Tragedia rozwiązania tematu miłosnego w opowiadaniu A. I. Kuprina „Garnet Bracelet. Tragedia rozwiązania tematu miłosnego w opowiadaniu Kuprina „Garnet Bracelet” Teoria literatury. System znaków w pracy
N.M. Karamzin.Życie i tworzenie. N.M. Karamzin jest twórcą rosyjskiego sentymentalizmu, pisarzem, poetą, tłumaczem.
Powstawanie i rozwój rosyjskiego języka literackiego (program językowy N.M. Karamzina, spór „archaistów” z „innowatorami”)
„Biedna Lisa”. Poetyka sentymentalnej opowieści. W opowieści „naturalny człowiek” i cywilizowany człowiek. Fabuła i kompozycja opowieści, kompozycyjna rola dygresji autora, sposoby ukazania „wewnętrznego człowieka” (N.M. Karamzin): „gest psychologiczny”, mowa bohaterów, animacja natury
Teoria literatury. Sentymentalizm jako ruch literacki. Rosyjski sentymentalizm, jego główne cechy, cechy.
AI Kuprin.Życie i przeznaczenie. "Bransoletka z granatem"
Motyw miłości. Tragiczne uczucia Żełtkowa. Rola powieści wstawianych. Finał jako ostatni akord tematu muzycznego utworu. Rola detalu kolorystycznego.
Temat do dyskusji. Czy Zheltkov jest „małym” człowiekiem?
Historia literatury. Sekcja „Z literatury rosyjskiej XVIII wieku”, „Literatura rosyjska XIX wieku”.
Poeci czasów Puszkina. Poprzednicy i współcześni A.S. Puszkina.
Recenzja sekcji i opracowanie jednego z tematów monograficznych (do wyboru prowadzącego)
Teoria literatury. Romantyzm jako ruch literacki. Elegia, sielanka, ballada, romans jako gatunki poezji romantycznej.
G.R. Derżawin.Życie i twórczość poety. "Pomnik", „Felica”(paprochy), "Rosyjskie dziewczyny", „Snigir”(do wyboru nauczyciela)
Różnorodność tematów poezji Derżawina. Ody obywatelskie i filozoficzne. Innowacja poety: poszerzenie ram gatunkowych, zniszczenie systemu „trzech uspokojeń”. Temat poezji. Tekst Anakreonu. Barwne epitety w lirycznej poezji Derżawina, plastyczność i konkretność obrazów. Tworzenie romantycznego charakteru.
V.A. Żukowski.Życie i twórczość poety. „Swietłana”
Gatunek ballady w twórczości Żukowskiego. Rosyjska tradycja folklorystyczna w balladzie. Obraz wewnętrznego świata bohaterów. Psychologizm w opisie przeżyć głównego bohatera. Tworzenie romantycznego charakteru.
"Niewypowiedziany", "Morze". Centralne tematy i obrazy tekstów Żukowskiego. Motyw poetyckiej ciszy: jak ująć w słowa „niewyrażalne”? Paralelizm w opisie obrazu morza i duszy ludzkiej. Żarliwe dążenie do nieosiągalnego ideału. Muzykalność tekstów Żukowskiego. Rola powtórzeń dźwiękowych i leksykalnych
K.N. Batiuszkow.„Bachantki”, „Mój geniusz”, „W dzikości lasów jest przyjemność…”(do wyboru nauczyciela) Życie i twórczość poety. Elegie Batiushkova są głównym gatunkiem jego twórczości. Różnorodność emocjonalna przeżyć w elegiach Batiuszki: smutek, złe przeczucia nieuchronna śmierć, tęsknota, radość, szczęście z uniesienia życia i młodości. Wymarzony motyw. Starożytne obrazy w wierszach poety, ich plastyczność. Harmonia dźwięku i treści.
Starożytne teksty i poezja renesansu: Tibull, Torquato Tasso (opcjonalnie - recenzja). Obrazy i motywy, które wpłynęły na poezję Batiuszkowa
EA Boratyński.Życie i twórczość poety. "Ojczyzna", "Reasekuracja", „Jaki jest pożytek z niewolnika, by marzyć o wolności?...”(do wyboru nauczyciela)
„Poezja myśli” Boratyński i jej autobiografia. Temat wygnania w tekstach. Obraz odrzuconego bohatera Temat miłości w twórczości Boratyńskiego. Refleksje na temat losu jako nieodpartej, wyższej siły, która dominuje nad człowiekiem. Powieści i psychologizm teksty miłosne poeta.
„Nępy” elegijność poezji Boratyńskiego, jej „zimna harmonia”. Afirmacja poezji jako zbawczej siły w nieduchowym społeczeństwie, które zapomniało o pięknie i harmonii. „Skromność” muzy poety, nadzieja na znalezienie w potomkach osoby o podobnych poglądach
JAK. Puszkina.„Do Czaadajewa”, "Do morza", "W głębinach syberyjskich rud...", "Kotwica"
Życie i przeznaczenie. Temat wolności w tekstach A.S. Puszkina.
Refleksje na temat sensu życia w tekstach Puszkina. Temat wolności. Romantyczne obrazy w poezji Puszkina lat 20.
"DO ***", "Na wzgórzach Gruzji...", "Kochałem cię..."
Oryginalność tekstów miłosnych poety. Poświęcenie i szlachetność uczuć bohater liryczny. „Biografia duszy” poety w intymnych tekstach. Muzykalność wierszy, ich instrumentacja dźwiękowa.
„Demony”. Cechy instrumentacji wiersza. Techniki tworzenia tajemniczej, mistycznej atmosfery.
"Jesień". Autorski nastrój i fabuła w utworze lirycznym. Refleksje na temat natury twórczości. Cechy słownictwa wiersza, jego skład. Cechy gatunkowe przejścia. Innowacja poety: stworzenie realistycznego stylu.
"Prorok", „Do poety”, "Echo", „Postawiłem sobie pomnik nie wykonany ręcznie…”
Temat poety i poezji w twórczości Puszkina, jego ewolucja. Wizerunek poety.
„Córka kapitana”. Wątek historyczny w twórczości A.S. Puszkina. Historyczna podstawa opowieści. Grinev i Pugachev, ich spotkania, „wymiana prezentów”. Temat buntu rosyjskiego. Problem gatunku: opowiadanie czy powieść? Pojęcie „ powieść historyczna”. Rola epigrafu. Autor i narrator. Gatunki folklorystyczne w pracy
Teoria literatury. System znaków w pracy.
M.Yu. Lermontow.Życie i przeznaczenie. „Śmierć poetów”, "Sztylet", "Poeta", "Prorok"
Dramatyczne losy poety we współczesnym świecie. Los poety, jego niezrozumienie przez ludzi. Patos obywatelski i elegancja wierszy. cechy metafory.
„Duma”, „Nie, nie jestem Byronem, jestem inny…”, „Jak często w otoczeniu pstrokatego tłumu…”, "To nudne i smutne..."
Duchowy świat lirycznego bohatera poezji M.Yu. Lermontow. Problemy filozoficzne i psychologizm liryki: Lermontow i Byron. Refleksje nad losem własnym i pokolenia. Kontrast obrazów tekstów Lermontowa, świat maskarady i świat żywych, szczerych uczuć. Tragiczna samotność lirycznego bohatera.
„Kiedy żółknące pole się martwi…”, „Modlitwa” („W trudnym momencie życia ...”), „Od Goethego”. Wyznanie liryczne i elegia w twórczości poety. Motywy spokoju i samotności. Antyteza jako główna technika artystyczna w tekstach M.Yu. Lermontow.
"Do widzenia, niemyta Rosja…» , "Ojczyzna". Temat Ojczyzny w tekstach Lermontowa. Sprzeczny stosunek do Rosji.
_____________________________________________________________________________
Akcja fabuły toczy się na początku XX wieku na wybrzeżu Morza Czarnego. Księżniczka Vera Nikołajewna świętuje w daczy swoje imieniny. Goście przychodzą do niej przez większą część krewni. W środku uczty Wierze Nikołajewnie wręcza się zawiniątko, w którym znajduje bransoletkę z granatów niedbale wykonaną i notatkę podpisaną inicjałami G.S.Zh.
Vera Nikołajewna rozpoznaje pismo mężczyzny, który prześladuje ją aż do ślubu za pomocą bezczelnych i pełnych uwielbienia listów. Pokazuje list mężowi, wkrótce wiadomość o kolejnym liście od G.S.Zh. staje się znany wszystkim gościom. Mąż Wiery Nikołajewnej Wasilij Lwowicz i jej brat Nikołaj Nikołajewicz postanawiają znaleźć G.S.Zh. i przerwać korespondencję z księżną Verą.
Wieczorem Wiera Nikołajewna i jej siostra Anna eskortują do powozu swojego imieniem dziadka, generała Anosowa. Generał Anosow wypytuje wnuczkę o historię G.S.Zh.. Opowiada wszystko bez ukrycia. Anosow żałuje, że na świecie nie ma prawdziwej, bezinteresownej miłości. W każdym razie nigdy czegoś takiego nie widział. Opowiada Verze o dwóch podobnych uczuciach, które zakończyły się smutno dla kochanków. Ale może ten G.S.Z. i czy to prawdziwa miłość Verina? Księżniczka Vera odprowadza Anosowa do powozu i wraca do domu z nieprzyjemnym uczuciem.
Po pewnym czasie Szejn i Mirza-Bułat-Tuganowski złożyli wizytę G.S.Zh., który okazał się pomniejszym urzędnikiem Żełtkowem. Przybywając do jego skromnego mieszkania, spotykają mężczyznę w wieku około 30 lat, zdezorientowanego i zdenerwowanego. Nikołaj Nikołajewicz zaczyna żądać, aby Żełtkow przerwał wszelką komunikację z Verą Nikołajewną i zagroził mu policją. Na początku Żełtkow słucha go uważnie i przyznaje się do wszystkiego, co mu się przypisuje, ale kiedy zaczynają się groźby, Żełtkow po prostu przestaje zauważać Bułata-Tuganowskiego i dalsze wyjaśnienia mają miejsce między Żełtkowem a Szejnem. Właściciel wyjaśnia gościom, że nie jest w stanie przestać kochać Wiery Nikołajewnej i tylko ona może się nim pozbyć. Woła księżniczkę, ona nie chce z nim rozmawiać. Shein zgadza się.
Wieczorem Wasilij Lwowicz przekazuje żonie treść rozmowy. Jest przygnębiona. Wydaje jej się, że Żełtkow zamierza się zabić.
