Εγχειρίδιο για τραγουδιστές "πώς να διορθώσετε τη ρινικότητα στη φωνή." Εγχειρίδιο για τραγουδιστές "πώς να διορθώσετε τη ρινικότητα στη φωνή" Πώς να μην τραγουδάτε ασκήσεις μέσω της μύτης

Δεν είναι μυστικό ότι πολλοί επίδοξοι τραγουδιστές που μόλις μαθαίνουν να τραγουδούν παραπονιούνται για διάφορα φωνητικά ελαττώματα: τραχιά ή ρινική φωνή, τραγούδι από τη μύτη, έντονη ένταση που οδηγεί σε κουρασμένο ή πονόλαιμο, μια πολύ σιγανή φωνή κ.λπ. Ας φτιάξουμε μια λίστα με φωνητικά ελαττώματα σήμερα και ας δούμε πώς να αντιμετωπίσουμε καθένα από αυτά.

Παρεμπιπτόντως, τέτοια φωνητικά ελαττώματα μπορούν να εμφανιστούν όχι μόνο μεταξύ αρχαρίων, αλλά και μεταξύ έμπειρων τραγουδιστών. Γιατί συμβαίνει αυτό; Ένας κοινός λόγος είναι ότι ένα άτομο έμαθε να τραγουδά μόνος του, χωρίς δάσκαλο φωνητικής. Και έμαθε να τραγουδάει λάθος. Και, όπως γνωρίζετε, είναι πολύ δύσκολο να το ξαναμάθουμε αργότερα.

Επομένως, αν μόλις ξεκινάτε, τότε βρείτε έναν δάσκαλο φωνητικής () και πάρτε τουλάχιστον μερικά μαθήματα από αυτόν. Αφήστε τον να σας διδάξει πώς να τραγουδάτε, να αναπνέετε κτλ. σωστά. Και τότε μπορείτε ήδη να εξασκηθείτε στο σπίτι και να αναπτύξετε τη φωνή σας.

  1. Τραγούδι στη μύτη. Πρώτα, καθορίστε εάν τραγουδάτε από τη μύτη σας. Για να το κάνετε αυτό, κρατήστε οποιαδήποτε νότα που σας βολεύει και τραγούδήστε την. Ενώ το κάνετε αυτό, κρατήστε τη μύτη σας. Εάν η φωνή σας έχει αλλάξει, γίνετε πιο ήσυχοι, τότε πιθανότατα τραγουδάτε από τη μύτη σας. Πώς να απαλλαγείτε; Το πρώτο βήμα είναι να μάθετε αν υπάρχει πρόβλημα. Στη συνέχεια, κάθε φορά που τραγουδάτε, σκεφτείτε πώς τραγουδάτε. Εστιάστε στο να βγάλετε τη φωνή από το λαιμό σας στα μπροστινά σας δόντια, όχι στη μύτη σας. Βλέπω " ". Και θα καταλάβετε τι σημαίνει να «κατευθύνετε τον ήχο στα μπροστινά δόντια».
  2. Η ρινικότητα της φωνής. Συχνά η ρινικότητα της φωνής είναι αποτέλεσμα του τραγουδιού από τη μύτη. Η ρινικότητα είναι προτιμότερο να «διαγνωστεί» στο αρχικό στάδιο. Γιατί αν συνηθίσεις να τραγουδάς με ρινική φωνή, τότε θα είναι δύσκολο να το ξαναμάθεις αργότερα. Μπορεί να υπάρχουν πολλοί λόγοι για ρινικότητα: υπερβολική ένταση του λαιμού και του λαιμού, λάθος αναπνοή, ένταση των μυών του προσώπου, ακατάλληλη εργασία. Η ρινικότητα μπορεί επίσης να προκληθεί από σωματικά ελαττώματα (σε αυτή την περίπτωση, είναι πιο δύσκολο να απαλλαγούμε από τη ρινικότητα). Μπορεί να είναι και ο λόγος.

    Για να απαλλαγείτε από τη ρινικότητα, απλά πρέπει να τραγουδάτε σωστά, να μην τσιμπάτε, να μην τεντώνετε τη φωνή, το λαιμό, τους μύες του προσώπου σας.

  3. Κουρασμένος λαιμός. Συχνά οι αρχάριοι παραπονιούνται ότι ο λαιμός τους κουράζεται ακόμα και μετά από ένα σύντομο τραγούδι. Γιατί συμβαίνει αυτό? Το περισσότερο κύριος λόγοςΑυτό είναι πάλι ένα φωνητικό κλιπ. Ο αρχάριος ξέρει ότι τραγουδάει άσχημα, γι' αυτό προσπαθεί να τραγουδήσει ήσυχα για να μην τον ακούσει κανείς, Θεός φυλάξοι. Ως εκ τούτου, είναι σφιγμένος με κάθε δυνατό τρόπο. Επίσης, η φωνή κουράζεται από το λάθος τραγούδι. Υπάρχουν ασκήσεις που θα σας βοηθήσουν να αντιμετωπίσετε αυτό το πρόβλημα - διαβάστε εδώ -
  4. Η φωνή συρρικνώνεται μετά το τραγούδι. Η φωνή κάθεται επίσης από λανθασμένο, συχνά σφιγμένο τραγούδι. Για να μην συμβεί αυτό, δουλέψτε με ένα φωνητικό κλιπ, μην τραγουδάτε πολύ δυνατά/πολύ απαλά. Τραγουδήστε με χαλαρό τρόπο, γιατί συχνά η φωνή κάθεται από το γεγονός ότι τσιμπάτε το λαιμό σας.
  5. Η φωνή είναι πολύ τραχιά ή, αντίθετα, πολύ τσιριχτή. Δεν θα το έλεγα ελάττωμα. Αντίθετα, έχετε μόνο ένα. Και το γεγονός ότι δεν σου αρέσει γενικά η φωνή σου είναι πρόβλημα για πολλούς αρχάριους τραγουδιστές. Όταν ακούς τη φωνή σου «απ’ έξω», δηλαδή σε μια ηχογράφηση, απλά δεν την αναγνωρίζεις, σου είναι ξένη και συχνά δεν σου αρέσει.

    Αλλά αν νομίζετε ότι η φωνή σας, για παράδειγμα, είναι πολύ τραχιά, τότε βασίζεστε περισσότερο στα αντηχεία του κεφαλιού παρά στα αντηχεία στο στήθος (). Ή το αντίστροφο, αν πιστεύετε ότι η φωνή σας είναι πολύ «τσιρίζουσα», τότε βασιστείτε περισσότερο στα αντηχεία στο στήθος. Ακόμα καλύτερα, απλά συνηθίστε τη φωνή σας και λατρέψτε τη 🙂

  6. Η φωνή είναι πολύ ήσυχη. Θα έλεγα ότι αυτό το ελάττωμα εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από το φωνητικό κλιπ. Και πάλι φοβάσαι μήπως σε ακούσει κάποιος και προσπαθείς να τραγουδήσεις ήσυχα. Γρήγορα συνηθίζεις σε αυτό το είδος τραγουδιού. Για να το αποφύγετε - απλά ξεκινήστε να τραγουδάτε δυνατά, στην κορυφή της φωνής σας. Όχι όμως πολύ δυνατά, δηλαδή μην πιέζετε τη φωνή. Τραγουδήστε όπως μιλάτε.
  7. Ελαττώματα στη λεξικό. Αυτό περιλαμβάνει ψύχωση, τραυλισμό, μπερδέματα λέξεων κ.λπ. Τι πρέπει να κάνω; Πιθανότατα, τα ελαττώματα της λεξικής (αν υπάρχουν) εκδηλώνονται όχι μόνο στο τραγούδι, αλλά και στη συνηθισμένη συνομιλία. Όλα είναι απλά εδώ: προφέρετε γλωσσοστροφές. Ναι ακριβώς. Κάνε κανόνα να προπονείσαι καθημερινά, προφέροντας διάφορα γλωσσόφιλα. Μπορείτε να το κάνετε αυτό μπροστά σε έναν καθρέφτη. Σύντομα θα παρατηρήσετε ότι πολλά ελαττώματα διήθησης αρχίζουν να εξαφανίζονται.

Οι παρακάτω συμβουλές θα σας βοηθήσουν να αποφύγετε φωνητικά ελαττώματα εάν μόλις αρχίζετε να μαθαίνετε να τραγουδάτε.

