Реализирани обекти на фирмената реч. Архитектурно бюро РЕЧ: едър план. Новите герои на "Московския Манхатън"

В заседателната зала на просторния офис на архитектурното бюро Speech (пълното име - "Speech Choban & Kuznetsov") на "Novoslobodskaya" е студено по музеен начин. Високите бели стени са покрити с архитектурна графика - стари венециански палацо, готически катедрали, часовници на градските зали. „Моите творби са окачени на едната стена, а на Сергей Кузнецов на отсрещната. Преди да стане главен архитект, често пътувахме заедно и рисувахме много“, обяснява Сергей Чобан, съосновател на бюрото, може би най-известният руски архитект на Запад днес. В картините няма модерни сгради, само условни изображения на автомобили и пешеходци показват, че рисунките са направени сега, а не през 19 век. „Модерната архитектура не ви вдъхновява като художник?“ „Имам и рисунки на съвременна архитектура – ​​например миналата година нарисувах Бразилия от Оскар Нимайер. Но е ясно, че съвременната архитектура е по-малко фотогенична. Състарява се по-зле, изработването на детайлите, сложният релеф и патина в съвременната архитектура липсват - няма къде да се хване молив или четка.

Именно страстта към архитектурната графика изиграва решаваща роля в странното развитие на кариерата на Чобан. След като учи в Ленинградския институт по живопис, скулптура и архитектура и работи за кратко с архитекта Фабрицки, един от създателите на детския лагер Орльонок, Чобан решава да напусне страната на тридесетгодишна възраст. Беше 1991 г. - гладно време за руските архитекти и, напротив, епоха на строителен бум в Германия, така че Чобан целенасочено започна да търси начини да се премести там, където ще има възможност да расте професионално. По това време той почти няма практически опит в архитектурата, но организира изложба на своите рисунки и хартиена архитектура в Хамбург. Той се установява да живее при председателя на Хамбургския съюз на архитектите, който по-късно наема Чобан да работи в бюрото на NPS - да прави графични презентации на проектите на компанията. След като се захвана енергично за работа, архитектът, който в началото едва говореше немски, три години по-късно оглави берлинския клон на бюрото и започна да проектира градски обекти (например известната берлинска атракция - бизнес центърът Aquare House с 16- метров аквариум, през който можете да се возите с асансьора, и кино Cubix с девет екрана на Александерплац). Скоро компанията, в къщата на шефа на която Чобан някога се е сгушил, вече се нарича NPS Tchoban Voss.

„Ако поръчате сградата на Заха Хадид, доходността от отдаваема под наем площ ще бъде 50%. А Чобан има 75%"

В началото на 2000-те, когато строителният бум най-накрая започна в Русия, Чобан се завърна като дизайнер на най-амбициозния московски проект от онова време, най-високата Кула на Федерацията в Европа. „От 2000 г. съм в Русия, гледам какво се строи тук, впечатленията бяха трудни. Обектите, които се строяха тук по това време, да кажем, бяха специфични - Чобан говори за стила на Лужков изключително предпазливо и политически коректно. „Но гледайки идеята за Кулата на Федерацията, осъзнах, че това е моят шанс – беше много изкушаващо да се върна в Русия с такъв проект.“

Първоначално кулата беше планирана да бъде построена от ръководителя на един от цеховете на института Моспроект-2 Александър Асадов, но Сергей Полонски, собственикът на проекта, който вече се отличаваше с ексцентричен характер, със сигурност искаше уестърн архитект. Тогава Асадов ме посъветва да се срещна с Чобан в Германия. „Срещнах Сергей в Берлин - от време на време той приемаше групи от руски архитекти и ни показваше всички новости на архитектурния Берлин, разказваше ни как работи всичко. Тогава беше много интересна, свежа и необичайна информация за нас”, казва Асадов. „Когато колегите на Полонски казаха, че във всеки случай ще имат чуждестранен архитект да работи за тях и че са отишли ​​в Америка да го търсят, а сега отиват в Сингапур, аз казах: „Не е нужно да ходите толкова далеч , има много по-близо, в Берлин, архитект, който ще направи всичко и ще ви удовлетвори.

Това беше времето, когато западните архитектурни звезди едва започнаха да бъдат канени в Русия - Ерик ван Егерат, Доминик Перо и Норман Фостър. Беше обичайно да се вярва, че те ще спасят Москва от омразната архитектура на Лужков, въпреки че в крайна сметка те наистина не успяха да построят нищо. Завръщането на Чобан в този контекст изглеждаше особено колоритно. „Всеки обсъждаше как ще дойде сега и как ще покаже на всички тук!“ - припомня архитектът и архитектурен критик Кирил Ас. Но противно на очакванията Чобан не започна да предлага крещящи ултрамодерни проекти в духа на западните звезди, а започна да строи повече от сдържано, с прозрачни исторически алюзии - използвайки западно качество, скъпи материали и най-новите технологии по консервативен начин .


И колеги, и клиенти го оцениха. „Работя с Choban, защото смятам, че трябва да оставя някаква положителна следа върху имиджа на града, а не да строя грозни кутии, които се произвеждат главно от строителни компании в Санкт Петербург“, казва разработчикът Игор Водопянов, управляващ партньор на Teorema Управляваща компания, по поръчка на която Чобан построи по-специално остроумната къща Беноа, покрита с репродукции на костюмите на великия театрален артист. - По принцип всички местни архитекти са възрастни и затова са много консервативни - те са отхвърлени от световните архитектурни тенденции. И Чобан проектира по много модерен начин - и в същото време от него може да се получи рационална архитектура. Ако поръчате сградата на Заха Хадид, доходността от отдаваема под наем площ ще бъде 50 процента. А Чобан има 75.

Самият Чобан е сигурен, че основният проблем на западните звезди е, че те не живеят тук, което означава, че не могат да влияят ежедневно на процеса на проектиране и строителство: „В Европа постоянното присъствие на архитект на строителна площадка е не е задължително. Но в Русия клиентите и градоустройствените органи периодично изпитват съмнения, желание да променят нещо, до архитекта, и следователно контролът и неотслабващата сила на убеждаване, че вашите идеи са правилни, са абсолютно необходими тук. Когато погледнете в Москва и Санкт Петербург строителните шедьоври на миналото, създадени от западни архитекти, разбирате, че те изобщо не са били звезди, а просто хора, посветили се на Русия.

Работата по "Федерацията" не само върна Чобан в родината му, но и му даде партньор. По проекта той започва да си сътрудничи със Сергей Кузнецов, чието бюро е специализирано в разработването на триизмерна архитектурна компютърна графика - заедно те скоро организират Speech. От този момент нататък всички проекти на бюрото (например един от най-скъпите и сложни жилищни комплекси от последните години на 6, Гранатни или офисът на Новатек, първата руска къща, която отговаря на европейските стандарти за енергийно ефективно проектиране) са подписан с две имена. И сега те излязоха да получат всичките многобройни награди заедно: дългия, прегърбен интелектуалец от Санкт Петербург Сергей Чобан и силния и нисък Сергей Кузнецов, който приличаше повече на млад, амбициозен мениджър, отколкото на художник.

Но преди година Кузнецов всъщност се превърна в мениджър - но вече държавен: като част от подмладяването на персонала на Собянин той беше назначен за главен архитект на Москва. На първо място, той обяви целта си да върне архитектурните конкурси за градски обекти в Москва. „Юрий Михайлович проведе няколко конкурса през 90-те години, но резултатите не го задоволиха, така че той доста бързо напълно се преориентира към практиката на директни поръчки към Московските държавни унитарни предприятия - големи дизайнерски институти, които наследихме от епохата на Сталин“, обяснява Алексей Муратов, главен редактор на архитектурното списание "Проект Русия". „Сега една от идеите на Кузнецов е да върне в града практиката на състезателни процедури, приети в целия свят.“

Практиката наистина се върна. И в нови състезания Бюрото за реч започна да печели със завидна честота: например Чобан спечели правото да проектира нова сграда за Политехническия музей и фасада за новата сграда на Третяковската галерия. Формално в тези победи няма конфликт на интереси: въпреки че името на Кузнецов все още фигурира в пълното име на бюрото, според неговите основатели, откакто Кузнецов е станал главен архитект, той вече няма дял в компанията, и той не взема никакво участие в живота му.

„Ако конкурси за градски обекти се провеждаха преди, сигурен съм, че щяхме да спечелим приблизително същата сума. Ние сме едно от водещите бюра в Русия, за нас това е напълно естествен резултат, както и за други бюра, които честно печелят днешните конкурси, организирани от новия главен архитект на Москва“, обяснява Чобан. - Това, че архитектурата е нещо свързано с връзки, е заблуда! Дойдох в Германия и успях да работя успешно там. Какви връзки имах? Нито един. Да вземем работата ми в Русия: организирах собствен офис със Сергей и след седем години той стана една от най-известните архитектурни фирми в страната - къде са връзките? Вероятно е по-лесно някой да каже, че е блат. Всъщност, ако човек има способности в някакъв бизнес, той постига успех. Ако не, тогава не. И това е." Повечето от колегите на Чобан и Кузнецов признават, че ако оставите настрана миналите връзки и погледнете самите проекти на бюрото, победите на Речта не изглеждат насилствени.

Второто често оплакване на колегите е, че Кузнецов не само организира архитектурни конкурси за градски обекти, но по някаква причина сам оглавява журито: главният архитект, който поръчва конкурсите, сам ги ръководи и след това сам печели, може да унищожи работата си относно възстановяването на архитектурни конкурси. Самият Сергей Кузнецов отказа да прави коментари, свързани с речното бюро.

След като загуби партньор, Чобан не само се оказа в положение да се оправдава за победите, но и трябваше да ограничи работата на бюрото по част от проектите. На въпрос дали ще си търси нова половинка обаче отговаря недвусмислено: „Не ми трябват партньори. Имам трима партньори в Берлин, има отлични ръководители на семинари. Просто със Сергей това беше творчески съюз от най-високо ниво - най-големият късмет беше, че така съвпаднахме за известно време. Имам партньори, но партньорът вече го няма.”

След като се е заел сам с половин дузина проекти за градско строителство, Чобан сега гледа предимно извън Москва. Оттук нататък неговата цел е да създаде първата руска архитектурна марка, която е успешна на Запад, и в по-широк план да повиши нивото на цялата руска архитектура. За целта той издава от пет години архитектурното списание Speech на руски и английски език, а от н. учебна годинаЗа първи път в практиката си Чобан се дипломира в архитектурното училище "Март" на Евгений Ас. За целта той решава да популяризира руското си бюро в Германия - и трябва да се конкурира със собственото си немско бюро: наскоро, под марката Speech, Чобан построи свой собствен частен музей на архитектурната графика в Берлин, който моментално спечели наградите Iconic Awards и предизвика доста шум в пресата. Това наистина е до голяма степен мисионерска история: Чобан разделя чисто функционалната архитектура от архитектурата като високо изкуство - и Речта, според неговия план, трябва да се занимава само с последната на Запад. „Ако има задача в Берлин да направя просто офис сграда на високо ниво, ще го направя в NPS Tchoban Voss. И компанията Speech, надявам се, ще получи емблематични обекти в областта на културата. Честно казано, аз съм голям патриот на страната ни. Тук съм роден и израснал, тя ме е отгледала – особено вдъхновено говори за най-важната си задача Чобан. - В Русия качеството на архитектурата е много ниско. В цялата страна можем да преброим около тридесет относително силни и интересни бюра - например в Берлин има около петдесет такива офиса, които се конкурират всеки ден. Това е въпреки факта, че в Берлин населението е три милиона срещу нашите сто и седемдесет. Как може държава с такава плътност на архитектурната мисъл да излезе на световния пазар? Няма начин. Сега искам да създам архитектурна марка, която да бъде известна не само в Русия.

