Ανάλυση του λυρικού έργου της θάλασσας. Ανάλυση του ποιήματος «Η θάλασσα» του Ζουκόφσκι. Κύριο θέμα και ιδέα

"Θάλασσα και λίμνες της Ρωσίας" - Οι μεγαλύτερες είναι το Βόλγα, το Ob, το Yenisei, το Lena, το Amur. Στη χώρα μας υπάρχουν περισσότερα από 2 εκατομμύρια ποτάμια. Βαλτική Θάλασσα Μαύρη Θάλασσα. Λίμνες της Ρωσίας. Θάλασσες του Ατλαντικού Ωκεανού. Η βαθύτερη λίμνη στον κόσμο είναι η Βαϊκάλη. Καρά Θάλασσα Λευκή Θάλασσα Θάλασσα Μπάρεντς. Το μεγαλύτερο είναι η Κασπία. Θάλασσες του Ειρηνικού Ωκεανού. Θάλασσα της Ιαπωνίας Θάλασσα της Βερίγγειας Θάλασσας του Οχότσκ.

"State of the Aral Sea" - Αποτελέσματα έρευνας. Κατά τη διάρκεια της εξ αποστάσεως έρευνας. Περίπου το 90% της επικράτειας της Δημοκρατίας της Κιργιζίας και του Τατζικιστάν καταλαμβάνεται από βουνά. Με την κατάρρευση της ΕΣΣΔ το 1991 Πού είναι τα κοπάδια των ασημένιων ψαριών; Ο άλλοτε εύπορος αλιευτικός στόλος έχει φύγει. Εξ αποστάσεως μελέτη της θαλάσσιας περιοχής. Συνάφεια. Κλιματικές συνθήκες.

"Θάλασσα και ωκεανοί" - Γνωρίζετε τους τέσσερις ωκεανούς; Μάθημα σήμερα για τα σημαντικά πράγματα στον κόσμο: Μάθημα-ταξίδι για το νερό. Η σούπα αλατίστηκε στο δείπνο, Η αλατότητα μετρήθηκε σε ... .. Σας προτρέπω να δώσετε προσοχή, καλώ τις λέξεις για το θέμα. Ρεύμα, παλίρροια, κρατήρας, στενό. Στην παιδική ηλικία, όλοι βασανίζονται από το ερώτημα: Ποιος έφερε το αλάτι στη θάλασσα; Και ταυτόχρονα πες μου Πού υπάρχει περισσότερο αλάτι στο θαλασσινό νερό;

Θαλάσσια ζωή - Εδώ είναι μερικά φύκια πλαγκτόν - πολύ ασυνήθιστα. Περισσότερο από ό,τι στη Μεσόγειο! Κολυμπήστε ένα-ένα, δύο-δύο 2. Η παρατήρηση δεν είναι κυνήγι. Ξεκινάμε με παρατηρήσεις και συλλογή υλικού στη φύση. Και αυτό σημαίνει περισσότερα ψάρια γενικά. Το επόμενο μάθημα είναι στη θάλασσα. Κάποιοι θα δουν και θα καταλάβουν περισσότερα, άλλοι λιγότερο. Κάνε ησυχία! Τα ψάρια ακούνε καλύτερα στο νερό από ό,τι μπορούμε να δούμε.

"Θάλασσα στη Ρωσία" - Σαχαλίνη. σχετικά με. Βράνγκελ. Λευκό και Μαύρη Θάλασσα. Bering, Okhotsk, Ιαπωνικά. Ο άνεμος στη θάλασσα μαινόταν, Μετέτρεψε τα κύματα σε φρεάτιο. Βαλτική θάλασσα. Ποια θάλασσα στα βόρεια της Ρωσίας ονομαζόταν Μουρμάνσκ ή Ρωσική; Έκανε πολλά πράγματα. στην Κασπία. χερσόνησος Καμτσάτκα. Θάλασσες του Ειρηνικού Ωκεανού. Καταιγίδα. Dixon. Ορίστε τις θάλασσες.

"Οι θάλασσες που πλένουν τη Ρωσία" - Το πιο κρύο; Ποια είναι η πιο ζεστή θάλασσα στη Ρωσία; Ανάλυση ταινίας. Συζήτηση για ερωτήσεις για την ταινία βίντεο: Επικαιροποίηση γνώσεων. ΤΕΣΤ ΜΕ ΤΟ ΘΕΜΑ "Οι θάλασσες που πλένουν τις ακτές της Ρωσίας." 2. Εργασία με υλικό βίντεο. Συνοψίζοντας το μάθημα. Υλικό αναφοράςΜάθημα: Ερώτηση πριν παρακολουθήσετε το βίντεο.

Σύνθεση βασισμένη στο ποίημα του V.A. Zhukovsky "The Sea".

Βασίλι Ζουκόφσκι

Στέκομαι μαγεμένος πάνω από την άβυσσο σου.

Είσαι ζωντανός; αναπνέεις? μπερδεμένη αγάπη,

Σε γεμίζει άγχος.

Θάλασσα σιωπηλή, γαλάζια θάλασσα,

Αποκάλυψε μου το βαθύ μυστικό σου.

Τι κινεί το απέραντο στήθος σας;

Πώς αναπνέει το σφιχτό σας στήθος;

Ή σε βγάζει από τη γήινη δουλεία

Μακριός, φωτεινός ουρανός προς το μέρος σας; ..

Μυστηριώδες, γλυκό γεμάτος ζωή,

Είσαι αγνός στην παρουσία των αγνών του:

Χύνεις το φωτεινό γαλάζιο του,

Καίγεσαι με το βραδινό και το πρωινό φως,

Του χαϊδεύεις τα χρυσά σύννεφα

Και λάμπει χαρούμενα με τα αστέρια του.

Όταν μαζεύονται μαύρα σύννεφα

Να σου αφαιρέσω τον καθαρό ουρανό -

Παλεύεις, ουρλιάζεις, σηκώνεις κύματα,

Σκίζεις και βασανίζεις το εχθρικό σκοτάδι...

Και το σκοτάδι εξαφανίζεται, και τα σύννεφα φεύγουν,

Όμως, γεμάτος παλιό άγχος,

Σηκώνεις τρομαγμένα κύματα για πολλή ώρα,

Και η γλυκιά λάμψη των επιστρεφόμενων ουρανών

Δεν σε επιστρέφει καθόλου η σιωπή.

Παραπλανώντας το βλέμμα σας στην ακινησία:

Κρύβεις τη σύγχυση στην άβυσσο των νεκρών,

Εσύ, θαυμάζοντας τον ουρανό, τρέμεις γι' αυτόν.

Ένα κατά προσέγγιση σχέδιο για την ανάλυση ενός λυρικού έργου

1. Από ποιον και πότε γράφτηκε το ποίημα;
2. Ποια γεγονότα της ζωής αποτέλεσαν τη βάση του. Το κεντρικό θέμα του ποιήματος. Ποικιλία.
3. Χαρακτηριστικά του είδους του ποιήματος (ελεγεία, μπαλάντα, εξομολόγηση, προβληματισμός, έκκληση σε ....... κ.λπ.). Θεματική ποικιλία στίχων (τοπία, φιλοσοφικά, ερωτικά, ελευθέρια κ.λπ.)
4. Οι κύριες εικόνες ή εικόνες που δημιουργούνται στο ποίημα.
5. Η εσωτερική δομή του ποιήματος λυρικός ήρωας. (Ο λυρικός ήρωας, αν και αντανακλά τις προσωπικές εμπειρίες και τα συναισθήματα του συγγραφέα, δεν είναι εντελώς ποιητής. Αυτή είναι μια εσωτερική εικόνα - μια εμπειρία που αντικατοπτρίζει τον πνευματικό κόσμο ενός ατόμου, τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα των ανθρώπων μιας συγκεκριμένης εποχής, τάξη, τα ιδανικά τους).
6. Οι βασικοί τονισμοί του ποιήματος, τα συναισθήματα του ποιητή και του λυρικού ήρωα.
7. Χαρακτηριστικά κατασκευής: ένα ενιαίο σύνολο, διαίρεση σε μέρη, κεφάλαια, στροφές. σύνδεση εικόνων, εικόνων με βασική γραμμή, κίνητρο, μοτίβο, αίσθηση ποιητή ή λυρικού ήρωα.
8. Μέσα ποιητικής γλώσσας (εικονικά μέσα της γλώσσας, χαρακτηριστικά λεξιλογίου). Η ηχητική και ρυθμική οργάνωση του λυρικού κειμένου, με τη βοήθεια του οποίου δημιουργούνται εικόνες, εικόνες, μεταδίδονται οι σκέψεις και τα συναισθήματα του ποιητή ή του λυρικού του ήρωα, του εσωτερικού αφηγητή. Καλλιτεχνικά μέσα: αλληγορία, μεταφορά, υπερβολή, γκροτέσκο, σύγκριση, επίθετο, αξιολογικό λεξιλόγιο, αντίθεση, σύμβολο, λεπτομέρεια. Χαρακτηριστικά λεξιλογίου: καθημερινό, λαϊκό, καθομιλουμένο, αισιόδοξο, επίσημο, υψηλό κ.λπ.). Μερικές τεχνικές σύνθεσης: τοπίο, λεπτομέρεια πορτρέτου, καθημερινή λεπτομέρεια, εικόνα-σύμβολο, διάλογος, μονόλογος, ήχοι, ηχογραφία, χρώματα, φως, μουσικότητα, παραδοσιακά στοιχεία σύνθεσης κ.λπ. Σύνταξη: τελείες, θαυμαστικά, ρητορικές ερωτήσεις, μέθοδος στιχουργίας .
9. Το νόημα του τίτλου του ποιήματος. Αποδέκτης ενός ποιητικού μηνύματος. Αν είναι δυνατόν, η ιδέα του ποιήματος
10. Το νόημα του ποιήματος για τους συγχρόνους του, για τον σημερινό αναγνώστη. Η καθολική σημασία του ποιήματος.