Następnego dnia Vera Nikolaevna dowiaduje się z gazety o śmierci swojego tajemniczego wielbiciela. Cały dzień ogarnia ją niepokój, pamięta słowa generała Anosowa o prawdziwej miłości. Wieczorem otrzymuje list pożegnalny od Żełtkowa. Wspomina ich pierwsze spotkanie i prosi Verę, aby zagrała mu w pamięci sonatę Beethovena.
Vera Nikolaevna postanawia udać się do miasta i przyjrzeć się zmarłemu.
Następnego dnia z łatwością znajduje dom Żeltkowa i patrząc na jego ciało rozumie, że ” główna miłość jej życie ominęło ją." Gospodyni wręcza jej notatkę z Żełtkowa o tytule tej samej sonaty Beethovena.
Vera Nikołajewna wraca do domu. Cieszy się, że w domu nie ma męża ani brata. Księżniczka prosi swojego przyjaciela pianistę, aby zagrała tę sonatę ku pamięci Żełtkowa. Vera szlocha, czepiając się pnia akacji. Zapytana przez przyjaciela, odpowiada, że teraz wszystko jest w porządku i że już jej wybaczył.
===================
wizerunek Żełtkowa;
wizerunek Very Nikolaevna Sheina;
wizerunek Wasilija Lwowicza Szejna;
wizerunek Anny Nikołajewnej Friessy;
wizerunek Nikołaja Nikołajewicza Mirzy-Bułata-Tuganowskiego;
wizerunek generała Anosowa.
Obraz Żełtkowa:
... wysoki, chudy, z długimi puszystymi, miękkimi włosami ... bardzo blady, o delikatnej dziewczęcej twarzy, niebieskich oczach i upartym dziecięcym podbródku z dołeczkiem pośrodku; musiał mieć około trzydziestu, trzydziestu pięciu lat.
... było w nim głębokie znaczenie zamknięte oczy, a jego usta uśmiechały się błogo i pogodnie, jakby przed rozstaniem z życiem poznał jakąś głęboką i słodką tajemnicę, która rozwiązała wszystkie jego życie człowieka…
Wizerunek Very Nikolaevna Sheina:
Najstarsza Vera wzięła za matkę piękną Angielkę o wysokiej, giętkiej figurze, łagodnej, ale zimnej i dumnej twarzy, pięknych, choć dość dużych dłoniach, i tym uroczym pochyleniu ramion, co widać w starych miniatury ...
... jeśli chodzi o Verę, to bardzo pragnęła dzieci, a nawet wydawało jej się, że im więcej, tym lepiej, ale z jakiegoś powodu nie urodziły jej się, a boleśnie i żarliwie uwielbiała ładne anemiczne dzieci swojej młodszej siostry ...
Natomiast Vera była bardzo prosta, chłodna i trochę protekcjonalnie dobra dla wszystkich, niezależna i królewsko spokojna.
Wizerunek Wasilija Lwowicza Szejna:
Książę Szejn, pomimo swojej wybitnej pozycji w społeczeństwie, a może dzięki niemu, ledwo związał koniec z końcem. Ogromny rodzinny majątek był prawie całkowicie zdenerwowany przez jego przodków i musiał żyć ponad stan: urządzać przyjęcia, pomagać, dobrze się ubierać, hodować konie itp.
... on (Shein) miał niezwykłą i bardzo osobliwą zdolność do opowiadania. Za podstawę opowieści przyjął prawdziwy epizod, w którym główny aktor pojawiał się jeden z obecnych lub wspólnych znajomych, ale tak przesadzał, a jednocześnie mówił z tak poważną miną i tak rzeczowym tonem, że słuchacze wybuchali śmiechem.
Wizerunek Anny Nikołajewnej Friesse:
... Anna - wręcz przeciwnie, odziedziczyła mongolską krew swojego ojca, księcia tatarskiego ... była o pół głowy niższa od siostry, nieco szeroka w ramionach, żywa i frywolna, szyderczyni. Jej twarz jest mocno mongolskiego typu... z aroganckim wyrazem w małych, zmysłowych ustach... - ta twarz urzekła jednak jakimś nieuchwytnym i niezrozumiałym urokiem, który polegał na uśmiechu, być może w głębokiej kobiecości wszystkie cechy... w pikantnej, prowokacyjnie zalotnej mimice. Jej pełna wdzięku brzydota podniecała i przyciągała uwagę mężczyzn znacznie częściej i silniej niż arystokratyczna uroda jej siostry.
Wyszła za mąż za bardzo bogatego i bardzo głupiego mężczyznę... nie mogła znieść męża, ale urodziła od niego dwoje dzieci... postanowiła już nie mieć dzieci i nie miała.
Anna składała się wyłącznie z radosnej beztroski i słodkich, czasem dziwnych sprzeczności. Chętnie oddawała się najbardziej ryzykownemu flirtowi... ale nigdy nie zdradziła męża...
Była rozrzutna, strasznie lubiła hazard, taniec, mocne wrażenia, ostre widowiska… ale jednocześnie wyróżniała się wielkoduszną życzliwością i głęboką, szczerą pobożnością, co sprawiało, że nawet potajemnie przyjmowała katolicyzm.
Wizerunek Nikołaja Nikołajewicza Mirzy-Bułata-Tuganowskiego:
Niezamężny brat Wiery Nikołajewnej, kolegi prokuratora ... Nikołaj ze skąpstwa (naprawdę był skąpy) ...
Wizerunek generała Anosowa:
... gruby, wysoki, srebrny starzec... Miał dużą, szorstką, czerwoną twarz z mięsistym nosem iz tym życzliwym majestatycznym, lekko pogardliwym wyrazem w zmrużonych oczach... co jest charakterystyczne dla odważnych i prostych ludzie, którzy często widzieli i zamykają przed oczami niebezpieczeństwo i śmierć.
...ten fragment starożytności wydawał się gigantyczną i niezwykle malowniczą postacią. Właśnie te proste, wzruszające i głębokie rysy łączyły się w nim… te czysto rosyjskie, chłopskie rysy… składające się z naiwnej, naiwnej wiary, jasnego, dobrodusznego i pogodnego spojrzenia na życie, zimnego i rzeczowego odwaga, pokora w obliczu śmierci, litość dla pokonanych, nieskończona cierpliwość i niesamowita wytrzymałość.
===================
3. Opisz system postaci w opowiadaniu.
Pierwsza para antypodów - Wiera Nikołajewna i jej siostra Anna, mimo więzów rodzinnych różnią się od siebie zarówno zewnętrznie, jak i wewnętrznie. Czystość, integralność wizerunku Very Kuprin kontrastuje z wielostronną, sprzeczną Anną.
Żełtkow, kupiec, który potrafi doświadczyć najsilniejszych uczuć wobec Wiery Nikołajewnej, jest przeciwny Szejnowi. Wasilij Lwowicz jest generalnie dobrym człowiekiem, ale nie może doświadczyć takich uczuć i mimo szlachetnego pochodzenia zachowuje się jak klaun, kiedy pokazuje album gościom.
Jego siostra Ludmiła Durasowa to typowa matrona, która lubi świeckie plotki - bohater-antypoda generała Anosowa, filozofującego dobrego człowieka, który wierzy w prawdziwą miłość.
Na scenie wizyty w Żełtkowie Bułat-Tuganowski i Szejn stają się antypodami. Nikołaj Nikołajewicz jest całkowicie schwytany przez swoją „misję”, nie zauważając nikogo wokół niego. Obnaża i grozi, ześlizgując się do zupełnego braku grzeczności (oczywiście efekt przyzwyczajenia zawodowego). Przed nami osoba bezduszna i bezwładna, niezdolna do liczenia się z uczuciami innych ludzi.
Wasilij Szejn wcale taki nie jest. Od razu rozumie, jaka osoba jest przed nim, szóstym zmysłem rozpoznaje w postaci Żełtkowa coś niezwykle tragicznego. Książę nie jest w stanie go zrozumieć, ale nie może też stanąć mu na drodze. Czytelnik natychmiast rozumie, że pomimo nieprzyzwoitych napisów w albumie Wasilij Lwowicz jest osobą wrażliwą, zdolną do empatii i zrozumienia.
===================
Na czym, Twoim zdaniem, przejawia się gatunkowa oryginalność opowieści?
===================
Zidentyfikuj i przeanalizuj kulminacyjną scenę w historii.
_____________________
Moim zdaniem kulminacyjną sceną opowieści jest scena wizyty Szejna i Bułata-Tuganowskiego w domu Żełtkowa. W tym momencie następuje rozwiązanie, podczas rozmowy Żełtkow rozwiązuje problem jego dalszego istnienia. W tej scenie autor wprowadza czytelnika w prawdziwy, niewyobrażalny dowcip Zheltkov.
Tak więc w domu Zheltkova po raz pierwszy widzimy „schody poplamione śliną, pachnące myszami, kotami, naftą”. Wejście jest tak ciemne, że nawet numer mieszkania jest nie do odróżnienia. Samo mieszkanie Żełtkowa składa się z niskiego i szerokiego pomieszczenia, „przypominającego mesę parowca". Dla autora opisując dom Żełtkowa bardzo ważny jest szczegół artystyczny, który pozwala głębiej odsłonić wizerunek bohatera. O jego trudnej sytuacji materialnej świadczy fakt, że urzędnik mieszka w brudnym domu pod samym dachem. Właściciel nie stara się zapewnić komfortu swojemu domowi: jedyną ozdobą jest obrus na stole. Jednak pomimo braku funduszy typowe jest, że człowiek otacza się wygodą, której nie widzimy w Żełtkowie. Tak więc na oczach czytelnika pojawia się człowiek tak pogrążony w swoich osobistych przeżyciach, w swoim wewnętrznym świecie, że jest obojętny na otaczającą go rzeczywistość.
Sam gospodarz, o miękkich, miękkich włosach, dziecięcym podbródku i niebieskich oczach, bardziej przypomina poetę niż drobnego urzędnika. Ta uderzająca rozbieżność między jego wewnętrznym światem a tym, kim jest, nasila się, gdy Zheltkov mówi o swojej miłości.
Właściciel jest niezwykle zawstydzony nieoczekiwaną wizytą. Nikołaj Nikołajewicz wykorzystuje zamieszanie Żełtkowa i zaczyna organizować dla niego prawdziwe przesłuchanie (prawdopodobnie wpływa na przyzwyczajenie zawodowe). Zheltkov zgadza się na wszystkie oskarżenia miną człowieka, który nie ma nic do ukrycia i nie ma się czego wstydzić. Jak na osobę, która znajduje się w podobnej sytuacji, zachowuje się z wszelką wyobrażalną godnością.
