Κουκλοθέατρο για το μικρότερο σενάριο. Κουκλοθέατρο για παιδιά: σενάριο

Πάντα ανοιχτό στον θεατή, μαζί με διάφορους φορείς, υλοποιεί διάφορα έργα. Τα αστεία, συγκινητικά παραμύθια, οι λαϊκές καντάδες και οι καντάδες που συγκεντρώθηκαν στο Musical Tales of Fairy Tales ζωντανεύουν μεγάλες αγελάδες και ομοφυλόφιλους. Οι ιστορίες που ανακτώνται από το στέλεχος της μνήμης μεταδίδονται μέσω διάφορες μορφέςκούκλες θεάτρου, παραδοσιακά παιχνίδια, με μουσικά όργανα, τραγούδια, έξοχα οργανωμένα από την Caroline Chiha.

Στις παραστάσεις παρουσιάζει διάφορες μορφές κινουμένων σχεδίων και ζωντανής δράσης και όμορφη, πλούσια σκηνογραφία. Χρησιμοποιεί την τέχνη της αφήγησης, τη σκηνική κίνηση, τη ζωντανή μουσική και τη ζωντανή μουσική. Συνεργάζεται με εξαιρετικούς καλλιτέχνες όλων των ειδών. Υλοποιεί κοινωνικά και πολιτιστικά έργα.

Εργάζεται σε επαγγελματικές σκηνές και σαλόνια μινιατούρων στις πιο απομακρυσμένες γωνιές της χώρας. Η αυλή είναι διαρρυθμισμένη σε στυλ μαγικού τσίρκου για παιδιά. Αλλού, υπάρχει μια μικρή περιστρεφόμενη σκηνή όπου οι ηθοποιοί παίζουν ένα αστείο τσίρκο μαριονέτας με κούκλες κλασικού μεγέθους. Δίπλα σε εργαστήρια ταχυδακτυλουργίας, διάβολου, σχοινιού και ξυλοπόδαρου.

Ο Rick Ricken-Allin on Jow, μια παιδική παράσταση δρόμου με ονειρεμένα τραγούδια και νανουρίσματα. Κούκλες, τραγούδια και πολύ γέλιο και κέφι μαζί. Γυρισμένος τροχός της τύχης. Wheel of Fortune - ένα παιχνίδι όπου όλα μπορούν να συμβούν! Κάθε παιχνίδι κερδίζει, αλλά η νίκη δεν είναι απλώς ένα δώρο. Η μεγαλύτερη ατραξιόν είναι η συμμετοχή των παιδιών σε τρελά θεατρικά σκετς. Έτσι, ο βομβαρδισμός είναι εγγυημένος!

Γυαλιά εμπνευσμένα από την ευαισθησία ενός παιδιού. Αυτό το όνομα σημαίνει κάτι για εσάς; Αυτός ο ποιητής; Είναι έξυπνο; Σοφία, σκαντζόχοιρος και γενικά Τίποτα άλλο δεν δηλώνει ότι θα γίνει πραγματικός βάρδος! Οι εντυπώσεις του γίνονται με φίλους – καλλιτέχνες κάθε είδους. Freakart, Bill Bombadil Το Freakart είναι ένα συναρπαστικό ταξίδι στον κόσμο της τέχνης του τσίρκου. Ζογκλέρ, μίμος, ισορροπία και κωμωδία ενώνονται σε μια εκπληκτική παράσταση που εμπνέει χαρά και χαρά. Το Freecart είναι πρωτίστως ένα θέαμα και ένα εργαστήριο για το νεότερο κοινό.

Το Freekart δημιουργήθηκε από τον Lukasz Witkowski. Η ειδικότητά του είναι η ταχυδακτυλουργία, η παντομίμα, η ισορροπία και η κωμωδία καταστάσεων. Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στον χώρο του τσίρκου και του θεάτρου, απέκτησε μεταξύ άλλων στις παραστάσεις στις ευρωπαϊκές σκηνές. σε Ισπανία, Γαλλία, Ιταλία, Γερμανία, Τσεχία και Πολωνία. Ολοκλήρωσε μαθήματα μιμικής και μπαλέτου στη Σχολή Circus στη Βαρκελώνη. Συμμετείχε μεταξύ άλλων σε συνέδρια και φεστιβάλ ταχυδακτυλουργών. στο Μόναχο, τη Βαρκελώνη, την Καρλσρούη, το Κάρβιν και την Πράγα.