И това, разбира се, в известен смисъл е много според нас - че руската култура се издига от човек, който допреди няколко години тук се смяташе за германец.

Благодарение на натрупания опит от водещите партньори в проектирането на сгради и комплекси с различно предназначение и различна степен на сложност, разработването на градоустройствени концепции, познаването на най-новите западни материали и строителни технологии, както и спецификата на изпълнение на проекти в руските условия, рационалната организация на процеса на проектиране и високото ниво на презентациите, професионализма на служителите и офис оборудването, SPEECH Choban/Kuznetsov днес е една от водещите московски архитектурни фирми. В момента тук работят повече от 80 архитекти, които разработват десетки проекти за Москва, Санкт Петербург и други градове на Русия и страните от ОНД.

Много съвместни творби бяха представени в престижни изложбени зали, включително Arch Moscow, галерия Aedes в Берлин, Държавния музей на архитектурата. А.В. Щусев в Москва (MUAR), Академията на изкуствата в Санкт Петербург, Международната изложба за инвестиционни проекти MIPIM в Кан, XII Архитектурно биенале във Венеция и др.

За клиента сливането на компании означава на първо място висококачествен дизайн на сложни скъпи съоръжения по международни стандарти, оптимизиране на техните срокове, използване на съвременни западни технологии и строг авторски контрол върху изпълнението на проектите. Тези принципи на работа на компаниите вече са отразени в работата с партньори, инвеститори и разработчици по мащабни проекти.

През август 2012 г. Сергей Кузнецов, управляващ партньор на SPEECH Choban & Kuznetsov, беше назначен за главен архитект и първи заместник-председател на Комитета по архитектура и градоустройство на Москва. В съответствие с Федералния закон „За държавната държавна служба Руска федерация”(от 27 юли 2004 г. № 79-FZ), според който държавните служители не трябва да извършват предприемаческа дейност, Сергей Кузнецов инициира процедурата за прехвърляне на задълженията си като управляващ партньор на други партньори и топ мениджъри на компанията. За да предотврати конфликт на интереси, той също се оттегли от учредителите и собствениците на компанията.

- едно от водещите архитектурни бюра в Русия. Сега в работилницата работят над 200 служители - архитекти, дизайнери, инженери, мениджъри, които разработват десетки проекти за Москва, Санкт Петербург и други градове на Русия, страните от ОНД и света. А ARCHiPEOPLE се опита да разбере в детайли какво е да работиш в SPEECH?

Сергей Чобан, ръководител и главен архитект на SPEECH

Как е организирано бюрото SPEECH и как се формира сегашната му структура?

Сергей Кузнецов и аз създадохме бюрото през 2006 г., като сляхме нашите две компании ( "СП-проект" и "Чобан и партньори" - изд.), и тъй като персоналът на SPEECH първоначално беше доста голям, той веднага придоби вертикална структура. С други думи, има началник на бюрото, има началници на цехове и има главни архитекти и архитекти на тези цехове. Бих се радвал да работя директно с всички служители, но можете да управлявате офис в „ръчен режим“ само ако персоналът му не надвишава 25-30 души. Знам това със сигурност от опита с управлението на моя офис в Берлин ( Сергей Чобан е и ръководител на берлинския офис на известното германско бюроnps чобан вос- изд.), който в своето развитие в определен момент също преодоля границата от 30 души и за ефективно управление беше необходимо да се създаде система от работилници, ръководени от опитни служители, които споделят моите възгледи за творчество и професия и на които имам доверие . В SPEECH структурата е същата: днес, когато работя по конкретен проект, го обсъждам преди всичко с ръководителите на семинарите, които след това излъчват нашата обща визия за процеса на своите служители.

Всяка работилница има ли своя специализация?

Разбира се, в процеса на работа всеки екип развива определени пристрастия – включително и към определени типологии, но винаги си поставяме задачата работилниците да вървят към мултифункционалност. Тясната специализация в нашата професия е просто опасна: пазарните условия непрекъснато се променят, както и функционалната наситеност на отделните проекти. Ето защо ние силно насърчаваме желанието на служителите да овладяват нови области на професията.

И началниците на цеховете и GAP-овете в по-голямата си част в това качество ли дойдоха в бюрото или, както се казва, са израснали в екипа?

Обикновено второто. Това, разбира се, е много дълъг и донякъде рисков процес, тъй като не всеки умен служител може да израсне до главен изпълнителен директор или добър ръководител на цех. Но имахме късмет, в редиците на SPEECH, няколко много отговорни и най-важното, талантливи - не само от гледна точка на архитектурата, но и от гледна точка на управлението на екипа - GAPs узряха, които на следващия етап на развитието на офиса ръководеше семинарите.

Бюрото има ли клонове в други градове?

Не се опитвахме да създаваме клонове, защото управлението им изключително затруднява офисната логистика. Отново мога да кажа от опита от управлението на моя немски офис: клоновете са необходими и оправдани само ако дейностите на компанията са равномерно разпределени в различни градове на страната. В името на един или два проекта постоянното пребиваване в определен град от икономическа гледна точка е просто безсмислено. Винаги се радваме на възможността да работим в някой нов град за нас, но в този случай управлението на проекта се извършва централно от Москва. Освен това имаме постоянен партньор в Санкт Петербург - Евгений Герасимов, с когото се изпълняват всички проекти в този град. Сега повечето от тях вече са на финален етап на изпълнение.

Взаимодейства ли РЕЧТА как е с вашия немски офис?

В ранните дни на SPEECH това сътрудничество беше много тясно. Сергей и аз винаги сме залагали на най-високото качество на дизайна и изпълнението на обектите, така че използвахме сътрудничеството с немски архитекти, преди всичко като възможност да обучим московските си колеги. И трябва да кажа, че този модел се оказа много успешен: днес самите служители на SPEECH често предлагат някои интересни решения на германците. Така че днес контактът между службите се осъществява на ниво равностоен обмен на информация. Тъй като правя проекти и там, и тук, често казвам на моите архитекти: „Вижте как е решен този детайл там“, имайки предвид еднакво често и Германия, и Русия. Нивото на дизайн в московския офис е достигнало немското ниво, особено по отношение на дизайна на фасадите и детайлите. И между другото, някои нови материали се появяват и се използват в Москва понякога дори по-бързо, отколкото това се случва в Германия.

И сега, три години след като Сергей Кузнецов стана главен архитект на Москва и напусна компанията, как бихте оценили промените, настъпили в структурата на SPEECH след напускането на един от водещите партньори?

Най-важното в съвместната ни работа със Сергей беше нашият постоянен творчески диалог, много богат и ползотворен. След неговото напускане самата структура на творческия диалог се промени: преди първо обсъждахме всички нови проекти със Сергей, докато сега ръководителите на работилниците станаха мои основни събеседници и съавтори. Дълбоко съм убеден, че всеки проект се ражда в диалог, в съвместна мозъчна атака.

Тоест, вие сте много ангажирани с проектирането на всеки обект в началния етап? И колко внимателно наблюдавате всички последващи етапи на проектиране?

Не напразно казах в началото, че нашето бюро има голям късмет с талантливи и отговорни главни изпълнителни директори: ние сме напълно съгласни с ръководителите на цеховете да разберем какво е важно в проекта и кои конкретни моменти трябва да бъдат наблюдавани. . Без излишни напомняния и без излишни въпроси от моя страна. В началните етапи на работа - както в Москва, така и в Берлин - направих безкрайни списъци с въпроси за проекта за себе си и моите служители и постоянно дърпах ръководителите на проекти. И така постепенно ги научи, както се казва, „да мислят зад ъгъла“, да мислят в материала, да виждат всеки детайл в триизмерно изображение. Веднъж буквално тичах по строителните площадки и питах безкрайно: „Решихте ли този момент? Не реши? Нека решим заедно!" Сега ръководителите на цеховете сами проследяват всички спорни въпроси и идват при мен, за да ги обсъдим. И вече не се чудя дали списъкът им с въпроси по проекта е изчерпателен - от реализациите, които се получават, за мен е съвсем очевидно, че не губят нищо от поглед.

Антон Павлов, ръководител на бюрото

Какви са вашите отговорности?

Един архитект не може да съществува сам. Той се нуждае от някаква услуга, която да създаде благоприятни условия за архитектура. Аз съм управител на архитектурно бюро и моята задача е комуникация с клиенти, управление на персонала, планиране и разпределение на задачите, контрол върху документооборота и финансите. С други думи, всичко, което не е свързано с творчеството, е в моята отговорност.

Каква е вашата роля при набирането на персонал?

Трябва да определя от кого има нужда бюрото във всеки един момент. Все пак гледам на архитектурната работилница не като на място за творчество, а като на бизнес. SPEECH е търговска организация, искаме да създаваме красота около нас, но в същото време да печелим пари. За мен е важно броят на архитектите да е оптимален. Ако няма достатъчно хора в цеха, ние извършваме подбор чрез отдела за персонал. Не интервюирам никого директно, това се прави от главните архитекти на проектите и началниците на цеховете.

Какво ви доведе в бюрото?

Имам техническо образование. Завършил съм Авиотехнически университет. Небесната стихия и сега означава много за мен, и когато я има свободно време, давам го частично на авиацията. След дипломирането си работих в сфера, далеч от архитектурата, по това време вече познавах основателите на SPEECH, те ме поканиха. Първоначално отказах, архитектурата ми се стори като друга планета, а после си помислих – защо не?

Работите в тясно сътрудничество с клиентите. С кое е по-лесно да се работи?

Да се ​​каже, че всички клиенти са прости и приятни хора в комуникацията, вероятно ще бъде малко хитро. Но имахме късмет, нашите клиенти са много целенасочени хора с невероятна перспектива и дълбоки познания. Те ни избират заради определен набор от присъщи професионални качества. Освен това се надявам да харесат нашата архитектура. Хубаво е, когато клиентът „диша един и същи въздух с нас“, а за него не толкова спестяването на бюджета е на преден план, а здравословен компромис между разходите и естетиката, функционалността на бъдещия обект. В такива случаи трудностите, свързани с договорни и управленски въпроси, избледняват на заден план.

Как се отнасяте към участието на бюрото в архитектурни конкурси?

