Проектантски задания. Тестова задача за дизайнер. Отборна настолна игра

Как спортистите стават олимпийци? Годините тренировки им позволяват да влязат във форма, тъй като изтощителните тренировки изграждат сила и издръжливост. Те изучават принципите на своя вид, за да разработят тактика, която ще им позволи да победят. И накрая, винаги са готови да се учат от грешките и провалите. Прилагането на наученото на практика е това, което създава страхотен спортист, чийто успех е отражение на неговата упорита работа. Като дизайнер можете да тренирате креативността си, за да бъдете обучен спортист. Прочетете за тези кратки упражнения, за да развиете своята креативност и форма.

Защо един дизайнер трябва да се обучава?

Способността да управлявате времето си е един от най-важните елементи в комплекта на начинаещ дизайнер, който той може да научи. Използването на свободното време за развитие на дизайнерските ви умения е много важно за подобряване на нивото ви на дизайн. Преподавателите по традиционно изкуство често карат своите студенти да рисуват произведения в рамките на ограничен период от време, за да подобрят чувството си за време и уменията си за решаване на проблеми. Дизайнерите могат да направят същото.

Следните са ползите от придобиването на навика да практикувате дизайнерските си умения:

  1. Научете се да генерирате творчески идеи по-бързо.
  2. Научете се да отсявате идеи, които не са подходящи за дизайнерски проект.
  3. Научете как да управлявате времето си ефективно, докато работите по проект.
  4. Развийте общи дизайнерски умения.
  5. Намалете или се отървете от ненужните дизайнерски навици.

Упражнения за дизайнера

Ето три двадесетминутни упражнения, които ще изстискат сока на творчеството от вас. Всяко може да изисква време за подготовка, точно като редовно упражнение. Ако трябва да спрете след упражнение, протегнете ръка към некреативната си лява страна на мозъка, като произнесете името си наобратно. Направете ги поотделно или всички заедно, за да организирате истинско дизайнерско обучение за себе си!

Дизайн на лого

Лого дизайнът е една област в дизайнерската индустрия, която е основна част от учебен процес. Създавайки идентичност за клиент, вие оказвате значително влияние върху неговото бъдеще на пазара и стратегиите за промоция. Ето защо е много важно да сте наясно с въздействието на вашата креативност върху клиента.

Подготовка и упражнения

Вижте популярен краудсорсинг сайт за лого дизайн. Не се притеснявайте, няма да подкрепите тяхната спекулативна работа. Това обаче е чудесна практика, която симулира ситуацията на работа с реален клиент. Изберете произволно искане за дизайн на лого или прегледайте списъка, за да намерите такъв, който харесвате. Тези сайтове често предоставят информация за произхода на компанията, индустрията, желанията и очакванията.

След като вземете решение относно искането за дизайн по ваш избор и прочетете съответната информация, направете си бележки за справка. Сега, когато имате общо разбиране за очакванията на вашия въображаем клиент, можете да започнете упражнението.

Създайте възможно най-много концепции за лого за двадесетминутно упражнение въз основа на изискванията на клиента. Начертайте всички идеи, които са ви хрумнали във връзка с оригиналната заявка за дизайн. Не забравяйте, че проектирате професионална идентичност за вашия клиент, но си позволете да бъдете отворени за всички творчески идеи.

Типография

Типографията е красивият свят на писане, който позволява на текста да оживее. Креативно подреденият текст може да има силно въздействие върху зрителя.

Подготовка и упражнения

Влезте онлайн и намерете популярен цитат. Винаги можете да изберете един, но бъдете отворени към различни неясни цитати - това ще разшири креативността ви. След като изберете вашата оферта, отворете Photoshop, за да започнете да работите върху един голям документ.

Използвайки избрания от вас цитат, вижте колко начина можете да измислите, за да си поиграете творчески с текста в определеното време. Използвайте различни шрифтове, цветове, стилове на слоеве, за да направите уникални комбинации. Опитайте се да преминете основна идеяфрази чрез подреждането на нейните букви и думи.

