Λογοτεχνικά χαρακτηριστικά της felicia. Λογοτεχνική ανάλυση της ωδής «Φελίτσα. Ανατολίτικα μοτίβα στην ωδή

Η ωδή "Φελίτσα" (1782) είναι το πρώτο ποίημα που έκανε διάσημο το όνομα της Γαβρίλα Ρομάνοβιτς Ντερζάβιν, αποτελώντας παράδειγμα ενός νέου ύφους στη ρωσική ποίηση.

Η ωδή πήρε το όνομά της από το όνομα της ηρωίδας "Tales of Tsarevich Chlorine", συγγραφέας της οποίας ήταν η ίδια η Catherine II. Με αυτό το όνομα, που στα λατινικά σημαίνει ευτυχία, ονομάζεται και στην ωδή του Ντερζάβιν, που δοξάζει την αυτοκράτειρα και χαρακτηρίζει σατιρικά τον περίγυρό της.

Η ιστορία αυτού του ποιήματος είναι πολύ ενδιαφέρουσα και αποκαλυπτική. Γράφτηκε ένα χρόνο πριν από τη δημοσίευση, αλλά ο ίδιος ο Derzhavin δεν ήθελε να το εκτυπώσει και μάλιστα έκρυψε την συγγραφή. Και ξαφνικά, το 1783, τα νέα διαδόθηκαν στην Αγία Πετρούπολη: εμφανίστηκε μια ανώνυμη ωδή "Felitsa", όπου οι κακίες των διάσημων ευγενών κοντά στην Αικατερίνη Β', στην οποία ήταν αφιερωμένη η ωδή, συνάγονταν σε κωμική μορφή. Οι κάτοικοι της Πετρούπολης εξεπλάγησαν από το θάρρος του άγνωστου συγγραφέα. Προσπάθησαν να πάρουν την ωδή, να τη διαβάσουν, να την ξαναγράψουν. Η πριγκίπισσα Dashkova, κοντά στην αυτοκράτειρα, αποφάσισε να δημοσιεύσει μια ωδή και στο ίδιο το περιοδικό όπου συνεργαζόταν η ίδια η Αικατερίνη II.

Την επόμενη μέρα, η Ντάσκοβα βρήκε την αυτοκράτειρα όλο δακρυσμένη και στα χέρια της είχε ένα περιοδικό με την ωδή του Ντερζάβιν. Η αυτοκράτειρα ρώτησε ποιος έγραψε το ποίημα, στο οποίο, όπως είπε η ίδια, την απεικόνιζε με τόση ακρίβεια που συγκινήθηκε με κλάματα. Έτσι λέει αυτή την ιστορία ο Ντερζάβιν.

Πράγματι, παραβιάζοντας τις παραδόσεις του είδους της εγκωμιαστικής ωδής, ο Derzhavin εισάγει ευρέως το λεξιλόγιο της καθομιλουμένης και ακόμη και τη δημοτική, αλλά το πιο σημαντικό, δεν σχεδιάζει ένα τελετουργικό πορτρέτο της αυτοκράτειρας, αλλά απεικονίζει την ανθρώπινη εμφάνισή της. Γι' αυτό καθημερινές σκηνές, μια νεκρή φύση αποδεικνύονται στην ωδή:

Μη μιμούμενος τους Murzas σου,

Συχνά περπατάς

Και το φαγητό είναι το πιο απλό

Συμβαίνει στο τραπέζι σας.

Ο κλασικισμός απαγόρευσε τον συνδυασμό υψηλής ωδής και σάτιρας, που ανήκαν σε χαμηλά είδη, σε ένα έργο. Αλλά ο Ντερζάβιν δεν τα συνδυάζει καν στον χαρακτηρισμό διαφορετικών προσώπων, που εκτρέφονται στην ωδή, κάνει κάτι εντελώς πρωτόγνωρο για εκείνη την εποχή. Η "Θεόμορφη" Φελίτσα, όπως και άλλοι χαρακτήρες στις ωδές του, παρουσιάζεται επίσης με συνηθισμένο τρόπο ("Συχνά περπατάς με τα πόδια ..."). Ταυτόχρονα, τέτοιες λεπτομέρειες δεν μειώνουν την εικόνα της, αλλά την κάνουν πιο αληθινή, ανθρώπινη, σαν να είναι ξεγραμμένη με ακρίβεια από τη φύση.

