюр. При рисуването е използвана техниката "шарена", която се прави с мушкане.

2. Изпълнение на елементи за боядисване.

След играта учителят показва техниките за рисуване на елементите на куклите за гнездене на Семенов. Децата от проби се обучават на пейзажни листове.

3. Самостоятелна работа.

Учениците рисуват силуети на кукли. Учителят оказва индивидуална помощ.

4. Анализ на работата на децата.

Учениците подреждат кукли на съответните тезгяха и избират най-добрите.

5. Затвърдяване на нов материал. Играта Познай.

Какви кукли за гнездене имаше на панаира?

Какви техники са използвани при рисуването на матрьошката Семьонов?

Какви бои използват занаятчиите от Полхов-Майдан?

6. Обобщение на урока

Коя матрьошка ви харесва повече? Защо?

В търсене на нови идеи за организиране на уроци по изобразително изкуство ви каним да посетите нашия специален раздел, посветен на тази тема.

Тук ще намерите готови планове и конспекти на уроци за всеки от началните класове. Включително събития в стила на традиционните народни занаяти; или се провежда специално за всеки празник; посветени на сезонните промени в природата; илюстриране на детска литература.

Рисуване, което се превръща в истинско изкуство.

Съдържа се в раздели:

Показани са публикации 1-10 от 73 .
Всички раздели | Изкуство. изобразително изкуство в начално училище

Открит урок по художествени занаяти "Мезенска живопис"Контурен план открит клас. "Мезенска живопис". Пълно име учител: Василчук Татяна Владимировна Тема Уроци: "Народно творчество - мезенска живопис". Цел: разширяване на разбирането на децата за фолклорно изкуство. Затвърдете знанията характерни особеностиМезенска живопис....

Сценарий за извънкласни дейности по изобразително изкуство за ученици от 5 клас "Национални костюми на народите на Русия" Извънкласна дейност по изобразително изкуство по темата : "Национални костюми на народите на Русия"се проведе в 5б взвод, като заключителен, като част от десетилетие на предмети: изобразително изкуство, техника, музика. На това събитие бяха представени националните носии на народите на Русия,...

Изкуство. Изобразително изкуство в начален клас - Конспект на открит урок по изобразително изкуство във 2 клас „Начертаване на модел върху дадена форма. Великденско яйце"

Публикация "Обобщение на открит урок по изобразително изкуство във 2 клас ..."ОБЩИНСКО БЮДЖЕТНО ОБЩООБРАЗОВАТЕЛНО ЗАВЕДЕНИЕ СРЕДНО ОБРАЗОВАТЕЛНО УЧИЛИЩЕ №1 ИМ. М. М. ПРИШВИНА „Съставяне на модел върху дадена форма. Великденско яйце." 2 клас Сурикова Л.В. Елец, Липецкая област 2014-2015 година Цели: 1. Да се ​​формира морален и естетически ...

Библиотека със снимки на MAAM



Обобщение на урока „Есенно дърво“ Цел: Да продължим да консолидираме способността за извършване на работа в нетрадиционни техники. Задачи: Запознайте децата с нов вид нетрадиционна техникарисуване "блотография". Развиване на образователна и изследователска дейност. Развийте...

Технологична карта на урока по изобразително изкуство в 5 клас "Городецка живопис"Паспорт на урока по изобразително изкуство в 5 клас Пълно име на учителя, име на образователната институция: Обидина Надежда Василиевна СБЕИ СОУ "ОЦ" село Александровка Целеви компонент Тема на урока: "Городецка живопис" Образователна цел Формиране на ценностно отношение към изкуството. Насърчаване на развитието...

Конспект на урока по изкуство „Създаване на модели на предмети от ежедневната среда на човек. шалът на мама"Общинска бюджетна образователна институция " средно училище№ 1 им. M.M. Prishvina "Обобщение на урок по изкуство" Създаване на модели на предмети от ежедневната среда на човек. Шалът на мама „Сурикова Л.В. 3 клас 2015 - 2016 учебна година Цели: 1. Да се ​​формира морален и естетически ...

Изкуство. Изобразително изкуство в начален клас - Урок по изобразително изкуство в 1 клас "Златна рибка"



Технологична карта на изследването на темата. Предмет Изобразително изкуство 1 клас Вид на урока Комбиниран урок Технология на изграждане на урока Проблемно-диалогичен Оборудване Подготвен аквариум (хартия за рисуване); рибен модел; моливи; маркери; бои; четка. Тема "Златен...

Урок по изобразително изкуство "Полет до друга планета"Цел: Развиване на въображение, ориентация, внимание, Творчески уменияученици и интерес към изобразителното изкуство Задачи: Да се ​​обобщят знанията на децата за космоса (светът на звездите, планетите и др. небесни тела, относно Космически кораби, астронавти, за безтегловността. Развийте...



Какво друго да чета