  1. Βρείτε έναν δάσκαλο φωνητικής, τουλάχιστον για μερικά μαθήματα. Θα σου δώσει φωνή και θα σου πει πώς να τραγουδάς σωστά.
  2. Τραγουδήστε μόνο στο κλειδί που σας βολεύει. Για να το κάνετε αυτό, μάθετε ποιο και, στη συνέχεια, μπορείτε να επιλέξετε το απαραίτητο κλειδί για οποιοδήποτε τραγούδι.
  3. Μην προσπαθείτε να μιμηθείτε τα είδωλά σας, και γενικά, μην προσπαθήσετε να είστε σαν κάποιον άλλο στο τραγούδι. Αυτό θα σας κάνει να τραγουδήσετε χειρότερα. Αφήστε τη φωνή σας να είναι μοναδική (ειδικά αφού είναι).
  4. Ορίστε σωστά. Θα σας βοηθήσει επίσης να επιλέξετε καλύτερα το ρεπερτόριό σας.
  5. Ξεφορτώνομαι . Το φωνητικό κλιπ είναι ο μεγαλύτερος εχθρός των αρχαρίων τραγουδιστών. Είναι το πιο δύσκολο πράγμα να ξεφορτωθείς. Προσπαθήστε να μην ανησυχείτε ότι κάποιος θα σας ακούσει, τραγουδήστε όσο δυνατά χρειάζεστε. Όταν τραγουδάτε, σκεφτείτε μόνο το τραγούδι και τίποτα άλλο.

συμπέρασμα

Γενικά, είναι δύσκολο, αλλά εφικτό. Καλύτερα, φυσικά, βρείτε έναν δάσκαλο φωνητικής και κάντε μερικά μαθήματα. Εάν δεν μπορείτε να βρείτε δάσκαλο, τότε μάθετε να τραγουδάτε μόνοι σας - το κύριο πράγμα είναι να το κάνετε σωστά.

Εδώ έχουμε απαριθμήσει τα πιο δημοφιλή φωνητικά ελαττώματα. Εάν πάσχετε από κάποιο ελάττωμα που δεν υπάρχει στη λίστα, φροντίστε να το γράψετε στα σχόλια. Καλή τύχη! 🙂

Μαθαίνοντας να τραγουδάω όμορφα


μεθοδολόγος Rebrova O.A.

Khabarovsk


Τραγούδι στη μύτη ή στη μύτη , βλέπετε, δεν ευχαριστεί ιδιαίτερα τον ακροατή, ακόμα κι αν συγχωνεύεται με τη μουσική στο 100%.

Πώς, λοιπόν τραγουδήστε από τη μύτη ?

Πρώτα πρέπει να καταλάβετε ακριβώςείτε τραγουδάς από τη μύτη σου είτε όχι.

Τσιμπήστε τη μύτη σας και τραγουδήστε μερικές γραμμές από οποιοδήποτε τραγούδι. Έτσι, θα αρχίσετε τουλάχιστον να αποτυπώνετε όλες τις απολαύσεις της ρινικής σας φωνής και να την αναγνωρίζετε πιο γρήγορα στο μέλλον. Στη συνέχεια, ηχογραφήστε, με φυσική φωνή, μερικά τραγούδια, αποθηκεύστε τα σε ένα αρχείο ήχου και μετά ακούστε τα προσεκτικά. Σίγουρα θα παρατηρήσετε πού βρίσκεστε ρινικά. Μην ξεχνάτε φίλους με καλή ακοή. Μπορούν επίσης να σας βοηθήσουν σε αυτό το θέμα.

Εντάξει, κατάλαβα. Ας υποθέσουμε ότιτραγούδι μύτης ο σταθερός σου σύντροφος Γιατί εμφανίζεται αυτό το άσχημο αποτέλεσμα;

Λόγος πρώτος:

Ως συνήθως σε κάθε δεξιότητα, η κύρια ρίζα όλων των ελαττωμάτων δεν είναι σωματική, αλλά ψυχολογική. Στην περίπτωσή μας, κατά κανόνα, αυτή είναι η εσωτερική στεγανότητα του ερμηνευτή. Πιθανότατα προσέξατε ότι ένα άτομο με αυτοπεποίθηση δεν τσιμπάει. Συμπεραίνουμε: χρειαζόμαστε και μην ντρέπεστε, με διαφορετικό κοινό. Ξεκινώντας από φίλους, συγγενείς και ούτω καθεξής μέχρι τον νικητή.

Λόγος δύο:

Όμως και εδώ όλα πηγάζουν από τον πρώτο λόγο. Αυτό είναι ένα αδύναμα ανοιχτό στόμα.Εδώ απλά μαθαίνουμε να ακολουθούμε το στόμα μας και την εύληπτη προφορά.

Περισσότεροι τρόποι: Μην προσπαθήσετετραγουδήστε, αλλά μουρμουρίστε ένα τραγούδι, μην προσπαθήσετε να μουρμουρίσετεόχι στη μύτη, υπάρχει λίγο νόημα, θα το κάνετε πάντως. Αλλά έτσι θα αντιληφθείς καλύτερα το λάθος τραγούδι. Σαν να πηγαίνουμε από το αντίθετο, μαθαίνουμε να ακούμε τον εαυτό μας και να ακολουθούμε το τραγούδι μας. Ανεξάρτητα από το πώς το στρίβετε, πρέπει να το παρακολουθείτε συνεχώς. Αυτή είναι η όλη απάντηση.

Τι σημαίνει «πάρτε στη θέση»; Πώς να απαλλαγείτε από τη ρινικότητα;

Το τραγούδι «σε θέση» (συνήθως λένε: σε ψηλή θέση τραγουδιού) περιλαμβάνει την εστίαση σε ένα συγκεκριμένο σημείο που έχει όλες τις προϋποθέσεις για την περαιτέρω επέκτασή του. Το τραγούδι "into the mask" απλώς υπονοεί τη διεύρυνση αυτού του σημείου (και τις ηχηρές αισθήσεις). Στη διαδικασία της μάθησης πρέπει να σταθεροποιηθεί η αίσθηση της ψηλής τραγουδιστικής θέσης.

Η ρινικότητα - ή η υπερβολική ρινικότητα - είναι ένα σφάλμα που διορθώνεται με με μεγάλη δυσκολία, ειδικά αν ο τραγουδιστής τραγούδησε "στη μύτη" για αρκετή ώρα. Η ρινικότητα μπορεί να έχει διάφορες προελεύσεις. Συνδέεται με τη δυσλειτουργία της μαλακής υπερώας για διάφορους λόγους. Εάν η ρινικότητα δεν προκαλείται από οργανικά αίτια (πάρεση ή υπόταση των μυών της μαλακής υπερώας), τότε η προέλευσή της είναι λειτουργική: μίμηση ρινικής φωνής, τέντωμα του λαιμού, ένταση των μυών του προσώπου, ελαττωματική αναπνοή κατά το τραγούδι, αστάθεια. στην αίσθηση μιας ψηλής τραγουδιστικής θέσης κ.λπ. Είναι πολύ εύκολο να απαλλαγείτε από τη ρινικότητα εάν εκδηλώθηκε στο αρχικό στάδιο της εκπαίδευσης και στο αρχικό στάδιο της πρακτικής στο τραγούδι (για έναν ανεκπαίδευτο τραγουδιστή). Αλλά αν η συνήθεια της μύτης είναι εδραιωμένη, τότε η αφαίρεσή της γίνεται μια επίπονη διαδικασία.

Ποια είναι τα κύρια ηχητικά ελαττώματα στους τραγουδιστές;

Τυπικά μειονεκτήματα: εξαναγκασμός, «κοχλιασμός» της φωνής, ανοιχτός ή μπλοκαρισμένος ήχος. Ποικιλόμορφος ήχος φωνηέντων, στενός και, e, ήχος χωρίς υποστήριξη, βραχνός τρόμος ή σκληρός. Ανακριβές χτύπημα στον ήχο (εισόδους). Σφιχτός ή ανοιχτός ήχος "κορυφών". Διαταραχή Vibrato, τρόμος. Οι τραγουδιστές της χορωδίας έχουν την τάση να αποπροσωποποιούν τη χροιά.

Ποιοι είναι οι τρόποι διόρθωσης φωνητικών ελαττωμάτων;

Υπάρχουν πολλοί τρόποι: ο σωστός ορισμός του τύπου και της φύσης της φωνής. ρεπερτόριο βολικό για τραγούδι. αφαίρεση της υπερβολικής έντασης των μυών. η χρήση μιας επίθεσης αναπνοής για να μαλακώσει η χροιά. τη χρήση κινούμενων ασκήσεων για τη διευκόλυνση του ήχου. απαιτήσεις στήριξης, χασμουρητό, υψηλή θέση. Ο καλύτερος τρόπος- αποφυγή ελαττωμάτων. Για να διορθωθούν τα ίδια ελαττώματα, μπορούν να χρησιμοποιηθούν διαφορετικές φωνητικές τεχνικές. Κάποιοι τραγουδιστές βοηθούνται καλύτερα από τις μυϊκές αισθήσεις, άλλοι από τους κραδασμούς.