Αλλά αυτό το ποίημα δεν άρεσε σε όλους όσο στην Αυτοκράτειρα. Προκάλεσε σύγχυση και ανησυχία πολλών συγχρόνων του Derzhavin. Τι ήταν τόσο ασυνήθιστο και μάλιστα επικίνδυνο γι' αυτόν;

Από τη μια πλευρά, στην ωδή «Φελίτσα» δημιουργείται μια εντελώς παραδοσιακή εικόνα μιας «θεόμορφης πριγκίπισσας», η οποία ενσαρκώνει την ιδέα του ποιητή για το ιδανικό του Δεξιού Σεβασμιωτάτου Μονάρχη. Εξιδανικεύοντας ξεκάθαρα την πραγματική Αικατερίνη Β', ο Ντερζάβιν πιστεύει ταυτόχρονα στην εικόνα που ζωγράφισε:

Δώσε, Φελίτσα, καθοδήγηση:

Πόσο υπέροχα και αληθινά να ζεις,

Πώς να δαμάσεις τον ενθουσιασμό των παθών

Και να είσαι ευτυχισμένος στον κόσμο;

Από την άλλη, στους στίχους του ποιητή, η σκέψη δεν ακούγεται μόνο για τη σοφία της εξουσίας, αλλά και για την αμέλεια των ερμηνευτών που ενδιαφέρονται για το δικό τους όφελος:

Παντού ζει ο πειρασμός και η κολακεία,

Η πολυτέλεια καταπιέζει όλους τους πασάδες.

Πού ζει η αρετή;

Πού φυτρώνει ένα τριαντάφυλλο χωρίς αγκάθια;

Από μόνη της, αυτή η ιδέα δεν ήταν νέα, αλλά πίσω από τις εικόνες των ευγενών που σχεδιάστηκαν στην ωδή, εμφανίστηκαν ξεκάθαρα τα χαρακτηριστικά των πραγματικών ανθρώπων:

Κυκλώνω τη σκέψη μου σε χίμαιρες:

Τότε κλέβω την αιχμαλωσία από τους Πέρσες,

Στρέφω βέλη στους Τούρκους.

Ότι, έχοντας ονειρευτεί ότι είμαι σουλτάνος,

Τρομάζω το σύμπαν με ένα βλέμμα.

Ύστερα ξαφνικά, παρασυρμένος από το ντύσιμο,

Πάω στον ράφτη στο καφτάνι.

Σε αυτές τις εικόνες, οι σύγχρονοι του ποιητή αναγνώρισαν εύκολα τον αγαπημένο της αυτοκράτειρας Ποτέμκιν, τους στενούς της συνεργάτες Alexei Orlov, Panin, Naryshkin. Σχεδιάζοντας τα ζωηρά σατιρικά πορτρέτα τους, ο Derzhavin έδειξε μεγάλο θάρρος - τελικά, οποιοσδήποτε από τους ευγενείς που προσβλήθηκαν από αυτόν θα μπορούσε να καταργήσει τον συγγραφέα για αυτό. Μόνο η ευνοϊκή στάση της Catherine έσωσε τον Derzhavin.

Αλλά ακόμη και στην αυτοκράτειρα, τολμά να δώσει συμβουλές: να ακολουθεί το νόμο, που υπόκειται τόσο στους βασιλείς όσο και στους υπηκόους τους:

Μόνο εσύ είσαι αξιοπρεπής,

Πριγκίπισσα, δημιούργησε φως από το σκοτάδι.

Χωρίζοντας το Χάος σε σφαίρες αρμονικά,

Ενισχύστε την ακεραιότητά τους με μια ένωση.

Από διαφωνία σε συμφωνία

Και από άγρια ​​πάθη ευτυχία

Μπορείτε μόνο να δημιουργήσετε.

Αυτή η αγαπημένη ιδέα του Derzhavin ακουγόταν τολμηρή και εκφράστηκε με απλή και κατανοητή γλώσσα.

