Кои са елементите на сюжета, развитието на действието, кулминацията, развръзката. Композиционното решение на представлението
Прологвключва настройка на децата за предстоящото съдържание на урока, запознаване с определено емоционално състояние. Превеждайки на езика на хоровото изпълнение, можем да кажем за него така, задачата на пролога е да доведе до общ тон, т.е. задайте тона, свойствата на звука, направете ауфтакт.
Драматургичен парцелдава най-важния тласък на действието, определя хода, темпото, активността на всички действащи герои. В началото на урока се поставят основните му задачи, определя се материалът, с който се работи и методите на действие на всички предмети, организира се готовността на учениците за предстоящата дейност или пряко включване в дейността.
По-нататък според художествената драматургия има определени събития, които предизвикват предприемането на конкретни действия.Има много техники за развитие на действие: повторение на основната идея, контрастно сравнение, сравнение, вариация.
Резултатът от развитието е кулминацията. кулминация- най-високата точка на опит. Преживяванията винаги са свързани с емоции.
Действие възлиизграден върху обобщение, заключение, изложение на основната идея. В развръзката се подчертават основните моменти от съдържанието, фиксират се нови методи на действие и се упражнява контрол. Развръзката в урока допълва работата със съдържанието на предмета. Ако урокът е свързан с разкриването на темата, тогава развръзката означава момента, в който разкриването на темата е завършено.
Епилогвъзниква след като всички събития вече са се случили. Действията на епилога могат да бъдат свързани с оценка, анализ на себевъзприятията и др.
По този начин, според законите на драматургичното развитие, съдържанието на урока по музика се разгръща като потапяне в някаква тема, проблем, образ, творчески процес на създаване на музикално произведение.
ОРГАНИЗАЦИОННО НАСОЧЕНИЕ
Свързва се с целенасочените действия на учителя при планиране и организиране на учебния процес. Това е селекция учебен материал, организация различни формиобразователна и възпитателна работа, планиране на собствените действия и действията на учениците по време на урока по музика и в извънкласните дейности.
ОРГАНИЗАЦИЯТА НА УЧЕБНИЯ ПРОЦЕС В УРОКА ПО МУЗИКА ВКЛЮЧВА.
1. Ефективността на организацията на влизане и излизане. Поздравления. Работа в журнала. Работа с ученически дневници. Работа с дневници на музикални впечатления.
2. Организация на проверка на знанията, домашна работа.
3. Ефективността на използването на класната стая и материалната база на урока.
4. Изпълнение на психолого-хигиенните изисквания към урока.
4. Организация на познавателната дейност на учениците в урока: слушане на музика, анализирането й; импровизация;
5. Внедряване различни видовепрактическа работа на учениците в урока: пеещи полевки; пеене по ноти; моторно-ритмична активност; елементи на хореографията, пластична интонация; слушане на музика, ролеви игри; импровизация, композиране на музика; писмена работа с различни задачи.
6. Организация самостоятелна дейностучениците пишат разсъждения за музиката, изпълняват творчески задачи и др.
7. Организация на контрола на усвоените знания в урока.
8. Комбинация от колективни и индивидуална работав класната стая, диференциран подход.
8. Подготовка за домашна работа.
При изграждането на урока е необходима гъвкавост, творчески подход към избора на начини, средства, методи, с постоянно разчитане на общи дидактически принципи и на принципите на единството на емоционалното и съзнателното, художественото и техническото.
Свързана информация:
- Б. теорията за "индуцираното взаимодействие ензим-субстрат" от Д. Кошланд
- В) способността на лице (или единица) да накара друго лице (или единица) да извърши действия, които иначе не биха били извършени
Най-простата актова структура на произведение (в обикновен изглед) изглежда така:
Начало -> Кулминация -> Край
Освен това най-често си представяме сюжета и кулминацията, да речем, като точки от сюжетната линия, а развръзката - по-скоро като сегмент. В текста обаче всеки от трите елемента обикновено представлява епизод (сцена) или глава.
Често се казва, че основите на тази композиция са положени още в Поетиката на Аристотел. Трябва да се отбележи, че Аристотел говори изключително за драматическо произведение, а за цялата драматургия - за трагедия. Ясно е, старогръцки - с хор, бог от кола и други атрибути, потънали в историята.
И така, говорейки за пиеса, Аристотел отделя в нея само „начало, среда и край“. Малко несъгласие със съвременното разбиране за „правилната“ структура, с която започнахме поста. Поне кулминацията не е средата на действието.
Аристотел прави разлика между "формиращите" части на трагедията и "компонентите" (eide и kata to poson). Формиращите части се отнасят до съдържанието. Има шест според Аристотел:
легенда (mythos);
герои (ethe);
реч (лексика);
мисъл (дианоя);
спектакъл (opsis);
музикална част (мелос)
Първите четири части са свързани с драмата, последната - с представлението. Аристотел счита най-важната част от "склада на събитията" - легенда. Защото той вярваше, че целта на продукцията е да изобрази действие, а не качество: действието не е необходимо в трагедията, за да се имитират герои, но героите се показват чрез действие. (О, каква модерна идея е това!)