Το θέμα «Άνθρωπος και Φύση» ήταν πάντα βαθιά οργανικό Ρωσική ποίηση. Τοποθέτησε πάντα δίπλα στον άνθρωπο όλη την ποικιλομορφία της φύσης και του άνοιξε τα μάτια στο «δέος της ζωής», στη σοφή σκοπιμότητα, το μεγαλείο και την αρμονία, την ομορφιά της πατρίδας του. Η φύση ήταν πάντα πηγή ομορφιάς και έμπνευσης για τον δημιουργό. Οι ποιητές έδιναν μεγάλη προσοχή στη μεγαλειώδη, διαρκώς μεταβαλλόμενη θάλασσα.

Elegy V.A. Ο Ζουκόφσκι «Η Θάλασσα» είναι μια από τις καλύτερες και πιο γνωστές ελεγείες του ποιητή. Το ποίημα γράφτηκε το 1822 την περίοδο της δημιουργικής ωριμότητας του V.A. Ζουκόφσκι. Ανήκει σε έργα προγράμματος και είναι ένα από τα ποιητικά μανιφέστα του ποιητή. Είναι γνωστό ότι το ποίημα αυτό ξεχώρισε ιδιαίτερα ο Α.Σ. Πούσκιν, ο οποίος έγραψε μια ελεγεία με τον ίδιο τίτλο δύο χρόνια αργότερα. Στον υπότιτλο, ο ίδιος ο συγγραφέας το ορίζει - μια ελεγεία, το αγαπημένο είδος του ποιητή. Οι ρομαντικοί έδωσαν προτίμηση σε αυτό το είδος, επειδή καθιστά δυνατή την έκφραση των προσωπικών εμπειριών ενός ατόμου, των φιλοσοφικών του σκέψεων για τη ζωή, την αγάπη, τα συναισθήματα που σχετίζονται με την ενατένιση της φύσης. Αυτό ακριβώς είναι η ελεγεία «Θάλασσα».

Το ποίημα γράφτηκε σε αμφίβραχο τετράποδο και λευκό στίχο, που επέτρεψε στον Ζουκόφσκι να μιμηθεί τη σιωπή της θάλασσας, την κίνηση των κυμάτων, την ταλάντευση της επιφάνειας της θάλασσας. Η θάλασσα είναι μια νέα εικόνα για τον ποιητή. Ο Ζουκόφσκι τον απεικονίζει σε ήρεμη κατάσταση, σε καταιγίδα, μετά από αυτήν.

Και οι τρεις φωτογραφίες είναι υπέροχες. Η ήρεμη επιφάνεια της θάλασσας αντανακλά το καθαρό γαλάζιο του ουρανού, τα χρυσά σύννεφα και τη λάμψη των αστεριών. Σε μια καταιγίδα, η θάλασσα χτυπά, σηκώνει κύματα, ο θόρυβος των οποίων μεταφέρεται θαυμάσια από τον Ζουκόφσκι με τη βοήθεια αλλοιώσεων:

Παλεύεις, ουρλιάζεις, σηκώνεις κύματα,

Σκίζεις, βασανίζεις το εχθρικό σκοτάδι...

Δημιουργείται μια πλήρης ψευδαίσθηση του συριγμού των κυμάτων που βράζουν. Οι τρισύλλαβες στάσεις στις παραπάνω γραμμές χωρίζονται με παύσεις που μεταφέρουν τους μετρούμενους χτύπους των κυμάτων.

Όμως όσο όμορφη κι αν είναι η θάλασσα, δεν απασχολεί μόνο την ομορφιά της τις σκέψεις του ποιητή. Το ποίημα δεν είναι απλώς μια ποιητική εικόνα του θαλάσσιου στοιχείου, αλλά ένα «τοπίο της ψυχής», γιατί για έναν ρομαντικό ο φυσικός κόσμος είναι ένα μυστήριο που προσπαθεί να ξετυλίξει.

Στο κείμενο υπάρχει μια ονομαστική κλήση μεταξύ του φυσικού και του ανθρώπινου - η κατάσταση του λυρικού ήρωα. Φαίνεται ότι ο λυρικός ήρωας μιλάει σε έναν σκεπτόμενο και αισθανόμενο συνομιλητή. Όπως ένας άνθρωπος, η θάλασσα δεν μπορεί να νιώσει απόλυτη γαλήνη και αρμονία, η ελευθερία της είναι σχετική. Η ψυχή της θάλασσας μοιάζει με την ανθρώπινη ψυχή, όπου ενώνονται το σκοτάδι και το φως, το καλό και το κακό, η χαρά και η λύπη. Ο ποιητής απευθύνεται στη θάλασσα με ερωτήσεις, σαν σε πρόσωπο: «Τι κινεί το απέραντο στήθος σου; Πώς αναπνέει το τεντωμένο στήθος σας; Η θάλασσα παραμένει για αυτόν ένα μυστήριο. Οι στοχασμοί τον οδηγούν στην ιδέα της ομοιότητας της επίγειας ζωής και της ζωής του θαλάσσιου στοιχείου. Η θάλασσα από την «γήινη δουλεία» απλώνεται στον ουρανό για να κερδίσει την επιθυμητή ελευθερία. Μόνο εκεί, στον ουρανό, όλα είναι όμορφα και αιώνια.

Όλα σε αυτή την ελεγεία ήταν καινούργια: καλλιτεχνική εικόνα, φιλοσοφικό ήχο, καθόλου ελεγειακή διάθεση. Έχει διασωθεί μόνο η εικόνα του ουρανού που γνώριζε ο Ζουκόφσκι, που πάντα σημάδευε το άπειρο στα έργα του.

Κοίταξε το άπειρο και παρατήρησε τα πάντα: την κίνηση των φωτεινών ρευμάτων, το παιχνίδι των χρωμάτων, τη συμπεριφορά του ήλιου και της σελήνης. Δύο άπειρα εμφανίζονται στη «Θάλασσα» - ουράνια και θάλασσα. Για να ορίσει ένα από αυτά, ο ποιητής χρησιμοποιεί τη λέξη που αργότερα θα γινόταν η αγαπημένη του Tyutchev - «η άβυσσος».

Σύμφωνα με τον Γ.Ν. Ο Ποσπελόφ, η ζωή της θάλασσας στην ελεγεία του Ζουκόφσκι «εννοείται υπό το πρίσμα του θρησκευτικού ιδεώδους, της επιθυμίας για τον άλλο κόσμο». Αυτή η επιθυμία συνδέεται με την ανάπτυξη της προσωπικής συνείδησης, τη γενική δυσαρέσκεια με τον περιβάλλοντα κόσμο.

Σύμφωνα με το Διαδίκτυο

Ιστορία της δημιουργίας. Το ποίημα γράφτηκε το 1822 την περίοδο της δημιουργικής ωριμότητας του Ζουκόφσκι. Ανήκει σε έργα προγράμματος και είναι ένα από τα ποιητικά μανιφέστα του ποιητή. Είναι γνωστό ότι αυτό το ποίημα του Ζουκόφσκι ξεχώρισε ιδιαίτερα ο Πούσκιν, ο οποίος έγραψε την ελεγεία του με τον ίδιο τίτλο δύο χρόνια αργότερα.

Είδος. Στον υπότιτλο του ποιήματος, ο συγγραφέας όρισε το είδος του - ελεγεία. Αυτό είναι το αγαπημένο είδος του ποιητή. Η έκκληση στο είδος της ελεγείας σηματοδότησε τη μετάβαση του Ζουκόφσκι στον ρομαντισμό. Η ελεγεία είναι ένα είδος λυρικής ποίησης που μεταφέρει διαθέσεις θλίψης, θλίψης, απογοήτευσης και θλίψης. Οι ρομαντικοί έδωσαν προτίμηση σε αυτό το είδος, επειδή καθιστά δυνατή την έκφραση βαθιά προσωπικών, οικείων εμπειριών ενός ατόμου, τις φιλοσοφικές του σκέψεις για τη ζωή, την αγάπη, τα συναισθήματα που σχετίζονται με την ενατένιση της φύσης. Είναι ακριβώς τέτοιο ποίημα που είναι η ελεγεία «Θάλασσα».

Θέμα και προβλήματα. Το ποίημα του Zhukovsky δεν είναι απλώς μια ποιητική εικόνα του θαλάσσιου στοιχείου, αλλά ένα "τοπίο της ψυχής", όπως ο διάσημος φιλόλογος A.N. Veselovsky όρισε με ακρίβεια τέτοια ποιήματα σε αυτό το ειδύλλιο. φανταστείτε ζωντανά τη θάλασσα: είναι είτε μια ήσυχη, ήρεμη, " γαλάζια θάλασσα», ή ένα τρομερό μαινόμενο στοιχείο, που είναι βυθισμένο στο σκοτάδι. Αλλά η μέρα του ρομαντισμού, ο φυσικός κόσμος είναι επίσης ένα μυστήριο που προσπαθεί να ξετυλίξει. Γι' αυτό είναι τόσο σημαντικό που στο ποίημα υπάρχει συνεχώς μια ονομαστική κλήση του φυσικού και του ανθρώπινου κόσμου - η κατάσταση του λυρικού ήρωα. Αλλά δεν είναι σημαντικό μόνο ότι ο Ζουκόφσκι δημιουργεί ένα ψυχολογικό τοπίο, δηλαδή εκφράζει τα συναισθήματα και τις σκέψεις ενός ατόμου μέσα από μια περιγραφή της φύσης. Η ιδιαιτερότητα αυτού του ποιήματος είναι ότι δεν ζωντανεύουν μεμονωμένα μέρη του τοπίου, αλλά η ίδια η θάλασσα γίνεται ζωντανό ον. Φαίνεται ότι ο λυρικός ήρωας συνομιλεί με έναν σκεπτόμενο και αισθανόμενο συνομιλητή, ίσως με έναν φίλο ή ίσως με κάποιον μυστηριώδη άγνωστο. Ο μεταρομαντιστής δεν αμφιβάλλει ότι η θάλασσα μπορεί να είναι προικισμένη με ψυχή, όπως ένας άνθρωπος. Πράγματι, σύμφωνα με τις ρομαντικές ιδέες, είναι στη φύση που το Θείο διαλύεται, μέσω της επικοινωνίας με τη φύση μπορεί κανείς να μιλήσει με τον Θεό, να διεισδύσει στο μυστήριο της ύπαρξης, να έρθει σε επαφή με την Παγκόσμια Ψυχή.