Фото ефекти / Манипулация

С фото манипулацията можете да развихрите въображението си, променяйки емоциите в работата си с умелото използване на Photoshop.

Подготовка и упражнения

Това упражнение може да изисква най-много време за подготовка. Отидете на сайт за безплатни снимки като sxc.hu. Изберете снимка (на тема по ваш избор), която има ясен преден план, среден план, заден план или един обект, върху който можете да работите. След като изберете снимка, качете я и я отворете във Photoshop.

В това 20-минутно упражнение ще видите колко различни манипулации можете да направите с една снимка. Използвайте всеки инструмент във Photoshop, но тъй като това е упражнение, опитайте се да работите само с избраното изображение. Променете цялостната композиция, премахнете елементи, променете цвета или приложете ефекти, които отговарят на вашия vzgyad.

Загрял? Въпроси след тренировка

Сега, когато сте целият изпотен от дизайнерската си тренировка, можете да се отдръпнете и да се възхитите на творческите си усилия. По-долу е даден списък с въпроси, които да ви помогнат да завършите вашите упражнения:

  • Колко идеи генерирах за 20 минути?
  • Нещо обърка ли ме? Какво? Как ми се отрази?
  • Кои са най-добрите/най-лошите идеи?
  • Какви идеи носят посланието по-добре?
  • Мога ли да забележа някакви очевидни навици в себе си, които се появяват, когато работя върху дизайна? Който?
  • Какви умения трябва да развия, които ще ми помогнат да подобря своя дизайн?

Можете да повтаряте тези упражнения веднъж месечно, за да следите напредъка си. Тези упражнения тестват качеството на идеите, които изникват в главата ви, докато проектирате. Разберете какво пречи на вашата креативност и в крайна сметка ще можете да подобрите работата си. как успяхте Има ли други упражнения, за които се сещате?

Задачата за асоцииране обикновено се поставя на тема дизайн.

Тези задачи са за развитие на фантазията и асоциативното мислене.

Упражнение #1

Дават се думи и в зависимост от бъдещата ви професия се изпълняват задачи върху тях. Ако това е задача за урок по рисуване в училище или художествен кръжок, тогава можете да дадете задача като за професия - учител по рисуване или дизайн на предмети. Давам примери за думи, но можете да измислите много повече, основното е да сте креативни!

Въртележка

Архитектура

Ако вашата специалност е интериорен дизайн, след това давате думи и учениците изпълняват различни интериорни дизайни за думи, тоест самият интериор трябва да бъде подобен на думата, която казахте. Не е дадена една дума, а списък от думи, като за всяка трябва да направите интериорен проект.

Ако вашата специалност е учител по рисуване, тогава давате същите думи, но вече поискате да изпълните някакъв вид абстракция или фантастична композиция - това могат да бъдат реални герои и предмети и абстракция. Например думата въртележка: Изпълнявате истински деца, но можете да ги подредите както искате, да нарисувате въртележка където искате или дори вместо въртележка да нарисувате, че децата се държат за панделките и седят на някакъв вид коне или чудаци, можете да нарисувате някакви конфети наоколо или просто петна с различни форми. Тоест, каквото пожелаете, можете да използвате във вашата фантазия задача. Основното е, че след като разгледате работата си, можете веднага да разберете каква дума сте поискали.

Ако вашата специалност е моден дизайн, след това давате списък с думи и ги карате да проектират дрехи за тези думи. Точно както с интериора, но с дрехите трябва да изпълните задачата.

Ако вашата специалност е проектиране на предметна средаили обектен дизайн, тогава, разбира се, давате думи и рисувате обекти върху тях, тези обекти трябва да изразяват тези думи.

С дизайна на предметната среда и дизайна на дрехите е още по-интересно, можете също да давате думи, като назовавате конкретни животни (например котка), птици (например гарван), черупки, растения, цветя , дървета и др.