Zachowanie Szejna uderzająco różni się od zachowania Mikołaja Nikołajewicza. Od pierwszych minut rozumie, że tutaj „dzieje się tragedia”, której nie może pojąć. Patrzy na Zheltkov „bez odwracania wzroku, z oszołomieniem i chciwą, poważną ciekawością”. W tej scenie manifestują się takie cechy Sheina, jak wrodzona wrażliwość i zdolność do empatii. Zheltkov natychmiast czuje, do kogo powinien się zwrócić. A Wasilij Lwowicz naprawdę nie może nic przeciwko temu powiedzieć. Zheltkov, wzburzony i bez końca przerywany, otwiera swoją duszę. Autor nieustannie porównuje Zheltkova do martwego: „jego usta były blade i nie poruszały się, jak u zmarłego”. Czytelnik może zrozumieć, że tylko miłość do Wiery Nikołajewnej łączy go z życiem. Żeltkow nie interesuje się już niczym w życiu. Ta niesamowita miłość była sensem jego ziemskiej egzystencji, a teraz, kiedy zdaje sobie sprawę, że posunął się za daleko, ale nie ma odwrotu, zamienia się w martwego człowieka. Ostatnią nitką, która wciąż go trzyma, jest sama księżniczka. Ale po krótkiej rozmowie Zheltkov zdaje sobie sprawę, że jego życie nie ma już sensu, ponieważ sama Vera nie potrzebuje jego miłości.
Wraca do pokoju spokojny. O czym nie może sam zdecydować, zdecydowała Vera, sama o tym nie wiedząc. Nie może oprzeć się jej pragnieniu. Wybór został dokonany dla Żełtkowa, rozwiązany został problem dalszego istnienia jego uczucia i samego siebie.
Bohater przeżywa w tym momencie katharsis.
Ten odcinek jest grą środkową historii. Bohater w obliczu prawdziwie szekspirowskiego pytania dokonał wyboru.
===================
Przeanalizuj kompozycyjną oryginalność opowieści.
_____________________
===================
Poznaj cechy stylistyczne tej historii.
Historia Kuprina „Garnet Bracelet” jest przesiąknięta romansem. Obrazy i postacie są bardzo charakterystyczne i jasne. Głównymi środkami stylistycznymi tekstu są antyteza (system obrazów w opowiadaniu, zachowanie bohaterów, przeciwstawianie codzienności unikalnemu uczuciu Żełtkowa) i oksymoron (stosowany przy przedstawianiu Żełtkowa - niespójność charakteru i roli postaci w historii z jego statusem społecznym i stylem życia).
Bardzo ciekawa jest metoda wprowadzenia do opowieści „akompaniamentu muzycznego”, co szczególnie potęguje wrażenia z tego, co przeczytano pod koniec utworu, w momencie, gdy Vera słucha sztuki Jenny Reiter. Melodia w połączeniu ze słowami autora o miłości, która zwyciężyła samą śmierć, wywołuje w czytelniku bardzo silne emocje.
Kuprin bardzo starannie opracowuje wizerunki i charaktery bohaterów. Każdy z nich jest na swój sposób wyjątkowy. Na początku opowieści autor przytacza dość długie biografie Anny Nikołajewnej i generała Anosowa.
Jednak mimo bogactwa szczegółów nie sposób nie zauważyć, że wszystkie obrazy tej historii są nieco naciągane i mało realistyczne. Każdemu bohaterowi można podać frazes: Zheltkov to idealny kochanek, Vera Nikolaevna to wierna żona i cnotliwa matka, generał Anosov to ukochany dziadek (i w szerszym znaczeniu niż w rodzinie: w mieście K., gdzie on służy jako komendant, z nim traktują go jak dziadka – kochają go i szanują, dobrodusznie śmieją się z jego starczych zachcianek).
Dlatego moim zdaniem „Garnet Bracelet” nie można nazwać dziełem w pełni realistycznym. Postacie bohaterów, ich motywacje i działania, idealistyczna idea miłości i tragiczny koniec zbliżają dzieło do sentymentalizmu. Uważam, że „Garnet Bracelet” pod wieloma względami przypomina „Biedną Lisę” N. Karamzina pod względem fabuły, postaci i ogólnego wrażenia.
Prace te pozostawiają po sobie lekką tęsknotę za cudownymi chwilami i wzniosłymi uczuciami.
===================
Analiza problemu
Poszerz rozumienie Kuprina na temat miłości.
Obraz miłości w dziełach Kuprina można porównać z obrazami Rafaela. W swoich opowieściach ma tendencję do idealizowania miłości. Kuprin entuzjastycznie akceptuje miłość jako cud, stara się ją pokazać czytelnikowi najlepsze strony. Z reguły nawet okoliczności, w których powstaje uczucie, są niezwykłe (jak na przykład w opowiadaniu „Olesya” - w chacie wiedźmy na pustyni). Obrazy tych, którzy kochają, to obrazy ludzi pięknych zewnętrznie i wewnętrznie, jasnych i charakterystycznych.
W rozumieniu Kuprina miłość jest jasnym i „jednorodnym” uczuciem. W całej historii okoliczności mogą się zmienić, ale relacje między bohaterami się nie zmieniają. Uczucie miłości jest piękne, ale statyczne. Zheltkov zakochuje się w Wierze Nikołajewnej od pierwszego wejrzenia, a jego uczucia nie zmieniają się przez lata. A sądząc po tym, co czuje Vera na końcu opowieści, nie przestaje jej kochać nawet po śmierci. "Niech będzie święty" Twoje imię”, muzyka śpiewa Vera. Te słowa można nazwać motywem przewodnim miłosnego motywu Kuprina. Wznosi uczucie miłości do kultu i wznosi się na nieziemskie wyżyny. Chociaż, niestety, jego przedstawienia tego uczucia również nie można nazwać realistycznym.
Główną tragedią miłości jest niemożność połączenia kochanków („Garnet Bracelet”, „Olesya”). Jednak najbardziej charakterystyczne jest to, że problem ten nie bierze się z wnętrza relacji bohaterów, ale z zewnątrz. przeszkadzają im okoliczności, których nie mogą przezwyciężyć i nawet nie próbują (różnice społeczne w "Oles", "Garnet Bracelet". W Kuprin miłość jest bardziej kontemplacyjna niż walka. Sądzę, że taki pogląd na miłość byłby bardziej uzasadniony i bardziej charakterystyczny dla pisarza sentymentalistycznego z początku XIX wieku niż dla osoby żyjącej i tworzącej na początku XX wieku.
===================
Opisz romantyczne cechy użyte do stworzenia wizerunku Żełtkowa
===================
Tradycje F.M. Dostojewskiego w interpretacji tematu „poniżonego i znieważonego” w historii Kuprina .
Początków tematu „poniżani i obrażani” należy szukać głęboko w literaturze rosyjskiej. Innymi słowy, są one przeformułowane tematy społeczne, które do dziś znajdujemy w „Podróży z Petersburga do Moskwy” Radishcheva. zawiadowca» "Płaszcz" Puszkina i Gogola.
Temat „poniżonych i obrażonych”, po raz pierwszy usłyszany w historii o tym samym tytule przez F. M. Dostojewskiego, znalazł swoje echo w historii A. Kuprina „Garnet Bracelet”.
A. Kuprin interpretuje ten temat w bardzo osobliwy sposób. Żełtkow, główny bohater opowiadania, drobnego urzędnika, ledwo wiążącego koniec z końcem, którego najważniejszym i śmiałym czynem na pierwszy rzut oka jest marnowanie publicznych pieniędzy. Wydawałoby się, że przed nami jest inny Akaki Akakjewicz, mały „szary” człowiek, skazany na przeciąganie nędznej egzystencji do końca swoich dni.
Jednak patrząc uważnie na Zheltkov, czytelnik rozumie, że dla Kuprina ten obraz nie jest tak jednoznaczny. Nazwałbym nawet obraz Żełtkowa w opowiadaniu „Grannetowa bransoletka” ambiwalentnym. Swoje najsilniejsze uczucie autor przeciwstawia zewnętrznej niepozorności, zwyczajności bohatera. Nie sposób nie wziąć pod uwagę, że tylko silne postacie są zdolne do takich uczuć. Ta rozbieżność byłaby raczej dziwna, gdyby Zheltkov sam jej nie wyjaśnił: „... tak się złożyło, że nic mnie w życiu nie interesuje: ani polityka, ani nauka, ani filozofia, ani troska o przyszłe szczęście ludzi - dla mnie przez całe życie polega tylko na tobie ... ”Oznacza to, że dla autora, przy całej swojej zewnętrznej przeciętności, Zheltkov jest niezwykłą osobowością, być może gdyby nie spotkał Very Nikolaevny Zheltkov, mógłby to udowodnić społeczeństwu. Ale tak się złożyło, że całą swoją energię skierował w imię służenia „pięknej damie”.
Żełtkow ma dwie twarze: jedną, twarz wulgarnego, defraudującego urzędnika, pokazuje całemu światu, drugą, prawdziwą twarz miłości i uwielbienia, zwraca się do Wiery Nikołajewnej.
Nie przypadkiem Kuprin wybrał właśnie taki obraz dla zakochanego bohatera. Jak wiecie, im bardziej człowiek jest zakochany, tym bardziej może się zmienić ze względu na ukochaną. Dwa skrajności tej samej istoty Żełtkowa świadczą o ekskluzywności jego uczuć. W końcu, gdyby był rozpustnikiem towarzyskim, czytelnik byłby mniej skłonny wierzyć w świętość jego miłości.
Niezwykle interesująca jest interpretacja tematu „poniżonego i obrażonego” w twórczości Kuprina. Po raz pierwszy w literaturze rosyjskiej „mały człowiek” zmienia się z nieszczęśliwego cierpiącego niemal w świętego. Jednocześnie autor umiejętnie lawiruje między tak biegunowymi pojęciami, jak śmierć w imię miłości i rządzące malwersacje jednocześnie, nie trywializując wizerunku bohatera.
Dla Kuprina badanie tego tematu nie jest celem samym w sobie, głównym tematem opowieści, ale środkiem artystyczna ekspresja tekst.
===================
TEMATY ESEJÓW
Temat miłości w prozie I. Bunina i A. Kuprina.
Cechy obrazu natury w opowiadaniu „Bransoletka Granatowa”
Specyfika konfliktu w historii A. Kuprina „Garnet Bracelet”.