Трагедията е разделена на съставните си части според обема. То:
пролог (въвеждащ монолог или сцена, съдържаща сюжет);
епизодичност (пряко развитие на действието, сцени с диалози);
изход (последна песен, придружаваща тържественото напускане на хора);
хорова партия
С една дума, ако изхвърлим гръцкия хор, ще имаме малко по-различна схема:
Такава триактна схема ни се струва по-правилна. Развитието, каквото и да се каже, е по-важно от развръзката: развръзката, дори и в голямо произведение, има право да отсъства или да се сведе до една фраза, а развитието е голям и сериозен етап. Загубвайки от поглед важността на обемната централна част – развитието – рискуваме да създадем произведение с добро начало, добър край и провисване по средата. Вероятно сте чели много от тях.
(И всъщност е по-добре веднага да се мисли за структура от пет части: експозиция - сюжет - развитие на действието - кулминация - развръзка).
Остава един въпрос - какво е "Развитие"? Развитие на какво?
Колегите, които са ходили на нашия литературен семинар (или например на семинар в Партенит), веднага ще кажат: „Развитието на конфликта“. Но това е съвсем различна история и отделен пост.
И в края на тази статия бих искал да кажа: проблемът с „увисването“ на централната част на произведението е типичен не само за фантастични романи. Сценаристите говорят много за това: ясно е какво ще се случи в първото действие, ясно е какво ще се случи в третото. И ето го второто действие: най-голямото, най-„рехавото като структура“, най-проблемното. И те намериха много решения, ние ще ви запознаем с някои от тях след време.
Състав - това е сравнение, съвместно разполагане на отделни части от произведение (пиеса, сценарий, представление). Тоест композицията „отговаря” за изграждането на произведението, като взема пряко участие в този процес.
Всяко произведение има свой собствен „ред на изграждане“. Определя се от общоприетото, известно ни условно разделение на „главни точки на действието“: сюжет (където е първоначалното събитие), кулминация (където е основното събитие), развръзка (където е финалът „ разрешаване” на сквозното действие/сюжетът се развива).
Композицията установява определени закономерности на връзката между отделните части на произведението - основните моменти на действието, епизодите, сцените и, ако е необходимо, вътре в тях. Тоест установяването на определена връзка и взаимозависимост между предходните и последващи действия, събития – как и как те си влияят – това е „установяването на модели на комуникация между отделните части на произведението“, което трябва да бъде основна "загриженост" на състава.
В класическия вариант на драматургията се разграничават следните части на художественото произведение: пролог, експозиция, сюжет, развитие, кулминация, епилог.
Този списък и ред не са обвързващи. Прологът и епилогът може да не присъстват в повествованието, а експозицията може да бъде разположена навсякъде и не непременно като цялостна част.
Сюжетите на съвременните произведения често се изграждат по лека схема: сюжет - развитие на действието - кулминация - развръзка или според още по-лек сюжет - действие - кулминация (известен още като развръзка).
Пролог - уводната (началната) част на литературно и художествено произведение, която предвижда общия смисъл, сюжетната основа или основните мотиви на произведението или накратко очертава събитията, които предхождат основното съдържание.
пролог функция - предават събитията, които подготвят основното действие, но прологът не е първият епизод от повествованието, който е насилствено отрязан от него.
Събитията от пролога не трябва да дублират събитията от началния епизод, а трябва да генерират интрига именно в комбинация с него.
експозиция - изобразяване на подредбата на героите и обстоятелствата, непосредствено предшестващи разгръщането на сюжетното действие.
Функции на експозицията:
Определяне на мястото и времето на описаните събития;
Представяне актьори;
Покажете обстоятелствата, които ще бъдат предпоставки за конфликта.
връзвам - моментът, в който сюжетът започва да се движи. Сюжетът е първият сблъсък на конфликтните страни.
Събитието може да бъде глобално или малко, или героят в първия момент може изобщо да не оцени важността му, но във всеки случай събитието променя живота на героите. Героите започват да се развиват според идеята на произведението.
кулминация - върхът на сюжета, най-високата точка на конфликта на произведението, точката на неговото разрешаване.
Сюжетната развръзка - резултатът от събитията, решението на противоречията на сюжета.
Епилог - финалната част, добавена към завършеното произведение на изкуството и не непременно свързана с него чрез неразривното развитие на действието.
Както прологът представя героите преди началото на действието или съобщава за предшестващото го, така и епилогът представя съдбата на героите, които са го заинтересували в творбата.
М.А. Чехов определя композицията на представлението като тричленно цяло. „Ще преживеете началото като семе, от което се развива растение; краят е като узрял плод, а средата е като процеса на превръщане на едно зърно в зряло растение, началото е като край. Той твърди, че „в една добре изградена пиеса (или представление) има три кулминации, в съответствие с трите основни части. Те са в същата връзка помежду си, както и самите тези части (обстановка, развитие, развръзка). Тогава всяка от трите основни части на цялото може да бъде разделена на произволен брой по-малки с техните кулминации, спомагателни. Освен това в други напрегнати моменти е необходимо да се поставят акценти, които позволяват на режисьора да не се отклонява от основната идея и в същото време да реализира собственото си режисьорско намерение.