Είναι απαραίτητο να αποφευχθεί το ελαττωματικό και πολύ μακρύ τραγούδι, μετά το οποίο η φωνή "κάθεται", δηλαδή κουράζεται, ξεθωριάζει, χάνει την ηχητικότητα και βραχνά. Αυτό συμβαίνει ως αποτέλεσμα του εξαναγκασμού της φωνής, της καταπόνησης του λάρυγγα, της υπερβολής της χροιάς του στήθους σε υψηλούς ήχους, του τραγουδιού σε μια άβολη τεσιτούρα.

Πώς εξαρτάται η ένταση της φωνής από το άνοιγμα του στόματος;

Η ένταση είναι μια υποκειμενική έννοια. Εξαρτάται κυρίως από τη δύναμη της φωνής και η δύναμη της φωνής, με τη σειρά της, εξαρτάται από τη σωστή εργασία της αναπνοής στη διαδικασία του τραγουδιού και από την ανάπτυξη των μυών της αναπνευστικής υποστήριξης, από τους συντονιστές που χρησιμοποιούνται από το τραγουδιστής και, γενικά, για την ελευθερία της εξαγωγής ήχου. Η δύναμη της φωνής είναι ευθέως ανάλογη με τη δύναμη για την οποία είναι έτοιμη η ανάσα του τραγουδιστή. Φυσικά, ο τραγουδιστής μπορεί να πετύχει την επιθυμητή ένταση από τη φωνή του, αλλά αν η αναπνοή του είναι απροετοίμαστη, τότε θα υπάρξει μετάκαυση. Επομένως, πρώτα πρέπει να αυξήσετε την ελαστικότητα, την ευελιξία και τη δύναμη της αναπνευστικής υποστήριξης και στη συνέχεια να αυξήσετε τη δυναμική του ήχου. Η ανάπτυξη της αναπνευστικής λειτουργίας στη διαδικασία του τραγουδιού πρέπει να είναι μπροστά από την ανάπτυξη όλων των ποιοτήτων της φωνής που σχετίζονται με την ενίσχυση του τρόπου λειτουργίας της φωνής (δυναμική, ένταση ήχου, αύξηση εμβέλειας κ.λπ.).

Το άνοιγμα του στόματος καθιστά δυνατή την αύξηση της ηχητικής ενέργειας που παράγεται από τον λάρυγγα, δημιουργώντας ένα «στόμιο». Εάν ο τραγουδιστής δεν έχει επαρκή έλεγχο της αναπνοής, αλλά προσπαθεί να «ανοίξει» το στόμα του για να βοηθήσει κάπως τον εαυτό του (αν και αυτό δεν σημαίνει ότι η κάτω γνάθο είναι χαλαρή ταυτόχρονα), τότε αυτό αυξάνει τον τόνο, ίσως κάτι θα «ανοίξει» για λίγο». Αλλά ο τραγουδιστής ακόμα δεν θα επιτύχει ένα αποτελεσματικό αποτέλεσμα.

Γιατί η φωνή είναι ελεύθερη κατά το ακουστικό τραγούδι, αλλά όταν τραγουδάτε στο μικρόφωνο υπάρχει ένας σφιγκτήρας; Πώς να το αντιμετωπίσετε;

Υπάρχει αντίστροφη σχέση μεταξύ της ευαισθησίας της ακοής σε διαφορετικές συχνότητες και της παρουσίας των αντίστοιχων χροιών στη φωνή. Όταν τραγουδάτε κάτω από ακουστικές συνθήκες, μια τέτοια ανάδραση ακοής και φωνής είναι οικεία στον τραγουδιστή, καθώς υπό ακουστικές συνθήκες γίνεται η εργασία στη φωνή και τα έργα. Ο τραγουδιστής δεν αντιλαμβάνεται παραμορφώσεις χροιάς στη φωνή του, αφού δεν υπάρχουν υποκειμενικά για αυτόν. Κάτω από αυτές τις συνθήκες, ο ερμηνευτής διατηρεί την ικανότητα να ελέγχει τη φωνή του μέσα στο συνηθισμένο πλαίσιο. Όταν τραγουδάτε σε ένα μικρόφωνο, μια τέτοια σύνδεση μεταξύ της ακοής και της φωνής διακόπτεται, καθώς η φωνή που ακούγεται από τους "ομιλητές" γίνεται αντιληπτή από τον τραγουδιστή ως κάποιας άλλης. Αυτό μπορεί να οφείλεται σε ανακριβή συντονισμό των χαρακτηριστικών συχνότητας της φωνής που ακούγεται μέσω του συστήματος ενίσχυσης (μικρόφωνο, ενισχυτής, τηλεχειριστήριο).

Κάτω από αυτές τις συνθήκες, μπορεί να είναι αρκετά δύσκολο για έναν αρχάριο τραγουδιστή να αξιολογήσει τον ήχο της φωνής του και αρχίζει να προσαρμόζεται σε έναν τέτοιο ήχο. Αυτό συμβαίνει ως εξής: ο τραγουδιστής συνηθίζει να λαμβάνει ένα συγκεκριμένο αποτέλεσμα του ήχου του με μια συγκεκριμένη παραγωγή ήχου. Όταν αυτό το αποτέλεσμα είναι ανεπαρκές στη συνηθισμένη παραγωγή ήχου, ο τραγουδιστής αρχίζει να αλλάζει τις τεχνικές στο να δίνει τη φωνή του, παραβιάζοντας την αποδεδειγμένη τεχνική. Έτσι εμφανίζονται τα κλιπ όταν τραγουδάτε σε μικρόφωνο.

Ένας επαγγελματίας τραγουδιστής, από την άλλη, θα μπορεί να προσαρμοστεί στο «φαινόμενο μικροφώνου» χωρίς καμία προσπάθεια εκ μέρους του. Γνωρίζει καλά τη φωνή του, γνωρίζει τις τεχνικές του δυνατότητες.

Υπάρχει άλλη μια παραβίαση της ανατροφοδότησης. Αυτή είναι η δουλειά ενός τραγουδιστή σε συνθήκες στούντιο. Εδώ ο τραγουδιστής ακούει τη φωνή του πρακτικά μόνο μέσω των ακουστικών (όπως συμβαίνει όταν η φωνή επικαλύπτεται στο φωνόγραμμα). Και όσο καλύτερα γνωρίζει ο τραγουδιστής τη φωνή του, όσο πιο λεπτό φωνητικό αυτί έχει, τόσο πιο εύκολα θα προσαρμοστεί στο «εφέ των ακουστικών».

Και στις δύο περιπτώσεις η ικανή δουλειά του ηχολήπτη είναι πολύ σημαντική. Κατά τον αποσυντονισμό οθονών ή ακουστικών κατά τη διάρκεια της εγγραφής, είναι απαραίτητο να ρυθμίσετε με ακρίβεια τα χαρακτηριστικά συχνότητας του τραγουδιστή, καθώς ο τραγουδιστής παράγει το ηχόχρωμο που ακούει (τι είναι στην είσοδο και μετά στην έξοδο). Η καλή φωνητική τεχνική και η ευελιξία του να κατέχει τη φωνή του είναι επίσης απαραίτητα για έναν τραγουδιστή, ακόμα κι αν το μικρόφωνο και τα ακουστικά είναι σωστά ρυθμισμένα.

Υπάρχουν διάφορατεχνικές φωνητικής σκηνής διαφορετικές σχολές τραγουδιού. Πριν όμως στραφούμε σε συγκεκριμένες συστάσεις. Το οποίο θα είναι χρήσιμο όχι μόνο για επαγγελματίες, αλλά και για ερασιτέχνες, δηλαδή για όλους όσους αγαπούντραγουδώ Ας σκεφτούμε τι είναιτραγούδι , τραγουδιστική φωνή καιπώς να μάθεις να τραγουδάς όμορφα, πώς να βάζεις τη φωνή σου στο σπίτι .

Τραγούδι - ένας από τους τρόπους επικοινωνίας και αυτοέκφρασης ενός ατόμου, φυσικός και απλός, προσβάσιμος σχεδόν σε όλους.

Πώς να μάθετε να τραγουδάτε όμορφα; Και να κάνεις τη δική σου φωνή;

Αν η φύση έδινε τον άνθρωποκαλή φωνή , αυτός θέλειτραγουδώ με τον ίδιο τρόπο που θέλει να τρέξει κάποιος που έχει τα φυσικά δεδομένα ενός δρομέα.

Το τραγούδι σχετίζεται όχι μόνο με την αισθητική και συναισθηματική σφαίρα, αλλά και με το έργο του συμπλέγματος μυών που σχετίζεται μεαναπνοή , ασυνείδητα οργανωμένη από μια δημιουργική συναισθηματική διάθεση. Έτσι, η διαδικασία του τραγουδιού κινείται από το συναίσθημα. Από αυτό προκύπτει ότι ένας επαγγελματίας πρέπει να μπορεί να το δημιουργεί και να το διατηρεί τραγουδώντας.