PYTANIA I ZADANIA
TEKST PIOSENKI
Praca z tekstami
Ułóż wszystkie wiersze programowe Bloka w porządku chronologicznym, wskazując rok napisania i cykl, w którym są zawarte.
===================
Z wierszy programu podaj cytaty ilustrujące
ewolucja wizerunku Pięknej Pani;
interpretacja tematu poety i poezji;
wizerunek Rosji.
_____________________
===================
===================
Rozwój umiejętności analizy literackiej
Udoskonal swoje rozumienie symboliki jako kierunek literacki. Jak symboliczny światopogląd Bloka załamuje się w jego tekstach?
===================
===================
Przeanalizuj kompozycyjną oryginalność cyklu „Na polu Kulikovo”.
===================
Znajdź symbole chrześcijańskie w wierszach programu i określ ich rolę.
===================
Analiza problemu
Przeanalizuj motywy Niekrasowa i Lermontowa w tekstach Bloka.
===================
Wykorzystaj wiersze programu jako przykład, aby prześledzić umacnianie się realistycznej zasady w artystycznej świadomości Bloka.
===================
Przeanalizuj konflikt między snami a rzeczywistością w tekstach Bloka.
===================
"DWANAŚCIE"
Praca z tekstem
===================
Podaj cytaty, aby zilustrować
wizerunek Katii;
wizerunek Petki;
wizerunek Andryukhy;
wizerunek Rosji.
===================
metafora;
epitet;
hiperbola;
groteskowy;
katachreza.
===================
Podaj i skomentuj przykłady ilustrujące:
oryginalność rytmiczna wiersza;
oryginalność rymów;
osobliwość instrumentacji wersetu.
===================
Rozwój umiejętności analizy literackiej
===================
Przeanalizuj cechy stylistyczne wiersza.
===================
Przeanalizuj system obrazów wiersza.
===================
Analiza problemu
Jak współcześni reagowali na pojawienie się wiersza (rozważmy interpretacje I.A. Bunina, Wiacha Iwanowa, Z. Gippiusa)?
===================
Jak w wierszu załamały się idee Dostojewskiego?
===================
Jak wypada porównanie obrazów Rosji i Katii?
===================
Określ kluczową rolę intrygi miłosnej w wierszu.
===================
Jak rozumiesz ideową i artystyczną funkcję obrazu Chrystusa w wierszu? Jak ten obraz odnosi się do kwestii ewangelii?
===================
TEMATY ESEJÓW
Główne motywy tekstów Bloka.
Obraz Rosji w poezji Bloka i Niekrasowa.
Liryczny bohater poezji Bloka.
S.A. Jesienin (1895-1925)
PYTANIA I ZADANIA
TEKST PIOSENKI
Praca z tekstami
Ułóż wszystkie wiersze programowe Jesienina w porządku chronologicznym, wskazując rok napisania i zbiór, w którym są zawarte.
===================
Podaj najważniejsze cytaty charakteryzujące bohatera lirycznego (wskaż cytowany wiersz).
===================
Podaj najbardziej wyraziste cytaty ilustrujące
oryginalność epitetów kolorystycznych;
obraz Rosji;
ukochany obraz.
===================
Rozwój umiejętności analizy literackiej
Wyjaśnij swoje poglądy na temat imagizmu jako ruchu literackiego. Opisz formy manifestacji poetyki imagizmu w tekstach Jesienina (wymień Specjalna uwaga oryginalność metafory Jesienina).
===================
Określ oryginalność chronotopu w tekstach Jesienina.
===================
Przeanalizuj dowolne trzy wiersze programu zgodnie ze schematem parsowania utwór liryczny, podane w rozdziale „Zasady analizy dzieł literackich”.
===================
Podaj przykłady użycia personifikacji i określ jego funkcję artystyczną.
===================
Analiza problemu
Rozważ temat Rosji w tekstach Jesienina. Porównaj interpretację tematu Jesienina z interpretacją Bloka.
===================
Rozważać naturalny świat jako podstawę poetyki Jesienina prześledź ewolucję obrazu świata przyrody.
===================
Co, z twojego punktu widzenia, wyraża narodowość dzieła Jesienina?
===================
Sformułuj i ujawnij główne motywy filozoficzne tekstów Jesienina.
===================
„ANNA SNEGINA”
Praca z tekstem
Podaj zwięzłą i poprawną stylistycznie treść wiersza.
===================
Podaj cytaty ilustrujące następujące techniki artystyczne:
metafora;
porównanie;
epitet;
hiperbola;
groteskowy;
ironia.
===================
Podaj cytaty ilustrujące najważniejsze cechy postaci.
===================
Rozwój umiejętności analizy literackiej
Przeanalizuj kompozycyjną oryginalność wiersza.
===================
Rozważ litery jako jedną z form ujawniania wewnętrznego świata bohaterów wiersza i jako środek analizy tego, co dzieje się w życie publiczne procesy.
===================
Przeanalizuj cechy gatunkowe wiersza jako utworu liryczno-epickiego.
===================
Analizuj metafory i metaforyczne epitety jako sposób na ujawnienie postawy bohatera lirycznego.
===================
Analiza problemu
Określ oryginalność interpretacji Jesienina na temat Ojczyzny w wierszu.
===================
Jak, Twoim zdaniem, są ze sobą spokrewnieni autor i bohater wiersza?
===================
Dopasuj miłość i konflikty społeczne w wierszu.
===================
Jak w wierszu odbiło się wewnętrzne rozdwojenie bohatera lirycznego (świadomość potrzeby zmian i nieumiejętność pogodzenia się z nimi)?
===================
TEMATY ESEJÓW
Temat Ojczyzny w tekstach Bloka i Jesienina.
Fabuła i cechy kompozycyjne wiersza Jesienina „Anna Snegina”.
Rosyjska wieś na obrazie Jesienina.
Tajemnica miłości jest wieczna. Wielu pisarzy i poetów bezskutecznie próbowało go rozwiązać. Największe strony swoich dzieł rosyjscy artyści słowa poświęcili wielkiemu uczuciu miłości. Miłość budzi i niesamowicie wzmacnia najlepsze cechy w duszy człowieka, czyni go zdolnym do kreatywności. Szczęścia miłości nie da się z niczym porównać: dusza ludzka leci, jest wolna i pełna zachwytu. Kochanek jest gotów objąć cały świat, przenosić góry, ujawniają się w nim siły, których nawet nie podejrzewał.
Kuprin posiada wspaniałe dzieła o miłości. Są to historie „Sulamith”, „Grantanowa bransoletka”, „Helen”, „Sentymentalny romans”, „Fioletki”. Temat miłości obecny jest niemal w każdym utworze pisarza, odzwierciedlając jedną z jego form.
Kuprin śpiewa o miłości jako o cudzie, w swoich pracach stosunek do kobiety jako bogini. Było to nieodłączne od rosyjskiej kultury i literatury XIX - początku XX wieku. Kuprin reprezentuje miłość jako rodzaj siły, która całkowicie obejmuje i pochłania osobę. Ale jednocześnie daje ludziom ogromną radość. Kochający jest gotów zrobić wszystko dla miłości, nie chce jej stracić, cokolwiek by to nie było, i dziękuje Bogu za ten bezcenny dar.
Pisarz pokazuje, co dzieje się z ludźmi, w których duszach rozpala się czyste i jasne uczucie, ale żyją w społeczeństwie, w którym panują wulgarne, obłudne, perwersyjne koncepcje i duchowa niewola.
Historia miłosna drobnego urzędnika izby kontrolnej Żełtkowa nie pozostawia czytelnika obojętnym. Od pierwszego wejrzenia zakochuje się w dziewczynie, którą widzi w loży cyrkowej. Rozumie, że ta dziewczyna pochodzi z wyższych sfer, ale dla miłości nie ma granic klasowych. Wielkie uczucie Żełtkowa jest niewytłumaczalne i niemożliwe w tym społeczeństwie, ale młody człowiek jest pewien, że od tego momentu jego życie należy do jego wybranego.
Kuprin opowiada o nieziemskiej miłości, która może całkowicie zmienić człowieka. Zheltkov znajduje najbardziej entuzjastyczne słowa, gdy myśli o swojej ukochanej. Wierzy, że „nie ma na świecie nic lepszego niż ona, nie ma nic lepszego, nie ma bestii, rośliny, gwiazdy, nie ma piękniejszego mężczyzny” i bardziej czułego od niej. Bohater dowiaduje się, że dziewczyna ma na imię Vera Nikolaevna. Wkrótce poślubia księcia Szejna, bogatego i spokojnego mężczyznę. Nie mogąc się zbliżyć, Żełtkow czasami wysyła do księżniczki Very żarliwe listy, na które nie zwraca uwagi. Z czasem relacje z mężem przeradzają się w wręcz przyjaźnie, ale nie ma w nich pasji.
Z powodu uprzedzeń klasowych miłość Żełtkowa pozostaje nieodwzajemniona i beznadziejna. Teraz wysyła do Very na święta kartki z życzeniami, nie przestając jej szaleńczo kochać. W dniu swoich urodzin Vera otrzymuje prezent od Żeltkowa - bransoletkę z granatami, która kiedyś należała do jego matki. To jedyna cenna rzecz, jaką posiada młody człowiek. W notatce prosi, aby nie obraził się na jego zuchwałość i przyjął prezent.
Vera Nikołajewna mówi wszystko mężowi, ale w jej duszy pojawiają się już myśli, że może mieć swój własny sekret. Kobieta jest zaskoczona uporem tego tajemniczego wielbiciela, który od siedmiu lat nieustannie o sobie przypomina. Zaczyna domyślać się, że w jej życiu nie ma wielkiej miłości zdolnej do poświęcenia i spełnienia. Ale w społeczeństwie ludzie obywają się bez miłości, ponadto silne przejawy uczuć są uważane za nieprzyzwoite i pogardzane. Swoimi listami i prezentami Żełtkow hańbi przyzwoitą mężatkę. Ludzie z otoczenia kpią z uczuć młodego człowieka jako czegoś niegodnego.
Obrażony ingerencją w ich życie osobiste brat i mąż Very znajdują Żełtkowa i żądają, by przestać sobie przypominać. Żełtkow śmieje się: chcą, żeby przestał kochać Verę, a miłości nie można odebrać. Bohater Kuprina woli popełnić samobójstwo, ponieważ miłość stała się całym jego życiem. Umiera szczęśliwy, spełniwszy wolę ukochanej kobiety, by zostawić ją w spokoju. Zheltkov chce, aby Vera była szczęśliwa, aby kłamstwa i oszczerstwa nie dotykały jej jasnego wizerunku.