Ο Ζουκόφσκι είναι σίγουρος ότι η ψυχή της θάλασσας μοιάζει με την ανθρώπινη ψυχή, όπου ενώνονται το σκοτάδι και το φως, το καλό και το κακό, η χαρά και η λύπη. Απλώνει επίσης το χέρι σε κάθε τι ελαφρύ - στον ουρανό, στον Θεό. Αλλά σε αντίθεση με πολλούς άλλους ρομαντικούς που απεικονίζουν αυτό το «ελεύθερο στοιχείο», ο Ζουκόφσκι βλέπει επίσης ότι η θάλασσα μαραζώνει, ότι κάτι βαραίνει πάνω της, επαναστατεί εναντίον της. Όπως ένας άνθρωπος, η θάλασσα δεν μπορεί να νιώσει απόλυτη γαλήνη και αρμονία, η ελευθερία της είναι επίσης σχετική. Γι' αυτό τα παραδοσιακά ρομαντικά προβλήματα της ελευθερίας και της δουλείας, οι καταιγίδες και η ειρήνη στον Ζουκόφσκι λαμβάνουν μια πολύ ασυνήθιστη ερμηνεία.

ιδέα και σύνθεση. Το ποίημα «Θάλασσα» είναι χτισμένο σύμφωνα με την ιδέα που είναι ενσωματωμένη σε αυτό. Δεν πρόκειται τόσο για περιγραφή φυσικών φαινομένων όσο για μια ιδιαίτερη λυρική πλοκή. Δείχνει κίνηση, εξέλιξη της κατάστασης του λυρικού ήρωα, που ακολουθεί τις αλλαγές που συμβαίνουν με τη θάλασσα. Αλλά ακόμα πιο σημαντικό είναι αυτό. ότι πίσω από αυτό βρίσκεται η δυναμική της εσωτερικής κατάστασης της ίδιας της θάλασσας, της ψυχής της. Αυτή η εσωτερική πλοκή μπορεί να χωριστεί σε τρία μέρη. "Silent Sea" -

1ο μέρος? "Καταιγίδα" - μέρος 2. «Ειρήνη παραπλανητική» - 3ο μέρος. Σύμφωνα με αυτά, θα παρακολουθήσουμε την εξέλιξη της καλλιτεχνικής σκέψης του ποιήματος.

Στο 1ο μέρος σχεδιάζεται μια όμορφη εικόνα της «γαλάζιας θάλασσας», ήρεμη και σιωπηλή. Αλλά η "καθαρότητα" και η διαύγεια είναι εγγενείς στη θαλάσσια ψυχή "παρουσία ενός καθαρού" "μακρινού φωτεινού ουρανού":

Είσαι αγνός στην παρουσία των αγνών του:
Χύνεις το φωτεινό γαλάζιο του,
Καίγεσαι με βραδινό και πρωινό φως.
Του χαϊδεύεις τα χρυσά σύννεφα
Και λάμπει χαρούμενα με τα αστέρια του.

Είναι το «φωτεινό γαλάζιο» του ουρανού που δίνει στη θάλασσα εκπληκτικά χρώματα. Ο ουρανός εδώ δεν είναι απλώς ένα στοιχείο αέρα που απλώνεται πάνω από την άβυσσο της θάλασσας. Αυτό είναι ένα σύμβολο - μια έκφραση ενός άλλου κόσμου, θεϊκού, αγνού και όμορφου. Προικισμένος με την ικανότητα να συλλαμβάνει ακόμη και τις πιο λεπτές αποχρώσεις, ο λυρικός ήρωας του ποιήματος, στοχαζόμενος τη θάλασσα, συνειδητοποιεί ότι κρύβεται κάποιο μυστικό σε αυτήν, το οποίο προσπαθεί να κατανοήσει:

Θάλασσα σιωπηλή, γαλάζια θάλασσα,
Αποκάλυψε μου το βαθύ μυστικό σου:
Τι κινεί το απέραντο στήθος σας;
Πώς αναπνέει το σφιχτό σας στήθος;
Ή σε βγάζει από τη γήινη δουλεία
Μακριός, φωτεινός ουρανός προς το μέρος σας; ..

Το 2ο μέρος του ποιήματος σηκώνει το πέπλο πάνω από αυτό το μυστήριο. Βλέπουμε την ψυχή της θάλασσας να ξεδιπλώνεται κατά τη διάρκεια της καταιγίδας. Αποδεικνύεται ότι όταν το φως του ουρανού εξαφανίζεται και το σκοτάδι πυκνώνει, η θάλασσα, βυθισμένη στο σκοτάδι, αρχίζει να σκίζει, να χτυπά, το μάτι είναι γεμάτο άγχος και φόβο:

Όταν μαζεύονται μαύρα σύννεφα
Να σου αφαιρέσω τον καθαρό ουρανό -
Παλεύεις, ουρλιάζεις, σηκώνεις κύματα,
Σκίζεις και βασανίζεις το εχθρικό σκοτάδι...

Ο Ζουκόφσκι ζωγραφίζει μια εικόνα μιας καταιγίδας με εκπληκτική δεξιοτεχνία. Φαίνεται ότι ακούς το βρυχηθμό των επερχόμενων κυμάτων. Κι όμως αυτή δεν είναι απλώς μια εικόνα των μαινόμενων στοιχείων. Το βαθιά κρυμμένο μυστικό της ψυχής της θάλασσας αποκαλύπτεται μπροστά μας. Αποδεικνύεται, όπως όλα στη γη, η θάλασσα είναι σε αιχμαλωσία, την οποία αδυνατεί να υπερνικήσει: «ή σε τραβάει από τη γήινη αιχμαλωσία». Αυτή είναι μια πολύ σημαντική ιδέα για τον Ζουκόφσκι.

Για τον ρομαντικό ποιητή, που πιστεύει στο «μαγεμένο εκεί», δηλαδή έναν άλλο κόσμο στον οποίο όλα είναι όμορφα, τέλεια και αρμονικά, η γη ήταν πάντα ένας κόσμος βασάνων, θλίψης και θλίψης, όπου δεν υπάρχει χώρος για τελειότητα. . «Ω! Η ιδιοφυΐα της καθαρής ομορφιάς δεν ζει μαζί μας », έγραψε σε ένα από τα ποιήματά του, απεικονίζοντας μια ιδιοφυΐα που επισκέφτηκε τη γη μόνο για μια στιγμή και έσπευσε ξανά στον όμορφο, αλλά απρόσιτο κόσμο του για ένα γήινο άτομο.

Αποδεικνύεται ότι η θάλασσα, σαν άνθρωπος, υποφέρει στη γη, όπου όλα είναι μεταβλητά και μόνιμα, γεμάτα απώλειες και απογοητεύσεις. Μόνο εκεί - στον ουρανό - όλα είναι αιώνια και όμορφα. Γι' αυτό απλώνεται εκεί η θάλασσα, όπως και η ψυχή του ποιητή, αναζητώντας να σπάσει τους γήινους δεσμούς. Η θάλασσα θαυμάζει αυτόν τον μακρινό, φωτεινό ουρανό, «τρέμει» γι’ αυτόν, δηλαδή φοβάται να τον χάσει για πάντα. Όμως η θάλασσα δεν επιτρέπεται να συνδεθεί μαζί της.

Αυτή η ιδέα γίνεται ξεκάθαρη μόνο στο 3ο μέρος του ποιήματος, όπου ο «επιστρέψιμος παράδεισος» δεν μπορεί πλέον να αποκαταστήσει πλήρως την εικόνα της ειρήνης και της γαλήνης:

Και η γλυκιά λάμψη των επιστρεφόμενων ουρανών
Δεν σε επιστρέφει καθόλου η σιωπή.
Παραπλανώντας το βλέμμα σας στην ακινησία:
Κρύβεις τη σύγχυση στην άβυσσο των νεκρών.
Εσύ, θαυμάζοντας τον ουρανό, τρέμεις γι' αυτόν.

Έτσι αποκαλύπτεται το μυστικό της θάλασσας για τον λυρικό ήρωα. Τώρα είναι ξεκάθαρο γιατί η σύγχυση κρύβεται στη «νεκρή άβυσσο» του. Όμως η σύγχυση του ποιητή παραμένει, αντιμετωπίζοντας το άλυτο μυστήριο της ύπαρξης, το μυστήριο του σύμπαντος.