Στους ανθρώπους,τραγούδι με φωνές «καθορισμένες από τη φύση», οι συνδέσεις της επιστήμης του ήχου εδραιώνονται ασυνείδητα, αλλά σωστά και εύκολα, και η ίδια η αναπνοή οργανώνεται σωστά. Σε τέτοιες περιπτώσεις, το μόνο που έχει να κάνει ο δάσκαλος είναι να βοηθήσει τον τραγουδιστή να συνειδητοποιήσει τι συμβαίνει στο όμορφο όργανό του ενώ τραγουδάει, ώστε να μπορέσει να σώσειφωνή και αποκαταστήστε τους φυσικούς δεσμούς εάν κάποιο ατύχημα τους σπάσει.

Αλλά στις περισσότερες περιπτώσεις, οι σχολές τραγουδιού προσφέρουν να αντιλαμβάνονται το τραγούδι όχι ως τρόπο έκφρασης σκέψεων και συναισθημάτων, αλλά ως μέσο διανοητικής κατεύθυνσης του καθενός.Σημείωση . Φροντίζοντας τη σημείωσητραγουδιστής χάνει τη φυσική αίσθηση της καντιλήναςαπαλή μελωδία ) και τη σημασία της φράσης και δεν σκέφτεται γιατί και για τιτραγουδάει , αλλά για το αν έγινεήχος στη δεξιά σημείωση.

Το πάθος για το τραγούδι προκαλεί μια ασυνείδητη επιθυμία για σύνθεση, δηλαδή για ενοποίηση των μυών που εμπλέκονται σε αυτό, για οργάνωση συντονιστικού κέντρου.

Το να αναλύει κανείς τις αισθήσεις του ενώ τραγουδάει αποδυναμώνει και σπάει τις συνδέσεις της επιστήμης του ήχου, γιατί η ανάλυση είναι διαχωρισμός. Και μερικές φορές η προσοχή του τραγουδιστή στρέφεται σε οποιαδήποτε ομάδα μυών, για παράδειγμα, όταν εκτελεί εντολές: «Στη μάσκα! Στη μάσκα!», «Στα δόντια!», «Στον θόλο» κ.λπ., και αυτό σπάει τη σύνδεση της υγιούς επιστήμης.

Εάν οι βαθιές εσωτερικές συνδέσεις δεν σπάσουν από τον τραγουδιστή, ακούγεται η φωνή. Αλλά δυστυχώς, μπορείτε να χάσετε βαθιές εσωτερικές συνδέσεις, και μαζί τους την αίσθηση ενός σώματος που τραγουδάει χαρούμενα.

Η ανάγκη για βαθιές εσωτερικές συνδέσεις στις περισσότερες περιπτώσεις αναγνωρίζεται από τους τραγουδιστές. Αυτοί είναι που δημιουργούν και σώζουντραγούδι Συναισθηματικήδιάθεση , αλλά εφόσον δεν παρεμβάλλεται ή παρεμβάλλεται όχι πολύ ενεργά. Με μια αγενή παρέμβαση, οι συνδέσεις σκίζονται σε κάποιον σύνδεσμο, και η φωνή παύει να ακούγεται. Γι' αυτό ακόμη και εκπρόσωποι της διάσημης ιταλικής σχολής χάνουν τόσο εύκολα τις ψήφους τους.

Η φωνή τραγουδάει και λέει μια μελωδία. Η μελωδία είναι κίνηση. Μόνο αυτό που είναι το ίδιο κινητό μπορεί να παράγει κίνηση. Η μπάλα πέταξε - ένα χέρι την πέταξε, ένα κλαδί ταλαντεύτηκε - την έσπρωξε ο αέρας. Κατά συνέπεια, οι λεγόμενες «μάσκες» και «δόντια» λογικά αποκλείονται από τη δουλειά στη φωνή. Είναι απολύτως ακίνητοι και επομένως δεν μπορούν να οδηγήσουν μια μελωδία.Κινητά αναπνευστικά όργανα , ο μυϊκός τους και ο εξωτερικός μυς που σχετίζεται με αυτά. Αυτό μπορεί να μιλήσει, να φωνάξει και να τραγουδήσει σε έναν άνθρωπο!

Το τραγούδι είναι το μόνο είδος μουσικής στο οποίοεργαλείο - μέρος του σώματοςμουσικός και ένα από τα πιο σημαντικά και λιγότερο διαχειρίσιμα:αναπνευστικό σύστημα . Δεν βλέπουμε τις κινήσεις που γίνονται μέσα τους, αυτές οι κινήσεις σε ρυθμό, στυλ και ρυθμό εξαρτώνται από συναισθηματικές καταστάσεις


Το να μαθαίνεις να τραγουδάς σημαίνει να μαθαίνεις να ελέγχεις την αναπνοή και να τραγουδάς τη συναισθηματική διάθεση. Εξάλλου, εάν η αναπνοή υπόκειται σε συναισθήματα, τα συναισθήματα μπορούν επίσης να υπόκεινται σε αναπνοή. Και μπορείτε να δημιουργήσετε αυτόματα μια ανάσα ενθουσιασμένων και ήρεμων καταστάσεων και να υποβάλετε σε αυτό το τραγούδι, την ομιλία και την ευημερία.

Οι ηθοποιοί και οι τραγουδιστές έχουν έναν επαγγελματικό όρο - «υποστήριξη». Όλοι συμφωνούν ότι ένας «υποστηριζόμενος» ήχος είναι καλός, ένας «μη υποστηριζόμενος» ήχος είναι κακός και ότι «ένας υποστηριζόμενος ήχος είναι δυνατός μόνο όταν υπάρχει μια «υποστηριζόμενη» αναπνοή, αν και δεν είναι γνωστό σε τι διαφέρει η «υποστηριζόμενη» αναπνοή. η «μη υποστηριζόμενη».

Εν τω μεταξύ, είναι απλό.

Μια "υποστηριζόμενη" φωνή είναι μια ηχηρή φωνή. Και τι είναι η «υποστηριζόμενη» αναπνοή; Το να αγγίζεις τον ώμο ενός συντρόφου δεν σημαίνει να ακουμπάς πάνω του. Το να γέρνεις σημαίνει να μεταφέρεις μέρος της βαρύτητας του σώματός σου στον ώμο κάποιου άλλου, να νιώθεις ότι οι μύες του ώμου άρχισαν να αντιστέκονται στην πίεση του χεριού σου. Επομένως, μια «υποστηριζόμενη» αναπνοή είναι μια ανάσα απόλυτου βάθους. Ο αέρας που λαμβάνεται κατά τη διάρκεια μιας τέτοιας εισπνοής δεν μπορεί να προχωρήσει περισσότερο. «Έγειρε», για να το πούμε απλά, ακουμπούσε στα τοιχώματα των αναπνευστικών οργάνων. Οι μύες που τους περιέβαλλαν άρχισαν να αντιστέκονται στην πίεση του αέρα και το νιώθουμε. Και αν η αναπνοή γίνει σωστά, θα θελήσετε αμέσως να ουρλιάξετε ή να τραγουδήσετε!

εισπνέω - η κίνηση του αέρα στο σώμα. Το να εισπνέεις συνειδητά σημαίνει να δημιουργείς διανοητικά μια σύνδεση με το κάτω μέρος των πνευμόνων. Η κατεύθυνση του λάρυγγα είναι διαγώνια σε σχέση με τους πνεύμονες, επομένως, είναι βολικό για αυτόν να τραγουδήσει εάν έχετε πάρει, συνειδητά ή ασυνείδητα, μια αναπνοή «κλίνοντας» στην πλάτη. Οι πνεύμονες επεκτείνονται στη βάση όχι στο στήθος, αλλά στην πλάτη. Επομένως, αυτή η εισπνοή κρατιέται εύκολα, αν και ο όγκος της είναι μεγάλος.

Ήχος - εκπνοή, δόνηση των φωνητικών χορδών. Επομένως, για να διατηρήσετε την αίσθηση της «υποστήριξης» κατά τη διάρκεια του ήχου, πρέπει να αφήσετε τον αέρα από όπου τον «πάρατε». Η διαμπερής δράση του τραγουδιστή είναι να κρατά τη σωστή αναπνοή. Και η εκπνοή φεύγει από μόνη της: η εκπνοή είναι ήχος.

Μην σκέφτεσαι τον δρόμο που θα πάρεις αυτή την ανάσα. Σκεφτείτε το μέρος όπου φτάνει αμέσως, γιατί αν σκεφτείτε τον δρόμο, υπάρχουν εντάσεις. (Παρεμπιπτόντως, οι περισσότερες επαγγελματικές ασθένειες της φωνής είναι αποτέλεσμα κατάφωρης παραβίασης των συνθηκών πίεσης στην τραχεία και τους βρόγχους.) Μην το ψάχνετεαναπνοή μυαλό, αναζητήστε κίνηση και συναισθηματική στάση. Τις περισσότερες φορές γέρνει κατά την εισπνοή. Κρατήστε το και τραγουδήστε χωρίς να κατευθύνετε τον ήχο πουθενά.