Хубаво е, когато хората идват при нас без алтернатива: ето проект - направете го. Броят на проектите, за които трябва да се състезаваш обаче, доминира. Отношението им е двойно. От една страна, страхотно е, когато можете да спечелите малка победа в началния етап. От друга страна, от бизнес гледна точка това не е най-ефективният етап от процеса на проекта. Изискванията към обема на представените материали за конкурса са много сериозни. Не се дава много време. Ние не знаем как да работим не за 100% резултат, така че конкурсите отнемат много ресурси на бюрото.

Можете ли да направите отстъпки в името на индивидуален проект?

Опитваме се да не бомбардираме клиентите с ултиматуми. Позицията е много проста - ние не казваме защо нещо не може да се направи, ние казваме какво е необходимо, за да се получи желаният резултат. повтарямимаме късмет да имаме клиенти, които искат да построят интересни сгради в Москва, те обичат града и се отнасят с уважение към него и към себе си. И в нашето портфолио няма безлични сгради. Има един клиент, който има собствен завод за производство на стоманобетонни панели и строи масови бюджетни жилища. Но се ръководи от правилото панелните къщи да не приличат на панелни.Той очаква същото от нас, а ние му отговаряме със стилни фасади и обмислени планировки. Освен това търсенето на опции продължава, докато и двете страни не са напълно уверени в правилността на крайното решение.

Как се отрази кризата на бюрото?

Нашето бюро е едно от най-големите в Русия, специализирано само в архитектурата. Ние нямаме собствени дизайнери или инженери, те са на подизпълнители. До края на 2014 г. в бюрото са работили около 300 души. Сега загубихме част от договорите: някъде инвеститорите решиха да отложат проекта, някъде преговарят с градските власти за промяна на функционалността. Основната ни задача в такава ситуация е да спасим отбора. Много искам да не се пречупим под ветровете на промените, а да оцелеем и да запазим екипа, най-добрите хора, които вярват в нас и в общата кауза. Всичко, което РЕЧТА е направила, е направено от тях. Затова търсим нови проекти, създаваме условия клиентът да избере нас, за да можем да осигурим работа на екипа.

Какво кара архитекти от различни бюра да създават съвместни проекти? Пред очите ми е проектът на комплекс „Градински квартали”.

Алексей Илин, ръководител на цех №1

Как станахте архитект?

Учих в училище по изкуства, където основният ми учител беше архитект. И още тогава ми се стори, че тази професия съчетава добре както артистичния компонент, така и възможностите за изпълнение на сгради, че ви позволява да правите неща, които ще останат за векове. Изборът беше лесен за мен.

По какви проекти работите в момента?

Завършваме втория етап на микроград „В гората“. Това е голяма жилищна зона на магистрала Пятницкое, която ще включва училища, детски градини, офиси и дори театър. Други интересни проекти са многофункционалните комплекси "Лотос" на улица "Одеска" и "Сърцето на столицата" на насипа "Шелепихинская".

Какви са границите на вашата креативност?

Ние сме търговска организация, въпреки факта, че правим авторски дизайн. Ние не просто правим художествена функциярисуване на красиви фасади, като сме внимателни към желанията на клиента, разпределенията, техническите аспекти. Това налага известни ограничения, но в рамките на нормата.

"Сърцето на столицата". Илюстрации - РЕЧ.


Микроград "В гората". Снимки - РЕЧ.

Трудно ли е да се води работилница?

При разумна организация - а надявам се да имаме точно такава - всичко върви добре. В работилницата ми има трима основни архитекти, на които се възлагат определен брой проекти.

Промени ли се животът на бюрото след прехода на Сергей Кузнецов към нова работа?

За мен не се е променило много. Кузнецов изгради добра структура, която продължава да работи гладко. Сега системата за управление се поема от Антон Павлов. Той не е архитект и това е положителен момент, защото се абстрахира от творчески въпроси и решава само управленски. Архитектурата, разбира се, си остава приоритет във всеки случай.

Как се промени архитектурният свят на Москва през последните 20 години?

Спомням си какво се случи през 90-те години, когато работех в Група АБВ. Оттогава има огромен скок напред в архитектурата и ситуацията се подобрява всяка година. Стана по-лесно и по-ясно да се работи. Работата също може да служи като индикатор« Архитектурен съвет на град Москва» в които добри специалисти решават проблеми.

Какво е отношението ви към състезанията?

Благодарение на тях най-различни архитекти имат възможност да реализират своите проекти. Конкурси винаги е имало, но сега са по-прозрачни. Разбира се, от икономическа гледна точка повечето от тях са по-изгодни за младите бюра, което все още е добре.

Игор Членов, ръководител на цех №2

Какво прави вашата работилница?

Проектираме предимно жилища от различни класове: от икономичен до премиум клас. Въпреки че в работата има и офис проекти, хотели, културни съоръжения. Сред икономичните жилищни проекти мога да откроя комплекса Novy Zelenograd и развитието на микрорайон в Solntsevo на територията на завод Rise. От бизнес класа - много интересен проект на територията на завода ZIL. От жилища от по-висок клас може да се припомни жилищният комплекс Wine House на улица Sadovnicheskaya, проектиран съвместно с TPO "Reserve".

Съзнателен избор ли беше вашата специализация в областта на жилищната архитектура?

По-скоро това беше естествено търсене на пазара. До 2008 г. имаше почти 100% натовареност от страна на клиенти за изграждане на офиси, а ние строихме само офиси. След това повратна точкаофис строителството започна да замръзва, но темата за апартаментите и жилищата започна да се развива. С течение на времето се случи така, че жилищните сгради станаха основни обекти. Впоследствие се оказа, че един цех е съсредоточен върху спортни съоръжения, а останалите по принцип са „всеядни“.

Какви принципи се ръководите при разработването на проекти?

Те са еднакви за всички архитекти. От една страна трябва да отговаряме на изискванията на клиентите. От друга страна трябва да правим качествена архитектура. Комбинацията от тези два компонента е най-сложната и интересна задача в дизайна на всеки обект.

Какви са новите изисквания към жилищата? Как да създадете нетипична опция в икономична класа?

Основните изисквания се развиват плавно заедно с пазара през последните двадесет години. Всичко върви към факта, че клиентът иска да направи най-ефективните проекти от всички гледни точки: изход на площи, инженерни, конструктивни и, разбира се, архитектурни решения. Всичко трябва да бъде балансирано, но доста трудно по отношение на „непреразхода“ на средства, да кажем така. Сега почти всички клиенти проверяват проекти за оптималността на използваните решения, правилността на избора на един или друг алгоритъм за проектиране. В същото време започнаха да мислят повече за хората. Ако по-рано те продаваха само пространство и нямаше значение какво и кой ще бъде поставен там, сега те искат висококачествени оформления. Купувачите се научиха веднага да видят колко удобно или неудобно ще им бъде да живеят или работят в тази стая.

винарска къща. Илюстрации - РЕЧ.

"Нов Зеленоград". Илюстрации - РЕЧ.

Кой проект ви харесва най-много?

Това е провокативен въпрос. Всички архитекти му отговарят, че обичат всичките си проекти. От една страна, това е банално, от друга страна, такато и яжте. Но проектът, върху който работите в момента, винаги е по-интересен. Защото това, което вече е направено, остава само по себе си и вие не стоите на едно място, развивате се, вървите напред, като имате както положителен, така и отрицателен опит. И колкото по-рано е новият проект, толкова повече се влюбва в него. Отказваш се от всичките си усилия да направиш концепция, но когато фундаменталната история е измислена, тогава техническото развитие продължава и ти искаш нови чувства и усещания. И имаме нужда от нов проект.

Как организирате работата си, за да можете ефективно да следвате всички проекти?

Нашата структура е традиционна, вертикална. В работилницата има няколко основни архитекта, всеки от които има собствен екип, занимаващ се с един или два проекта. Те работят предимно автономно. В началото на проекта всички съгласуваме концепцията, насоките, след това развитието продължава, в ключови моменти обсъждаме напредъка на проекта, правим промени, ако е необходимо.

Местят ли се архитектите от една работилница в друга?

Това не е добре дошло. Всеки лидер набира хора"под себе си" . Тук няма Брауново движение и то не е полезно, защото всеки има определени способности. Винаги е по-удобно да се работи в система от изградени взаимоотношения, а не да се адаптира всеки път наново към определен стил или ритъм на работа.

Как станахте архитект?

След училище, където образователната система е доста твърда, ми се стори, че има невероятна възможност за самореализация в архитектурен университет: можете да рисувате, да измислите нещо ново. Първо влязох в архитектурния колеж, а след това в Московския архитектурен институт. Започва работа в началото на обучението си в техникума. След това тичах в различни офиси, търсейки къде би било по-добре.

И как се озова вРЕЧ?

Бях тук преди SPEECH изобщо да съществува. Срещнах Сергей Кузнецов в института, след катоот 2001 г., работихме с него в малко студио.

Така че вие ​​също сте баща основателРЕЧ?

Това е силно казано, но аз бях наблизо, видях всичко.


Марина Кузнецкая, главен архитект на цех №1

Марина, как започна твоят път в архитектурата?

От дете си изградих мнението, че човек се оформя от средата, затова реших да се справя с нея. И аз учих в Московския институт по архитектура.

Как се опомниРЕЧ?

Започнах работа рано, още в института. В един момент разбрах, че трябва да отида в работилницата, където можете да получите добър опит. Чобан наскоро отвори собствено бюро. Дойдох, изглежда, за кратко и останах ... Аз самият не очаквах, че ще остана.

Защо реши да останеш?

Когато отидете в голяма компания за опит, не знаете как ще се развие всичко. В Русия има няколко водещи архитектурни бюра. Те правят приблизително същото ниво на значимост проекти, наемат много опитни хора. В същото време всяка компания има свой собствен принцип за формиране на архитектурния образ на проекта, собствена система на работа. Зависи преди всичко от ръководството. Контактът с авторите на идеи силно влияе върху желанието за работа в компанията. Имам добро разбирателство със Сергей Чобан. Това е човек, който се развива през цялото време в работата си и „заразява“ с развитието на всички около себе си. Затова нямам чувството, че седя и работя на едно място дълги години, никога не става скучно. В работилницата на Алексей Илин постоянно внасяме нещо ново в нашия работен процес. Това движение е значително улеснено от нови хора, които идват да работят при нас.

И какво работите сега?

Ние проектираме комплекс „Сърцето на столицата“, парцел 17-18 в град Москва. В началото на май беше открит павилион в Милано за ЕКСПО 2015.

Руски павилион на ЕКСПО 2015. Снимки - РЕЧ.


Как мина откриването?

Ефектът, който искахме да постигнем, беше успешен. За нас е важно да създадем ярък, запомнящ се образ, който да бъде реагиран и запомнен. Павилионът разполага с тридесетметрова огледална конзола, където всеки рефлекторно се оглежда. Концепцията, която замислихме, беше потвърдена на практика. Това е страхотно.

Какво ще стане с павилиона тогава?