Καλλιτεχνική πρωτοτυπία. Το ποίημα είναι κορεσμένο με μέσα ποιητικής εκφραστικότητας, βοηθώντας στο να γίνει η εικόνα του θαλάσσιου στοιχείου όχι μόνο ορατή, αλλά και ακουστή, απτή και έτσι διευκολύνει την πορεία του αναγνώστη προς την κατανόηση της σκέψης του συγγραφέα. Τα επίθετα παίζουν ιδιαίτερο ρόλο σε αυτό. Αν στο 1ο μέρος κληθούν να τονίσουν την καθαρότητα της θάλασσας και το φως που διαπερνά ολόκληρη την εικόνα («φωτεινός ουρανός», «είσαι αγνός στην παρουσία του αγνού του», «χρυσά σύννεφα»), τότε στο 2ο μέρος δημιουργούν έναν τρομερό, ενοχλητικό τόνο («εχθρική ομίχλη», «σκοτεινά σύννεφα»). Πολύ σημαντικά για την έκφραση της καλλιτεχνικής ιδέας ενός ποιήματος είναι τα επιθέματα κορεσμένα με Χριστιανικά σύμβολαθεϊκό: «γαλάζιο», «φως», «ακτινοβόλο». Δημιουργήστε έναν ιδιαίτερο ρυθμό αναφοραστο «εσένα» («παλεύεις, ουρλιάζεις, σηκώνεις κύματα.,.»), ο συντακτικός παραλληλισμός και μια σειρά ερωτηματικών προτάσεων μεταφέρει την τεταμένη συναισθηματική δομή του ποιήματος. Αξίζει επίσης να σημειωθεί ο σημαντικός ρόλος του ρεφρέν: «σιωπηλή θάλασσα, γαλάζια θάλασσα», που όχι μόνο θέτει το ρυθμό του ποιήματος, αλλά επιβεβαιώνει και μια σημαντική ποιητική σκέψη. Και, όπως αλλού, ο Ζουκόφσκι χρησιμοποιεί με μαεστρία τις μελωδικές δυνατότητες του λόγου, είναι γραμμένο το «The Sea» τετραμετρικό αμφίβραχο, κενός στίχος,που βοηθά στη μετάδοση του ρυθμού των επερχόμενων κυμάτων. Η εικόνα της καταιγίδας είναι ιδιαίτερα αποτελεσματική, για να αναδημιουργήσει την οποία ο ποιητής χρησιμοποιεί την τεχνική της αλλοίωσης, δηλαδή την επανάληψη των ίδιων συμφώνων ήχων σε πολλές λέξεις. Εδώ είναι μια αλλοίωση για σφύριγμα, επιπλέον, που υποστηρίζεται από ρυθμικές γραμμές που μιμούνται την κίνηση των κυμάτων: «Χτυπάς, ουρλιάζεις, σηκώνεις κύματα, / Σκίζεις και βασανίζεις το εχθρικό σκοτάδι». Συνολικά, μπορεί να ειπωθεί ότι η ποιητική δεξιοτεχνία του Ζουκόφσκι σε αυτό το ποίημα φτάνει σε πρωτοφανή ύψη, για τα οποία ο Πούσκιν είπε εκπληκτικά με ακρίβεια: "... τα ποιήματά του είναι σαγηνευτική γλυκύτητα".

Η αξία του έργου. Η καλλιτεχνική καινοτομία του Ζουκόφσκι στο ποίημα «Η θάλασσα» δεν πέρασε απαρατήρητη στη ρωσική ποίηση. Ακολουθώντας τον, πολλοί μεγάλοι Ρώσοι ποιητές ζωγράφισαν μια ρομαντική εικόνα του θαλάσσιου στοιχείου, για παράδειγμα, ο Πούσκιν στο ποίημά του «The Sea» το 1824. Ο Λέρμοντοφ στο περίφημο "Πανί" του, ο Τιούτσεφ στο ποίημα "Τι καλός που είσαι, για τη νυχτερινή θάλασσα...",. Όμως σε καθένα από αυτά η εικόνα της θάλασσας δεν είναι μόνο ένα ρομαντικό σύμβολο, αλλά και κάτι που βοηθά τον συγγραφέα να εκφράσει τις σκέψεις, τα συναισθήματα και τις διαθέσεις του.

Η ελεγεία είναι ένα ποίημα που προέρχεται από βαθιά συναισθήματα που αγκαλιάζουν τον ποιητή. Συνήθως είναι ειλικρινές και πολύ προσωπικό. Οι συναισθηματικές του σκέψεις είναι θλιβερές, αν όχι γεμάτες βαθιά θλίψη. Το ποίημα «Η θάλασσα» (ελεγεία του V. A. Zhukovsky) πληροί πλήρως αυτές τις απαιτήσεις.

Μάσα Προτάσοβα

Ο Vasily Andreevich Zhukovsky ήταν ένα νόθο παιδί, το οποίο στη συνέχεια δεν του επέτρεψε να παντρευτεί την αγαπημένη του. Η μητέρα της ήταν τόσο αντίθετη με τη συμμαχία που θα προτιμούσε τον θάνατο της κόρης της από την ένωσή της με αυτόν τον άντρα. Έτσι φαινόταν η Μάσα στα μάτια του Βασίλι Αντρέεβιτς - νέος, τρυφερός και όμορφος.

Ήταν ταυτόχρονα έξυπνη και ευαίσθητη και βαθιά θρησκευόμενη. Ήταν τόσο ποιητική που όλα γύρω της μετατράπηκαν σε ποίηση. Δεν θα μπορούσε ο Ζουκόφσκι να ερωτευτεί; Φυσικά και όχι. Δεν θα μπορούσε να υποφέρει, γνωρίζοντας ότι η ευτυχία είναι ανέφικτη; Φυσικά και όχι. Κέρδισε δύο φορές τη Μάσα, αλλά και τις δύο φορές έλαβε κατηγορηματική άρνηση. Ένας φίλος με συμβούλεψε να παντρευτώ τη Μάσα με απαγωγή. Αλλά η ταπεινοφροσύνη της μητέρας και η θρησκευτικότητα δεν επέτρεψαν στο κορίτσι να συμφωνήσει σε έναν τέτοιο γάμο. Και οι δύο αγαπήθηκαν βαθιά ο ένας τον άλλον και υπέφεραν, αλλά η κοπέλα πήγε να ακολουθήσει την αδερφή της στο Dorpat. Τώρα είναι η πόλη Tartu. Με τον Vasily Andreevich Mashenka ορκίστηκε να διατηρήσει τη φιλία όλη της τη ζωή, η οποία αποδείχθηκε σύντομη. Και ο Βασίλι Αντρέεβιτς αγάπησε τόσο βαθιά και έντονα την όμορφη μούσα του, τον όμορφο φύλακα άγγελό του, που δεν παντρεύτηκε ποτέ.

Κουβαλούσε την πικρή του ευτυχία σε όλη του τη ζωή. Ένα κορίτσι στο Dorpat παντρεύτηκε έναν ανάξιο άνδρα που φαινόταν μόνο αξιοπρεπής στην κοινωνία, συνεχίζοντας να αγαπά τον Vasily Andreevich. Ο σύζυγος, όντας πολύ ζηλιάρης, δεν επέτρεψε στη Μασένκα να συναντηθεί με τον Ζουκόφσκι. Και οι δύο παραιτήθηκαν στη μοίρα. Χωρίστηκαν και το 1822 γράφτηκε η ελεγεία «Η θάλασσα». Η ιστορία της δημιουργίας του ποιήματος, μάλιστα, είναι δραματική.

Ελεγεία

Ας ξεκινήσουμε την ανάλυση της ελεγείας «Θάλασσα» ως εικόνα συγκεκριμένων ανθρώπινων συναισθημάτων. Συμβατικά, 28 στροφές του ποιήματος μπορούν να χωριστούν σε επτά άνισα μέρη, στα οποία θα υπάρχει τόσο ο ίδιος ο λυρικός ήρωας όσο και αυτός που σκέφτεται συνεχώς. Οι στοχασμοί για την αγάπη, που μεταφέρονται μεταφορικά μέσα από την εικόνα του υδάτινου στοιχείου, αποτελούν το θέμα της ελεγείας. Στο πρώτο τετράστιχο, ο ποιητής μεταφέρει τη δική του κατάσταση με μια μεταφορά μπερδεμένης αγάπης και ανήσυχης σκέψης, χρησιμοποιώντας την εικόνα της θάλασσας. Στο δεύτερο εξάγραμμο, επίσης μέσα από την εικόνα του στοιχείου του νερού, ο λυρικός ήρωας, ρωτώντας τη θάλασσα, συνομιλεί με την αγαπημένη του.

Ρωτάει πώς είναι στην αιχμαλωσία. Ζητά στοργικά και απαλά να του ανοιχτεί. Στο τρίτο εξάστιχο, πνευματικοποιώντας τη θάλασσα, ο ποιητής θυμάται τις μέρες της ευτυχίας με την αγαπημένη του, όταν τόσο το πρωί όσο και το βράδυ όλα φωτίζονταν ακτινοβόλα από αυτήν, όλα ήταν ευγενικά και έφερναν χαρά. Στο επόμενο τετράστιχο, μιλά μεταφορικά για το πώς συμπεριφέρεται ένας άνθρωπος όταν του αφαιρούν ένα όνειρο. Πώς παλεύει και παλεύει με όλες του τις δυνάμεις.

Συνεχίζεται λοιπόν η ανάλυση του ποιήματος «Η Θάλασσα». Η ελεγεία, στον προτελευταίο στίχο της, μιλά για την απατηλή γαλήνη που έρχεται μετά από έναν αγώνα με τις αντιξοότητες. Είναι κι αυτό μια μεταφορά. Φαίνεται ότι όλες οι ανησυχίες φεύγουν, αλλά αυτή η εμφάνιση είναι απατηλή. Οι δύο τελευταίες στροφές μιλούν για εσωτερική αναταραχή, κρυμμένη βαθιά, αλλά που κάνει κάποιον να τρέμει. Η αγάπη με τις αμφιβολίες της, ο φόβος και η ελπίδα είναι το θέμα της ελεγείας του Ζουκόφσκι «Η Θάλασσα».

Η φύση ως πρωτότυπο της Μαρίας

Η ήρεμη μαινόμενη, ηρεμική, καταιγιστική στα βάθη της, στον Ζουκόφσκι συνδέεται απόλυτα και απόλυτα με την εικόνα της Μαρίας, τόσο κοντά του και τόσο μακριά. Το θέμα και η ιδέα της ελεγείας του Ζουκόφσκι «Η Θάλασσα» είναι στενά συνυφασμένα. Γοητευμένος από το υδάτινο στοιχείο, είναι για πάντα αφοσιωμένος στη γοητεία της Mary, Mashenka. Ρωτώντας τη θάλασσα, ζητά από τη νεαρή κοπέλα να του εμπιστευτεί το βαθύ μυστικό της. Τη ρωτάει, μεταφορικά γυρίζοντας τον εαυτό του στον ουρανό, αν είναι ελκυσμένη κοντά του, απόμακρη, φωτεινή.