Υπάρχει η άποψη ότικλειδαριά » αναπνοή επιβλαβές, σχεδόν επικίνδυνο. Ναι, είναι επιβλαβές να κρατάτε την αναπνοή που παραμορφώνει το σχήμα των πνευμόνων και είναι επιβλαβές να το κάνετε.εισπνέω , που γεμίζει τους πνεύμονες χωρίς παραμόρφωση, μπορεί να επιστρέψει τόσο τη φωνή όσο και την υγεία.

Το καλύτερο στον κόσμορύθμιση φωνής - όχι ρωσικά, ούτε γαλλικά, ούτε γερμανικά, ακόμα και - θεοί μου! - όχι ιταλικό, αλλά φυσικό.

Εάν θέλετε να μάθετε πώς να μάθετε πώς να τραγουδάτε όμορφα και να βάζετε τη φωνή σας μόνοι σας, χρησιμοποιήστε τις ασκήσεις για να αναπτύξετε τις δεξιότητες τραγουδιού.

Επομένως, εάν συνειδητά πάρετε τη σωστή αναπνοή και την κρατήσετε, η τραγουδιστική σας διαίσθηση θα κάνει τα υπόλοιπα. Μπορείτε να τη βοηθήσετε με κίνηση και σκέψη.

Καταρχήν τι συνδέσεις γίνονται στο σώμα της τραγουδίστριας; Η πηγή του ήχου είναι οι φωνητικές χορδές. Για να ακούγονται, πρέπει να κλείσουν - μια επερχόμενη κίνηση στο επίπεδο του λαιμού. Ο πίδακας αέρα που τα δονεί για να τους κάνει να ακούγονται πηγαίνει από δύο βρόγχους σε μία τραχεία - μια αντίθετη κίνηση στο επίπεδο του θώρακα. Και οι δύο αυτές κινήσεις είναι ανεξέλεγκτες. Αλλά οι πνεύμονες, σαν να βρίσκονται σε θεμέλια, βρίσκονται στο διάφραγμα και το υπακούουν, και αυτή - σε αυτούς.

Εάν, για να ακουστεί, δύο φωνητικές χορδές κλείνουν και δύο πίδακες αέρα συναντώνται, τότε το διάφραγμα πρέπει να ενώσει τους πνεύμονες κατά τη διάρκεια του ήχου. Πως? Με τη βοήθεια της εισπνοής, που γεμίζει τους πνεύμονες με αέρα, δεν τους χωρίζει. Και δεδομένου ότι το διάφραγμα είναι ο ισχυρότερος μυς μεταξύ όλων εκείνων που σχετίζονται με την αναπνοή, το κλείσιμο επίσης τον υπακούει. φωνητικές χορδέςστον λάρυγγα, και την επερχόμενη κίνηση πίδακες αέρα στο στήθος. Μόνο μια αναπνοή μπορεί να γεμίσει τους πνεύμονες χωρίς να τους χωρίσει - μια αναπνοή στην πλάτη.

Θυμηθείτε το τρυπάνι στο στρατό, το χορωδιακό τραγούδι στο τραπέζι και το τραγούδι της συλλογικής εργασίας, για παράδειγμα, το δικό μας "Dubinushka". Σε όλες τις περιπτώσεις, το τραγούδι ανεβάζει τη διάθεση, απαλλάσσει από τους συνηθισμένους περιορισμούς και ενώνει ανθρώπους που δεν μπορούν να ενωθούν με τα λόγια. Αλλά δεν υπάρχουν φαντάροι στρατιώτες, μεταφορείς φορτηγίδων, και ακόμη και η πιο μεθυσμένη παρέα προσπαθεί να προφέρει τις λέξεις. Και αυτό είναι κατανοητό: θέλοντας να εκφράσουν σκέψεις και συναισθήματα, οι άνθρωποι κοιτάζουν, πρώτα απ 'όλα,οι λέξεις καιτραγουδώ όταν η συναισθηματική διάθεση είναι πάνω από το μέσο όρο ή θέλουν να την ανεβάσουν. Κατά συνέπεια, για ένα άτομο που τραγουδά φυσικά, το τραγούδι είναι μια ελκυστική ομιλία αυξημένης συναισθηματικότητας.

Δεν έχει νόημα για έναν επαγγελματία τραγουδιστή να φαντάζεται το τραγούδι ως φωνητική φωνή με λέξεις, ακόμη και με ρύθμιση φωνής. Μετά από όλα, τότε είναι μια απόκοσμη και πολύπλοκη ενέργεια. Και οι λέξεις εμποδίζουν το τραγούδι. Και πώς είναι να ακούς έναν τραγουδιστή που τα λόγια του παρεμβαίνουν στο τραγούδι; Εάν το τραγούδι είναι ένα τρακάρισμα για εσάς, τότε αυτή η ενέργεια είναι συναισθηματική και απλή, και οι λέξεις βοηθούν στο τραγούδι, οργανώνοντας την καντιλένα. Αρκεί να το πεις, γιατί αυτό που λέγεται καλά είναι μισοτραγουδισμένο.

Είναι γενικά αποδεκτό ότι το μήκος ενός ήχου εξαρτάται από την εργασία των εσωτερικών μυών (διάφραγμα, κοιλιακοί), και η προφορά των λέξεων εξαρτάται από τους εξωτερικούς μύες (χείλη, σαγόνια). Ο τραγουδιστής που πιστεύει σε αυτό έρχεται αντιμέτωπος με μια επιλογή: είναι καλύτερο να τραβάς ή είναι καλύτερο να προφέρεις; Η προσοχή του χωρίζεται στα δύο: cantilena - προσοχή στους κοιλιακούς και στο διάφραγμα, στην κίνηση των σιαγόνων και των χειλιών. Η ενεργή άρθρωση είναι ουσιαστικά ένας μορφασμός που καταστρέφει την εμφάνισητραγουδιστής . Επιπλέον, η γνάθος είναι ένα οστό. Είναι βαριά. Ο λάρυγγας είναι χόνδρος. Είναι ελαφρύς. Πώς τραγουδάει ο λάρυγγας όταν τα σαγόνια χτυπούν ενεργά από πάνω του; Και πόσο αντέχει; Φανταστείτε την Αφροδίτη να ρίχνει το σαγόνι του ή τον Απόλλωνα να κάνει πατημασιά. Πώς θα φαίνονται; Δεν θα ήταν καλύτερα να θυμηθούμε τη μεταφορική λαϊκή έκφραση που ακούγεται σαν έπαινος στον τραγουδιστή - «τραγουδάει από μέσα»; Και μη νομίζεις ότι το να τραγουδάς από μέσα σημαίνει να τραγουδάς με ιδιαίτερη εκφραστικότητα. Δεν! Ο κόσμος μίλησε όπως άκουγε: τραγουδάει από μέσα, που σημαίνει ότι το σώμα ακούγεται σαν μουσικό όργανο. Ακούγεται ο σωλήνας και ακούγεται το στήθος. Είναι κινητά και ενεργά. Και η «μάσκα», ο «θόλος», τα «δόντια» είναι ένα ακίνητο εποικοδόμημα πάνω από αυτό που τραγουδάει. Επομένως, σκεφτείτε ότι προφέρετε τις λέξεις με το ίδιο διάφραγμα. Και μην την αναγκάζεις. Ξέρει τα πάντα. Αρκεί μόνο να σκεφτείς το γεγονός ότι λέει τα λόγια και να ζωγραφίσεις αυτό που ειπώθηκε. Το μήκος θα επεκτείνει το εύρος σας, θα επιδείξει το ηχόχρωμό σας και θα μετατρέψει την ομιλία σε μια από τις ποικιλίες μουσικής - μια μελωδία με κείμενο. Μια άλλη σημαντική ερώτηση μαζί με την ερώτηση "Πώς να μάθετε να τραγουδάτε;" είναι το ερώτημα .

ΜΟΥΣΙΚΗ έχει τρεις διαστάσεις -ύψος , τέμπο καιδύναμη . Ο τραγουδιστής πρέπει να βοηθήσει τις φωνητικές πτυχές να κλείσουν έτσι ώστε το ύψος κάθε νότας να είναι ακριβές, απελευθερώνοντας το ηχόχρωμα από ξένους ήχους. Αλλά δεν μπορείτε να σκεφτείτε τη δύναμη, το να την αναγκάσετε δεν θα τη δημιουργήσει. Πρέπει να σκεφτείς την ένταση -κουδουνίστρια πετάει καλά στο χολ. Όσο για το εύρος, είναι προφανές ότι οι κοιλιακοί καιδιάφραγμα και σε χαμηλά επίπεδαμυϊκές ομάδες του στήθους .