Το ποίημα τελειώνει με τον παραδοσιακό έπαινο της αυτοκράτειρας και την ευχή για τα καλύτερα:

Ουράνιος ζητώ δύναμη,

Ναι, τα απλωμένα φτερά τους σαφίρ,

Αόρατα κρατιέσαι

Από όλες τις αρρώστιες, τις κακίες και την ανία.

Ναι, ακούγονται οι πράξεις σου στους απογόνους,

Σαν αστέρια στον ουρανό, θα λάμπουν.

Έτσι, στη Felitsa, ο Derzhavin έδρασε ως τολμηρός καινοτόμος, συνδυάζοντας το ύφος μιας εγκωμιαστικής ωδής με την εξατομίκευση των χαρακτήρων και τη σάτιρα, εισάγοντας στοιχεία χαμηλών στυλ στο υψηλό είδος της ωδής. Στη συνέχεια, ο ίδιος ο ποιητής όρισε το είδος της «Φελίτσας» ως «μικτή ωδή». Ο Ντερζάβιν υποστήριξε ότι, σε αντίθεση με την παραδοσιακή ωδή για τον κλασικισμό, όπου οι πολιτικοί, οι στρατιωτικοί ηγέτες υμνούνταν, ένα πανηγυρικό γεγονός τραγουδήθηκε, σε μια «μικτή ωδή», «ένας ποιητής μπορεί να μιλήσει για τα πάντα».

Διαβάζοντας το ποίημα "Felitsa", είστε πεπεισμένοι ότι ο Derzhavin κατάφερε πραγματικά να εισαγάγει στην ποίηση τους μεμονωμένους χαρακτήρες πραγματικών ανθρώπων που βγήκαν με τόλμη από τη ζωή ή δημιουργήθηκαν από τη φαντασία, που παρουσιάζονται με φόντο ένα πολύχρωμο καθημερινό περιβάλλον. Αυτό κάνει τα ποιήματά του ζωντανά, αξιομνημόνευτα και κατανοητά όχι μόνο για τους ανθρώπους της εποχής του. Και τώρα μπορούμε να διαβάσουμε με ενδιαφέρον τα ποιήματα αυτού του αξιόλογου ποιητή, που μας χωρίζει μια τεράστια απόσταση δυόμισι αιώνων.

Ιστορία της δημιουργίας

Η ωδή «Φελίτσα» (1782) είναι το πρώτο ποίημα που έκανε διάσημο το όνομα του Γκάμπριελ Ρομάνοβιτς Ντερζάβιν. Έγινε ένα ζωντανό παράδειγμα ενός νέου στυλ στη ρωσική ποίηση. Ο υπότιτλος του ποιήματος αναφέρει: «Ωδή στη σοφή πριγκίπισσα των Κιργιζών-Καϊσάκων Φελίτσα, γραμμένη από τους Τατάρουςskim Murza, ο οποίος έχει εγκατασταθεί εδώ και καιρό στη Μόσχα, και ζει για τις δικές του επιχειρήσειςτους στην Αγία Πετρούπολη. Μετάφραση από αραβικός». Αυτό το έργο έλαβε το ασυνήθιστο όνομά του από το όνομα της ηρωίδας των "Tales of Tsarevich Chlorine", συγγραφέας του οποίου ήταν η ίδια η Catherine II. Αυτό το όνομα, που στα λατινικά σημαίνει ευτυχία,ονομάζεται επίσης στην ωδή του Derzhavin, η οποία δοξάζει την αυτοκράτειρα και χαρακτηρίζει σατιρικά το περιβάλλον της.