Ο ποιητής καθησυχάζει την αγαπημένη του από το γεγονός ότι οι σκέψεις του είναι υψηλές και αγνές, αλλά την αφήνει να τον χαϊδεύει και να αστράφτει από χαρά. Πιστεύει ότι αν κάτι τους εμποδίζει να συναντηθούν, τότε η Μάσα θα διαμαρτυρηθεί βίαια, όπως το στοιχείο του νερού, και θα βιαστεί. Αλλά τώρα τα εμπόδια εξαφανίζονται, καθώς τα σύννεφα και η ομίχλη φεύγουν από τη θάλασσα, αλλά η Μάσα είναι ταραγμένη για πολλή ώρα. Δεν μπορεί να συνέλθει και η ήρεμη εμφάνισή της είναι απατηλή. Φοβάται ακόμα και θαυμάζοντας τον ουρανό, δηλαδή τον ποιητή, τρέμει για εκείνον, για τον έρωτά τους. Τέτοια είναι η εις βάθος ανάλυση της ελεγείας «Η θάλασσα», αν γνωρίζετε τις συνθήκες του έρωτα του ποιητή.

Μέρος πρώτο

Το ποίημα μοιάζει να είναι γραμμένο με μια ανάσα, τόσο γρήγορα, τόσο διεισδυτικά, που δεν χρειάστηκε καν να χωριστεί σε στροφές. Το ποίημα «Η θάλασσα» είναι μια ελεγεία με όλη τη σημασία της λέξης, γιατί είναι θλιβερό και πολύ προσωπικό. Όλα όσα ήθελα, αλλά δεν μπορούσαν να εκφραστούν διαφορετικά, έγραψε ο ποιητής με μεταφορές στη «Θάλασσα». Η ελεγεία είναι δραματική όταν αντιμετωπίζεται ως ο κόσμος της φύσης που εμψυχώνεται από τον ποιητή. Ο τρόπος που ο Ζουκόφσκι άρχισε να σχετίζεται με τη φύση έγινε ο πρόδρομος του ρομαντισμού στη ρωσική ποίηση. Ο μεγάλος F. Tyutchev θα την εμψυχώσει πλήρως. Θα βρει σε αυτό και ελευθερία, και αγάπη, και γλώσσα. Αλλά αυτή η «Θάλασσα» αρχίζει. Η ελεγεία λέει για την παρατήρηση του ποιητή για τη γοητεία της γαλάζιας ήρεμης θάλασσας, η οποία είναι έτοιμη να κάνει διάλογο με τον μακρινό φωτεινό ουρανό. Ο ποιητής τον ρωτά αν η θάλασσα θέλει να πλησιάσει τον ουρανό, που είναι εξίσου τεράστιος, αλλά, σε αντίθεση με τη γη, κρατιέται γερά στην αγκαλιά της, ελαφρύς και αέρινος, όχι φορτικός.

Μέρος δεύτερο

Ο φωτεινός ουρανός γεμίζει τη θάλασσα με γαλάζια, την κάνει να καίγεται από φως. Χρυσά σύννεφα χαϊδεύουν τη θάλασσα. Η ελεγεία λέει πόσο χαρούμενα αντανακλώνται τα αστέρια της νύχτας στη θάλασσα. Αν ο ουρανός είναι η ψυχή ενός ανθρώπου, τότε η θάλασσα είναι ο μυστικός, άγνωστος και αόρατος κόσμος του. Η ψυχή ανεβαίνει στον ουρανό για να γνωρίσει την ευδαιμονία. Αλλά το δεύτερο μέρος του - το νερό - με φαινομενική γαλήνη και γαλήνη είναι πάντα ανήσυχο.

Μέρος τρίτο

Ο ενθουσιασμός της θάλασσας μπορεί να μετατραπεί σε καταιγίδα. Και μετά - όλοι προσέξτε. Μην απομακρύνετε τα σύννεφα της καταιγίδας από τη θάλασσα του καθαρού ουρανού. Θα πολεμήσει με μανία, θα γίνει γκριζομάλλης και μολυβένιος, αλλά θα υπερασπιστεί την ειρήνη και την ηρεμία του, θα βάλει τέλος στο σκοτάδι.

Μέρος Τέταρτο

Το έργο «Θάλασσα» είναι μια διπρόσωπη ελεγεία. Ο ποιητής, μετά από καταιγίδα και τρικυμία, αναλύει αυτά που είδε. Βλέπει πώς τα σύννεφα και η ομίχλη διαλύονται, ο ουρανός ξαναλάμπει γαλαζοπράσινος, αλλά η θάλασσα θυμάται πολύ καιρό την κακοκαιρία, ό,τι μέσα της φουσκώνει και βράζει.

Τα κύματα συνεχίζουν να ανεβαίνουν. Ακόμα και με την πρώτη ματιά ηρέμησε, μέσα στην εσωτερική ταραχή, η θάλασσα φοβάται να χάσει τον ουρανό με τη γλυκιά της λάμψη.

συμπέρασμα

Το ποίημα γράφτηκε το 1822, αλλά δημοσιεύτηκε πολύ αργότερα, επτά χρόνια αργότερα, όταν η Μαρία Προτάσοβα δεν ζούσε πια.

Πέθανε στη γέννα. Ο οξύς πόνος πέρασε, και ήδη το προσωπικό έχει εξαφανιστεί κάτω από τα κύματα της θάλασσας. Η ελεγεία, γραμμένη σε αμφιβραχία, μεταφέρει την ταλάντευση των κυμάτων. Δεν έχει τη συνηθισμένη ομοιοκαταληξία για ένα ποίημα. Αυτό είναι που δίνει στο έργο μεγαλείο και επισημότητα. Τονίζουν επίσης ότι ένα άτομο υπό οποιεσδήποτε συνθήκες πρέπει να παραμείνει άτομο. Όταν φύγει, ο ουρανός θα λάμπει ακόμα και τα κύματα της θάλασσας θα χτυπούν την ακτή.

Δοκιμή για τη δημιουργικότητα του V.A. Ζουκόφσκι

ΣΕ 1.Σε ποιο είδος ανήκει το ποίημα του V. A. Zhukovsky «The Sea»;

ΣΤΟ 2.Ποια ποιητικά μεγέθη χρησιμοποιεί ο V. A. Zhukovsky στο ποίημα "The Sea";

ΣΤΙΣ 3.Σε τι βασίζεται η σύνθεση του ποιήματος του V. A. Zhukovsky "The Sea";

ΣΤΙΣ 4.Πώς ονομάζεται ένα στυλιστικό εργαλείο στη λογοτεχνική κριτική, το οποίο συνίσταται στην επανάληψη ομοιογενών συμφώνων ήχων σε μια ποιητική γραμμή:
Παλεύεις, ουρλιάζεις, σηκώνεις κύματα,

ΣΤΙΣ 5.Πώς ονομάζεται η καλλιτεχνική τεχνική που χρησιμοποιεί ο V.A. Ο Ζουκόφσκι, απεικονίζοντας τη θάλασσα ως «ζωντανή», «αναπνέει», γεμάτη «ανήσυχη σκέψη», μιλώντας για τα ασυγκράτητα στοιχεία που «χτυπούν», «ουρλιάζουν», «σχίζουν και βασανίζουν το εχθρικό σκοτάδι»;

ΣΤΙΣ 6.Η αντίθεση ποιων δύο κόσμων είναι το κύριο θέμα του ποιήματος του V. A. Zhukovsky "The Sea";

ΣΤΙΣ 7.Πώς ονομάζεται η δημιουργική μέθοδος; λογοτεχνική κατεύθυνση, που ενσαρκώθηκαν στη μπαλάντα του V.A. Ζουκόφσκι "Σβετλάνα"

ΣΤΙΣ 8.Ελεύθερη μετάφραση ποιου έργου είναι οι μπαλάντες του V. A. Zhukovsky "Lyudmila" και "Svetlana";

ΣΤΙΣ 9.Σε ποιες γιορτές είναι προγραμματισμένες οι εκδηλώσεις της μπαλάντας του V. A. Zhukovsky "Svetlana";

ΣΤΙΣ 10 Η ΩΡΑ.Σε τι είδους μαντεία καταφεύγει η Σβετλάνα;

ΣΤΙΣ 11.Ποια δύο χρώματα κυριαρχούν στην μπαλάντα;

Θάλασσα

Θάλασσα σιωπηλή, γαλάζια θάλασσα,

Του χαϊδεύεις τα χρυσά σύννεφα

Σκίζεις και βασανίζεις το εχθρικό σκοτάδι...

Κρύβεις τη σύγχυση στην άβυσσο των νεκρών,

(V.A. Zhukovsky)

ΣΤΙΣ 8.Σε ποιο είδος λογοτεχνίας ανήκει το έργο;

ΣΤΙΣ 9.Καθορίστε τους αριθμούς των γραμμών (τακτικός αριθμός σε ονομαστική περίπτωση) στο οποίο ο ποιητής χρησιμοποιεί διαβάθμιση.

ΣΤΙΣ 10 Η ΩΡΑ.Ποιος τύπος στάσης είναι χαρακτηριστικός του λυρικού ήρωα του V.A. Zhukovsky;

ΣΤΙΣ 11.Επιλέξτε τρία ονόματα από την παρακάτω λίστα καλλιτεχνικά μέσακαι τις τεχνικές που χρησιμοποιεί ο ποιητής στις τέσσερις πρώτες γραμμές αυτού του ποιήματος (να αναφέρετε τους αριθμούς σε αύξουσα σειρά).