Упражнение номер 2

Упражнения за проектиране на асоциации:

Едно от любимите упражнения за деца от всички възрасти (от 3 до безкрайност) по дизайн:

Викам му – „Какви малки деца“.

На формат А4 трябва да получите шест направени рисунки с обикновен молив. Вие рисувате сами: ние рисуваме какви малки, както малките деца рисуват. След това започваме да разглеждаме тази рисунка и да търсим как може да изглежда, можете да намерите няколко линии или една, която прилича на нещо като птица, животно, черупки, морски животни, медузи, анимационни герои, всичко. Например, решихме, че изглежда като птица: вземаме тази птица и рисуваме върху нея това, което липсва: клюн, крило, око и довършваме липсващите детайли. Много често се „намират“ стилизирани карикатурни глави: старица, дядо, мъж, жена, момче, момиче. Обикновено това са смешни лица, като от анимационни филми. Рисунката може да бъде усукана в различни посоки, дори можете да погледнете с главата надолу и да рисувате върху нея, тоест рисунките могат да бъдат разположени в различни посоки. Започваме да рисуваме един по един. Необходимите детайли могат да бъдат обобщени с молив. Дори може да има няколко рисунки в една рисунка. Тук скицирах във вектора разположението на чертежите на формат А4. А до него има готова рисунка, както трябва да се направи - с молив.

ПРАКТИЧЕСКА РАБОТА НА СТУДЕНТИ ПО ДИСЦИПЛИНИТЕ „РИСУНКА И ЦВЕТОЗНАВАНЕ“, „РИСУВАНЕ“, „ДИЗАЙН“

Доцент доктор. Доцент MM MTF

Новосибирск-2011

1. Въведение…………………………………………………………….2

2. Практическа работа по дисциплината „Живопис

и цветознанието”……………………………………………………3

3. Практическа работа по дисциплината "Рисуване"………….16

4. Практическа работа по дисциплината "Дизайн"……………23

5. Самостоятелна работапо дисциплина „Композиции”…….25

6. Заключение………………………………………………………….28

7. Литература………………………………………………………..29

Въведение

Методическите материали са набор от практически задачи за работа в клас, както и препоръки и обяснения, които позволяват на студентите да организират оптимално процеса на изучаване на съответния курс и да изпълняват задачите, предвидени в програмите на тези дисциплини.

Цялата система от практически задачи за горните курсове е предназначена за систематично и поетапно изучаване на съответните дисциплини, насочени към придобиване и консолидиране на необходимите знания, развиване на умения, креативностученици, художествена наблюдателност, зрителна памет, образно и дизайнерско мислене, творческо въображение, усет за цвят, форма, материал. Практическата работа по дисциплините „Живопис и цветознание“, „Рисуване“, „Дизайн“, „Композиция“ са предназначени да положат солидна основа за визуална грамотност, композиция и дизайнерски дизайн, необходими за професионалното развитие на бъдещите специалисти.

В данните учебни материалиДадени са общите критерии за оценка на практическата работа на студентите по всяка дисциплина, тъй като въпреки разликата в извършената работа има обобщени показатели, по които те могат да бъдат оценени. Това е, на първо място, композиционно решениепроизведения, прехвърляне на обем и пространство, когато става дума за натюрморт, портрет или пейзаж. В декоративна композиция е необходимо да се съобрази изпълняваната техника, например с определен художествен занаят. В практическата работа винаги се оценява съвършенството на овладяването на техниката на рисуване, рисуване или рисуване, способността за работа с графични и изобразителни материали, цвят или тонално решение. Оценяването на знанията и практическата подготовка на студентите по дисциплината се извършва с максимална оценка 10 точки.

Защита на задачата: „отличен“ - 9 ... 10 точки, „добър“ - 6 ... 8 точки, „задоволителен“ - 3 ... 5 точки.