Изложението ще продължи до 31 октомври, след което всички павилиони, с изключение на италианския, ще бъдат демонтирани. Доколкото знам, Сергей Кузнецов има идея да пренесе нашия павилион в Москва и да го постави във ВДНХ. Все още не е ясно доколко тази идея е осъществима.Тук например пресъздадохме един от павилионите, проектирани за XIII Венецианско биенале (2012): куполна зала с повърхност от QR кодове, съдържащи актуална информация за напредъка на проектаПарк Зарядие. Сега той се намира на временно място, до бъдещия парк Зарядие, и е отворен за всички.

По какви проекти е по-интересно да се работи?

Над най-различното! Интересно е да работите върху изложбени проекти, защото знаете, че ще постигнете резултати за кратко време, докато големите проекти често се простират за няколко години. От друга страна същите тези големи проекти ще останат завинаги, а изложбените са временни. Обичам да разнообразявам работата си.

Каква е връзката ви със състезанията?

Това е възможност да измислите нещо грандиозно. Когато правите директна поръчка, ние вземаме предвид нуждите на клиентите и можете да излезете от конкуренцията" отвъд " .

Официален сайт на архитектурно бюро SPEECH.

Снимки: Александра Голикова, Александър Плахин.

Експерти съставиха топ 10 на архитектурните бюра, чиито проекти се реализират на първичния пазар на жилищни имоти в столицата

Снимка: Многофункционален комплекс VTB Arena Park

Топ 10 на най-търсените архитекти, чиито жилищни проекти са представени в Москва, се ръководи от архитектурното бюро SPEECH, ръководено от Сергей Чобан. Общата жилищна площ на реализираните от него проекти в столицата е 1,93 млн. кв.м. м (19 жилищни комплекса), според рейтинга на компанията за недвижими имоти Metrium Group. При съставянето на топ 10 анализаторите на компанията изчислиха площта на апартаментите и апартаментите във всички проекти на първичния пазар на Москва и разпределиха тези обеми между цеховете.

На второ място беше творческата производствена асоциация на Владимир Плоткин "Резерв" - ​​по негови проекти в момента в Москва се изграждат шест комплекса (759,8 хиляди квадратни метра). Третото място е заето от Архитектурното бюро на Сергей Скуратов с шест проекта с обща площ от 415,6 хиляди квадратни метра. м.

Общо всички работилници от топ 10 на рейтинга на най-търсените архитекти представляват 54 жилищни и апартаментни комплекса с площ от 5,2 милиона квадратни метра. м. Това е малко по-малко от една трета от общата жилищна площ на всички проекти, които в момента се изпълняват на московския първичен пазар, изчислени в Metrium Group.

В топ 10, освен руски, влизат и западни компании. Пето място в класацията зае международното архитектурно бюро MLA +, което разработи концепцията за нов мащабен жилищен комплекс в масовия сегмент - микрорайон Domashny. Жилищната му площ е 337 хиляди квадратни метра. м. Също така в челната десетка бяха още две чуждестранни архитектурни бюра - Ricardo Bofill Taller de Arquietectura (Испания) и NBBJ (САЩ).

Всяка година, според Metrium Group, в Москва има все повече и повече обекти, създадени от изтъкнати архитекти, докато стандартните проекти са в малцинство. Днес на московския пазар на жилищни имоти работят десетки архитектурни компании. Сред тях има както стари хора, които са проектирали сгради още от времето на Съветския съюз, така и съвсем млади работилници, ръководени от млади архитекти. Освен това в последните годиниМайстори от световна величина все повече се набират за работа на столичния жилищен пазар. И ако по-рано са проектирали само скъпи жилищни комплекси, днес те създават проекти в масовия сегмент, според рейтинга на най-популярните архитектурни бюра. „През следващите години архитектите ще играят водеща роля в жилищното строителство. Тази тенденция вече набира скорост. Ако доскоро проекти от известни архитектурни бюра бяха изключително редки в масовия сегмент, днес признати майстори започват да работят дори извън Москва “, прогнозира Мария Литинецкая, управляващ партньор на Metrium Group.

Бюро по архитектура

Име на проекта

Проект клас

Тип корпус

Площ на апартамента/

апартаменти, кв. м

Обща площ, кв. м

"Сърцето на столицата"

Апартаменти

Апартаменти

"Еталон Сити"

Апартаменти

"Кралски площад"

Апартаменти

Апартаменти

"Савеловски град"

Апартаменти

Апартаменти

Апартаменти

"Град Пресня"

Апартаменти

ВТБ Арена Парк

Апартаменти

"Град на река Тушино - 2018"

Апартаменти

"вода"

Апартаменти

Апартаменти

Атлантически апартаменти

Апартаменти

„Родният град. Октомврийско поле»

Апартаменти

"Фили град"

Апартаменти

Апартаменти

"Искра-Парк"

Апартаменти

Апартаменти

Апартаменти

Апартаменти

"Технопарк"

Апартаменти

"ЗИЛАРТ"

Апартаменти

"Градински квартали"

Апартаменти

ТПО "РЕЗЕРВ"

"Трикольор"

Апартаменти

Апартаменти

Апартаменти

"Град на река Тушино - 2018" (1-ви етап)

Апартаменти

"Златна звезда"

Апартаменти

"Наследство"

Апартаменти

"Градински квартали"

Апартаменти

Архитектурно студио

Сергей Скуратов

"Градински квартали"

Апартаменти

AFI Residence Paveletskaya

Апартаменти

"ЗИЛАРТ"

Апартаменти

Апартаменти

"Арт Хаус"

Апартаменти

"Къща на Бурденко"

Апартаменти

"Остоженка"

"Речен парк"

Апартаменти

Апартаменти

"Градински квартали"

Апартаменти

Апартаменти

"Maple DOM"

Апартаменти

Апартаменти

"У дома"

Апартаменти

Апартаменти

Апартаменти

Апартаменти

Апартаменти

Апартаменти

Смоленски де лукс

Апартаменти

Рикардо Бофил Талер

де Архитектура

Апартаменти

Бюро по архитектура

"На Мелников"

Апартаменти

Апартаменти

Измайлово Лейн

Апартаменти

"Град на столиците"

Апартаменти

"Легенда за Цветной"

Апартаменти

"IQ-Квартал"

Апартаменти

Апартаменти

"Нахимовски, 21"

Апартаменти

Апартаменти

Апартаменти

Апартаменти

"Къщата на врабчетата"

Апартаменти

Гороховски, 12

Апартаменти

"карамел"

Апартаменти

Според Metrium Group

Сергей Велесевич

Високо

15.06.17 13:40

Ръководителят на работилница № 1 на бюро SPEECH, един от авторите на толкова известни сгради като Микрограда в гората, Многофункционалния комплекс Lotus на улица Одесская в Москва и Руския павилион на ЕКСПО-2015 в Милано, представя неговите графични и живописни творби. Тяхната основна тема, както подсказва името на изложбата, бяха всички видове високи доминанти. Фарове, кули, кули на катедрали, небостъргачи - това са само част от сюжетите на градски и крайбрежни пейзажи от архитект Алексей Илин.

Място на провеждане на изложбата: Gallery Paper (Берсеневски пер., 2/1)

Новите герои на "Московския Манхатън"

19.11.16 13:22

В комплекса Moscow City IBC ще се появят две кули, препращащи към класическите небостъргачи в Ню Йорк. Клиентът на обекта Neva Towers е Renaissance Development. Проектът е разработен от международен екип: SPEECH (Русия), HOK (САЩ), FXFOWLE (САЩ).

Новият комплекс се формира от две сгради, обединени от общ стилобат. Височината на кулите е около 290 и 338 метра (63 и 77 етажа). Те са разположени на известно разстояние от основния масив на Москва Сити, което придава на композицията му балансирано тристранно качество от определени гледни точки. Поради изолираното разположение на кулите, прозорците им ще предлагат гледка към всички посоки на света, включително отлична панорама към целия град Москва.

За фасадите на сградите архитект Сергей Чобан, ръководител на бюро SPEECH, предложи елегантно и сбито решение: комбинация от стъкло и светли каменни ламели. „Москва-Сити има много високи доминанти, които могат да се похвалят с екстравагантни форми и силуети, но все още не е имало кули, проектирани в традицията на историческите небостъргачи, в които лекотата на стъклото и масивността на естествения камък се допълват взаимно . Такъв образ не подлежи на моментна мода, това е класика на жанра, оживена днес. Луксозната гледка от прозорците е съчетана с усещането за солидна каменна къща, която ще стои с векове. В същото време е важно комплексът да бъде проектиран, като се вземат предвид всички най-съвременни искания и изисквания, осигурявайки комфортен престой на бъдещите обитатели“, коментира имиджа на проекта Сергей Чобан.

Основната функция на новите небостъргачи е жилищна. Общо комплексът ще разполага с 1210 апартамента, чиято площ варира от 60 до 300 квадратни метра. м. Апартаментите се предават на купувачи в състояние "бяла кутия", т.е. напълно готови за полагане на довършителни материали и изпълнение на индивидуален дизайн. Neva Towers включва и офис площи (28 етажа на една от кулите) и търговска галерия. Паркингът разполага с 2040 паркоместа.

По целия свят иновативните програми за небостъргачи надграждат потенциала на „вертикален град“, който предоставя на жителите си всичко необходимо, като същевременно свежда до минимум необходимостта да напускат границите му. Инфраструктурата на Neva Towers, според концепцията за „къща без граници“, ще включва няколко нестандартни „луксозни“ опции: панорамен басейн в частен парк на покрива на четириетажен стилобат, фитнес клуб с СПА и хамам, скуош кортове, виртуален голф, собствена кино зала, музикално и караоке студио, зала за индивидуални уроци.

Специално инфраструктурно предимство на проекта е частен парк, достъпен само за собственици на апартаменти и просторен площад, който е сравним по размер със стадион. Neva Towers обещава да стане най-зеленият многофункционален комплекс в центъра на Москва: неговият дизайн и строителство се извършва в съответствие с LEED (лидерство в енергийния и екологичен дизайн), Американския съвет за зелено строителство, проектът е представен за сертифициране LEED GOLD .

Към днешна дата се изгражда 21-вият етаж на 77-етажната кула, над 50% от конструкциите в подземната част на комплекса вече са изградени. Проектът трябва да бъде завършен през второто тримесечие на 2019 г., едновременно със завършването на строителството на бизнес центъра на Москва Сити и реконструкцията на бреговете на река Москва в тази част на града. Инвестициите в проекта ще възлязат на над 1 милиард долара.

Представянето на Neva Towers се състоя в шоурума на проекта със запомнящ се модерен дизайн от международната компания HBA /Hirsch Bedner Associates. Същата компания, известна с проекти за Hilton, Marriott, Fairmont, Hyatt, Sheraton, Four Seasons, Mandarin Oriental, Ritz Carlton, Waldorf Astoria, проектира и интериора на Neva Towers. Шоурумът се намира до строителната площадка, където можете да видите не само оформлението на комплекса, но и да видите панорами на медийната стена, която ще се отваря от прозорците на високи сгради.