1) πλαστοπροσωπία

2) αναστροφή

3) επίθετο

4) σύγκριση

5) synecdoche

ΣΤΑ 12.Η θάλασσα και ο ουρανός είναι εικόνες πολλαπλών αξιών που συνδέουν διαφορετικά στρώματα του καλλιτεχνικού κόσμου της ελεγείας. Είναι σημάδι της φιλοδοξίας της ψυχής σε ανώτερες αρχές, σχηματίζουν ένα σύστημα αντιστοιχιών (η θάλασσα είναι η ανθρώπινη ψυχή, ο ουρανός είναι η «Παγκόσμια Ψυχή») κ.λπ. Πώς λέγονται τέτοιες εικόνες;

C3.

Γ4.

ΣΤΙΣ 8. Στίχοι

ΣΤΙΣ 9. δέκατο ένατο, εικοστό

ΣΤΙΣ 10 Η ΩΡΑ. Ρομαντικός

Β11.312

ΣΤΑ 12. Σύμβολα

C3.Πώς λύνεται το πρόβλημα των ρομαντικών «δύο κόσμων» σε αυτό το ποίημα;

Αναλογιζόμενος την ερώτηση που τέθηκε στην εργασία, σημειώστε ότι για τον V.A. Zhukovsky, το βασικό ελεγειακό μοτίβο του έργου συνδέεται με το σύστημα των «δύο κόσμων». Δείξτε ότι αυτό το μοτίβο υλοποιείται πιο σταθερά στο σύστημα του υποκειμενικού τοπίου, επομένως δημιουργείται μια ρομαντική αντίθεση του «εδώ» και του «εκεί» στο ποίημα. Εξηγήστε ότι οι ιδέες του V.A. Zhukovsky για την ειρήνη, την ευδαιμονία και την ευτυχία συνδέονται με την έννοια του «εδώ». Επομένως, η σχέση του γήινου με το ουράνιο παίρνει τη μορφή του συνεπούς δυϊσμού (δύο κόσμους) στο ποίημα. Προικίζοντας τη φύση με μυστικά, αποκαλύπτοντας μέσα από την εικόνα της φύσης το απέραντο βάθος της ανθρώπινης ψυχής, ο ποιητής μεταφέρει τη δυσαρέσκεια για το υπάρχον και μια παθιασμένη επιθυμία για ένα ιδανικό, χωρίς το οποίο η ανθρώπινη ζωή είναι αδύνατη.

Συνοψίζοντας τους προβληματισμούς σας, συμπεράνετε ότι η ρομαντική αντίθεση του «εδώ» και του «εκεί» επιτρέπει στον συγγραφέα του ποιήματος να διευρύνει την κλίμακα αυτού που απεικονίζεται και να δείξει τον εσωτερικό κόσμο ενός ατόμου σε όλο του το μεγαλείο και την ομορφιά.

Γ4.Ποιος από τους Ρώσους ποιητές δημιούργησε την εικόνα της θάλασσας και με ποιους τρόπους είναι συγκρίσιμα αυτά τα έργα με το ποίημα που αναφέρεται εδώ;

Απαντώντας σε αυτή την ερώτηση, επισημάνετε ότι η εικόνα της θάλασσας είναι μια από τις παραδοσιακές εικόνες του ρωσικού στίχου. Δείξτε ότι οι αισθητικές και σημασιολογικές δυνατότητες αυτής της εικόνας χρησιμοποιήθηκαν από τους A.S. Pushkin ("To the Sea"), M.Yu. Lermontov ("Sail"), F.I. Tyutchev ("The Sea and the Cliff") και πολλούς άλλους Ρώσους ποιητές .

Ο Πούσκιν εκτίμησε ιδιαίτερα την ελεγεία του λογοτεχνικού μέντορά του και έγινε η πηγή που θυμίζει το δικό του ποίημα. Όπως ο V.A. Zhukovsky, η θάλασσα στον A.S. Pushkin είναι ένα ζωντανό ον, οι σκέψεις και τα συναισθήματά του είναι ξεκάθαρα στον λυρικό ήρωα.

Σημειώστε ότι τα καλλιτεχνικά επιτεύγματα του συγγραφέα της διάσημης ελεγείας και του M.Yu.Lermontov. Στο ποίημά του «Πανί», εφαρμόζει την αρχή δύο επιπέδων της δόμησης του καλλιτεχνικού χώρου (θάλασσα-ουρανός) και επαναλαμβάνει τις εικόνες (η θάλασσα είναι «ένας πίδακας πιο ανοιχτόχρωμου γαλάζιου»).

Συμπληρώστε τις παρατηρήσεις σας με ένα σύντομο συμπέρασμα σχετικά με τη διαρκή αισθητική αξία της εικόνας της θάλασσας που δημιουργήθηκε στην ελεγεία του V.A. Zhukovsky και τα πρότυπα καλλιτεχνικής ανάπτυξης αυτής της εικόνας από σύγχρονους ποιητές.

Θάλασσα

Θάλασσα σιωπηλή, γαλάζια θάλασσα,

Στέκομαι μαγεμένος πάνω από την άβυσσο σου.

Είσαι ζωντανός; αναπνέεις? μπερδεμένη αγάπη,

Σε γεμίζει άγχος.

Θάλασσα σιωπηλή, γαλάζια θάλασσα,

Αποκάλυψε μου το βαθύ μυστικό σου.

Τι κινεί το απέραντο στήθος σας;

Πώς αναπνέει το σφιχτό σας στήθος;

Ή σε βγάζει από τη γήινη δουλεία

Μακριός, φωτεινός ουρανός προς το μέρος σας; ..

Μυστηριώδες, γλυκό γεμάτο ζωή,

Είσαι αγνός στην παρουσία των αγνών του:

Χύνεις το φωτεινό γαλάζιο του,

Καίγεσαι με το βραδινό και το πρωινό φως,

Του χαϊδεύεις τα χρυσά σύννεφα

Και λάμπει χαρούμενα με τα αστέρια του.

Όταν μαζεύονται μαύρα σύννεφα

Να σου αφαιρέσω τον καθαρό ουρανό -

Παλεύεις, ουρλιάζεις, σηκώνεις κύματα,

Σκίζεις και βασανίζεις το εχθρικό σκοτάδι...

Και το σκοτάδι εξαφανίζεται, και τα σύννεφα φεύγουν,

Όμως, γεμάτος παλιό άγχος,

Σηκώνεις τρομαγμένα κύματα για πολλή ώρα,

Και η γλυκιά λάμψη των επιστρεφόμενων ουρανών

Δεν σε επιστρέφει καθόλου η σιωπή.

Παραπλανώντας το βλέμμα σας στην ακινησία:

Κρύβεις τη σύγχυση στην άβυσσο των νεκρών,

Εσύ, θαυμάζοντας τον ουρανό, τρέμεις γι' αυτόν.

(V.A. Zhukovsky)

ΣΤΙΣ 7.Ονομάστε το είδος του έργου του V.A. Zhukovsky "Sea".

ΣΤΙΣ 8.Ποια τεχνική, που συνίσταται στο να δώσει σε ένα άψυχο αντικείμενο τις ιδιότητες ενός ζωντανού, χρησιμοποιεί ο συγγραφέας για να δημιουργήσει την εικόνα της θάλασσας;

ΣΤΙΣ 9.Η εικόνα της θάλασσας δίνεται με τη βοήθεια εκφραστικών, συναισθηματικά έγχρωμων ορισμών (για παράδειγμα, η «σιωπηλή» θάλασσα, τα «φοβισμένα» κύματα, η «ενοχλητική» σκέψη). Πώς ονομάζονται αυτοί οι ορισμοί;

ΣΤΙΣ 10 Η ΩΡΑ.Στην εικόνα μιας ήρεμης θάλασσας με καθαρό καιρό, ο συγγραφέας αντιπαραβάλλει την εικόνα μιας ταραγμένης, μαινόμενης θάλασσας. Πώς ονομάζεται η μέθοδος αντίθεσης σύγκρισης εικόνων στη λογοτεχνική κριτική;

ΣΤΙΣ 11.Πώς λέγεται η επανάληψη πανομοιότυπων συντακτικών στοιχείων στην αρχή γειτονικών δομών (για παράδειγμα, " εσείςαγνός στην παρουσία του αγνού του: / Εσείςχύνει το λαμπερό του γαλάζιο»);

ΣΤΑ 12.Ποιο είναι το ποιητικό μέγεθος στο οποίο γράφτηκε το έργο του V.A. Zhukovsky "The Sea".

C3.

Γ4.

ΣΤΙΣ 7. Ελεγεία

ΣΤΙΣ 8. προσωποποίηση

ΣΤΙΣ 9. Επίθετο

ΣΤΙΣ 10 Η ΩΡΑ. Αντίθεση

ΣΤΙΣ 11. Αναφορά

ΣΤΑ 12. Αμφίβραχιος

C3.Με ποια ποιητικά μέσα δημιουργείται η εικόνα του τίτλου στο ποίημα του Ζουκόφσκι;

Η θάλασσα στο Ζουκόφσκι είναι ένα ζωντανό ον με τους δικούς της μυστηριώδης μοίρα. Ο λυρικός ήρωας ακούει την ανάσα της θάλασσας, προσπαθώντας να μαντέψει τις «ενοχλητικές σκέψεις» του. Ωστόσο, η θάλασσα παραμένει αδιάφορη για τον ήρωα. Στην ελεγεία του Ζουκόφσκι, η αντίθεση ουρανού και θάλασσας είναι σημαντική. αντανακλαστικός ακτίνες ηλίου, τ' αστέρια του ουρανού, η θάλασσα γίνεται το αντίστοιχό της στη γη. Ο ουρανός μαγικά έλκει στον εαυτό του από την «γήινη αιχμαλωσία» τη θάλασσα που αγωνίζεται για ελευθερία. Ο ποιητής περιγράφει τη θάλασσα με ιμπρεσιονιστικό τρόπο: είναι μια στιγμή σχεδόν ανεπαίσθητου δισταγμού, τρόμου, τρεμοπαίζει, και ως εκ τούτου τα ρήματα που μεταφέρουν την ανησυχητική κίνηση της θάλασσας είναι τόσο σημαντικά γι 'αυτόν: "κτύπησε", "ανύψωση", " τρέμω". Ο Ζουκόφσκι δεν χρησιμοποιεί κορεσμένα, φωτεινά χρώματα, αλλά εξωτικούς, ξεχωριστούς τόνους με νόημα: στο ποίημα βλέπουμε τη «γαλάζια θάλασσα», το «φωτεινό γαλάζιο» του ουρανού, τα «χρυσά σύννεφα». Ο ομοιόμορφος ρυθμός των κυμάτων αντιστοιχεί επίσης στο μέγεθος που χρησιμοποιεί ο ποιητής - ένα αμφίβραχο τεσσάρων ποδιών.