Είναι γνωστό ότι αρχικά ο Ντερζάβιν δεν ήθελε να δημοσιεύσει αυτό το ποίημα και μάλιστα έκρυψε την συγγραφή, φοβούμενος την εκδίκηση των επιδραστικών ευγενών, που απεικονίζονται σατιρικά σε αυτό. Αλλά το 1783 έγινε ευρέως διαδεδομένο και, με τη βοήθεια της πριγκίπισσας Dashkova, στενής αυτοκράτειρας, δημοσιεύτηκε στο περιοδικό Interlocutor of Lovers of the Russian Word, στο οποίο συνεργάστηκε η ίδια η Αικατερίνη II. Στη συνέχεια, ο Derzhavin θυμήθηκε ότι αυτό το ποίημα άγγιξε τόσο την αυτοκράτειρα που η Dashkova τη βρήκε με δάκρυα. Η Αικατερίνη Β' ήθελε να μάθει ποιος έγραψε το ποίημα στο οποίο απεικονίστηκε με τόση ακρίβεια. Σε ένδειξη ευγνωμοσύνης προς τον συγγραφέα, του έστειλε ένα χρυσό ταμπακιέρα με πεντακόσια τσερβόνετ και μια εκφραστική επιγραφή στη συσκευασία: «Από το Όρενμπουργκ από την Πριγκίπισσα της Κιργιζίας στη Μούρζα Ντερζάβιν». Από εκείνη την ημέρα, ο Ντερζάβιν απέκτησε λογοτεχνική φήμη, την οποία κανένας Ρώσος ποιητής δεν γνώριζε πριν.

Κύρια θέματα και ιδέες

Το ποίημα «Φελίτσα», γραμμένο ως ένα παιχνιδιάρικο σκίτσο της ζωής της αυτοκράτειρας και της συνοδείας της, εγείρει ταυτόχρονα πολύ σημαντικά ζητήματα. Από τη μια πλευρά, στην ωδή "Φελίτσα" δημιουργείται μια εντελώς παραδοσιακή εικόνα μιας "θεόμορφης πριγκίπισσας", η οποία ενσαρκώνει την ιδέα του ποιητή για το ιδανικό ενός φωτισμένου μονάρχη. Εξιδανικεύοντας ξεκάθαρα την πραγματική Αικατερίνη Β', ο Ντερζάβιν πιστεύει ταυτόχρονα στην εικόνα που ζωγράφισε:

Έλα Φελίσια! εντολή:
Πόσο υπέροχα και αληθινά να ζεις,
Πώς να δαμάσεις τον ενθουσιασμό των παθών
Και να είσαι ευτυχισμένος στον κόσμο;

Από την άλλη, στους στίχους του ποιητή, η σκέψη δεν ακούγεται μόνο για τη σοφία της εξουσίας, αλλά και για την αμέλεια των ερμηνευτών που ενδιαφέρονται για το δικό τους όφελος:

Παντού ζει ο πειρασμός και η κολακεία,
Η πολυτέλεια καταπιέζει όλους τους πασάδες. -
Πού ζει η αρετή;
Πού φυτρώνει ένα τριαντάφυλλο χωρίς αγκάθια;

Από μόνη της, αυτή η ιδέα δεν ήταν νέα, αλλά πίσω από τις εικόνες των ευγενών που σχεδιάστηκαν στην ωδή, εμφανίστηκαν ξεκάθαρα τα χαρακτηριστικά των πραγματικών ανθρώπων:

Κυκλώνω τη σκέψη μου σε χίμαιρες:
Τότε κλέβω την αιχμαλωσία από τους Πέρσες,
Στρέφω βέλη στους Τούρκους.
Ότι, έχοντας ονειρευτεί ότι είμαι σουλτάνος,
Τρομάζω το σύμπαν με ένα βλέμμα.

Τότε ξαφνικά, παρασυρμένος από το ντύσιμο,
Πάω στον ράφτη στο καφτάνι.

Σε αυτές τις εικόνες, οι σύγχρονοι του ποιητή αναγνώρισαν εύκολα τον αγαπημένο της αυτοκράτειρας Ποτέμκιν, τους στενούς της συνεργάτες Alexei Orlov, Panin, Naryshkin. Σχεδιάζοντας τα ζωηρά σατιρικά πορτρέτα τους, ο Derzhavin έδειξε μεγάλο θάρρος - τελικά, οποιοσδήποτε από τους ευγενείς που προσβλήθηκαν από αυτόν θα μπορούσε να καταργήσει τον συγγραφέα για αυτό. Μόνο η ευνοϊκή στάση της Catherine έσωσε τον Derzhavin.