Композицията е основното, което отличава работата на един режисьор от друг. Композицията никога не трябва да бъде изкуствено съставена, вид измислен микрочип. Това е биографията на пространството, излизаща от актьорите, от въздуха и от конкретната сцена, от отношенията около пиесата. Композиция - масата от превъплъщения в реални обстоятелства.
Композицията на пиесата "Маша и Витя срещу дивите китари":
Експозиция: Магьосницата започва да разказва, "създава" приказка.
Тя запознава публиката с главните герои - Маша, която вярва в приказките, и Витя, която не вярва в тях. Момчетата имат спор, в резултат на което Маша решава да докаже своя случай - приказката съществува.
Сюжет: Маша и Витя научават за отвличането на Снежната девойка.
Дядо Коледа казва на момчетата, че Кошей е откраднал Снежната девойка и сега Нова година никога няма да дойде. Учениците от началното училище решават да отидат в приказната гора и непременно да спасят внучката на Дядо Коледа.
Развитие на сюжета: учениците, попаднали в приказна гора, се срещат със зли духове, с които могат да се справят, приятелството и смелостта им помагат.
След като научи, че момчетата ще спасят Снежната девойка, злият дух решава да ги раздели и да ги победи един по един. Основната им задача е да попречат на децата да намерят кралството на Кошчей. Въпреки това, обидени от зли духове горски обитатели идват на помощ на Маша и Вита, които са спасени от учениците по пътя. В знак на благодарност за спасението си, "благинките" помагат на децата да намерят пътя до Кошчей.
Кулминация: Освобождаването на Снежната девойка от плен.
Маша, веднъж в Кралство Кошчеево, сключва сделка с главния злодей - тя разменя „вълшебна“ рецепта за зъбобол (Кошчей дълго време се „мъчи“ със зъбите си) за Снежната девойка.
Разрешение: Победа над злите духове.
Витя, спасявайки Маша от лапите на Кошчей, влиза в битка с него, в която печели. Баба Яга, Гоблин, Дивата котка Матвей и други зли духове тръгват да преследват деца. Вълшебницата и аудиторията идват на помощ на децата.
Епилог: Децата се връщат в училище, където ги чакат Дядо Фрост и Снежната девойка.
Спектакълът завършва с общо забавление - Нова година дойде.
AT приказка„Непознато цвете“ е сюжет, в който семето на цвете някога е паднало от кофа и се е скрило в дупка между камък и глина. Това семе изнемогна дълго време, а след това се напи с роса, разпадна се, пусна тънки косъмчета от корена, заби ги в камък и глина и започна да расте. В приказката "Непознатото цвете" има сюжет, в който семето на цвете веднъж падна от кофа и се скри в дупка между камък и глина. Това семе изнемогна дълго време, а след това се напи с роса, разпадна се, пусна тънки косъмчета от корена, заби ги в камък и глина и започна да расте.
В приказката - истинската история "Непознато цвете" е кулминацията, където Даша съжалява за цветето. В приказката - истинската история "Непознато цвете" е кулминацията, където Даша съжалява за цветето. Тя пита цветето: - Защо си такъв? - Не знам - отвърна цветето. - А защо си по-различен от другите? Цветето отново не знаеше какво да каже. Но за първи път чу гласа на човек толкова близо, за първи път някой го погледна и не искаше да обиди Даша с мълчание. Цветето отново не знаеше какво да каже. Но за първи път чу гласа на човек толкова близо, за първи път някой го погледна и не искаше да обиди Даша с мълчание. - Защото ми е трудно - отговорило цветето. - Как се казваш? - попита Даша. - Никой не ми се обажда - каза малко цвете, - живея сам. Даша се огледа в пустошта. Даша се огледа в пустошта. - Ето камък, ето глина!- каза тя.- Как живееш сам, как израсна от глина и не умря толкова малък? - Не знам - отвърна цветето. Даша се наведе към него и целуна светещата му глава. Даша се наведе към него и целуна светещата му глава. На следващия ден всички пионери дойдоха да посетят малкото цвете. На следващия ден всички пионери дойдоха да посетят малкото цвете.
И следващото лято Даша дойде отново. През цялата дълга зима тя си спомняше цветенцето, непознато по име. И тя веднага отиде в пустошта да го посети. Даша видя, че пустошът вече е различен, обрасъл е с билки и цветя, а над него летят птици и пеперуди. От цветята имаше аромат, същият като от онова малко работническо цвете. И следващото лято Даша дойде отново. През цялата дълга зима тя си спомняше цветенцето, непознато по име. И тя веднага отиде в пустошта да го посети. Даша видя, че пустошът вече е различен, обрасъл е с билки и цветя, а над него летят птици и пеперуди. От цветята имаше аромат, същият като от онова малко работническо цвете.