Двор-музей-град

07.09.16 19:08

В деня на града, 10 септември, Третяковската галерия на Кримски вал кани всички на празник по повод откриването на двора след реконструкция. С усилията на бюрото SPEECH и концерна KROST в столицата се появи нова платформа за интелектуален отдих.

На 10 септември, Деня на града, Третяковската галерия, заедно с концерна KROST, ще направят истински подарък на Москва и нейните жители: на този ден ще бъде отворен напълно реконструираният двор на галерията на Кримски вал. Дълго време дворът беше затворен за обществеността, миналата пролет за първи път беше отворен проход от страната на насипа. Сега, след мащабна реконструкция, извършена от концерна KROST по проект на архитектите Сергей Чобан и Андрей Перлич (бюро SPEECH), дворът ще бъде изпълнен с живот, както първоначално беше предвидено при проектирането на сградата на музея. От следващия пролетно-летен сезон в двора ще се провеждат музикални и образователни програми, дискусии, изложби, събития за деца и възрастни. Реконструираният вътрешен двор също ще бъде домакин на събития на Централния дом на художниците (CHA), с който Третяковската галерия споделя сградата.

Събитията за гостите на музея са насрочени да съвпаднат с откриването на двора на 10 септември. Празникът ще започне със семейна програма, в която родителите ще се научат как да разговарят с децата за изкуството, а малчуганите ще получат уникално интерактивно преживяване от общуването с рисуване, музика и архитектура; от 15:00 часа ще се проведе панелна дискусия „ДВОР-МУЗЕЙ-ГРАД“където участниците - Зелфира Трегулова, Алексей Добашин, Иля Заливухин, Петър Иванов, Олга Мамаева, Алина Сапрыкина, Анна Трапкова - ще обсъдят развитието на това пространство в градската среда; вечерта гостите се очакват с концерт на живо.

Създаването на обществени паркови пространства в столицата е първостепенен въпрос за благоустрояването на един модерен град, който напоследък привлича все повече обществено внимание. Ръководителят на концерна, член на настоятелството на Третяковската галерия А.А. Добашин, пое инициативата да действа като патрон на тази социална задача. „Един от основните постулати на дейността на концерна е формирането на среда в жилищните райони чрез създаване на каскади от паркове, професионални спортове, детски развиващи паркове и места за творчество. Територията трябва да бъде изпълнена с основните ценности и инфраструктура за живот. Така в публичното пространство хората са заобиколени от маса иновации. Всичко това в крайна сметка създава формула: красив двор на красива улица в красив град.”

Мащабна реконструкция на дворното пространство, извършена от концерна KROST, беше извършена със специално внимание към историята на сградата на музея. Основната задача беше да се идентифицира стилистичната връзка на всички елементи от архитектурата на двора с присъщата му лаконична модернистична естетика от края на 70-те - началото на 80-те години. Проектът за подобрение е разработен от архитектурното бюро Speech (автори на проекта са Сергей Чобан, Андрей Перлич). Концепцията се основава на идеята за функционално зониране, което създава условия за комфортно забавление за хора от всяка възраст, както и организиране на различни събития. Територията на двора е разделена на зони - лекционна зала, кафене, зона за игра и зона за отдих. Те са свързани в едно пространство с централна алея, минаваща от насипа до главния вход на фоайето на Галерията. Ремонтът на двора включваше и подмяна на голяма част от покритията му. В същото време са запазени разпознаваеми елементи - издигнато над земята декоративно правоъгълно езерце и стъпала от естествен камък, водещи към него. Архитектите са се отнесли максимално внимателно към съществуващите зелени площи – всички растящи дървета са запазени в двора. Запазена е и структурата на тревните площи и цветните лехи с изцяло обновен ландшафтен дизайн.

Проект РЕЧ

11.05.16 17:52

Изложбата, посветена на десетата годишнина на една от най-успешните руски архитектурни фирми, ще се проведе в Мултимедийния арт музей от 17.05 до 19.06.

Новата сграда на Московската градска дума. Снимка: Дмитрий Чебаненко

Бюрото, основано през 2006 г. от Сергей Чобан и Сергей Кузнецов, е реализирало представителна гама от проекти в Русия и чужбина. Сред тях са мащабни градски комплекси, елегантни обществени сградии жилищни сгради, изразителни примери за изложбен дизайн. Сградите на SPEECH се различават една от друга по функция, площ, пластичност на формите и декора, но архитектурното им решение се основава на едни и същи ключови принципи - добре обмислена композиция, пропорционалност на околните сгради, висококачествено покритие. до най-малкия детайл. И всеки един от тях – подобно на ДНК на предмет – отразява същността на цялостния дизайн. Темата „детайли“ дори е преместена в отделна стая.

MFK Lotus. Снимка: Алексей Народицки

Цялата експозиция ще бъде разположена на два етажа на музея. Архитектурната фотография ще бъде основното средство за показване на произведения - обектите на РЕЧТА са заснети от най-добрите руски и чуждестранни майстори на този жанр. Фотографските платна са придружени от видео интервюта с основателите на бюрото - Сергей Чобан и Сергей Кузнецов, както и техни рисунки, библиотека от публикации на бюрото и избрани модели на вече завършени и строящи се сгради, направени специално за изложбата.

РЕЧ за ЗИЛ

23.03.16 15:46

2 април, в рамките на новия лекционен цикъл „ZILART. Архитектура за живот”, архитект Сергей Чобан ще представи нов проект на бюро SPEECH и ще разкаже за основните принципи за формиране на съвременни градски ансамбли, а колегата му Дмитрий Гуреев ще проведе обиколка на голям макет на изграждащата се зона. мястото на най-голямата московска индустриална зона.

В следващите седем години на мястото ще бъде изоставената промишлена зона ж.к.ЗИЛАРТреализирани в концепцията „Град за човека“. Тук на 65 хектара ще бъдат издигнати къщи за 25 000 жители, както и музейният център Ермитаж-Москва, драматични и куклени театри, детски градини и училища, ще бъде оформен ландшафтен парк от 14 хектара, ще бъде оборудван насип и ще бъде положен пешеходен булевард с дължина 1,2 км и нови улици, които ще бъдат кръстени на руски авангардни художници.

Руските архитекти Юрий Григорян, Сергей Чобан, Сергей Скуратов, Олег Харченко, Евгений Герасимов, Александър Бродски, Александър Цимайло, Николай Ляшенко, Иля Машков, както и световни знаменитости: Хани Рашид (Asymptote Architecture), Джери Ван Ейк (!melk ), Willem Jan Netelings и Michiel Riedijk (Neutelings Riedijk Architecten).

Целта на лекционния цикъл " ЗИЛАРТ. Архитектура за цял живот»- да запознае московчани с това как ще изглежда територията на бившия завод ЗИЛ след реконструкция. За това какви сгради и пространства ще се появят там, както и за концепциите и най-новите тенденции в съвременната архитектура и урбанизъм, ще разкажат самите автори, архитектите, които проектират обекти в района на ZILART.

Първата лекция ще бъде изнесена от известния архитект, управляващ партньор на бюро SPEECH Сергей Чобан. Той вижда ключа към хармоничното развитие на всеки обект - било то исторически център на града или територия на бивша фабрика - в създаването на обекти, обмислени в детайли отвън и отвътре, които изглеждат модерни, но също безкраен. Един пример за прилагане на този подход е жилищна сграда, която SPEECH бюро проектира на територията на ZILART.

Лекцията ще бъде последвана от обиколка на плана на бъдещия квартал с площ над 110 кв. м, направен в мащаб 1:100. Дмитрий Гуреев, главният архитект на проекта на бюро SPEECH, ще действа като гид.
Лекцията ще се проведе в ЗАЛА ЗИЛАРТ, на адрес: ул. Автозаводская, 22.

Начало 14:00ч. За посетителите ще бъде организиран трансфер от метростанция "Автозаводская" до мястото на събитието и обратно.
Входът е свободен, с предварителна регистрация на Time Pad: https://zilart.timepad.ru/event/303932/

Контакти: [имейл защитен]

Под сребърно крило

13.05.15 18:39

Националният павилион на Русия на Световното изложение EXPO 2015, което беше открито на 1 май в Милано, беше направено в строго съответствие с проекта на бюрото SPEECH, но в действителност създава малко по-различно впечатление от 3D.

Снимката е предоставена от пресслужбата на ЕКСПО 2015

Руското представителство е разположено почти в самия край на Декумануса - главната надлъжна ос, върху която се опира плановата структура на изложбата, която се простира на 1 милион квадратни метра. метра в миланското предградие Ро. По пътя към нашия павилион имате време да добиете представа как другите страни са архитектурно оформили своето присъствие. Ако предишното ЕКСПО в Шанхай изглеждаше като колекция от свободно стоящи гигантски скулптури на открито, то тук се възпроизвежда не парк, а улична система. Обектите в него са доста плътни, много са обърнати към фронтовата линия и не винаги е ясно къде свършва един павилион и започва друг.

Снимка: Алексей Народицки

Въпреки отдалечеността от главния вход, Русия, може да се каже, имаше късмет. Зад павилиона на Словакия, един интервал пред нашия, имаше малък страничен път, така че руският павилион има отчетлив три четвърти изглед. Обмисляйки силуета на сградата, архитектите на бюрото SPEECH - Алексей Илин, Марина Кузнецкая, Андрей Перлич, работиха по проекта под ръководството на Сергей Чобан - изхождаха от възможните визуални ситуации и предложиха решение, което също укрепи фронталната точка.

Снимка: Алексей Народицки

Теоретично, обясни Сергей Чобан, беше възможно да се премести входът по-близо до Декумануса, но изглеждаше по-рационално сградата да се премести дълбоко в тясна, правоъгълна зона и вместо затворен, неразбираем коридор, да се направи открит път, облицован с светло дърво, над което се издига същата 30-метрова конзола, интригуваща граница на технологичните възможности.

Снимка от Роланд Халбе

Трябва да кажа, че в действителност създава малко по-различно впечатление, отколкото при 3D визуализации. На рендерите, които показват павилиона извън контекста и от някои точки, недостъпни от земята, нещо смело и предизвикателно, нещо от категорията „познайте нашите“ се вижда в този елегантен извод и обхват. Всъщност, поради позицията на обекта, в силуета на сградата няма нищо нахакано и провокативно. Напротив, конзола с мека извивка нагоре и полирана облицовка от неръждаема стомана придава на павилиона отворен и приветлив вид, действа като жест, който ви приканва да влезете и, на което авторите също са разчитали, не забравяйте да вземете снимка в това огромно огледало.

Снимка от Роланд Халбе

В допълнение, огледалният ефект на разтваряне в отраженията на небето и зеленината на тревните площи визуално улеснява тази внушителна, инженерно-строителна сложна конструкция, издигната върху стоманена конструкция. Дори е трудно да го наречем козирка, това е по-скоро сребристо крило, от което отстрани „изниква“ неочаквано архитектурно свързан естонски павилион, проектиран от талинското бюро Kadarik & Tüür. Той също се римува с руския с дървените вертикали на страничните фасади, само че тук това са дъски, положени на блокове в шахматна дъска, и нахална козирка, само къса и без огледални повърхности.