Αλλά ακόμη και στην αυτοκράτειρα, τολμά να δώσει συμβουλές: να ακολουθεί το νόμο, που υπόκειται τόσο στους βασιλείς όσο και στους υπηκόους τους:

Μόνο εσύ είσαι αξιοπρεπής,
Πριγκίπισσα! Δημιουργήστε φως από το σκοτάδι.
Χωρίζοντας το Χάος σε σφαίρες αρμονικά,
Ενισχύστε την ακεραιότητά τους με μια ένωση.

Από διαφωνία, συμφωνία
Και από άγρια ​​πάθη ευτυχία
Μπορείτε μόνο να δημιουργήσετε.

Αυτή η αγαπημένη σκέψη του Derzhavin ακουγόταν τολμηρή και εκφράστηκε με απλή και κατανοητή γλώσσα.

Το ποίημα τελειώνει με τον παραδοσιακό έπαινο της αυτοκράτειρας και την ευχή για τα καλύτερα:

Ουράνιος ζητώ δύναμη,

Ναι, τεντώνοντας τα φτερά τους από ζαφείρι,

Αόρατα κρατιέσαι

Από όλες τις αρρώστιες, τις κακίες και την ανία.

Ναι, ακούγονται οι πράξεις σου στους απογόνους,

Σαν αστέρια στον ουρανό, θα λάμπουν.

Καλλιτεχνική πρωτοτυπία

Ο κλασικισμός απαγόρευσε τον συνδυασμό υψηλής ωδής και σάτιρας, που ανήκαν σε χαμηλά είδη, σε ένα έργο. Αλλά ο Ντερζάβιν δεν τα συνδυάζει καν στον χαρακτηρισμό διαφορετικών προσώπων, που εκτρέφονται στην ωδή, κάνει κάτι εντελώς πρωτόγνωρο για εκείνη την εποχή. Παραβιάζοντας τις παραδόσεις του είδους της εγκωμιαστικής ωδής, ο Derzhavin εισάγει ευρέως το λεξιλόγιο της καθομιλουμένης και ακόμη και τη δημοτική, αλλά το πιο σημαντικό, δεν σχεδιάζει ένα τελετουργικό πορτρέτο της αυτοκράτειρας, αλλά απεικονίζει την ανθρώπινη εμφάνισή της. Γι' αυτό καθημερινές σκηνές, μια νεκρή φύση αποδεικνύονται στην ωδή:

Μη μιμούμενος τους Murzas σου,

Συχνά περπατάς

Και το φαγητό είναι το πιο απλό

Συμβαίνει στο τραπέζι σας.

Η "Θεόμορφη" Φελίτσα, όπως και άλλοι χαρακτήρες στις ωδές του, παρουσιάζεται επίσης με συνηθισμένο τρόπο ("Δεν αγαπάς την ειρήνη σου, / Διαβάζεις, γράφεις κάτω από ένα πέπλο ..."). Ταυτόχρονα, τέτοιες λεπτομέρειες δεν μειώνουν την εικόνα της, αλλά την κάνουν πιο αληθινή, ανθρώπινη, σαν να είναι ξεγραμμένη με ακρίβεια από τη φύση. Διαβάζοντας το ποίημα "Felitsa", είστε πεπεισμένοι ότι ο Derzhavin κατάφερε πραγματικά να εισαγάγει στην ποίηση τους μεμονωμένους χαρακτήρες πραγματικών ανθρώπων που βγήκαν με τόλμη από τη ζωή ή δημιουργήθηκαν από τη φαντασία, που παρουσιάζονται με φόντο ένα πολύχρωμα απεικονισμένο καθημερινό περιβάλλον. Αυτό κάνει τα ποιήματά του ζωντανά, αξιομνημόνευτα και κατανοητά. Έτσι, στη Felitsa, ο Derzhavin έδρασε ως τολμηρός καινοτόμος, συνδυάζοντας το ύφος μιας εγκωμιαστικής ωδής με την εξατομίκευση των χαρακτήρων και τη σάτιρα, εισάγοντας στοιχεία χαμηλών στυλ στο υψηλό είδος της ωδής. Στη συνέχεια, ο ίδιος ο ποιητής όρισε το είδος της «Φελίτσας» ως μικτή ωδή.Ο Ντερζάβιν υποστήριξε ότι, σε αντίθεση με την παραδοσιακή ωδή για τον κλασικισμό, όπου οι πολιτικοί, οι στρατιωτικοί ηγέτες επαινούνταν, τραγουδούνταν επίσημες εκδηλώσεις, σε μια «μικτή ωδή» «ένας ποιητής μπορεί να μιλήσει για τα πάντα». Καταστρέφοντας τους κανόνες του είδους του κλασικισμού, με αυτό το ποίημα ανοίγει το δρόμο για μια νέα ποίηση - "την ποίηση της πραγματικότητας", η οποία έλαβε μια λαμπρή εξέλιξη στο έργο του Πούσκιν.