"Τραγουδήστε παίζοντας!"

Συγκεντρώνοντας την προσοχή.

Πριν ξεκινήσετε να εργάζεστε σε κάποια εργασία, ορίστε κάποια εργασία, πρέπει να βάλετε στα παιδιά μια εργασιακή διάθεση, να συγκεντρώσετε την προσοχή τους. Για να το κάνουμε αυτό, χρησιμοποιούμε το παιχνίδι "Ρυθμιστής". Αρχηγός είναι ο ελεγκτής της κυκλοφορίας που στέκεται στο μουσικό σταυροδρόμι. Οι μαθητές είναι μουσικές μηχανές, έτοιμες να πάνε με τη χειρονομία του ελεγκτή κυκλοφορίας. Ο "ρυθμιστής" σηκώνει τα χέρια του - τα "αυτοκίνητα" είναι έτοιμα (χειρονομία προσοχής). Ο ελεγκτής κυκλοφορίας σήκωσε το χέρι του - τα αυτοκίνητα παίρνουν αέρα (εισπνέουν). Ο ελεγκτής έβαλε το χέρι κάτω - τα αυτοκίνητα έφυγαν (τραγούδησαν). Ο ελεγκτής τροχαίας δείχνει παρακάτω - τα αυτοκίνητα οδηγούσαν ήσυχα, σήκωσε τα χέρια ψηλότερα - τα αυτοκίνητα οδηγούσαν δυνατά. Ο ελεγκτής κυκλοφορίας έβαλε τα χέρια κάτω - τα αυτοκίνητα σταμάτησαν (τελείωσαν το τραγούδι). Ο συνοδός όλο αυτό το διάστημα παίζει μαζί μας στο όργανο.
Αυτό το παιχνίδι λύνει πολλά προβλήματα:
1. Συλλέγουμε την προσοχή των παιδιών.
2. Μαθαίνουμε τον μαέστρο να χειρονομεί.

Ετοιμάζουμε την τραγουδιστική και αρθρωτική συσκευή για τραγούδι.

Επιλέγουμε ένα μικρό, πιο δύσκολο απόσπασμα σε οποιοδήποτε τραγούδι και το δουλεύουμε διαφορετικοί τρόποι(σύμφωνα με τη φωνοπαιδική μέθοδο του V.V. Emelyanov):
1. Τραγουδάμε, «καθισμένοι στο αυτοκίνητο» (δόνηση των χειλιών, παρατηρώντας το βήμα, τη φύση της παράστασης).
2. Τραγουδάμε, «καθισμένοι σε ένα άλογο» («κτυπάμε» τη μελωδία, προσπαθώντας να σχηματίσουμε τα λόγια του τραγουδιού με τα χείλη μας).
3. "Blow out" τη μελωδία (τραγουδήστε τη μελωδία ενώ φυσάτε τον αέρα).
4. Τραγουδάμε, «καθισμένοι σε έναν ελέφαντα» (τραγουδάμε μια μελωδία με καλά ανοιχτό στόμα, αλλά κατευθύνουμε τον ήχο όχι στο στόμα, αλλά στη μύτη).
Με αυτό το παιχνίδι, λύνουμε επίσης πολλά προβλήματα:
1. Ζεστάνετε τη συσκευή άρθρωσης.
2. Δουλεύουμε μέσα από δύσκολα περάσματα στο έργο.

Αναπτύσσουμε την ακρόαση, εργαζόμαστε για την καθαρότητα του τονισμού και επεκτείνουμε το εύρος της φωνής.

Για να λύσουμε αυτά τα προβλήματα, χρειαζόμαστε άσματα. Αλλά το να τραγουδάτε άσματα για συλλαβές είναι βαρετό και αδιάφορο για τα παιδιά, επομένως ενεργοποιούμε τα άσματα με λέξεις, συνιστάται να βρείτε εικόνες για κάθε άσμα, να πείτε στα παιδιά μερικές ιστορίες σχετικά με το θέμα. Θα πρέπει να προσπαθήσετε να επιλέξετε εικόνες όπου οι ηθοποιοί χαρακτήρες ανοίγουν διάπλατα το στόμα τους. Σε αυτή την περίπτωση, τα παιδιά έχουν οπτική εικόνα, ενδιαφέρον, και θα είναι πιο εύκολο να πετύχουν τον στόχο (ανοίγουν το στόμα τους).
Μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί κατά την ψαλμωδίααρθρωτικές χειρονομίες από τον N.V. Rybkina, βοηθούν στο σχηματισμό των σωστών φωνηέντων και φέρνουν μια παιχνιδιάρικη στιγμή. Αυτές οι χειρονομίες μπορούν να χρησιμοποιηθούν σε ασκήσεις λόγου, και σε popevkah.
"U": βάλτε τις παλάμες στα μάγουλα (δάχτυλα - μέχρι το λαιμό), σχεδιάστε το κουδούνι του σωλήνα με τα χέρια σας.





«Ο»: παλάμες στα μάγουλα (με τα δάχτυλα προς τα πάνω), χαϊδεύοντας τα μάγουλα από πάνω προς τα κάτω.
"Α": τα χέρια στο πάνω χείλος, σηκωθείτε.


"I": τα χέρια στο άνω χείλος, αποκλίνουν στα πλάγια.

Έτσι, λύνουμε όλες τις εργασίες στη διαδικασία της ψαλμωδίας, ενώ η ψαλμωδία μετατρέπεται σε μια ενδιαφέρουσα, συναρπαστική διαδικασία!

Γυμναστική άρθρωσης

Η γυμναστική άρθρωσης διαφέρει σε τύπους:

Γυμναστική για τα μάγουλα

    Ανάσυρση και φούσκωμα των παρειών εναλλάξ

    Απόσταξη αέρα από το ένα μάγουλο πρώτα στο άλλο μάγουλο, μετά κάτω από το κάτω χείλος και μετά κάτω από το άνω χείλος

    Ένταση των παρειών και των χειλιών με προσπάθεια ώθησης αέρα έξω από τη στοματική κοιλότητα

    Ανάσυρση των μάγουλων και ταυτόχρονο κλείσιμο και άνοιγμα των χειλιών

Γυμναστική κάτω γνάθου

    Γροθιές στην κάτω γνάθο και πίεση της γνάθου στις γροθιές

    Διάφορες κινήσεις της κάτω γνάθου: πάνω-κάτω, μπρος-πίσω, κυκλικές

Γυμναστική της μαλακής υπερώας

    Χασμουρητό με ανοιχτό στόμα

    Κίνηση της γλώσσας, συλλέγεται στην «ωμοπλάτη» προς την μαλακή υπερώα και επιστροφή στις κυψελίδες - τη βάση των άνω κάτω δοντιών

    Προφορά φωνηέντων με χασμουρητά

    Απομίμηση γαργάρων

Γυμναστική χειλιών

    Σφιχτό χαμόγελο με κλειστά δόντια και μάζεμα των χειλιών με ένα καλαμάκι

    Διάφορες κινήσεις των χειλιών με κλειστά δόντια: πάνω-κάτω, αριστερά-δεξιά, κυκλικά

    Μάσημα χειλιών

    Τραβώντας τα χείλη πάνω από τα δόντια και το επακόλουθο χαμόγελο με την ολίσθηση των χειλιών πάνω από τα δόντια

    Τραβήξτε προς τα πάνω το πάνω χείλος, εκθέτοντας τα πάνω δόντια, μετά το κάτω χείλος, εκθέτοντας τα κάτω δόντια

    φύσημα

Γυμναστική της γλώσσας

    Περιστροφή της γλώσσας σε κύκλο στο χώρο μεταξύ των χειλιών και των δοντιών και συγκράτηση της γλώσσας κάτω από τα δεξιά και κάτω από τα αριστερά μάγουλα εναλλάξ

    Μάσημα γλώσσας

    Χαϊδεύοντας τη γλώσσα με τα χείλη

    Τραβώντας τη γλώσσα προς τα εμπρός με μια "βελόνα"

    Προσπάθειες να φτάσει η γλώσσα στο πηγούνι και στη μύτη

    Διπλώνοντας τη γλώσσα με έναν «σωλήνα», μετακινώντας τον «σωλήνα» μπρος-πίσω και φυσώντας αέρα μέσα του

    Γυρίζοντας τη γλώσσα σε διαφορετικές πλευρές

    Κρατώντας τη γλώσσα στον άνω ουρανίσκο

Αφού τελειώσει η γυμναστική άρθρωσης και είστε πεπεισμένοι ότι όλα τα μέρη της συσκευής ομιλίας έχουν αναπτυχθεί, μπορείτε να προχωρήσετε στις κύριες ασκήσεις για να βελτιώσετε την άρθρωση.