Такава поименна проверка изглежда любопитна и значима, но на първо място вероятно говори за общ източник на вдъхновение - изложбената архитектура на съветския модернизъм. Все още не знаем дали естонците са казали това в своята многократно променяна архитектурна концепция. За Русия „здравей на Монреал“ беше част от програма, основана на идеята за приемственост и някакво колективно знание, разработено от няколко поколения руски архитекти в международни изложбени обекти.

Снимка: Алексей Народицки

В интериора на фоайето SPEECH, стремейки се към целостта на интериора и екстериора на сградата, продължи дизайна на грандиозния уличен подход със същия светъл дъсчен паркет и огледален таван, който отразява овалното информационно бюро. Неговите "оребрени" фасади от своя страна отразяват декорацията на горната част на външните стени с дървени ламели. Широкото използване на дърво е обичайно в архитектурата на павилионите на EXPO 2015, отговор на екологичното измерение на темата „Енергия за живот“. В случая с нашия павилион това е и естествена препратка към националните строителни традиции.

Снимка от Роланд Халбе

Снимка: Алексей Народицки

Снимка: Алексей Народицки

Пролог към експозицията под мотото „Да растеш за доброто на света. Ние култивираме в името на бъдещето” беше платното „Хляб” на Александър Виноградов и Владимир Дубосарски, поставено в стъклена кутия във фоайето. Вижда се през прозрачната фасада дори по пътя към павилиона. Юрий Аввакумов, който разработи концепцията на експозицията (изпълнение - Simpateka RUS), се застъпи за включването на произведения на съвременното руско изкуство. Той измисли подредена, като периодична таблица, структура на разказа за разнообразието от национална кухня, продукти и природни ресурсиРусия, както и изключителни учени, допринесли не само за глобалната безопасност на храните, на която е посветено ЕКСПО 2015, но и за развитието на природните науки като цяло.

Снимка: Алексей Народицки

Снимка: Алексей Народицки

Стените на залите, разположени в зигзаг, са облицовани с клетки - бели, полупрозрачни пластмасови панели. Първата зала е покрита с изображения на растения и семена, събрани от академик Н. И. Вавилов по целия свят. С помощта на тази уникална колекция (общо около 323 000 проби), оцеляла по време на войната в обсадения Ленинград, бяха възстановени няколко изчезнали култури. Видео включванията на екраните между масите разказват за дейността на Вавилов, както и на В.И. Вернадски и Д.И. Менделеев.

Снимка: Алексей Народицки

В ретрофутуристичния бар-лаборатория в центъра на първата зала гостите се черпят с национални напитки, а във втората има зона за дегустация, оформена под формата на отворена готварска книга. Тук ще сервират ястия от националната кухня, чиито снимки и рецепти, включително тези, пришити в QR кодове, покриват стените.

Снимка: Алексей Народицки

С една дума, руската експозиция се характеризира с ясна логистика на маршрута, визуално представяне на информацията и технологичен дизайн. Целият павилион създава образ на солиден, издържан и запомнящ се не със стереотипни образи "a la rus", въпреки че магазинът за сувенири не би могъл без тях, а с изразителен архитектурен акцент, символизиращ стремежа към бъдещето, разработен стилен брандинг от фирма "Евентика" и, надяваме се, вкусна храна: в деня на откриването в павилиона се пиеше само - квас, естрагон и водка. По това време платформата на покрива все още не беше отворена. Но когато бъде отворен, към системата от просторни, преливащи се публични пространства, каквато е руският павилион, ще се добави още едно - с гледка към цялото ЕКСПО.

Снимка: Алексей Народицки

Снимка: Алексей Народицки

Снимка: Алексей Народицки

Безкрайна линия от творческа енергия

17.04.15 14:30

До 24 май на територията на Миланския държавен университет е отворена изложба на архитектурни инсталации INTERNI. Централно място в експозицията на открито зае скулптурната композиция „Жива линия“, проект на Сергей Чобан, Сергей Кузнецов и Агния Стерлигова.

Авторитетното италианско списание за дизайн и архитектура INTERNI традиционно провежда тази изложба като част от Седмицата на дизайна в Милано. Тазгодишната тема - "Енергия за творчество" - повтаря темата на откриването на EXPO 2015 през май в Милано - "Енергия за живот", за която SPEECH Bureau, ръководено от Сергей Чобан, проектира руския павилион.

Основата на инсталацията, монтирана в централната част на двора на комплекса от сгради, изкачваща се до XIV век, който е зает от Миланския университет, формира образа на лентата на Мьобиус. Композицията се състои от различни по височина пилони, облицовани с огледален плексиглас. Поради различния ъгъл на завъртане на тези елементи спрямо страните на двора, както и постоянно променящата се височина (от 3,5 m до 6 m), Living Line се възприема като мираж, оптична илюзия. Изглежда, че неговата повърхност и линията, която обединява пилоните в най-високата им точка, непрекъснато се движат, създавайки все повече отражения на прочутата възрожденска фасада на университета. Living Line изглежда особено впечатляващо през нощта, когато в горната част на всеки от пилоните свети светодиод, а в тъмнината на двора виси светеща линия.

„Енергията за творчество“ е невероятно интересна и обемна тема, тъй като засяга всеки човек по един или друг начин“, каза Сергей Чобан, говорейки на 13 април на пресконференция, посветена на откриването на изложбата INTERNI. - Търсихме да създадем обект, който активно взаимодейства със заобикалящата го среда, в този случай с пространството на главния двор на Университета на Статале. От наша страна, това не е просто почит към красивия контекст, а дълбоко убеждение, че най-добрите сгради от миналото са били и остават най-важните източници на вдъхновение за дизайнерите, а тяхното преосмисляне е една от най-креативните задачи на модерното архитектура.”

Сред авторите на изложбата INTERNI-2015 са изтъкнати архитекти и дизайнери като Кенго Кума, Филип Старк, Даниел Либескинд, Алесандро и Франческо Мендини и др. Руските архитекти Сергей Чобан и Сергей Кузнецов участват в изложбата за четвърта поредна година (последните две години заедно с Агния Стерлигова): миналата година тяхната инсталация U-Cloud беше включена в топ 10 на най-значимите арт събития в Милано Седмица на дизайна.

Изпълнение на проект Living Line - фирма ВЕЛКО.

Приемственост и устойчивост

03.03.15 20:40

Руският павилион на ЕКСПО 2015, което започва на 1 май в Милано, е проектиран от SPEECH. Въз основа на предишния опит на местната изложбена архитектура, екипът от автори, ръководен от Сергей Чобан, създава нов образ, който е запомнящ се и предизвикващ архитектурни технологии.

Работата с изложбени пространства е важна част от практиката SPEECH. Изпълнен е с експозиции на графика в музея на Пушкин им. Пушкин, Третяковската галерия, Берлинския музей на архитектурната рисунка, участие в инсталациите INTERNI в Милано, концепцията на руския павилион на Венецианското биенале на архитектурата през 2010 и 2012 г.

Скорошна работа е дизайнът на изложбата Losing Face на Ян Ванрит в Еврейския музей и център за толерантност.

Изложбената архитектура е временна и, от една страна, дава повече свобода на дизайнерите, отколкото обектите, проектирани с години, от друга страна, има свои специфични закони. „Първо, трябва да създадете сценарий, история. Експозицията винаги има тема, която трябва да се разгърне в пространството, в определена последователност от стаи или зони, като движението в този случай преобладава над статиката ... Друга особеност е тенденцията на експозиционните пространства да бъдат затворени, затворени ... енергията отива отвътре навън и оформя външния вид на сградата ”, - обясни по време на Сергей Чобан

Въпреки това, основният фактор, който определи облика на сградата, която в момента се строи в Милано, беше приемствеността на архитектурата на павилионите, направени през различно времеза подобни изложби на Константин Мелников, Борис Йофан, Михаил Посохин.

Михаил Посохин. Павилион на СССР на ЕКСПО-67

Сергей Чобан забеляза комбинацията от ясен, лапидарен обем с изразителна входна зона, която обединява произведенията на съветските архитекти, например, подчертава, като с удар на писалка, надвеса на покрива. Ръководителят на бюрото SPEECH намира прототипи на такива пластични решения в древната руска архитектура - по-специално в детайлите на Мирожския манастир в Псков. Павилионът в Милано приема опита на своите предшественици като вид колективно знание и го развива до границата на съвременните строителни технологии.

„Ударът на писалката“ тук впечатлява с размерите си. 30-метровата конзолна конструкция, плавно издигаща се над подхода към сградата и стъкленото фоайе, ще бъде ясно видима от различни точки на ЕКСПО парка. Вътре в павилиона трафикът е организиран по такъв начин, че след разглеждане на експозицията, която се разгръща отдолу нагоре, посетителите стигат до покрива, където дълга конзола се превръща в алея, откъдето се отваря преглед на цялата изложбена площ. Планирани са вечерни събития на покрива. В допълнение, "козирката" е измислена като вид инсталация - огледалната повърхност на долната, метална, облицовка ще отразява входящите и изходящите гости. Страничните фасади на павилиона са планирани да бъдат завършени с дърво, което също ще ви напомня за традициите на руската архитектура.

Темата на Световното изложение през 2015 г. е „Да изхраним планетата“. Енергия за живот. Съдържанието на експозицията, чиято концепция се разработва съвместно с РЕЧ от Юрий Аввакумов, все още не е разкрито. Но е известно, че освен всичко друго, ще разкаже за изключителните руски учени, които поставиха основите на хранителната устойчивост на нашата страна, и преди всичко за Николай Иванович Вавилов, под чието ръководство е създадена най-голямата в света колекция от семена на култивирани са създадени растения.

Проектът на руския павилион също засяга темата за рационалното използване на ресурсите, в унисон с дискурса на предстоящото ЕКСПО. Според Сергей Чобан той и колегите му от SPEECH Алексей Илин и Марина Кузнецкая са се стремели към просто и достойно изявление, към форма, която може да бъде използвана повторно в някакъв друг контекст, което е един от отличителните белези на устойчивостта в архитектурата.

Фасади на новата сграда на Третяковската галерия: проект на бюро SPEECH. Победител в състезанието

31.07.13 16:04

Архитектурната идея на фасадата е бели рамки с различни формати, образуващи символична стена с "живи" картини, върху които движещи се силуети на посетители са насложени върху стъкло с шарка.