Практическа работа по дисциплината "Живопис и цветознание"

Основната цел на тази дисциплина е овладяване на методите на академичната живопис, познания по цветознание и колористика. В основата на професионалното развитие на уменията за рисуване е практическата дейност на студентите. В практически упражнения Специално вниманиесе отнася до придобиването на знания и умения за изграждане на форма с помощта на цвят, способността да се вижда разнообразно състояние на природата, променящо се в зависимост от условията на осветление и околната среда, както и способността за хармонизиране цветови отношенияв създаденото произведение.

Основният вид практическа работа по рисуване е работа върху дългосрочна, многочасова естествена обстановка. Работата от природата се предшества от възприемане на продукцията, анализ на нейните естетически качества - красотата на формите на предметите, техните цветове, комбинацията и взаимното влияние на цветовите нюанси, композиционната хармония на предмети с различни размери, форми, цветове и тонове, както и анализ на перспективни промени във формите, като се вземе предвид гледната точка на вида.

Практическа работа №1

Тема:Цветът като изразно средство на живописта.

Упражнение:Изпълнение на упражнения върху свързани, родствено-контрастни, нюансирани отношения.

Цел:овладейте техниката на работа с топ лакове на водна основа

Работно описание:

1.1. Изпълнете основни гваш бои (шест спектрални цвята) върху листове хартия с размери 100x100 mm. Равномерно, без ивици, покрийте листове хартия с желания цвят, ако е необходимо, смесвайки гваш върху палитрата. Работи се с плоска четка-флейта в успоредни плътни, покриващи щрихи, първо хоризонтални, а след изсъхване на слоя боя - вертикални.

1.2 .Разтягане (плавен преход) от бял цвятдо черно. Определете области със сив цвят, сходни по светлота със спектралния цвят. Размерът на боите е 70-100х 300-400мм. За да извършите разтягане, ще ви трябват две плоски четки, мека флейта, няколко тампона от порест каучук и кутия с вода. С две плоски четки в няколко подхода един към друг се създава общо поле, където цветовете започват да си взаимодействат, смесвайки се и постепенно прониквайки един в друг. Равномерността на получения преход може да се даде с мека флейта (след всяко преминаване трябва да се измие и леко изцеди) или да се изравни с тампон. Когато изравнявате, не можете да се върнете назад, в противен случай ще получите мръсотия и участъкът ще се повреди.

1.3. Изпълнете разтягащи се модели от спектрални цветове до бели и черни цветове. Трябва да бъдат изпълнени общо 12 оцветявания. Размер на боята 30 х70-100мм. Задачата е насочена към запознаване със свойствата на ахроматичните и хроматичните цветове, когато се смесват.

1.4. Разтегнете от един цвят към друг, за да получите плавен преход на цвета: от червено към оранжево, от оранжево към жълто, от жълто към зелено, от зелено към синьо, от синьо към лилаво, от лилаво към червено. Размерът на боите е 300-350х70-100мм. Задачата е насочена към запознаване със свойствата на съседни цветове, когато се смесват.

1.5. Изпълнете три таблици на лист 300x400 mm, илюстриращи явленията на контраста и нюанса: а) чрез цветови тон с намаляване на лекотата и наситеността; б) по цветови тон с нарастваща лекота и наситеност; в) по оттенък при максимална наситеност. Упражнението е насочено към придобиване на колористичен опит при сравняване на различни нюанси на допълващи се цветове един с друг по отношение на яркост, лекота, наситеност и цветови тон. Упражнението се изпълнява по метода на приложение от предварително подготвени модели. На разтягащата се лента от бяло към черно са залепени три двойки контрастни цветове от едната страна и три двойки нюансирани от другата страна. Формата на залепените елементи може да бъде различна - кръгове, квадрати, правоъгълници и др.

Практическа работа №2

Тема:Понятията "спектър", "цветно колело".