Γυμνάσια

για τη βελτίωση της άρθρωσης

Ασκηση 1

Μια άσκηση για την αίσθηση της άκρης της γλώσσας - τη σκληρότητά της καιδραστηριότητα προφοράς. Για να το κάνετε αυτό, χρησιμοποιήστε τη φαντασία σας: φανταστείτε ότι η γλώσσα σας είναι ένα μικρό σφυρί. Έπειτα χτύπησε τον στα δόντια με την άκρη λέγοντας: ναι-ναι-ναι-ναι-ναι. Μετά από αυτό, εξασκηθείτε στην προφορά των γραμμάτων "T-D".

Άσκηση 2

Άσκηση για την απελευθέρωση του λάρυγγα και της γλώσσας. Η ουσία του έγκειται στο γεγονός ότι πρέπει να πάρετε γρήγορα μια σύντομη αναπνοή από τη μύτη σας και να εκπνεύσετε εντελώς από το στόμα σας. Η εκπνοή πρέπει επίσης να είναι απότομη και να συνοδεύεται από τον ήχο "Fu". Η ίδια άσκηση μπορεί να συμπληρωθεί με μια άσκηση για την ενίσχυση των μυών του λάρυγγα: πείτε τα γράμματα "K-G" πολλές φορές.

Άσκηση 3

Άσκηση για γρήγορη ενεργοποίηση των χειλικών μυών. Πρέπει να φουσκώσετε τα μάγουλά σας και να ρίξετε τον αέρα που εισπράξατε με ένα απότομο σκασμό μέσα από σφιγμένα χείλη, ενώ προφέρετε έντονα τα γράμματα "P-B".

Άσκηση 4

Μια άσκηση για την εξάσκηση της ικανότητας να αποκτάς αέρα πριν από κάθε νέα φράση. Πάρτε οποιοδήποτε ποίημα ή έργο και πάρτε συνειδητά μια ανάσα πριν από κάθε νέα φράση. Προσπαθήστε να μην το ξεχάσετε για να αναπτυχθεί μια συνήθεια. Και πρέπει επίσης να λάβετε υπόψη τρία σημεία: η αναπνοή πρέπει να είναι σιωπηλή, στην αρχή κάθε φράσης θα πρέπει να κρατάτε τα χείλη σας λίγο ανοιχτά και μετά το τέλος κάθε ήχου θα πρέπει να κλείνετε αμέσως το στόμα σας έτσι ώστε η κατάληξη να μην "μασάω".

Άσκηση 5

Άσκηση για τη σωστή κατανομή του αέρα. Κατά κανόνα, απαιτείται περισσότερη αναπνοή για να μιλήσει ένα άτομο δυνατά, αλλά το να μιλάει σιωπηλά συχνά περιλαμβάνει περισσότερο έλεγχο της εκπνοής. Εξασκηθείτε στην προφορά των φράσεων με ήσυχη και δυνατή φωνή και καθορίστε πόσο αέρα χρειάζεστε για καθεμία από αυτές. Συνδυάστε αυτή την τεχνική με την προηγούμενη.

Άσκηση 6

Άσκηση για την ομαλή προφορά των φωνηέντων σε ένα μόνο ρεύμα και μια καθαρή προφορά των συμφώνων μέσα σε αυτό το ρεύμα. Επιλέξτε οποιοδήποτε ποίημα (ή πολλές γραμμές από αυτό) και κάντε τα εξής: πρώτα, αποκλείστε όλα τα σύμφωνα από τις γραμμές και προφέρετε ομοιόμορφα μόνο φωνήεντα, τεντώνοντάς τα λίγο. Μετά από αυτό, αρχίστε να εισάγετε καθαρά και γρήγορα σύμφωνα στη ροή των φωνηέντων, προσπαθώντας να διασφαλίσετε ότι η ροή φωνηέντων παραμένει τόσο ηχητική.

Άσκηση 7

Άσκηση λεξικού. Είναι μια απλή ανάγνωση των γλωσσοστρεφών. Επιλέξτε μόνοι σας μερικά γλωσσικά στριφτάρια με διαφορετικούς συνδυασμούς γραμμάτων και αρχίστε να ακονίζετε την προφορά σας. Στην αρχή αργά, σιγά. Στη συνέχεια, αυξήστε το ρυθμό. Παρακολουθήστε το ρυθμό, ελέγξτε τη λεξικό, την ευαισθησία και την εκφραστικότητα.

Άσκηση 8

Μια άλλη άσκηση για τη βελτίωση της λεκτικής. Συνίσταται στο γεγονός ότι στο τέλος κάθε λέξης πρέπει να δώσετε Ιδιαίτερη προσοχήέντονη έμφαση στο τέλος του. Αυτό θα κάνει την προφορά της λέξης πιο ξεκάθαρη και πιο εκφραστική.

Άσκηση 9

Μια άσκηση για τη βελτίωση της προφοράς των ήχων. Χρησιμοποιείται για τους ήχους που είναι πιο δύσκολο να προφέρετε. Πάρτε ένα λεξικό, ανοίξτε το γράμμα που σας δυσκολεύει και διαβάστε όλες τις λέξεις στη σειρά που έχουν έναν ήχο που σας δυσκολεύει, ακούγοντάς το προσεκτικά. Μέσα από επαναλαμβανόμενες επαναλήψεις, η προφορά θα βελτιωθεί. Εκτός από αυτήν την άσκηση, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μια συσκευή εγγραφής φωνής για να παρακολουθείτε την πρόοδό σας: γράψτε όλες τις προφορικές λέξεις, μετά ακούστε τις ηχογραφήσεις και επεξεργαστείτε τα λάθη.

Άσκηση 10

Μια άσκηση για την ανάπτυξη της χροιάς και των ακουστικών ιδιοτήτων της φωνής. Περιλαμβάνει την ανάπτυξη των μυών του φάρυγγα και της γλώσσας. Είναι απαραίτητο να προφέρετε σιωπηλά τα γράμματα "A-E-O" 10 φορές, ενώ προσπαθείτε να ανοίξετε όχι το στόμα, αλλά την κοιλότητα του φάρυγγα.

Και ως ένα μικρό μπόνους, μια άλλη δροσερή και αποτελεσματική τεχνική για τη βελτίωση της συνολικής ποιότητας όχι μόνο της άρθρωσης, αλλά και των εισαγωγών γενικά είναιδουλεύοντας με καθρέφτη . Επιλέξτε ένα απόσπασμα πεζογραφίας ή ένα ποίημα που θυμάστε και διαβάστε το παρακολουθώντας το είδωλό σας στον καθρέφτη. Παρακολουθήστε τις εκφράσεις του προσώπου σας, την κίνηση των χειλιών, των ματιών, των φρυδιών, των ζυγωματικών. Ακούστε τη φωνή σας. Τα κύρια κριτήρια αξιολόγησης θα πρέπει να είναι η αισθητική, η φυσικότητα, η αρμονία, καθώς και η ψυχολογική και σωματική άνεση. Πρέπει να βεβαιωθείτε ότι σας αρέσει ο εαυτός σας, ότι ο ήχος της φωνής σας είναι ευχάριστος για εσάς και ότι οι εκφράσεις του προσώπου και οι χειρονομίες προκαλούν μόνο θετικά συναισθήματα.

Φυσικά, αυτές οι ασκήσεις δεν είναι εξαντλητικές και μοναδικές. Και θα πρέπει να σας χρησιμεύσουν μόνο ως δείκτες στην εργασία για την άρθρωση σας. Εάν θέλετε, μπορείτε να βρείτε έναν τεράστιο αριθμό παρόμοιων ασκήσεων στο Διαδίκτυο ή σε εξειδικευμένη βιβλιογραφία. Αλλά συνοψίζοντας, μπορούμε να κάνουμε μια σύντομη περίληψη και να επισημάνουμε μερικές βασικές αρχές:

    Ιδιαίτερη σημασία στην εκπαίδευση της άρθρωσης έχουν η συστηματική εκπαίδευση και ο συνειδητός έλεγχος τους.

    Είναι πολύ σημαντικό να εργάζεστε τακτικά μπροστά σε έναν καθρέφτη.

    Στη διαδικασία της προπόνησης, πρέπει να είσαι απαιτητικός από τον εαυτό σου, να μπορείς να κοιτάς (ακούς) τον εαυτό σου από το πλάι

    Είναι επιτακτική ανάγκη να κάνετε πολλές επαναλήψεις μη προφερόμενων ήχων μέχρι να νιώσετε μια κατάσταση απόλυτης άνεσης όταν τους προφέρετε.

    Ιδιαίτερη προσοχή πρέπει να δοθεί στην εργασία με μυϊκούς και συναισθηματικούς σφιγκτήρες.