Το συγκρότημα έπαιξε σε όλη την Πολωνία και επισκέφτηκε πολλούς ΕΥΡΩΠΑΙΚΕΣ ΧΩΡΕΣ. Τα έργα, που παίζονται κυρίως σε λιβάδια και δρόμους, περιλαμβάνουν: τεράστιες μαριονέτες, μηχανές ιππασίας, σκηνικά παιχνιδιού, πλάσματα, ανθρώπους και στοιχεία. Η μουσική παίζεται ζωντανά από την ορχήστρα και τους ηθοποιούς.

Η Josepina Haha είναι μια μορφωμένη φιλόσοφος και παιδαγωγός, με πάθος για τις φυλές αίματος και τους παιδαγωγούς του τσίρκου. Ειδικεύεται στα εναέρια ακροβατικά, το χόκεϊ, τα χουπ, τις ζογκλέρ και τις φιγούρες δράσης. Η Josepina Haha στο The Adventures of Princess Klaw μας μεταφέρει στον μαγικό κόσμο της Miss Klaw και των πρίγκιπες με μπαλόνια, όπου οι σκοτεινές δυνάμεις συγκρούονται με το καλό και όλα είναι πιθανά αρκεί να το πιστέψουμε. Παράσταση τσίρκου με κρίκους, περιπατητές, ζογκλέρ και μεγάλη δόση γέλιου για μικρούς και μεγάλους.

Η Anja Makovska και το Casio της θα είναι οι διοργανωτές και οι οικοδεσπότες του συνεδρίου το Σάββατο. Πρόκειται για ένα κουκλοθέατρο, το Gilyukas, που λειτουργεί στο Tituvan. Οι διοργανωτές αυτής της έκθεσης βοηθήθηκαν από τα υλικά που συνέλεξε η Andrea Griciute, η οποία μελέτησε το κουκλοθέατρο Gilyukas, που σήμερα ζει στο Ισραήλ, και το κουκλοθέατρο στην περιοχή Kelmsky. Από τη βιβλιοθήκη Tituvenai κρατούνταν επίσης μαριονέτες για πολλά χρόνια, πολλές πληροφορίες για το κουκλοθέατρο "Giliukas" συγκεντρώθηκαν από διάφορες πηγές.

Εκείνη την εποχή, η Tatyana Mazheykene, μια δασκάλα που εργαζόταν σε Λύκειο Tituvenai, προέκυψε η ιδέα να δημιουργηθεί ένα κουκλοθέατρο. Ως μαθήτρια έπαιζε στο σχολικό της θέατρο και ονειρευόταν να γίνει ηθοποιός. Μετά την αποφοίτησή της από το σχολείο, η Τατιάνα εισήλθε ταυτόχρονα στη σχολή του τμήματος θεάτρου στο Κουκλοθέατρο του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας.

Στη συνέχεια, σύμφωνα με τη σύσταση που έλαβε, συνέχισε τις σπουδές της στη σχολή κουκλοθεάτρου. Στο Τιτουβανέι το κουκλοθέατρό μας ήταν το πρώτο, μέχρι τότε δεν υπήρχε άλλο. Σε μια μικρή πόλη, τα παιδιά δεν είχαν αρκετή ψυχαγωγία, οπότε έπρεπε να τα δημιουργήσω και, έτσι, να τους δώσω την ευκαιρία να δημιουργήσουν, να περάσουν τον ελεύθερο χρόνο τους με πολιτιστικό τρόπο. Marshak, Pilaite Castle, με τη βοήθεια ενός δασκάλου, οι ίδιοι οι μαθητές δημιούργησαν μια φορητή οθόνη, μερικές μαριονέτες. Ωστόσο, μερικές αγαπημένες μαριονέτες δανεισμένες από το νηπιαγωγείο.