Zszokowana Vera Nikolaevna po raz pierwszy widzi Zheltkov w trumnie ze spokojnym uśmiechem na twarzy. W końcu rozumie, że „minęła ją miłość, o której marzy każda kobieta”. Sonata Beethovena, której wysłuchania prosi Żeltkow w liście, pomaga Verze zrozumieć duszę tego człowieka. Swój umierający list do niej kończy słowami: „Święć się Twoje imię!”
Kuprin idealizuje miłość, uważa ją za silniejszą niż śmierć. Tak silna, prawdziwa miłość, według generała Anosowa, „zdarza się raz na tysiąc lat”. W opowiadaniu pisarz pokazał prostego, „małego”, ale wielkiego człowieka, jakim cudem miłości uczynił go.
- Kuprin przedstawia prawdziwą miłość jako najwyższą wartość świata, jako niezrozumiałą tajemnicę. Dla tak wszechogarniającego uczucia nie ma mowy „być albo nie być?”, jest pozbawione wątpliwości, a zatem często obarczone tragedią. „Miłość jest zawsze tragedią”, pisał Kuprin, „zawsze walka i osiągnięcie, zawsze radość i strach, zmartwychwstanie i śmierć”. Kuprin był głęboko przekonany, że nawet nieodwzajemnione uczucie może zmienić życie człowieka. Mówił o tym mądrze i wzruszająco w „Bransolecie z Granatami”, […]
- Olesya Ivan Timofeevich Status społeczny Prosta dziewczyna. Miejski intelektualista. „Barin”, jak nazywają go Manuilikha i Olesya, „panych” nazywa Yarmila. Styl życia, zawody Mieszka z babcią w lesie i jest zadowolona ze swojego życia. Nie rozpoznaje polowania. Kocha zwierzęta i opiekuje się nimi. Mieszkaniec miasta, który z woli losu trafił do odległej wioski. Próbuje pisać historie. W wiosce miałem nadzieję znaleźć wiele legend, opowieści, ale bardzo szybko się znudziłem. Jedyną rozrywką była […]
- Temat poszukiwania szczęścia jest jednym z kluczowych tematów w twórczości Rosjanina literatura klasyczna Niewielu autorom udaje się jednak ujawnić to tak głęboko i jednocześnie lakonicznie, jak robi to Kuprin w opowiadaniu „Krzak bzu”. Historia wcale nie jest duża i jest w niej tylko jedna fabuła - związek między Nikołajem Almazowem a jego żoną Verochką. Obaj bohaterowie tej pracy szukają szczęścia, każdy na swój sposób i każdy odnosi spore sukcesy. Ałmazow to młody, ambitny oficer, który tęskni za sławą i błyskotliwą karierą. Na […]
- Nikołaj Almazow Verochka Almazova Cechy charakteru Niezadowolony, drażliwy, słaby tchórzliwy, uparty, celowy. Porażka sprawiła, że był niepewny i nerwowy. Delikatny, spokojny, cierpliwy, czuły, powściągliwy, silny. Charakterystyka Bezradna, bierna, marszczy czoło i rozkłada ramiona ze zdumienia, przesadnie ambitna. Dokładna, zaradna, aktywna, szybka, aktywna, stanowcza, pochłonięta miłością do męża. Wiara w wynik sprawy Niepewny sukcesu, nie może znaleźć […]
- Nikołaj Wiera Portret bohaterów W opowieści nie ma opisu bohaterów. Wydaje mi się, że Kuprin celowo unika tej metody charakteryzowania postaci, aby zwrócić uwagę czytelnika na stan wewnętrzny postaci, pokazać ich przeżycia. Charakterystyczna bezradność, bierność („Ałmazow siedział nie zdejmując płaszcza, odwrócił się…”); drażliwość („Almazow szybko zwrócił się do żony i mówił gorąco i z irytacją”); niezadowolenie („Nikolai Evgenievich zmarszczył brwi, jakby […]
- Plan esejowo-rozumowania: 1. Wstęp 2. Część główna a) temat miłości w pracy b) kwestia ludzkiego szczęścia c) problem zachowania ludzi w trudnych sytuacjach życiowych 3. Zakończenie Opowieść Aleksandra Kuprina „Krzak bzu” powstała w 1984 roku i nawiązuje do wczesnej twórczości autora. Ale ujawnia umiejętności pisarza, jego zdolność do subtelnego przekazywania stanu psychicznego bohaterów. Praca na małą skalę niesie ze sobą głęboką treść, podnosi wiele ważnych i […]
- Obraz natury jest organiczny dla artystycznego świata Kuprina i nierozerwalnie związany z jego koncepcją człowieka. Można wyróżnić szereg dzieł pisarza, w których przyroda zajmuje ważne miejsce. Taki jest malowniczy cykl Polesia, liryczne miniatury „Woodcocks”, „Noc w lesie”, refleksje nad zjawiskami przyrodniczymi – „Puste domki” (wczesna jesień), „Złoty kogut” (wschód słońca). To także sąsiaduje z cyklem lirycznych esejów o rybakach Bałakławy „Listrigons”. Po raz pierwszy koncepcja Kuprina o człowieku i przyrodzie była […]
- Temat rewolucji i wojny domowej na długi czas stał się jednym z głównych tematów literatury rosyjskiej XX wieku. Wydarzenia te nie tylko dramatycznie zmieniły życie Rosji, przerysowały całą mapę Europy, ale także zmieniły życie każdej osoby, każdej rodziny. Wojny domowe są zwykle nazywane bratobójczymi. Taka jest w istocie natura każdej wojny, ale w wojnie domowej ta jej istota ukazuje się szczególnie ostro. Nienawiść często łączy ludzi, których łączy w sobie krew, a tragedia jest tu niezwykle naga. Świadomość wojny domowej jako narodowej […]
- Początek XX wieku w literaturze rosyjskiej naznaczony był pojawieniem się całej galaktyki różnorodnych trendów, trendów i szkół poetyckich. Symbolizm (V. Bryusov, K. Balmont, A. Bely), acmeizm (A. Achmatova, N. Gumilyov, O. Mandelstam), futuryzm (I. Severyanin, V. Mayakovsky , D. Burliuk), wyobrażenie (Kusikov, Shershenevich) , Mariengof). Twórczość tych poetów słusznie nazywana jest tekstami Srebrnego Wieku, czyli drugiego najważniejszego okresu […]
- Przez całą swoją twórczą działalność Bunin tworzył dzieła poetyckie. Oryginalnych, niepowtarzalnych pod względem artystycznym tekstów Bunina nie można pomylić z wierszami innych autorów. Indywidualny styl artystyczny pisarza odzwierciedla jego światopogląd. Bunin w swoich wierszach odpowiadał na złożone problemy życia. Jego teksty są wieloaspektowe i głębokie w filozoficznych pytaniach o zrozumienie sensu życia. Poeta wyrażał nastroje zmieszania, rozczarowania, a jednocześnie wiedział, jak wypełnić swoje […]
- Ivan Alekseevich Bunin - największy pisarz przełomu XIX-XX wieku. Wszedł do literatury jako poeta, stworzył wspaniałe dzieła poetyckie. 1895 ... Ukazuje się pierwsze opowiadanie „Do końca świata”. Zachęcony pochwałami krytyków Bunin zaczyna angażować się w pracę literacką. Ivan Alekseevich Bunin jest laureatem różnych nagród, w tym Nagrody Nobla w dziedzinie literatury w 1933 roku. W 1944 pisarz tworzy jedną z wspaniałe historie o miłości, o tym, co najpiękniejsze, znaczące i wzniosłe, […]
- Pisarz Izaak Babel zasłynął w literaturze rosyjskiej w latach 20. XX wieku i nadal pozostaje w niej zjawiskiem wyjątkowym. Jego powieść-pamiętnik Kawaleria to zbiór opowiadań o wojnie domowej, które łączy obraz autora-narratora. Babel był korespondentem wojskowym gazety Czerwonej Kawalerii w latach dwudziestych XX wieku i brał udział w polskiej kampanii 1 Armii Kawalerii. Prowadził pamiętnik, spisywał historie bojowników, wszystko zauważał i nagrywał. W tym czasie istniał już mit o niezwyciężoności wojska […]
- Osip Emilievich Mandelstam należał do galaktyki genialnych poetów Srebrnego Wieku. Jego oryginalne, wysokie teksty stały się znaczącym wkładem do rosyjskiej poezji XX wieku, a tragiczny los wciąż nie pozostawia obojętnych wielbicieli jego twórczości. Mandelstam zaczął pisać wiersze w wieku 14 lat, chociaż jego rodzice nie pochwalali tej działalności. Otrzymał doskonałe wykształcenie języki obce lubił muzykę i filozofię. Przyszły poeta uważał sztukę za najważniejszą w życiu, tworzył własne wyobrażenia o […]
- Najlepsza część twórczości Jesienina związana jest z wioską. Miejscem urodzenia Siergieja Jesienina była wieś Konstantinowo w prowincji Riazań. Środek, serce Rosji, dał światu wspaniałego poetę. Zmieniająca się przyroda, barwny lokalny gwara chłopów, dawne tradycje, pieśni i bajki z kołyski weszły do świadomości przyszłego poety. Yesenin twierdził: „Moje teksty są ożywione jedną wielką miłością, miłością do ojczyzny. W mojej pracy najważniejsze jest poczucie ojczyzny.” To Jesieninowi udało się stworzyć w rosyjskich tekstach obraz wsi na przełomie XIX i XX […]
- Aleksander Blok żył i pracował na przełomie wieków. Jego twórczość odzwierciedlała całą tragedię tamtych czasów, czasu przygotowania i realizacji rewolucji. Głównym tematem jego przedrewolucyjnych wierszy była wzniosła, nieziemska miłość do Pięknej Pani. Ale był punkt zwrotny w historii kraju. Stary, znajomy świat upadł. A dusza poety nie mogła nie odpowiedzieć na ten upadek. Przede wszystkim wymagała tego rzeczywistość. Wielu wydawało się wtedy, że czyste teksty nigdy nie będą poszukiwane w sztuce. Wielu poetów i […]
- Obraz życia Kozaków Dońskich w najbardziej burzliwym czasie historycznym 10-20 XX wieku poświęcony jest powieści M. Szołochowa „Cichy Don”. Główny wartości życiowe ta klasa zawsze była rodziną, moralnością, ziemią. Ale zmiany polityczne zachodzące w tym czasie w Rosji próbują przełamać fundamenty życia Kozaków, kiedy brat zabija brata, kiedy łamie się wiele przykazań moralnych. Od pierwszych stron dzieła czytelnik zapoznaje się ze sposobem życia Kozaków, tradycjami rodzinnymi. W centrum powieści znajduje się […]