    Η πρόοδος επιταχύνει σημαντικά την ακρόαση ήχου και την παρακολούθηση βίντεο με ηχογραφήσεις ατόμων με εξαιρετική άρθρωση

ΑΣΚΗΣΕΙΣ ΠΑΡΟΝΤΙΣΜΟΥ ΚΑΙ ΦΩΝΗΤΙΚΩΝ

1 . Άσκηση "Scary Tale"Το κύριο πράγμα είναι τα μάτια. Η ιστορία λέγεται ήσυχα, με τη βοήθεια των ματιών και τον τονισμό. Εργασία: βρείτε τον ήχο από το στήθος χωρίς επίθεση.

Το όνομα υποδηλώνει τον συναισθηματικό-εικονιστικό τονισμό χαρακτηριστικό της άσκησης. Εδώ μαθαίνει κανείς την ακολουθία των φωνηέντων στο χαμηλό νεφάλλειτουργία χρώματος (έναρξηΜεΠ και να φέρει σεφά )

Απειλητικός τόνος - U, UO, UOA, UOAE, UOAEY.

Αντίστροφη σειρά - S, NYE, YEA, YEAO, YEAOU.Τα σαγόνια κατά τη διάρκεια αυτής της άσκησης απομακρύνονται όσο το δυνατόν περισσότερο.Τα δάχτυλα ελέγχουν τα μάγουλα, η χαλαρή, χειλική κοιλότητα.Είναι σημαντικό να «ζήσεις» αυτό το παραμύθι, να το νιώσεις.

2. Άσκηση «Ερωτήσεις και Απαντήσεις».Σε αυτή την άσκηση, γίνεται αντιληπτή η παρουσία δύο τρόπων του λάρυγγα στη φωνή: στήθος και φαλτσέτο. Αντιστοιχία μη-φαλτσέτο και φαλτσέτο. Η αρχική θέση είναι η ίδια. Το στόμα είναι ανοιχτό στο μέγιστο και τα δάχτυλα ελέγχουν την απαλότητα των μάγουλων. Σε αυτή την άσκηση, δοκιμάζουμε το κατώφλι του καταχωρητή. Το κύριο στοιχείο είναι ένας συρόμενος αύξων και φθίνων τόνος με μια απότομη μετάβαση από έναν καταχωρητή σεαλλο.

? ? ? ?

?

o u a o e a s e s

u o o a a e e s s και

3. Προφορά συμφώνων με τέτοιο τρόπο ώστε πριν από κάθε σύμφωνο να παίρνει το στόμαμικρή αρχική θέση, που μοιάζει με ορθογώνιο.Καθήκον: προφέρετε τα σύμφωνα με έντονο και ενεργητικό τρόπο στον επόμενο διάδοχοχαρακτηριστικά:

W, S, F, K, T, P, B, D, G, C, 3, F.

Κάθε ήχος προφέρεται 4 φορές. Πριν και μετά από κάθε ήχο, λαμβάνεται μια σιωπηλή αναπνοή (στόμα και μύτη).Χαρακτηριστικά προφοράς: τα σύμφωνα "P" και "B" προφέρονται με επιμήκεις σωλήνεςμε χείλη σαν να ήταν απαραίτητο να προφέρουμε τις συλλαβές "POOH" και "BUH". τα σύμφωνα "T" και "D" προφέρονται με το δάγκωμα της άκρης της γλώσσας. σύμφωνα "K" και "G"φοριέται μόνο με κινήσεις της γλώσσας χωρίς να κλείνει το στόμα, χωρίς να κινείται η γνάθος.Όταν προφέρετε τους υπόλοιπους ήχους, είναι σημαντικό να σταματήσετε την τετραψήφια επανάληψη του ήχου με μια αναπνοή, δηλ. να γνωρίζετε τη μετάβαση από την εκπνοή στην εισπνοή.Όλες οι ασκήσεις μοιάζουν με αυτό: W, W, W, W; C, C, C, C; F,F,F,F; και τα λοιπά.

4. Προφορά συλλαβικών συνδυασμών συμφώνου και φωνήεντος. Οι συλλαβές πρέπει να επαναλαμβάνονται επανειλημμένα, επιτυγχάνοντας την καθαρότητα της προφοράς.

πα πε που που πι πε πυα πυουω ω ω ω ω ω

μπα μπα μπου μπου θα μπι μπα μπο μπουσι σι σα σο σού

γκα γε γκε γε γε γκε γκα γε γκιουτσι τσε τσα τσο τσου

κα κε κο κου κι κι κε κι κύου τσιτι τσα τι τσου

ντα ντε ντο ντου ντι ντε ντε ντα ντε ντου σκι σχέcha cho cho

τα τε το σου τε τε τε τε τ

Δημοτικό Αυτόνομο Ίδρυμα

επιπρόσθετη εκπαίδευση

κέντρο εξωσχολικών δραστηριοτήτων

"Πλανήτης μεγαλώνοντας"

μι- ταχυδρομείο: παιδιά- κόσμος@ yandex. en

Τηλέφωνο/φαξ: 54-85-29

29 Απρ

Ένα πολύ δημοφιλές αίτημα στο Διαδίκτυο: πώς να μην τραγουδάς από τη μύτη σου. Παρεμπιπτόντως, ορισμένοι δημοφιλείς ερμηνευτές τραγουδούν ακριβώς στη μύτη και χωρίς την παραμικρή ένδειξη αμηχανίας. Βρήκαμε τη θέση μας, ας πούμε. Αλλά αυτό το άρθρο θα ενδιαφέρει όσους θέλουν να απαλλαγούν από τους ρινικούς τόνους.

«Γιατί με τιμωρούν έτσι;»

Το θέμα μπορεί να είναι στα μεμονωμένα χαρακτηριστικά της ανατομίας και στις συνέπειες των ασθενειών (για αυτό είναι επικίνδυνη η ιγμορίτιδα!), Και στη συνήθεια να μιλάς από τη μύτη, που κληρονομήθηκε από τους πλησιέστερους συγγενείς. Συχνά ένα άτομο μιλάει και τραγουδά από τη μύτη από στοιχειώδη αμηχανία: συρρικνώνουμε, σαν να είμαστε συγκεντρωμένοι, σφιχτά, σφιχτά, και πού μπορούν να γυρίσουν οι πνεύμονες και ο λαιμός; Μόνο η μύτη παραμένει στην επιφάνεια, και μέσα από αυτήν προσπαθούμε να αναπαράγουμε κάτι. Θλιβερό θέαμα, σωστά;

Δουλεύουμε μόνοι μας!

  • Πρώτα, πρέπει να φροντίσετε τον εαυτό σας και το φωνητικό σας όργανο, ώστε να μην δώσετε στην ασθένεια ούτε μια ευκαιρία να χαλάσει τα πάντα.
  • Δεύτερον, να είστε σε εγρήγορση. Πιάστε τον εαυτό σας σε εκείνες τις στιγμές που, ντροπιασμένοι, αρχίζετε να βγάζετε ήχους από τη μύτη σας και σταματάτε. Είναι απαραίτητο να ηρεμήσετε και να ανακατευθύνετε τον ήχο στο κάτω πάτωμα, αφού χαλαρώσετε τους μύες του λαιμού. Βάλτε το χέρι σας στο λαιμό σας και «ψάψτε» - αν ο ήχος είναι στη θέση του. Ο ήχος του στήθους εκπέμπεται από μια ισχυρότερη δόνηση από τον ρινικό ήχο.
  • Τρίτον, να θυμάστε: η πρόοδός σας εξαρτάται από το πόσα καταβάλλετε - χρόνο, προσπάθεια ... Εξασκηθείτε μπροστά σε έναν καθρέφτη, διαβάστε βιβλία δυνατά - και ελέγξτε, ελέγχετε, ελέγχετε τον ήχο σας όλη την ώρα. Η σωστή αναπνοή (εισπνοή από τη μύτη, εκπνοή από το στόμα) κατά το τρέξιμο τοποθετεί επίσης τη συσκευή στον μηχανισμό του εντερικού τραγουδιού. Και δυναμώστε ταυτόχρονα τους κοιλιακούς μύες: «2 σε 1», όπως είναι της μόδας να λέμε.

Λένε ότι χρειάζονται 40 μέρες «βίας» στον εαυτό σου για να σχηματίσεις μια συνήθεια. Χμ, αισιόδοξοι! Ειλικρινά, μπορεί να χρειαστούν αρκετά χρόνια, ανάλογα με την παραμέληση, αλλά αξίζει τον κόπο. Μια πιο βαθιά, βελούδινη απόχρωση - και θέλετε απλώς να ακούσετε τη φωνή. Θα λατρέψετε τον τρόπο που ακούτε: όχι σαν ένα μωρό ελέφαντα με καταρροή, αλλά ένα ήρεμο, γεμάτο αυτοπεποίθηση άτομο που η φωνή του γεννιέται κάπου κοντά στην καρδιά...



Τι άλλο να διαβάσετε