Γ4.Σε ποια έργα Ρώσων ποιητών του 19ου αιώνα παρουσιάζεται η εικόνα της θάλασσας και ποιες είναι οι ομοιότητες και οι διαφορές στις μεθόδους με τις οποίες δημιουργήθηκε αυτή η εικόνα;

Η θάλασσα - ελεύθερη, απρόβλεπτη, μυστηριώδης - αντιστοιχεί στο μέγιστο βαθμό στις ιδέες του καλλιτέχνη για μια περήφανη και ανεξάρτητη ψυχή ρομαντικός ήρωας. Οι Ρώσοι ρομαντικοί ποιητές αναφέρθηκαν επανειλημμένα στην εικόνα της θάλασσας στα ποιήματά τους, και μεταξύ των πιο εντυπωσιακών και καλλιτεχνικά σημαντικών έργων, θα πρέπει να αναφέρουμε το "To the Sea" του A.S. Pushkin και το "Sail" του Lermontov. Η πιο σημαντική μέθοδος δημιουργίας της εικόνας της θάλασσας είναι η προσωποποίηση. Τόσο στον Ζουκόφσκι όσο και στον Πούσκιν, ο λυρικός ήρωας στρέφεται προς τη θάλασσα για εσάς - αλλά η ελεγεία του πρώτου παραμένει μονόλογος (η θάλασσα είναι σιωπηλή), ενώ το ποίημα του Πούσκιν ξεδιπλώνει έναν διάλογο, εμπιστευτικό (με την κυριολεκτική έννοια της λέξης: ο ήρωας εμπιστεύεται τη θάλασσα με την «αγαπημένη πρόθεση» της απόδρασης ) συνομιλία φίλων: «Σαν φίλος το πένθιμο βρυχηθμό, / Πώς είναι η κλήση του την ώρα του αποχαιρετισμού, / Ο θλιβερός θόρυβος σου, ο επικλητικός θόρυβος / Το άκουσα για τελευταία. χρόνος." Όσον αφορά τη δύναμη των πνευματικών φιλοδοξιών, ο λυρικός ήρωας του Πούσκιν είναι ίσος με το «ελεύθερο στοιχείο» - ενώ ο ήρωας του Ζουκόφσκι παραμένει μόνο ένας προσεκτικός παρατηρητής. Στο ποίημα του Lermontov, ένα πανί έρχεται στο προσκήνιο - σύμβολο μιας επαναστατικής ψυχής που αναζητά την ελευθερία. Είναι έτοιμος να ανταγωνιστεί τα στοιχεία της θάλασσας: η θέλησή του για ελευθερία και η δίψα για αληθινή ζωή είναι απεριόριστη. Η θάλασσα σε αυτό το ποίημα δίνει τη θέση της στην κυρίαρχη θέση του πανιού: είναι πάνω της που μεταφέρεται η αδάμαστη, η δύναμη, η παρόρμηση, με τα οποία η θάλασσα είναι προικισμένη από τον Πούσκιν και τον Ζουκόφσκι. Το πανί του Λέρμοντοφ γίνεται «επαναστατικό» και η φουρτουνιασμένη θάλασσα γίνεται ένα ενεργό υπόβαθρο πάνω στο οποίο ξετυλίγεται μια ποιητική πλοκή

Εδώ στο δωμάτιο το τραπέζι είναι στρωμένο

λευκό πέπλο?

Και σε αυτό το τραπέζι είναι

Καθρέφτης με ένα κερί?

Δύο συσκευές στο τραπέζι.

«Μάντεψε, Σβετλάνα.

Σε καθαρό γυαλί καθρέφτη

Τα μεσάνυχτα, χωρίς απάτη

Θα ξέρετε την παρτίδα σας:

Ο αγαπητός σου θα χτυπήσει την πόρτα

Με ένα ελαφρύ χέρι?

Η κλειδαριά θα πέσει από την πόρτα.

Κάθεται στη συσκευή του

Δειπνήστε μαζί σας».

Εδώ είναι μια ομορφιά?

Κάθεται δίπλα στον καθρέφτη.

Με κρυφή δειλία εκείνη

Κοιτάζεται στον καθρέφτη?

Σκοτεινό στον καθρέφτη? περίπου

Νεκρική σιωπή;

Κερί με τρεμάμενη φωτιά

Λίγη λάμψη...

Η ντροπαλότητα μέσα της διεγείρει το στήθος,

Φοβάται να κοιτάξει πίσω

Ο φόβος θολώνει τα μάτια...

Μια φωτιά άναψε με ένα τρίξιμο,

Ο γρύλος έκλαψε παραπονεμένα,

Midnight Herald.

στηριγμένος στον αγκώνα,

Η Σβετλάνα αναπνέει λίγο...

Εδώ ... ελαφρά κλειδαριά

Κάποιος χτύπησε, ακούει.

Κοιτάζεται ντροπαλά στον καθρέφτη:

Πίσω από τους ώμους της

Κάποιος φαινόταν να λάμπει

Λαμπερά μάτια...

Εμπλεκόμενος στο πνεύμα του φόβου...

Ξαφνικά, μια φήμη πετάει μέσα της

Ήσυχο, ελαφρύ ψίθυρο:

«Είμαι μαζί σου, ομορφιά μου.

Οι ουρανοί εξημερώθηκαν.

Η μουρμούρα σου ακούστηκε!

Κοίταξε γύρω της... αγαπητή της

Τεντώνει τα χέρια του.

«Χαρά, το φως των ματιών μου,

Δεν υπάρχει χωρισμός για εμάς.

Πάμε! Ο ιερέας περιμένει ήδη στην εκκλησία

Με διάκονο, διάκονοι·

Η χορωδία τραγουδά το γαμήλιο τραγούδι.

Ο ναός φωτίζεται με κεριά.

Υπήρχε ένα συγκινητικό βλέμμα ως απάντηση.

Πηγαίνουν στη μεγάλη αυλή,

Στις πύλες του Tesova.

Στην πύλη περιμένουν τα έλκηθρα τους.

Με ανυπομονησία τα άλογα σκίζουν

Μεταξωτές περιστάσεις.

Κάθισαν... άλογα από τις θέσεις τους αμέσως.

Φυσούν καπνό στα ρουθούνια τους.

Από τις οπλές τους σηκώθηκε

Χιονοθύελλα πάνω από το έλκηθρο.

Το άλμα… παντού είναι άδειο.

Στέπα στα μάτια της Σβετλάνα.

Υπάρχει ένας ομιχλώδης κύκλος στο φεγγάρι.

Τα χωράφια αστράφτουν λίγο.

Η προφητική καρδιά τρέμει.

Ο Robko Maiden λέει:

«Τι λες αγάπη μου;»

Ούτε μια λέξη σε αυτήν ως απάντηση:

Κοιτάζει το φως του φεγγαριού

Χλωμός και απελπισμένος.

(V.A. Zhukovsky)

ΣΕ 1.Προσδιορίστε το είδος του έργου από το οποίο προέρχεται το απόσπασμα.

ΣΤΟ 2.Σε ποια κατεύθυνση της ρωσικής λογοτεχνίας του πρώτου μισού του 19ου αιώνα ανήκει το έργο του Ζουκόφσκι;

ΣΤΙΣ 3. Ποια είναι τα ονόματα των εικονιστικών ορισμών που χρησιμοποιεί ο Ζουκόφσκι: "λευκό πέπλο", "σε καθαρό γυαλί", " με ελαφρύ χέρι», «φωτεινά μάτια», «ομιχλώδης κύκλος»;

ΣΤΙΣ 4.Πώς ονομάζεται το συνθετικό στοιχείο, εικόνες της φύσης λογοτεχνικό έργο:

Υπάρχει ένας ομιχλώδης κύκλος στο φεγγάρι.

Τα χωράφια αστράφτουν λίγο.

ΣΤΙΣ 5.Προσδιορίστε τον μετρητή στον οποίο είναι γραμμένο το έργο.

Γ1.Με τη βοήθεια ποιων οπτικών μέσων δημιουργείται η εικόνα της ηρωίδας στο παρουσιαζόμενο απόσπασμα και τι ακριβώς φαίνεται να είναι;

Γ2.Πώς μέσα αυτή η δουλειά Zhukovsky, το θέμα της μοίρας ενσαρκώνεται και σε ποια επόμενα έργα της ρωσικής λογοτεχνίας θα είναι αυτό το θέμα το κορυφαίο;

Για ποιο σκοπό η V.A. Εισάγει ο Ζουκόφσκι ρωσικά λαϊκά μοτίβα στην παραδοσιακή πλοκή της μπαλάντας; (βασισμένο στην μπαλάντα "Svetlana")

Ο Βασίλι Αντρέεβιτς Ζουκόφσκι δεν αποκαλείται χωρίς λόγο ο «λογοτεχνικός Κολόμβος της Ρωσίας», ο οποίος της άνοιξε την «Αμερική του Ρομαντισμού». Μετέφρασε τις μπαλάντες των δυτικοευρωπαίων ρομαντικών Γκαίτε, Σίλερ Γουόλτερ Σκοτ, αλλά ταυτόχρονα σημείωσε: «Ο μεταφραστής στην πεζογραφία είναι σκλάβος μεταφραστής σε στίχους - αντίπαλος». Ο ποιητής είδε το κύριο καθήκον στη δημιουργία μιας ρωσικής μπαλάντας. Γι' αυτό ίσως χρειαστεί να επιστρέψουμε στο παλαιότερα χρησιμοποιημένο λογοτεχνικό υλικό, όπως συνέβη με την μπαλάντα «Σβετλάνα». Είναι γνωστό ότι είχε προηγηθεί ελεύθερη μετάφραση της μπαλάντας από τον Γερμανό ποιητή G.-A. Burger "Lenora", το οποίο κυκλοφόρησε το 1808 με το όνομα "Lyudmila". Το τραγικό τέλος της μπαλάντας (ο θάνατος της Lyudmila) εκφράζει ξεκάθαρα την ιδέα της καταστροφής ενός ατόμου που είναι ανίσχυρο στον αγώνα ενάντια στη μοίρα.