Упражнение:Изпълнение на варианти на цветното колело и спектър (гваш)

Работно описание:На лист формат A3 направете цветно колело, като използвате метода на цветното оформление. Кръгът трябва да се състои от няколко цветни кръга и да съдържа следните цветове: вътре в кръга - скала от ахроматични цветове

(6 цвята); кръгът след него е с чисти спектрални цветове; третият кръг, разширяващ се, съдържа участък от чисти цветове до бяло (през 5 градации); следващият кръг е разтягане от цвят до черно (след 5 градации); последният кръг е участък от цвят към цвят (през 24 градации). Упражнението се изпълнява чрез нанасяне на готови оцветители. Необходимо е да се маркира цветното колело. След това маркирайте готовите шаблони от задната страна според шаблона. Нарежете хартията по маркираните линии върху специална повърхност с помощта на нож за дъска и метална линийка. На предварително маркиран лист трябва да нанесете тънък слой PVA на правилните места. След това нанесете същия слой върху готовите изрязани елементи. След като изчакате лепилото да изсъхне малко, трябва да свържете повърхностите.

Практическа работа №3

Тема:Асоциативно възприятие на цвета

Упражнение:Изпълнение на цветни таблици, илюстриращи асоциативното възприятие на цвета

Работно описание:върху лист с размери 300x400 мм изобразете три цветни двойки допълващи се цветове, въплъщаващи следните асоциативни възприятия:

Тежка-светла (лилаво - жълто)

Активен-пасивен (червено - зелено)

Студено-топло (синьо-оранжево)

2. Въз основа на тези двойки изберете съответстващите им нюанси на спектрални цветове, носещи близък психофизиологичен ефект на дадения и съседните цветове (например жълто - дадено и зелено - съседно)

Практическа работа №4

Тема:Физическата природа на цвета, възприемането на цвета.

Упражнение:Изпълнение на отрицателно и положително изображение на натюрморт, пейзаж (от образец) (гваш)

Работно описание:В правоъгълник, показващ изображение в перспектива на стаята, създайте илюзия:

а) просторна стая с висок таван;

б) дълга и тясна стая;

в) широка стая.

Свойствата на цвета да влияе върху възприемането на интериора се използват при коригиране на неблагоприятни пропорции на помещения. И така, използвайки „изпъкналите“ свойства на червено, оранжево и жълто, тези цветове се използват за боядисване на крайните стени, за да се намалят визуално дългите стаи. Синьо, лилаво, синьо-зелено - цветовете се отдалечават. Използват се за боядисване на крайни стени в къси помещения, за тяхното визуално удължаване. Светлите, избелени цветове визуално увеличават пространството, насищайки го с въздух. Следователно малките стаи са боядисани със светли цветове. В стаи със значителни размери могат да се използват тъмни цветове.

Специално за Adobe и сайта подготвих анализ на основните грешки, които дизайнерите допускат в работата си и при подготовката на тестова задача при кандидатстване в творческа агенция, като ги придружих със собствени коментари и възможни решения.

Вероятно всеки дизайнер поне веднъж в живота си трябваше да изпълнява тестова задача, когато кандидатстваше за работа в агенция. По-голямата част от кандидатите правят редица идентични грешки, които лесно могат да бъдат избегнати. По правило всички те се разделят на две групи: организационни пропуски и грешки в представянето на материала.

Организационните грешки обикновено включват прекалено оптимистична оценка на времето за изпълнение на тестовата задача и липса на контра въпроси след получаване на задачата, което води до погрешно тълкуване и разбиране на задачата.

Голяма втора група включва сухото представяне на резултата без подходящо графично оформление, липсата на семантична поддръжка на получения резултат, както и невнимание при работа с шрифтове.

Нека разгледаме по-подробно всеки проблем и се опитаме да ги разрешим.

1. Прекалено оптимистични прогнози за крайните срокове

Често агенциите дават тестова задача без фиксиран краен срок, питайки нещо подобно: „Колко време ще ви отнеме тази задача?“. Страхувайки се да не изглежда бавен, дизайнерът обявява по-кратък период от необходимия за удобно изпълнение на задачата.