- Po Puszkinie w Rosji był inny „radosny” poeta - to Afanasy Afanasyevich Fet. W jego poezji nie ma motywów tekstów obywatelskich, wolnościowych, nie poruszał kwestii społecznych. Jego praca to świat piękna i szczęścia. Wiersze Feta przesycone są potężnymi strumieniami energii szczęścia i zachwytu, przepełnionymi podziwem dla piękna świata i natury. Głównym motywem jego tekstów było piękno. To ona śpiewał we wszystkim. W przeciwieństwie do większości rosyjskich poetów drugiej połowy XIX wieku, z ich protestami i […]
- W dziele A. Kuprina temat miłości jest wielokrotnie poruszany, ale w opowiadaniu „Garnet Bracelet” uczucie to jest szczególnie żywe, barwne i tragiczne. Jaskrawymi kolorami pisarz pokazuje bolesną i nieodwzajemnioną miłość do pewnego ideału, wielkie i drżące uczucie, które opiera się brakowi duchowości tego świata. Pisarz porusza jeden z najważniejszych tematów tej historii. Dla niego miłość jest tajemnicą, której nie każdy może rozwiązać. Temat miłości ukazany jest w opowieści jako konfrontacja ze zwyczajnością. […]
- „Wojna i pokój” to jedno z najjaśniejszych dzieł literatury światowej, ukazujące niezwykłe bogactwo ludzkich losów, postaci, bezprecedensowy zasięg zjawisk życiowych, najgłębszy obraz najważniejszych wydarzeń w historii Rosji ludzie. Podstawą powieści, jak przyznał L.N. Tołstoj, jest „myśl ludu”. „Próbowałem napisać historię ludu” – powiedział Tołstoj. Bohaterami powieści są nie tylko przebrani chłopi i chłopi żołnierze, ale także ludzie z podwórka Rostowa, kupiec Ferapontow i oficerowie wojskowi […]
- Olga Sergeevna Ilyinskaya Agafya Matveevna Pshenitsyna Cechy charakteru Zniewalający, zachwycający, obiecujący, dobroduszny, serdeczny i nieudawany, wyjątkowy, niewinny, dumny. Dobroduszna, otwarta, ufna, słodka i powściągliwa, opiekuńcza, oszczędna, zadbana, niezależna, stała, stoi na swoim miejscu. Wygląd Wysoka, jasna twarz, delikatna cienka szyja, szaroniebieskie oczy, puszyste brwi, długi warkocz, małe ściśnięte usta. szarooki; ładna twarz; dobrze dokarmiony; […]
CECHY ROSYJSKIEGO SENTYMENTALIZMU I JEGO ZNACZENIE
Już pod koniec XVIII wieku w literaturze rosyjskiej pojawił się nowy nurt, który zastąpił dominujący nurt klasycyzmu, zwany sentymentalizmem, który pochodzi od francuskiego słowa sens oznaczającego uczucie.
Sentymentalizm jako ruch artystyczny, wytworzony przez proces walki z absolutyzmem, pojawił się w drugiej połowie XVIII wieku w wielu krajach Europy Zachodniej, przede wszystkim w Anglii (poezja D. Thomsona, proza L. Sterna i Richardson), następnie we Francji (praca J.-J. Rousseau) i Niemczech (wczesne prace I. V. Goethego, F. Schillera) Sentymentalizm, który powstał na gruncie nowych stosunków społeczno-gospodarczych, był obcy gloryfikacja państwowości i ograniczeń klasowych związanych z klasycyzmem.W przeciwieństwie do tego ostatniego wysunął na czoło kwestie życia osobistego, kult szczerych, czystych uczuć i natury. Puste życie świeckie, zdeprawowane obyczaje wyższych sfer, sentymentaliści sprzeciwiali się sielanka wiejskiego życia, bezinteresowna przyjaźń, wzruszająca miłość w rodzinnym ognisku, na łonie natury.Te uczucia znalazły odzwierciedlenie w licznych „Podróżach”, które stały się modne po powieści Sterna „Podróż sentymentalna”, która dała nazwę temu ruchowi literackiemu . jednym z pierwszych tego typu dzieł była słynna „Podróż z Petersburga do Moskwy” A. N. Radishcheva (1790). Karamzin również złożył hołd tej modzie, wydając w 1798 r. „Listy rosyjskiego podróżnika”, a następnie „Podróż przez Krym i Besarabię” P. Sumarokova (1800), „Podróż do południowej Rosji”. Izmailov i „Kolejna podróż do Małej Rosji” Szalikowa (1804). Popularność tego gatunku wynikała z tego, że autor mógł tu swobodnie wyrażać myśli, które dały początek nowym miastom, spotkaniom, pejzażom. Refleksje te wyróżniały się przede wszystkim podwyższoną wrażliwością i moralizmem.
Ale oprócz takiej „lirycznej” orientacji sentymentalizm miał też pewien porządek społeczny. Powstając w Oświeceniu, z jego nieodłącznym zainteresowaniem osobowością i światem duchowym człowieka oraz zwykłego, „małego” człowieka, sentymentalizm przejął także pewne cechy ideologii „stanu trzeciego”, zwłaszcza że w tym okresie przedstawiciele tego majątku pojawili się także w literaturze rosyjskiej - - pisarze-raznochintsy. Tak więc sentymentalizm wnosi do literatury rosyjskiej nową ideę honoru, nie jest to już starożytność rodziny, ale wysoka godność moralna osoby. W jednym z opowiadań „wieśniak” zauważa, że dobre imię może mieć tylko osoba z czystym sumieniem. „Dla „małej” osoby - zarówno bohatera, jak i raznochinckiego pisarza, który przyszedł do literatury, problem honoru nabiera szczególnego znaczenia; nie jest mu łatwo bronić swojej godności w społeczeństwie, w którym uprzedzenia klasowe są tak silne”3. Sentymentalizm charakteryzuje się także twierdzeniem o duchowej równości ludzi, niezależnie od ich pozycji w społeczeństwie. N. S. Smirnov, były zbiegły chłop pańszczyźniany, potem żołnierz, autor sentymentalnej opowieści „Zara”, przesłał jej epigraf z Biblii: „A ja mam serce, takie jak ty”. sentymentalizm historia Karamzina
Rosyjski sentymentalizm znalazł najpełniejszy wyraz w twórczości Karamzina. Jego „Biedna Lisa”, „Notatki podróżnika”, „Julia” i szereg innych opowiadań wyróżniają się wszystkimi cechami charakterystycznymi dla tego nurtu. Podobnie jak klasyk francuskiego sentymentalizmu J.-J. Rousseau, w którego pracach Karamzina, jak sam przyznaje, pociągały „iskry namiętnej filantropii” i „słodka wrażliwość”, jego prace są przesycone humanitarnymi nastrojami. Karamzin wzbudził sympatię czytelników dla swoich bohaterów, z ekscytacją przekazując ich przeżycia. Bohaterami Karamzina są ludzie moralni, obdarzeni wielką wrażliwością, bezinteresowni, dla których ważniejsza jest miłość niż doczesny dobrobyt. Tak więc bohaterka opowieści Karamzina „Natalia, córka bojara” towarzyszy mężowi na wojnie, aby nie rozstać się z ukochaną. Miłość do niej jest wyższa niż niebezpieczeństwo, a nawet śmierć. Alois z opowieści „Sierra Morena” odbiera sobie życie, nie mogąc znieść zdrady panny młodej. W tradycji sentymentalizmu życie duchowe bohaterów utworów literackich Karamzina toczy się na tle przyrody, której zjawiska (burza, burza czy łagodne słońce) towarzyszą ludzkim przeżyciom jako akompaniament.
Sentymentalizm rozumiany jest jako ten kierunek literatury, który rozwinął się pod koniec XVIII wieku i zamarł na początku XIX wieku, który wyróżniał się kultem ludzkiego serca, uczuć, prostoty, naturalności, szczególnej dbałości o świat wewnętrzny, i żywą miłość do natury. W przeciwieństwie do klasycyzmu, który czcił rozum i tylko rozum, i który w rezultacie w swej estetyce budował wszystko na ściśle logicznych zasadach, na starannie przemyślanym systemie (teoria poezji Boileau), sentymentalizm daje artyście swobodę odczuwania, wyobraźni i ekspresji i nie wymaga jego nienagannej poprawności w architekturze twórczości literackiej. Sentymentalizm jest protestem przeciwko suchej racjonalności, która charakteryzowała Oświecenie; docenia w człowieku nie to, co dała mu kultura, ale to, co przyniósł ze sobą w głębi swojej natury. A jeśli klasycyzm (lub, jak my, w Rosji, jest częściej nazywany - fałszywy klasycyzm) był zainteresowany wyłącznie przedstawicielami najwyższych kręgów społecznych, przywódcami królewskimi, sferą dworu i wszelkiego rodzaju arystokracją, to sentymentalizm jest dużo bardziej demokratyczny i, uznając fundamentalną równorzędność wszystkich ludzi, popada w doliny życia codziennego - w tym środowisku filisterów, burżuazji, klasy średniej, która w tym czasie dopiero wysuwała się na pierwszy plan w sensie czysto ekonomicznym, zaczął – zwłaszcza w Anglii – odgrywać wybitną rolę na scenie historycznej.
Dla sentymentalisty każdy jest ciekawy, bo w każdym mieni się, błyszczy i ogrzewa życie intymne; i nie potrzeba specjalnych wydarzeń, burzliwej i błyskotliwej skuteczności, żeby dostać się do literatury: nie, okazuje się gościnna dla najzwyklejszych mieszkańców, do najbardziej nieefektywnej biografii, obrazuje powolny upływ zwykłe dni, spokojne rozlewiska nepotyzmu, cichy strumyczek codziennych trosk. Literatura sentymentalna nie spieszy się; jej ulubioną formą jest powieść „długa, moralizatorska i uporządkowana” (w stylu słynnych dzieł Richardsona: „Pamela”, „Clarissa Harlow”, „Sir Charles Grandison”); bohaterowie i bohaterki prowadzą pamiętniki, piszą do siebie niekończące się listy, oddają się szczerym wylewom. W związku z tym sentymentaliści zasłużyli sobie na polu analizy psychologicznej: przenieśli środek ciężkości z zewnętrznego na wewnętrzny; w rzeczywistości to jest dokładnie to, co Głównym punktem samo określenie „sentymentalny”: cały kierunek wziął swoją nazwę od pracy Daniela Sterna „Podróż sentymentalna”, czyli taki opis podróży, który skupia się na wrażeniu X podróżnik, nie tyle na tym, co spotyka, ale na tym, czego doświadcza.