Το νόημα του έργου

Ο ίδιος ο Derzhavin σημείωσε στη συνέχεια ότι ένα από τα κύρια πλεονεκτήματά του ήταν ότι «τόλμησε να διακηρύξει τις αρετές της Felitsa σε μια αστεία ρωσική συλλαβή». Όπως πολύ σωστά επισημαίνει ο ερευνητής του ποιητή Β.Φ. Khodasevich, Derzhavin ήταν περήφανος "όχι ότι είχε ανακαλύψει τις αρετές της Catherine, αλλά ότι ήταν ο πρώτος που μίλησε με ένα "αστείο ρωσικό στυλ". Κατάλαβε ότι η ωδή του ήταν η πρώτη καλλιτεχνική ενσάρκωση της ρωσικής ζωής, ότι ήταν το μικρόβιο του μυθιστορήματός μας. Και, ίσως, - αναπτύσσει τη σκέψη του ο Khodasevich, - αν ο «γέρος Derzhavin» ζούσε τουλάχιστον μέχρι το πρώτο κεφάλαιο του Onegin, θα είχε ακούσει τις ηχώ της ωδής του σε αυτό.

Ο τίτλος της διάσημης ωδής του Ντερζάβιν έχει ως εξής: «Ωδή στη σοφή πριγκίπισσα των Κιργιζών-Καϊσάκων Φελίτσα, γραμμένη από κάποιον Μούρζα, που ζει από καιρό στη Μόσχα, αλλά ζει για δουλειές στην Αγία Πετρούπολη. Μεταφράστηκε από τα αραβικά το 1782. Κάτω από το Felice (Λατινικά felix - ευτυχισμένη) εννοούνταν η Αικατερίνη Β' και το "Murza" εμφανίστηκε στην ωδή είτε ως το "εγώ" του ίδιου του συγγραφέα είτε ως το συλλογικό όνομα των ευγενών της Αικατερίνης. Η συγγραφή του Ντερζάβιν ήταν συγκαλυμμένη. Κατά την εκτύπωση της ωδής (δείτε το πλήρες κείμενο και την περίληψή της), οι συντάκτες του "Συνομιλητής" σημείωσαν τον τίτλο: "Αν και δεν γνωρίζουμε το όνομα του συγγραφέα, γνωρίζουμε ότι αυτή η ωδή συντάχθηκε με ακρίβεια στα ρωσικά. "

Derzhavin. Φελίτσα. Ω! ναι

Παρ' όλο τον "έπαινο" τόνο, τα ποιήματα του Derzhavin είναι πολύ ειλικρινή. Μιλάει στην αυτοκράτειρα, απαριθμεί θετικές πλευρέςη βασιλεία της. Στην Αικατερίνη πιστώνεται, για παράδειγμα, το γεγονός ότι δεν εξοντώνει ανθρώπους, όπως ο λύκος καταστρέφει τα πρόβατα:

Κυβερνάτε με επιείκεια.
Σαν λύκος προβάτων δεν τσακίζεις ανθρώπους...
...........................................
Ντρέπεσαι που είσαι γνωστός ως τόσο μεγάλος
Να είσαι τρομερός, να μην αγαπάς.
Αρκούδα αξιοπρεπώς άγρια
Ζώα να σκίζουν και το αίμα τους να πιουν.