Като правило, веднага след изричането на крайния срок, по челото на дизайнера избива пот, сърцето започва да бие по-бързо и в главата ми възниква мисълта: „Как мога да успея да направя това, което наистина мога да направя в обявения срок, ако Все още имам спешни задачи, останали за дълго време?“ толкова интересна работа, през уикендите трябва да помогнете на баща си в страната, а домашният ви компютър се забавя толкова много, че не можете без да актуализирате системата? В резултат на това всички фактори на трети страни се наслагват върху крайния резултат, което води до не най-добрата демонстрация на способностите на кандидата.

Решение:Когато получите въпрос относно крайния срок, направете умствена пауза, вдишайте и изречете реалното време, необходимо за висококачествено изпълнение, и също така посочете, че възможността да започнете работа ще се появи, например, през уикенда, тъй като делничните дни са зает затваряне на задачи в текущата работа.

Това ще покаже способността на дизайнера трезво да оценява времето, да подчертава отговорността и да доведе до наистина висококачествен резултат, който отразява реалните способности на кандидата.

2. Неправилно тълкуване на получената задача

След като получат заданието, много дизайнери се страхуват да задават уточняващи въпроси. Това често води до неразбиране на проблема и в крайна сметка води до неправилен резултат.

Решение: Всъщност няма нищо лошо в уточняващите въпроси, ако обемът им е достатъчен и идват веднъж в самото начало на изпълнение. Разбира се, безкраен поток от разяснения няма да играе в полза на кандидата, но един набор от смислени въпроси ще увеличи шансовете за постигане на желания резултат, както и ще покаже дизайнера от положителната страна.

3. Сухо подаване на материали без графичен дизайн

В повечето случаи крайният резултат се изпраща под формата на един или два JPG файла, прикачени към писмото. Разбира се, необходимите изводи могат да бъдат направени от получената двойка изображения. В случай на дизайнер със значителен опит това обикновено е достатъчно. Но в случай на средностатистически специалист сухите JPG файлове може да не са достатъчни за вземане на положително решение.

Решение: Активното използване на макети, плъгини и заготовки може значително да подобри цялостното впечатление от резултата. Много дизайнери, разбира се, злоупотребяват с тази техника, опитвайки се да скрият откровено лоши оформления зад красиви макети и ефекти, но умереното използване е само добре дошло.

Огромен брой готови макети се намират на сайтове с безплатни ресурси като freebiesbug.com. Много дизайнери все още не знаят, че Adobe Photoshop CC вече има огромно количество безплатни материали, шаблони и макети, повечето от които са трудни за намиране дори на външни ресурси. Те могат да бъдат достъпни, като просто щракнете върху иконата на Adobe CreativeCloud в системната област и изберете раздела Активи. Освен това можете да получите достъп до голям брой ресурси, като изберете желаната категория, включително макети на реални обекти, прототипни интерфейси за създаване на прототипи, огромен набор от векторни форми, икони, модели и четки.

4. Липса на семантичен съпровод

Сухите JPG файлове не показват разсъжденията на дизайнера и в много случаи не ви позволяват да разберете логиката на, например, начертан интерфейс.

Решение: Чрез форматиране на крайния резултат в презентация, допълнена от няколко дизайнера на слайдове, обясняващи логиката, кандидатът увеличава шансовете за правилна интерпретация на извършената от него работа, а също така показва своите презентационни умения, които ще бъдат полезни в бъдеще при продажба на резултата на клиента.

Ако говорим сиотносно дизайна на интерфейса, голям брой различни екрани, разбира се, ще ви позволят да разберете пътя на потребителя и етапите на взаимодействие, но е много по-добре бързо да сглобите работещ прототип от няколко PNG в Edge Animate, да го качите в един на безплатните сървъри и добавете връзка към презентацията, като щракнете върху която арт директорът ще може да види наистина работещ интерфейс с всички преходи.

5. Проблем с шрифтовете

Не е ясно защо, но много често дизайнерите използват шрифтове в своите оформления или презентации, които очевидно не са най-добрият избор в тази ситуация. В същото време оценката на възприемането на крайния резултат зависи много от шрифта.