Την ίδια χρονιά χτίστηκε και δεύτερη παράσταση μαζί τους, ο Στρακαλιούκας και ο Μακαλούκας. Η παράσταση πήρε την πρώτη θέση σε μια έρευνα των συνόλων του νεκροταφείου zemstvo. Συνέχισε να ακολουθεί το έργο «Ο Μίκας και ο Μάριος στη Χώρα των Τεμπελών» που προβλήθηκε σε πολλούς δημοτικά σχολεία. Σταδιακά, όλο και περισσότεροι ταλαντούχοι μαθητές από άλλες τάξεις συμμετείχαν στην ομάδα. Το θέατρο έγινε το σχολείο όλου του σχολείου. Με κάθε νέα παράσταση μεγάλωνε και η δεξιοτεχνία του ηθοποιού. Ο Mažeikiai έπαιζε το ρόλο του θεάτρου από την παιδική του ηλικία, υπό τη σύνταξη της μεγαλύτερης Λυδίας.

Ο Mazheykene δεν εμφανίστηκε στο θέατρο, αλλά έκανε παραστάσεις διακοσμήσεων και μαριονέτες. Δίδασκε και παιδιά. Με τα χρόνια, τα κουκλοθέατρα έγιναν όλο και πιο περίπλοκα. Αρχικά κυκλοφόρησαν γάντια και ακολούθησαν κούκλες γύφτου, μαύρα ντουλάπια και βαμμένες κούκλες. Mažeikaine, όλα τα θεατρικά σύνολα αναζητούσαν θεατρικές παραστάσεις. Βρίσκοντας κάτι πιο ενδιαφέρον, όλοι το συζήτησαν σίγουρα. Υποστήριξε ότι μια τέτοια ιδέα απορρίφθηκε. Ο Mazeikiene, ο δάσκαλος Saulius Cekanauskas και ο σύζυγός του Ksaver Mazeika βοήθησαν στη δημιουργία μουσικής.

Το επόμενο έτος, ένα νέο θεατρικό έργο, το Sweet Animal Tale, εμφανίστηκε ξανά. Κουζνέτσοφ. Η ομάδα εμφανίστηκε σε μια περιφερειακή αναταραχή στη δημοσκόπηση του Briad. Αυτό το παραμύθι πήρε την τρίτη θέση στο δημοκρατικό κουκλοθέατρο στο Βίλνιους. Το θέατρο περιελάμβανε περισσότερους δασκάλους και υπαλλήλους του Πολιτιστικού Κέντρου Tituvenai.

Από αυτές σχηματίστηκαν δύο ομάδες νέων ηθοποιών. Και οι δύο ομάδες πέρασαν πολύ χρόνο στο θέατρο. Οι νέοι καλλιτέχνες δεν είχαν καλές προθέσεις, χρειάζονταν ικανότητα, άριστο προσανατολισμό και δεξιότητες. Αλλά χάρη στον μεγάλο ενθουσιασμό, ακόμη και κατά τη διάρκεια ανοιξιάτικες διακοπέςαυτή η ομάδα συναντιόταν και έκανε πρόβες πολλές φορές την ημέρα. Παρουσιάστηκε το πρώτο κουκλοθέατραπεριφερειακό πολιτιστικό σπίτι, και το δεύτερο ήταν για τις κούκλες του Πελιούκα Τσιμπιούκα, που αναγνωρίστηκαν ως όμορφες και ευρηματικές. Ο Tituwane ήταν η μόνη μαριονέτα που χρησιμοποίησε στην παρουσίασή του.

Mazheykain. Ήταν η πρώτη ομάδα στην περιοχή μας, που άξιζε μια τόσο υψηλή αναγνώριση. Τη σκηνογραφία επιμελήθηκε η διάσημη καλλιτέχνις Σοφία Καναβερσκίτα. Ο Mazeikein και η οικογένειά του εγκατέλειψαν τη Λιθουανία. Η Ethel Mazeik αυτή τη στιγμή ζει στο Ισραήλ και γράφει βιβλία στα ρωσικά. Κάποια από τα έργα της για παιδιά έχουν μεταφραστεί Λιθουανική γλώσσακαι διάβασε παιδικό ραδιόφωνο στο Tituvan. Ίσως αυτός είναι ο λόγος που ο Έθελ Μαζέικ συνειδητοποίησε το ενδιαφέρον του για το γράψιμο στα νιάτα του, το ενδιαφέρον του για τη λογοτεχνία φαντασίας, τα τριάντα χρόνια ενέργειας και δύναμης που έκαναν οι μαθητές του.