Sentymentalizm kieruje swoje ciche promienie nie na przedmioty rzeczywistości, ale na podmiot, który je postrzega. Na pierwszym planie stawia osobę wrażliwą i nie tylko wrażliwości nie wstydzi się, ale wręcz przeciwnie, wywyższa ją jako najwyższą wartość i godność ducha. Oczywiście miało to swoje minusy, ponieważ umiłowana wrażliwość przekroczyła właściwe granice, stała się słodka i słodka, oderwała się od odważnej woli i umysłu; ale niekoniecznie wchodzi w samą istotę, w samą zasadę sentymentalizmu, że uczucie jest tak przesadzone i przybiera nieuprawniony charakter samowystarczalności. Prawdą jest, że w praktyce wielu spowiedników tej szkoły cierpiało z powodu podobnego rozszerzenia serca. Tak czy inaczej, sentymentalizm umiał dotykać, dotykał czułych strun duszy, wywoływał łzy, wnosił niewątpliwą miękkość, czułość, życzliwość do otoczenia czytelników, a przede wszystkim czytelników. Nie ulega wątpliwości, że sentymentalizm to filantropizm, to szkoła filantropii; bezsporne jest, że np. w literaturze rosyjskiej linia sukcesji do Biednego ludu Dostojewskiego wywodzi się od Biednej Lizy Karamzina, która jest najwybitniejszym przedstawicielem sentymentalizmu w naszym kraju (zwłaszcza jako autor powieści i Listów rosyjskiego podróżnika). ). Oczywiście pisarze sentymentalni, wrażliwie niejako wsłuchujący się w bicie ludzkiego serca, powinni między innymi uczuciami składającymi się na treść jego życia wewnętrznego, szczególnie dostrzegać zakres nastrojów żałobnych - smutek, smutek, rozczarowanie, tęsknota . Dlatego kolorystyka wielu sentymentalnych prac jest melancholijna. Wrażliwe dusze żywiły się jego słodkimi strumieniami. Typowym przykładem w tym sensie jest tłumaczenie Żukowskiego z języka angielskiego Elegia Graya „Cmentarz Wiejski”; i trzeba powiedzieć, że na cmentarzu, w nudnej atmosferze śmierci, krzyży i pomników, pisarz sentymentalny na ogół lubił prowadzić swego czytelnika – za angielskim poetą Jungiem, autorem „Noc”. Jest również jasne, że pierwotne źródło cierpienia, nieszczęśliwa miłość, dało również sentymentalizmowi sposobność do obfitego czerpania z jego wodnych łez. Słynna powieść Goethego Cierpienia młodego Wertera jest przepełniona tą wilgocią serca.
Moralizm jest także typową cechą sentymentalizmu. Właśnie o sentymentalnych powieściach Puszkin mówi: „i pod koniec ostatniej części zawsze karano występek, wieniec godny dobroci”. W swoim niejasnym marzycielstwie pisarze tego nurtu skłonni byli widzieć w świecie jakiś porządek moralny. Nauczali, zasiali „dobre uczucia”. Ogólnie rzecz biorąc, idylizacja i idealizacja rzeczy, nawet jeśli są pokryte żałobną mgiełką smutku, jest zasadniczym znakiem sentymentalizmu. A te sielanki i idealizacje przenosi przede wszystkim na naturę. Dotknęły tu wpływy Jeana Jacquesa Rousseau z jego zaprzeczeniem kultury i wywyższeniem natury. Gdyby Boileau zażądał, aby główna scena w dzieła literackie służyło miasto i dwór, wówczas sentymentaliści często przenosili swoich bohaterów, a wraz z nimi swoich czytelników na wieś, na prymitywne łono natury, w ramach patriarchalnej bezpretensjonalności.
W powieściach sentymentalnych natura bierze bezpośredni udział w dramatach serca, w perypetiach miłości; wiele entuzjastycznych kolorów marnuje się na opisach przyrody, a ze łzami w oczach całują ziemię, podziwiają światło księżyca, dotykają ich ptaki i kwiaty. Ogólnie rzecz biorąc, w sentymentalizmie konieczne jest staranne odróżnienie jego zniekształceń od jego zdrowego rdzenia, który polega na czczeniu naturalności i prostoty oraz rozpoznawaniu wyższe prawa ludzkie serce. Aby zapoznać się z sentymentalizmem, ważna jest książka Aleksandra N. Veselovsky'ego „V.A. Zhukovsky. Poezja uczucia i wyobraźni z serca”.
W ten sposób rosyjski sentymentalizm wprowadził do literatury - a przez nią do życia - nowe koncepcje moralne i estetyczne, które zostały ciepło przyjęte przez wielu czytelników, ale niestety odeszły od życia. Czytelnicy wychowani na ideałach sentymentalizmu, głoszącego jako najwyższą wartość ludzkie uczucia, z goryczą stwierdzali, że miarą stosunku do ludzi pozostaje nadal szlachetność, bogactwo i pozycja w społeczeństwie. Jednak zaczątki tej nowej etyki, wyrażone na początku stulecia w tak pozornie naiwnych kreacjach pisarzy sentymentalistycznych, z czasem ukształtują się w świadomości społecznej i przyczynią się do jej demokratyzacji. Ponadto sentymentalizm wzbogacił literaturę rosyjską o przemiany językowe. Szczególnie istotna pod tym względem była rola Karamzina. Jednak zaproponowane przez niego zasady kształtowania rosyjskiego języka literackiego wywołały ostrą krytykę ze strony konserwatywnych pisarzy i posłużyły jako pretekst do powstania tak zwanych „sporów językowych”, które opanowały rosyjskich pisarzy na początku XIX wieku.
Strona główna > PrezentacjaModuł 2.
AI Kuprin (1870-1932)
PYTANIA I ZADANIA„GRANAT BRANSOLETKA”
Praca z tekstem
Przedstaw zwięzłą i poprawną stylistycznie treść opowiadania.
_____________________________________________________________________________
Akcja fabuły toczy się na początku XX wieku na wybrzeżu Morza Czarnego. Księżniczka Vera Nikołajewna świętuje w daczy swoje imieniny. Przychodzą do niej goście, głównie krewni. W środku uczty Wierze Nikołajewnie wręcza się zawiniątko, w którym znajduje bransoletkę z granatów niedbale wykonaną i notatkę podpisaną inicjałami G.S.Zh. Vera Nikołajewna rozpoznaje pismo mężczyzny, który prześladuje ją aż do ślubu za pomocą bezczelnych i pełnych uwielbienia listów. Pokazuje list mężowi, wkrótce wiadomość o kolejnym liście od G.S.Zh. staje się znany wszystkim gościom. Mąż Wiery Nikołajewnej Wasilij Lwowicz i jej brat Nikołaj Nikołajewicz postanawiają znaleźć G.S.Zh. i przerwać korespondencję z księżną Verą. Wieczorem Wiera Nikołajewna i jej siostra Anna eskortują do powozu swojego imieniem dziadka, generała Anosowa. Generał Anosow wypytuje wnuczkę o historię G.S.Zh.. Opowiada wszystko bez ukrycia. Anosow żałuje, że na świecie nie ma prawdziwej, bezinteresownej miłości. W każdym razie nigdy czegoś takiego nie widział. Opowiada Verze o dwóch podobnych uczuciach, które zakończyły się smutno dla kochanków. Ale może ten G.S.Z. i czy to prawdziwa miłość Verina? Księżniczka Vera odprowadza Anosowa do powozu i wraca do domu z nieprzyjemnym uczuciem. Po pewnym czasie Szejn i Mirza-Bułat-Tuganowski złożyli wizytę G.S.Zh., który okazał się pomniejszym urzędnikiem Żełtkowem. Przybywając do jego skromnego mieszkania, spotykają mężczyznę w wieku około 30 lat, zdezorientowanego i zdenerwowanego. Nikołaj Nikołajewicz zaczyna żądać, aby Żełtkow przerwał wszelką komunikację z Verą Nikołajewną i zagroził mu policją. Na początku Żełtkow słucha go uważnie i przyznaje się do wszystkiego, co mu się przypisuje, ale kiedy zaczynają się groźby, Żełtkow po prostu przestaje zauważać Bułata-Tuganowskiego i dalsze wyjaśnienia mają miejsce między Żełtkowem a Szejnem. Właściciel wyjaśnia gościom, że nie jest w stanie przestać kochać Wiery Nikołajewnej i tylko ona może się nim pozbyć. Woła księżniczkę, ona nie chce z nim rozmawiać. Shein zgadza się. Wieczorem Wasilij Lwowicz przekazuje żonie treść rozmowy. Jest przygnębiona. Wydaje jej się, że Żełtkow zamierza się zabić. Następnego dnia Vera Nikolaevna dowiaduje się z gazety o śmierci swojego tajemniczego wielbiciela. Cały dzień ogarnia ją niepokój, pamięta słowa generała Anosowa o prawdziwej miłości. Wieczorem otrzymuje list pożegnalny od Żełtkowa. Wspomina ich pierwsze spotkanie i prosi Verę, aby zagrała mu w pamięci sonatę Beethovena. Vera Nikolaevna postanawia udać się do miasta i przyjrzeć się zmarłemu. Następnego dnia z łatwością odnajduje dom Żełtkowa i patrząc na jego ciało uświadamia sobie, że „ominęła ją główna miłość jej życia”. Gospodyni wręcza jej notatkę z Żełtkowa o tytule tej samej sonaty Beethovena. Vera Nikołajewna wraca do domu. Cieszy się, że w domu nie ma męża ani brata. Księżniczka prosi swojego przyjaciela pianistę, aby zagrała tę sonatę ku pamięci Żełtkowa. Vera szlocha, czepiając się pnia akacji. Zapytana przez przyjaciela, odpowiada, że teraz wszystko jest w porządku i że już jej wybaczył. =====================
wizerunek Żełtkowa;
wizerunek Very Nikolaevna Sheina;
wizerunek Wasilija Lwowicza Szejna;
wizerunek Anny Nikołajewnej Friessy;
wizerunek Nikołaja Nikołajewicza Mirzy-Bułata-Tuganowskiego;
wizerunek generała Anosowa.