Новото лице на Третяковската галерия: обявен е победителят в конкурса за фасади

03.07.13 17:25

Конкурсът беше обявен от Московския комитет по архитектура в края на май, т.е. на участниците беше даден малко повече от месец да разработят концепцията. Проектът се ръководи от Съвета на попечителите на Третяковската галерия, както и лично от главния архитект на Москва Сергей Кузнецов. Той оглави и журито, което включваше Евгений Ас, Юрий Григорян, Николай Шумаков, Михаил Посохин, Ханс Щимман, бивш директор по строителството и градоустройството на община Берлин и др. В ролята на експерт се изяви Андрей Боков, автор на проекта за новия музеен комплекс на Държавната Третяковска галерия, ръководител на ГУП „Моспроект-4“. След консултации с професионалната общност, 6 бюра бяха поканени да участват в конкурса: TPO "Reserve", бюро "Tsimailo, Lyashenko and Partners", UNK Project, Ostozhenka, SPEECH и TOTEMENT / PAPER.

Андрей Боков, Сергей Кузнецов, Ирина Лебедева, Ханс Щимман на пресконференция

Днес, сряда, 3 юли, на пресконференция в Московския комитет по архитектура генералният директор на Третяковската галерия Ирина Лебедева обяви имената на победителите. Първо място журито присъди на концепцията на SPEECH бюро, второто място зае екипът архитекти от ТОТЕМЕНТ/ХАРТИЯ, а третото място зае ТПО „Резерват“.

Експозиция на творбите на участниците

Тогава Ирина Лебедева разказа пред репортери за историята на конкурса. Проектът на новата сграда, разположена в северната част на музейния комплекс и с изглед към насипа, е създаден в средата на миналото десетилетие от Държавно унитарно предприятие Моспроект-4. Времето обаче минаваше, строителството се забавяше и имаше нужда от модернизиране на проекта. „В същото време трябва да запазим основните параметри на сградата - строителна площадка, височина, площ“, казва Ирина Лебедева. - Победилата концепция напълно отговаря на нуждите на Третяковската галерия и отговаря на облика на музея на новото хилядолетие. Това не е просто самостоятелна сграда, а елемент от комплекса, съизмерим с човек и пешеходна зона в Lavrushinsky Lane. Това е модерна стилизация, която създава асоциативна връзка със съществуващата сграда.”

Според главния архитект на Москва Сергей Кузнецов решението на журито е резултат от разгорещен дебат и търсене на компромис. Силните страни на концепцията-победител са уважителното отношение на авторите към градския контекст, модерния им архитектурен език, разпознаваемостта на обекта и безпогрешната идентификация като част от Третяковската галерия. Главният архитект подчерта, че предложеният от SPEECH вариант не е окончателен, със сигурност фигуративното решение на фасадите ще бъде финализирано, коригирано по някакъв начин при проектирането.

Концепция на SPEECH бюро

Сградата, в която ще се помещават работилниците на реставраторите, допълнителни експозиции и хранилища, трябва да бъде завършена през 2018 г. Според Сергей Кузнецов преразглеждането на концепцията на фасадата няма да се отрази на бюджета на проекта, тъй като във всеки случай делът на фасадния дизайн в общата структура на разходите е около 10%.

Концепция на бюрото TOTEMENT/PAPER - 2-ро място

Концепцията на ТПО "Резерв" - 3-то място

Архитектура за рисуване

10.06.13 10:30

На 1 юни в Берлин беше открит Музеят на архитектурната рисунка. Първият обект на SPEECH Choban & Kuznetsov в Европа е малка сграда и уникална институция, превърнала се в голяма лична афера на авторите на проекта.

Преди 13 години, на малко известния търг на Bassenge, архитектът и художник Сергей Чобан имаше късмета да закупи за смешни, както си спомня, пари (около 1000 евро) рисунка на Пиетро ди Готардо Гонзага „Архитектурна фантазия за театрална декорация. " От това започват неговите, днес наброяващи стотици творби на първокласни майстори от 18-ти и 19-ти век. През 2009 г. е основана благотворителна фондация - Фондация Tchoban Museum for Architectural Drawing, която досега е формирала солидна колекция от произведения на изключителни архитекти на нашето време. Откритият в Берлин музей е част от програмата на фондацията. Руското бюро SPEECH Choban & Kuznetsov не само проектира сградата, но и инвестира в нейното изпълнение, като поръча поддръжка на проекта в Германия от немското бюро nps tchoban voss.

Патрисия Паринежад

Движещата сила зад проекта беше личната любов на неговите автори Сергей Чобан и Сергей Кузнецов към архитектурната рисунка, която заема, където е възможно, значително място в тяхната практика, както и увереността на партньорите, че тази форма на изкуство е в модерен святзаслужава повече внимание и специално пространство. „Интересът на обществото към архитектурата, към това какво е била, в какво се е превърнала, към начина, по който архитектите мислят, расте. Чертежите ви позволяват да проникнете в творческия процес, да разкриете пътя към проекта. Често графиките са всичко, което ни остава като наследство от архитектурни проекти и конструкции “, така Сергей Чобан обоснова актуалността на музея, представяйки го на група руски журналисти.

В много художествени институции по света има колекции от архитектурна графика, но все още никой не е изградил отделни музеи за тях. В същото време изложбата и съхранението на рисунки е специална тема, която до голяма степен определя облика и техническите характеристики на сградата, появила се на Kristinenstraße в Източен Берлин. Тук, в квартал Пренцлауерберг, на територията на бившия фабричен комплекс Пфеферберг, вече са се установили архитектурната галерия Aedes, галерията за съвременно изкуство Ikeda и художествени работилници.

Патрисия Паринежад

Така музеят става част от арт клъстер, развиващ се в дълбините на жилищен район. Забележимо различна от своите „съседи“, новата сграда пропорционално се е вписала в компактната градска среда, плътно долепена до защитната стена на жилищна сграда.

Патрисия Паринежад

Патрисия Паринежад

Общата площ на сградата на музея е 498 квадратни метра. Изглежда като кула от пет тома, подредени един върху друг в живописна купчина. Всеки - отговаря на етажа. Четирите долни блока са излети от бетон по 3D технология. От второто ниво, поради прекъсванията на фасадните равнини и изместването на ъгловите елементи, възниква ефектът на динамичен баланс, нивата се изместват един спрямо друг. Най-горният блок е прозрачен, разположен перпендикулярно на основата. Обширните фасадни полета без прозорци с изглед към площада, както и тесните прозорци на долното ниво придават на сградата характер на малка крепост, което подчертава културната и материална стойност на нейното съдържание.

Патрисия Паринежад

Бетонните стени на сградата са обработени с релефни изображения. Когато започнете да ги разглеждате, се отваря основната метафора на сградата. Обемите изглеждат изградени от множество архитектурни рисунки, които определят "матрицата" на визуалното възприятие, пропорционална на детайлите на тухлените и измазани фасади на съседни сгради. Дизайнерският код се основава на мотивите на първата рисунка за театралната декорация на Гонзага, която постави основата на колекцията на Сергей Чобан. „Чаршафите” са наслоени един върху друг – някъде се виждат фронтално, някъде изпъкват плътни редове от секциите им. Сянката на бетона - "мляко, леко разредено с чай" - изглежда е специално подбрана, така че повърхността да предизвиква асоциации с леко потъмняла от време на време хартия или пергамент. По този начин фасадите на музея ясно информират за неговата специализация, подготвят посетителите за среща с шедьоврите на световната архитектурна графика.

Роланд Халбе

Със своята скулптурна, „издълбана“ геометрия на блоковете, идеята за конзолни разширения, тази сграда, от една страна, продължава линията на сградите на немското бюро на Сергей Чобан nps tchoban voss. Такива, например, като хотел Berlin NHow (на снимката по-горе), където звукозаписно студио е разположено в огледална „напречна“ конзола на покрива. От друга страна, принципите, които SPEECH Choban & Kuznetsov развиват в своите руски сгради, са очевидни. На първо място, това е отношението към повърхността, желанието тя да бъде обогатена с интересни за човешкото око детайли, както и единството на дизайнерската концепция, издържана до най-малкия детайл.

Както в някои московски обекти на бюрото (сгради на проспект Ленински и улица Гранатни), темата, заявена на фасадата на музея, продължава във вътрешното пространство. Зад входната врата с впечатляваща визия и тежест се отваря фоайе, проектирано като домашна библиотека, облицовано с дървена ламперия със същата шарка като отвън. Тук можете да седнете, да разгледате книги и каталози, да си купите билети и след това да вземете асансьора или стълбите до изложбените зали.

Пресслужба на SPEECH бюро Чобан и Кузнецов

Има две изложбени зали - на втори и трети етаж. От гледна точка на пространствените усещания те отново приличат на шкафове в колекционерска къща. За да се възхитите на графиките, такъв камерен, интимен формат вероятно е оптимален. Това естетическо удоволствие не търпи суетня и струпване на хора, големите музейни пространства не са много подходящи за него, особено там, където има много естествена светлина, което е вредно за графиката. В залите на този музей, който може да побере до около 70 произведения (в зависимост от размера), не повече от 30 души ще се чувстват комфортно (затова най-вероятно посещението ще бъде организирано с уговорка). Съотношението на дължината и ширината на помещенията, тяхната конфигурация е изчислена така, че да осигури на посетителите възможност за свободно движение, изглед от разстояние и в същото време максимална площ за окачване на произведения. Извивката на конзолите създава пространствена интрига, елиминира усещането за изолация и ограниченост, присъщи на правоъгълните зали.

В помещенията, предназначени за изложбата, няма прозорци. За осветление е избрана статична система, която дава равномерна "завеса" светлина с ултравиолетов спектър, приближаващ се до нулата. Носещите бетонни стени на самата сграда също създават идеални условия за демонстриране и съхранение на чертежи. Според Сергей Чобан те работят като черупки на термоси, издържат на всякакви промени в околната среда и осигуряват висока енергийна ефективност.

В залите се поддържа необходимата влажност от 45%, а чувствителните устройства позволяват ежеминутно контролиране на това ниво.

Над изложбената площ е разположена складова база, оборудвана с удобни мобилни щандове и шкафове. На самия връх има прозрачна зала за срещи и камерни конференции, откъдето се излиза на открита тераса с панорамна гледка.

Патрисия Паринежад

Патрисия Паринежад

Изключителните условия за съхранение позволиха на Музея на архитектурната рисунка да започне своята работа с изложба на оригинали на Джовани Батиста Пиранези. Петнадесет негови рисунки от поредицата Пестум не са излагани никъде другаде в този вид и дори в музея на сър Джон Соун в Лондон, откъдето идват, в залите са окачени копия, а не оригинали. В тази експозиция уникалността на всеки лист е подчертана от експозиционния дизайн. Творбите са разположени на големи интервали, като всяка е представена като "Мона Лиза", подчертана от цветен фон, в едната стая - тъмночервен, в другата - сив.