Решение: Днес има огромен брой безплатни, абсолютно легални шрифтове на кирилица. Сайтове като webfont.ru съдържат впечатляващ архив от шрифтове за всеки вкус. Освен това вече е възможно дори да не се разсейвате от текущото оформление, върху което работи дизайнерът. Typekit, който се появи в Adobe Creative Cloud, ви позволява да „изпробвате“ шрифтове, които все още не са инсталирани от голяма библиотека в реално време. Можете веднага да видите как ще изглежда шрифтът в рамките на определено оформление.

Мария Митрофанова,Представител на Adobe

От своя страна отбелязваме следния проблем: веднъж закупили позната версия, например Illustrator CS6, много дизайнери не бързат да я подобрят до пълния план на Creative Cloud и смятат, че това ще бъде достатъчно. Но в същото време те пропускат много нови функции, които се появяват в софтуерните актуализации или са включени в самия пакет Creative Cloud. Както показа скорошно проучване на Adobe, днес тенденцията на многозадачност в работата на графичните професионалисти е все по-видима и би било глупаво да се игнорират останалите инструменти на Adobe, като същевременно се иска да остане конкурентен работник.

Връщайки се към проблема с начинаещите, Adobe се ангажира да подкрепя новите потребители, които изберат да влязат в индустрията на дизайна, и предлага, например, оферта от 60 процента отстъпка за пълния пакет CC за студенти и учители.

Kern Type, играта за кернинг

Какви проверки:качествата на дизайнер на шрифтове


Дизайнерът на интерфейса Марк Маккей създаде игра, която не бихме препоръчали на прекалено раздразнителни хора. Задачата е да подравните междубуквеното пространство възможно най-близо до оригинала. По-късно можете да сравните вашата версия с идеалната и да изчислите колко точно сте се справили със задачата по 100-точкова скала.

Real или Photoshop

Какви проверки:способност за разграничаване на обработените снимки


За 25-годишнината на Photoshop Adobe предложи да разгледаме 25 снимки и да определим дали са обработени в програмата или не. Така създателите на теста показаха доколко Photoshop е повлиял на възприятието ни за света, отношението към креативността и надеждността.

Колко добре познавате вашите лога

Какви проверки:познаване на лога


Интерактивен тест на списание Time - не само за тренирано око, но и за умение да рисувате. Играчът трябва да възпроизведе възможно най-точно 10 известни лога, сред които са Apple, McDonalds, Chanel и Toyota.

ЦВЯТ

Какви проверки:чувство за цвят


Ако нямате проблеми със зрението, тогава със сигурност ще различите зеленото от червеното. Но можете ли да намерите правилното зелено сред 10 почти еднакви нюанса на зеленото? Както установи създателят на теста KOLOR Хорхе Морено, това е много по-трудно, отколкото изглежда на пръв поглед.

пиксално

Какви проверки:чувство за пространство


Pixactly почти надминава Kern Type по отношение на сложността и проверява колко добре корелирате зададените параметри на пикселите с реалното пространство на екрана - 30 пиксела могат да бъдат три пъти по-малки, отколкото изглеждаше първоначално.

Играта Безие

Какви проверки:владеене на Photoshop


Играта Bezier тества знанията ви за инструмента за писалка (Инструментът за писалка)във Photoshop и предлага избор на дадена форма, като разполага с ограничен брой точки в наличност. Простотата е измамна: от ниво на ниво фигурите стават много по-трудни. Рядък пример за тест, който осигурява почти незабавна полза (и което може например да се препоръча като работна задача).

Снимайте The Serif

Какви проверки:грижа за шрифтове


Най-простият тест в селекцията се оказва коварен. Изглежда, че дори хора, които са далеч от работа с шрифтове, са в състояние да направят разлика между серифни и безсерифни шрифтове - но когато има повече букви и шрифтовете стават по-малко познати, е много лесно да се направи грешка.



Какво друго да чета