Na czym, Twoim zdaniem, przejawia się gatunkowa oryginalność opowieści?
Zidentyfikuj i przeanalizuj kulminacyjną scenę w historii.
Przeanalizuj kompozycyjną oryginalność opowieści.
- Poznaj cechy stylistyczne tej historii.
Analiza problemu
Poszerz rozumienie Kuprina na temat miłości.
Opisz romantyczne cechy użyte do stworzenia wizerunku Żełtkowa
Tradycje F.M. Dostojewskiego w interpretacji tematu „poniżonego i znieważonego” w historii Kuprina .
_____________________
Początków tematu „poniżani i obrażani” należy szukać głęboko w literaturze rosyjskiej. Innymi słowy, są to przeformułowane wątki społeczne, które wciąż odnajdujemy w Podróży Radishcheva z Petersburga do Moskwy, a temat „małego człowieka” oświetlony w Zawiadowcu stacji Puszkina i Płaszczu Gogola jest mu bardzo bliski. Temat „poniżonych i obrażonych”, po raz pierwszy usłyszany w historii o tym samym tytule przez F. M. Dostojewskiego, znalazł swoje echo w historii A. Kuprina „Garnet Bracelet”. A. Kuprin interpretuje ten temat w bardzo osobliwy sposób. Żełtkow, bohater opowieści, to drobny urzędnik, ledwo wiążący koniec z końcem, którego najważniejszym i śmiałym czynem na pierwszy rzut oka jest marnowanie państwowych pieniędzy. Wydawałoby się, że przed nami jest inny Akaki Akakjewicz, mały „szary” człowiek, skazany na przeciąganie nędznej egzystencji do końca swoich dni. Jednak patrząc uważnie na Zheltkov, czytelnik rozumie, że dla Kuprina ten obraz nie jest tak jednoznaczny. Nazwałbym nawet obraz Żełtkowa w opowiadaniu „Grannetowa bransoletka” ambiwalentnym. Swoje najsilniejsze uczucie autor przeciwstawia zewnętrznej niepozorności, zwyczajności bohatera. Nie sposób nie wziąć pod uwagę, że tylko silne postacie są zdolne do takich uczuć. Ta rozbieżność byłaby raczej dziwna, gdyby Zheltkov sam jej nie wyjaśnił: „... tak się złożyło, że nic mnie w życiu nie interesuje: ani polityka, ani nauka, ani filozofia, ani troska o przyszłe szczęście ludzi - dla mnie przez całe życie polega tylko na tobie ... ”Oznacza to, że dla autora, przy całej swojej zewnętrznej przeciętności, Zheltkov jest niezwykłą osobowością, być może gdyby nie spotkał Very Nikolaevny Zheltkov, mógłby to udowodnić społeczeństwu. Ale tak się złożyło, że całą swoją energię skierował w imię służenia „pięknej damie”. Żełtkow ma dwie twarze: jedną, twarz wulgarnego, defraudującego urzędnika, pokazuje całemu światu, drugą, prawdziwą twarz miłości i uwielbienia, zwraca się do Wiery Nikołajewnej. Nie przypadkiem Kuprin wybrał właśnie taki obraz dla zakochanego bohatera. Jak wiecie, im bardziej człowiek jest zakochany, tym bardziej może się zmienić ze względu na ukochaną. Dwa skrajności tej samej istoty Żełtkowa świadczą o ekskluzywności jego uczuć. W końcu, gdyby był rozpustnikiem towarzyskim, czytelnik byłby mniej skłonny wierzyć w świętość jego miłości. Niezwykle interesująca jest interpretacja tematu „poniżonego i obrażonego” w twórczości Kuprina. Po raz pierwszy w literaturze rosyjskiej „mały człowiek” zmienia się z nieszczęśliwego cierpiącego niemal w świętego. Jednocześnie autor umiejętnie lawiruje między tak biegunowymi pojęciami, jak śmierć w imię miłości i rządzące malwersacje jednocześnie, nie trywializując wizerunku bohatera. Dla Kuprina badanie tego tematu nie jest celem samym w sobie, głównym tematem opowieści, ale środkiem artystycznego wyrazu tekstu. =====================
TEMATY ESEJÓW
Temat miłości w prozie I. Bunina i A. Kuprina.
Cechy obrazu natury w opowiadaniu „Bransoletka Granatowa”
Specyfika konfliktu w historii A. Kuprina „Garnet Bracelet”.
AA Blok (1880-1921)
PYTANIA I ZADANIATEKST PIOSENKI
Praca z tekstami
Ułóż wszystkie wiersze programowe Bloka w porządku chronologicznym, wskazując rok napisania i cykl, w którym są zawarte.
ewolucja wizerunku Pięknej Pani;
interpretacja tematu poety i poezji;
wizerunek Rosji.
Z wierszy programu podaj cytaty ilustrujące
(Wskaż cytowany wiersz).
_____________________ =================== _____________________ ===================Rozwój umiejętności analizy literackiej
Wyjaśnij swoje rozumienie symboliki jako ruchu literackiego. Jak symboliczny światopogląd Bloka załamuje się w jego tekstach?
Przeanalizuj kompozycyjną oryginalność cyklu „Na polu Kulikovo”.
Znajdź symbole chrześcijańskie w wierszach programu i określ ich rolę.
Analiza problemu
Przeanalizuj motywy Niekrasowa i Lermontowa w tekstach Bloka.
Wykorzystaj wiersze programu jako przykład, aby prześledzić umacnianie się realistycznej zasady w artystycznej świadomości Bloka.
Przeanalizuj konflikt między snami a rzeczywistością w tekstach Bloka.
"DWANAŚCIE"
Praca z tekstem
_____________________ ===================wizerunek Katii;
wizerunek Petki;
wizerunek Andryukhy;
wizerunek Rosji.
Podaj cytaty, aby zilustrować
hiperbola;
katachreza.
metafora;
Podaj i skomentuj przykłady ilustrujące:
oryginalność rytmiczna wiersza;
oryginalność rymów;
osobliwość instrumentacji wersetu.
Rozwój umiejętności analizy literackiej
_____________________ ===================Przeanalizuj cechy stylistyczne wiersza.
Przeanalizuj system obrazów wiersza.
Analiza problemu
Jak współcześni reagowali na pojawienie się wiersza (rozważmy interpretacje I.A. Bunina, Wiacha Iwanowa, Z. Gippiusa)?
Jak w wierszu załamały się idee Dostojewskiego?
Jak wypada porównanie obrazów Rosji i Katii?
Określ kluczową rolę intrygi miłosnej w wierszu.
Jak rozumiesz ideową i artystyczną funkcję obrazu Chrystusa w wierszu? Jak ten obraz odnosi się do kwestii ewangelii?
TEMATY ESEJÓW
Główne motywy tekstów Bloka.
Obraz Rosji w poezji Bloka i Niekrasowa.
Liryczny bohater poezji Bloka.
S.A. Jesienin (1895-1925)
PYTANIA I ZADANIATEKST PIOSENKI
Praca z tekstami
Ułóż wszystkie wiersze programowe Jesienina w porządku chronologicznym, wskazując rok napisania i zbiór, w którym są zawarte.
Podaj najważniejsze cytaty charakteryzujące bohatera lirycznego (wskaż cytowany wiersz).
oryginalność epitetów kolorystycznych;
obraz Rosji;
ukochany obraz.
Podaj najbardziej wyraziste cytaty ilustrujące
Rozwój umiejętności analizy literackiej
Wyjaśnij swoje poglądy na temat imagizmu jako ruchu literackiego. Opisz formy manifestacji poetyki imagizmu w tekstach Jesienina (zwróć szczególną uwagę na oryginalność metafory Jesienina).
Określ oryginalność chronotopu w tekstach Jesienina.
Przeanalizuj dowolne trzy wiersze programowe zgodnie ze schematem analizowania utworu lirycznego, podanym w rozdziale „Zasady analizy dzieł literackich”.
Podaj przykłady użycia personifikacji i określ jego funkcję artystyczną.
Analiza problemu
Rozważ temat Rosji w tekstach Jesienina. Porównaj interpretację tematu Jesienina z interpretacją Bloka.
Uważaj świat przyrody za podstawę poetyki Jesienina, prześledź ewolucję obrazu świata przyrody.
Co, z twojego punktu widzenia, wyraża narodowość dzieła Jesienina?
Sformułuj i ujawnij główne motywy filozoficzne tekstów Jesienina.
„ANNA SNEGINA”
Praca z tekstem
Podaj zwięzłą i poprawną stylistycznie treść wiersza.
Podaj cytaty ilustrujące następujące techniki artystyczne:
hiperbola;
metafora;
porównanie;
Podaj cytaty ilustrujące najważniejsze cechy postaci.
Rozwój umiejętności analizy literackiej
Przeanalizuj kompozycyjną oryginalność wiersza.
Traktuj listy jako jedną z form ujawniania wewnętrznego świata bohaterów wiersza i jako sposób analizy procesów zachodzących w życiu publicznym.
Przeanalizuj cechy gatunkowe wiersza jako utworu liryczno-epickiego.
Analizuj metafory i metaforyczne epitety jako sposób na ujawnienie postawy bohatera lirycznego.
Analiza problemu
Określ oryginalność interpretacji Jesienina na temat Ojczyzny w wierszu.
Dopasuj miłość i konflikty społeczne w wierszu.
- Oświadczenie
Temat miłości zawsze interesował kreatywni ludzie, nie byli wyjątkami i Ivan Bunin z Aleksandrem Kuprinem. Tematowi miłości poświęcili niejedną piękną historię.
A. I. Kuprin (1870-1932) pytania i zadania „granatowa bransoletka” Praca z tekstem Podaj zwięzłą i poprawną stylistycznie prezentację (5)
OświadczenieVera Nikolaevna Sheina i jej rodzina tymczasowo mieszkają w daczy, ponieważ jej miejski dom jest w remoncie. Za oknem wrzesień, imieniny Wiery Nikołajewnej.
A. I. Kuprin (1870-1932) pytania i zadania „granatowa bransoletka” Praca z tekstem Podaj zwięzłą i poprawną stylistycznie prezentację (3)
OświadczenieVera Nikolaevna Sheina ma imieniny. Jest zmuszona świętować je na wsi, ponieważ jej mieszkanie w mieście nie zostało jeszcze wyremontowane. Na uroczystości oprócz żony urodzinowej dziewczyny, Wasilija Lwowicza Szejna, są goście: siostra Very, Anna