Η ιδέα να φανεί η ηρωίδα της μπαλάντας «με μια ρωσική ψυχή» υλοποιήθηκε στο «Σβετλάνα», που γράφτηκε το 1808-1812. Εδώ ο ποιητής αποκλίνει πολύ περισσότερο από το γερμανικό πρωτότυπο, εισάγοντας μια εθνική ρωσική γεύση στο έργο. Η δράση διαδραματίζεται το «Εσπέρα των Θεοφανείων», που από καιρό θεωρούνταν εποχή θαυμάτων στη Ρωσία. Η μπαλάντα είναι γεμάτη σημάδια της ρωσικής ζωής, παραδόσεων και πεποιθήσεων: μαντεία σε μια παντόφλα, «ακολουθώντας» τραγούδια, μαντεία με ένα κερί και έναν καθρέφτη. Ταυτόχρονα, ο ποιητής διατηρεί τα παραδοσιακά σύνεργα μιας μπαλάντας: η δράση διαδραματίζεται τα μεσάνυχτα, ένα φανταστικό ταξίδι με έναν νεκρό γαμπρό συνοδεύεται από ανησυχητικούς οιωνούς («Μαύρο κοράκι, σφυρίζοντας το φτερό του, / Αιωρείται πάνω από το έλκηθρο») , μια ατμόσφαιρα ζοφερού μυστηρίου («Το φεγγάρι λάμπει αμυδρά / Στο σούρουπο της ομίχλης .. .») ενισχύεται από την αναφορά του θανάτου (στο δρόμο για ο ναός του ΘεούΗ Σβετλάνα βλέπει «ένα μαύρο φέρετρο στη μέση»). Όλα αυτά προετοιμάζουν μια φανταστική σκηνή στην καλύβα: «...κάτω από το λευκό πανί / Ο νεκρός κινείται».

Δημιουργώντας μια ψυχολογικά αξιόπιστη εικόνα μιας Ρωσίδας, ο Zhukovsky τονίζει ότι στις λαϊκές της ιδέες συνδυάζονται με θρησκευτικές. Η Σβετλάνα δεν γκρινιάζει για τη μοίρα, διατηρεί μια βαθιά πίστη στο έλεος του Θεού, η προσευχή την ενισχύει σε δύσκολες στιγμές και η εικόνα του "χιονισμένου περιστεριού" συμβολίζει τις ανώτερες δυνάμεις που προστατεύουν τον πιστό. Γι' αυτό η «τρομερή» μπαλάντα μετατρέπεται σε παραμύθι, όπου το φως και η καλοσύνη θριαμβεύουν και μια τρομερή συνάντηση με έναν νεκρό γαμπρό αποδεικνύεται όνειρο. Και τότε, όπως σε παραμύθι, συμβαίνει ένα πραγματικό θαύμα: ο αρραβωνιαστικός της Σβετλάνα επιστρέφει σώος και αβλαβής και όλα τελειώνουν με έναν διασκεδαστικό γάμο.

Πιθανώς, ένα τέτοιο τέλος συνδέεται με το γεγονός ότι το "Svetlana" είναι αφιερωμένο στην ανιψιά του Zhukovsky, Alexandra Protasova (Voyeikova) και της παρουσιάστηκε ως γαμήλιο δώρο. Ίσως γι' αυτό ο ποιητής στράφηκε ξανά σε μια γνώριμη πλοκή, γιατί ήθελε να βάλει αποχωριστικά λόγια στο κορίτσι που παντρευόταν στη μπαλάντα: «Ο καλύτερος φίλος για εμάς σε αυτή τη ζωή είναι / Πίστη στην Πρόνοια».

Αλλά το κύριο πράγμα είναι ότι στη μπαλάντα "Svetlana" ο Zhukovsky κατάφερε πραγματικά να ολοκληρώσει το έργο - να ενσαρκώσει τον εθνικό ρωσικό χαρακτήρα. Στη συνέχεια, έγινε η βάση για τη δημιουργία τέτοιων εικόνων αληθινών Ρωσίδων ηρωίδων όπως η Τατιάνα Λαρίνα, η Νατάσα Ροστόβα και πολλοί άλλοι.

βασιλιάς του δάσους

Ποιος πηδά, ποιος ορμά κάτω από την κρύα ομίχλη;

Ο καβαλάρης έχει καθυστερήσει, ο μικρός του γιος είναι μαζί του.

Στον πατέρα, όλο τρέμοντας, ο μικρός κόλλησε·

Έχοντας αγκαλιάσει, ο γέρος τον κρατάει και τον ζεσταίνει.

«Παιδί, γιατί κολλάς τόσο δειλά πάνω μου;

«Αγαπητέ, ο βασιλιάς του δάσους άστραψε στα μάτια μου:

Φοράει σκούρο στέμμα, με πυκνή γενειάδα».

«Ω, όχι, τότε η ομίχλη ασπρίζει πάνω από το νερό».

«Παιδί, κοίτα τριγύρω, μωρό μου.

Υπάρχει πολλή διασκέδαση στο πλευρό μου.

Τυρκουάζ λουλούδια, μαργαριταρένιες πίδακες.

Οι αίθουσες μου είναι φτιαγμένες από χρυσό».

«Αγαπητέ μου, ο βασιλιάς του δάσους μου λέει:

Υπόσχεται χρυσό, μαργαριτάρια και χαρά».

«Όχι, μωρό μου, άκουσες λάθος:

Τότε ο άνεμος, ξυπνώντας, κούνησε τα σεντόνια.

«Σε μένα, μωρό μου· στο δρυοδάσος μου

Θα αναγνωρίσετε τις όμορφες κόρες μου:

Στο φεγγάρι θα παίζουν και θα πετούν,

Παίζοντας, πετώντας, σε βάζει για ύπνο».

«Αγαπητέ, ο βασιλιάς του δάσους κάλεσε τις κόρες του:

Τους βλέπω να γνέφουν από τα σκοτεινά κλαδιά».

«Ω, όχι, όλα είναι ήρεμα στα βάθη της νύχτας:

Στη συνέχεια, οι γκρίζες ιτιές στέκονται στην άκρη.

«Παιδί, με συνεπήρε η ομορφιά σου:

Θέλεις-δεν θέλεις-δεν θέλεις, αλλά θα είσαι δικός μου».

«Αγάπη μου, ο βασιλιάς του δάσους θέλει να μας φτάσει.

Ιδού: Είμαι βουλωμένος, μου είναι δύσκολο να αναπνεύσω.

Ο δειλός καβαλάρης δεν πηδάει, πετάει.

Το μωρό λαχταρά, το μωρό κλαίει.

Ο αναβάτης προτρέπει, ο καβαλάρης κάλπασε…

Στην αγκαλιά του ήταν ένα νεκρό μωρό.

(V.A. Zhukovsky)

ΣΕ 1. Πώς ονομάζεται το λογοτεχνικό κίνημα που εμφανίστηκε στη Ρωσία στις αρχές του 19ου αιώνα, το οποίο περιλαμβάνει παραδοσιακά το ποιητικό έργο του V.A. Ζουκόφσκι;

ΣΤΟ 2.Προσδιορίστε το είδος του έργου του V.A. Ζουκόφσκι "Βασιλιάς του Δάσους".

ΣΤΙΣ 3. Είναι γνωστό ότι πολλά έργα του V.A. Ο Ζουκόφσκι είναι μεταφράσεις ξένων συγγραφέων. Σε ποιον ανήκει το πρωτότυπο αυτού του έργου;

ΣΤΙΣ 4. Ποιος Ρώσος ποιητής αφιέρωσε τη μπαλάντα στον V.A. Το άρθρο του Ζουκόφσκι «Δύο «Τσάροι του Δάσους»», καταλήγοντας στο συμπέρασμα ότι «είναι καλύτερα να μεταφράσεις ... παρά το έκανε ο Ζουκόφσκι - είναι αδύνατο»;

ΣΤΙΣ 5. Πώς λέγεται το είδος της επικοινωνίας του λόγου που χρησιμοποιεί ο ποιητής σε αυτό το έργο;

ΣΤΙΣ 6.Αναφέρετε το όνομα του μέσου καλλιτεχνικής αναπαράστασης, το οποίο στο ποίημα "Forest King" επιτρέπει στον V.A. Zhukovsky για να δημιουργήσει μια συναισθηματική αντίληψη των αντικειμένων στον αναγνώστη: σκοτάδιστέμμα», «λουλούδια τουρκουάζ.

Γ1.Γιατί στην ποίηση του Β.Α. Ο Ζουκόφσκι ακούει συχνά το θέμα του «άλλου κόσμου»;

Γ2.Ποιοι Ρώσοι ποιητές ασχολήθηκαν με τέτοια θέματα;

ΣΕ 1. Ρομαντισμός

ΣΤΟ 2. Μπαλάντα

ΣΤΙΣ 3. Γκάιτε

ΣΤΙΣ 4. Τσβετάεβα

ΣΤΙΣ 5. Διάλογος

ΣΤΙΣ 6. Επίθετο