Пресслужба на SPEECH бюро Чобан и Кузнецов

Джовани Батиста Пиранези. Пестум. Италия. Изглед към базиликата от юг. 47,5х69 см. От колекцията на музея сър Джон Соун в Лондон

Джовани Батиста Пиранези. Пестум. Италия. Изглед към храма на Нептун от север. 47,5х69 см. От колекцията на музея сър Джон Соун в Лондон

Джовани Батиста Пиранези. Пестум. Италия. Изглед към базиликата и храма на Нептун. 47,5х69 см. От колекцията на музея сър Джон Соун в Лондон

Изложба „Паестум Пиранези. Неизвестни рисунки от майстора” е мобилно издание, което ще пътува до Ню Йорк през август, където ще бъде показано в библиотеката на Морган. А Берлинският музей на архитектурната рисунка междувременно ще се подготвя за следващата изложба, посветена на модернистичните и класическите течения в съветската архитектура. Общо се планира да се провеждат 4 изложби годишно, като само една от тях ще се основава на материалите на Фондация Сергей Чобан. На първо място, те са създадени за обмен с други институции и в допълнение към музея на Джон Соун вече има споразумения с École des Beaux-Arts, MoMa, Държавния музей на архитектурата на името на A.V. Шчусев.

Историята на архитектурната графика ще се редува в програмата с настоящето – монографични изложби на съвременни майстори, за чиито творби музеят предоставя и прожекционна техника.

Пресслужба на SPEECH бюро Чобан и Кузнецов

На церемонията по откриването: основателят на Aedes Кристин Фейрейс, главен архитект на Москва, съавтор на проекта на музея Сергей Кузнецов, директор на музея Джон Соун в Лондон Хелън Дори, ръководител на бюрото SPEECH, съавтор на проекта на музея Сергей Чобан, директор на архитектурния архив на Берлинската академия за изкуства Ева-Мария Баркхофен.

Пресслужба на SPEECH бюро Чобан и Кузнецов

Кураторският съвет на младата институция включваше Ева-Мария Баркхофен, директор на архитектурния архив на Берлинската академия по изкуствата, и Кристин Фейрейс, основател на архитектурната галерия и форум Aedes, която наскоро получи честта да бъде поканена на наградата Pritzker жури. Новият частен музей веднага се обяви на най-високо международно ниво и това е значителна заслуга на неговата сграда, където почти всичко е обусловено от културата на рисуване, която досега играеше доста обратна, подчинена роля в историята на архитектурата.

Сергей Чобан. Чертеж за проекта на музея

Патрисия Паринежад

Сред изложбените проекти, които могат да се видят в ЦДХ до 26 май, централно място заема пространството. Според установената традиция на големи самостоятелни изложби, щандът беше разположен в залата на втория етаж, на най-натовареното кръстовище на маршрутите на ARCH Москва. И това дори не е щанд, а самостоятелен архитектурен обект - с фасади, неслучайно "прорязани" рисунки по архитектурни мотиви, и тризално вътрешно пространство. Подобни "издълбани" рисунки покриват стените на Музея на архитектурната графика, който ще отвори врати в Берлин на 1 юни. Изложба в АРХ Москва - пролог към това събитие. Авторите на проекта Сергей Чобан и Сергей Кузнецов, които доскоро оглавяваха заедно бюро SPEECH, представят в тази експозиция един ценен за тях предмет и разкриват своя личен път от рисунката до сградата. Имат дума.

Сергей Чобан. Музей на архитектурната рисунка

В изложбата могат да се видят творби, създадени от колеги по време на съвместни пътувания на открито – в Рим, Венеция, Ню Йорк. Ще бъде представен и проектът на Музея на архитектурната рисунка, чието изграждане приключи в Берлин. Това е не само първата сграда на SPEECH Choban & Kuznetsov в Европа, но и манифест на творчески принципи, посвещение на „архитектура, достойна да бъде нарисувана“.

Музей на архитектурната рисунка в Берлин, проектиран от SPEECH Choban&Kuznetsov

Един от най-важните проблеми в практиката на бюрото - животът на архитектурните обекти във времето - ще бъде разгледан в лекциите на Сергей Чобан и Сергей Кузнецов 23 май от 13-30 ч. в конферентната зала на ЦДХ.

Архитектите от миналото са строили "в продължение на векове" от естествени, красиво стареещи материали. В съвременния свят, когато се използват иновативни технологии в името на грандиозен образ, не винаги се взема предвид как ще изглеждат сградите след 50 години. В своята лекция, според организаторите, Сергей Чобан и Сергей Кузнецов ще се опитат да разберат кое е по-важно: вечно или действително, естествено и новаторско, спокойно или агресивно; и как изборът на един или друг модел на взаимодействие между архитектура и време се отразява на екологичните параметри на градовете. Събитието се представя от издателство ТАТЛИН. ARCH Moscow ще бъде домакин на премиерата на новата му монография, издадена от поредицата Tatlin Mono, посветена на SPEECH Bureau на Чобан и Кузнецов.

Настоятелство на Политехническия музей. Неговият ръководител, вицепремиерът на Руската федерация Игор Иванович Шувалов, напускайки конферентната зала, където се проведе срещата, обяви спечелилия проект и коментира пред представителите на медиите: „И шестте работи, които разгледахме, са на най-високо световно ниво. Експертите признаха, че отговарят за ръководството сегашните тенденции. Жалко, но трябваше да бъде избран един победител. Становището на Настоятелството съвпадна с избора на журито. Спечели проектът на италианския архитект Масимилиано Фуксас и руската компания SPEECH. Сега нашата задача е да запознаем широката общественост, общността на Московския държавен университет и жителите на града с тази работа, така че те да възприемат проекта като свой собствен.

След това на пресконференция в залата на Политехническия музей, където се помещаваше изложба на проекти на финалисти, водещият архитект на бюрото FUKSAS Кристиан Съливан говори по-подробно за проекта пред журналисти.

По идея на автора около Музейно-образователния център трябва да има отворено към града пространство. Целостта на пространството около сградата се осигурява от нейния "сутеренен" етаж - прозрачен, визуално и физически пропусклив паралелепипед. Той ще концентрира различни обществени функции (информационен център, кафене, конферентни зали...). Това е своеобразен форум за срещи и общуване и в същото време - "пиедестал" за основната форма, подобен на гигантска абстрактна скулптура със сложни контури. Структурата от четири части, която контрастира с геометрично простата, отворена основа, ще приюти изложбени зали на няколко нива.

Части от тази причудлива, монолитна „формация“ комуникират помежду си чрез атриуми по вертикала и през пасажи по хоризонтала, което ще позволи създаването на единни експозиционни пространства. В същото време изрязаните "ръкави" са удобни за провеждане на отделни изложби, подреждане на лекционни зали и кино зали. Вътрешното пространство се характеризира с функционална гъвкавост, дължаща се на концепцията за развитие на Политехническия музей. Това отбеляза ръководителят на британската компания Event Communications, която го разработи, Джеймс Александър, един от членовете на журито, който присъства на пресконференцията. Той също така обърна внимание на високото ниво на състезанието, за което е отговорен екипът на института "Стрелка", ръководен от Денис Леонтиев.

Образът на сградата, според Съливан, се основава на идеята за определена развиваща се естествена форма, сложен организъм, който е в процес на растеж. Части от обема символизират четирите природни елемента. Синкавият оттенък се дължи на планирания довършителен материал - патинирана мед. „Вярваме, че този материал е доста органичен за московския пейзаж и подходящ за местния климат“, каза той. На фона на своите „съседи“ на проспект „Ломоносовски“ – жилищния район „Доминион“ и Втория академичен корпус на Московския държавен университет – сградата ясно ще се откроява, но няма да доминира. Височината му - 35 метра - е най-малката сред представените решения.

Според Юлия Шахновская, заместник генерален директор на Политехническия музей, приблизителните разходи за строителство се оценяват на 180 милиона долара и това ще бъдат извънбюджетни средства. По "вътрешна" информация печелившият проект не е най-скъпият от разглежданите шест. В същото време това е забележима, емблематична архитектура, която, очевидно, клиентите са искали да видят тук. За тях беше важно сградата на Музейно-образователния център да провокира любопитството на ученици, жители и гости на града, да привлича вниманието и да ги „кани” да влязат вътре.

Крисчън Съливан (Студио FUKSAS), Юлия Шахновская (Политехнически музей), Джеймс Александър (Комуникации за събития)

Както подчертаха на пресконференцията представители на журито (Джеймс Александър и Юлия Шахновская), работата на бюрото FUKSAS и бюрото SPEECH Choban & Kuznetsov спечели по отношение на комбинацията от заслуги. Това е експресивен футуристичен образ, който отговаря на мисията на Музейно-образователния център, както и на целостта и разработеността на концепцията, както и на съответствието с функционалната програма и техническите стандарти. Формата, сложна на външен вид, според немски и руски строителни експерти, не е най-трудната за изпълнение, която се планира да бъде завършена през 2017 г.

P.S.Преди обявяването на резултатите, печелившият проект беше включен в сайта на конкурса и изложбата в Политехническия музей под кодов номер 6005. Днес „булото на анонимността“ падна и от пет други творби, които заинтригуваха професионалистите общност за няколко дни. Номер 6001 се оказа дело на Meganom Project (Русия) и John Mcaslan + Partners, 6002 - проектът на 3XN A / S (Дания) и Asadov Architectural Studio (Русия), 6003 - Mecanoo International B.V. (Холандия) и TPO "Reserve" (Русия), 6004 - "Farshid Moussavi Architecture" (Великобритания) и Архитектурно бюро "Рождественка" (Русия), 6006 - "Leeser Architecture" (САЩ) и "ABD Architects" (Русия) .

Докато журито разглеждаше заключенията от техническата експертиза, на сайта на състезанието течеше народно гласуване. Тук лидерите (по неофициални данни досега) бяха взети за първи път от проекта на 3XN A / S (Дания) и Архитектурното студио Асадов (Русия) - на снимката по-горе. (Казват, че той също е бил един от силните конкуренти на печелившия проект в класацията на професионалистите). Но тогава феновете на творчеството на Фаршид Мусави се присъединиха към народния вот и благодарение на тяхната активност проектът Farshid Moussavi Architecture и Архитектурното бюро Рождественка станаха първите - според интернет аудиторията.

6004 - "Архитектура Фаршид Мусави" и Архитектурно бюро "Рождественка"

6001 - Проект "Меганом" (Русия) и "Джон Макаслан + партньори"

Колекция от мебели и обков за баня, реализирани с Duravit, и в . Показана на щанда на Rational в секцията LivingKitchen на мебелния панаир в Кьолн (imm Cologne 2013), кухнята Spira се отличава с разпознаваеми вълнообразни линии, меки силуети, вдъхновени от естетиката на арт деко. Във видео интервю, което направихме на щанда на Rational, Сергей Чобан разказва как този проект се вписва в неговата практика, от каква архитектура е вдъхновен и каква роля играе кухнята в един модерен интериор.

Колекцията Spira е разработена за Rational по поръчка на FTF Holding. Централният елемент е островът, снабден с удобен конзолен перваз, изпълняващ ролята на стелаж за маса.

Шкафове, шкафове, рафтове са покрити с черен лъскав лак, работната повърхност е изработена от високоякостен и въпреки белотата не оцветяващ композитен материал с дебелина 60 мм. Стъпаловидният силует на острова е подчертан от LED осветление.



Какво друго да чета