Στην ωδή "Φελίτσα" η Αικατερίνη έλαβε όχι λιγότερο οικοδόμημα από τους ευγενείς της. Ο Ντερζάβιν της είπε ξεκάθαρα ότι ο τσάρος πρέπει να τηρεί νόμους που είναι ίδιοι για αυτόν και για τους υπηκόους του, ότι αυτοί οι νόμοι βασίζονται στη «θεία βούληση» και επομένως είναι γενικά δεσμευτικοί. Ο Ντερζάβιν δεν κουραζόταν ποτέ να θυμίζει αυτό στους τρεις τσάρους με τους οποίους είχε να αντιμετωπίσει.

Ο Derzhavin μίλησε πολύ ελεύθερα για τις προηγούμενες βασιλείες, συγκρίνοντας τη βασιλεία της Felitsa με αυτές:

Δεν υπάρχουν γάμοι κλόουν,
Δεν τηγανίζονται σε λουτρά πάγου,
Μην κάνετε κλικ στο μουστάκι των ευγενών.
Οι πρίγκιπες δεν γελάνε με τις κότες,
Οι εραστές στην πραγματικότητα δεν γελούν
Και δεν λερώνουν τα πρόσωπά τους με αιθάλη.

Ήταν ένα ερώτημα εδώ - αυτό που κατάλαβαν οι σύγχρονοι - για τα έθιμα στην αυλή της Άννας Ιωάννουνα. Τα ονόματα των γελωτοποιών πρίγκιπες έμειναν ακόμα στη μνήμη.

Ο Ντερζάβιν έδειξε στον νέο μονάρχη με ασυνήθιστο τρόπο - ως ιδιώτης:

Μη μιμούμενος τους Murzas σου,
Συχνά περπατάς
Και το φαγητό είναι το πιο απλό
Συμβαίνει στο τραπέζι σας.
Μην εκτιμάς την ειρήνη σου
Διαβάζεις, γράφεις πριν το λαϊκό...

Μετά από αυτό, μια σειρά από νύξεις για μεγάλους ευγενείς διασκορπίστηκαν στις ωδές. Οι ιδιοτροπίες και οι αγαπημένες τους διασκεδάσεις απαθανατίστηκαν σε στίχους:

Ή ένα υπέροχο τρένο,
Σε μια αγγλική άμαξα, χρυσή,
Με έναν σκύλο, έναν γελωτοποιό ή έναν φίλο,
Ή με λίγη ομορφιά
Περπατάω κάτω από τις κούνιες.
Σταματώ σε ταβέρνες να πιω μέλι.
Ή με βαρέθηκε κάπως
Σύμφωνα με την κλίση μου να αλλάξω,
Έχοντας ένα καπέλο στην πλάτη,
Πετάω σε γρήγορο δρομέα.
Ή μουσική και τραγουδιστές
Όργανο και γκάιντα ξαφνικά
Ή πυγμάχοι
Και ο χορός διασκεδάζει το πνεύμα μου...

Ο Ντερζάβιν στις «Επεξηγήσεις» του επεσήμανε ότι παρατήρησε τους ευγενείς που ήξερε - ο Ποτέμκιν, ο Βιαζέμσκι, ο Ναρίσκιν, ο Ορλόφ, είδε την προτίμηση του ενός για τις γροθιές και τα άλογα, του άλλου για τη μουσική με κόρνα, του τρίτου για την παναγία κ.λπ. και τους απεικόνισε. ιδιοτροπίες σε στίχους, δημιουργώντας ένα γενικευμένο πορτρέτο ενός αυλικού, συγκεντρώνοντας τυπικά χαρακτηριστικά. Αργότερα, στην ωδή " Nobleman", θα ασχοληθεί ιδιαίτερα με αυτό το θέμα και θα δώσει μια αιχμηρή σατυρική εικόνα στην οποία μπορεί κανείς να μαντέψει τα χαρακτηριστικά μεμονωμένων μορφών της εποχής.

Στη Felitsa, αντικατοπτρίστηκε η τάση του Derzhavin για ακριβείς περιγραφές της καθημερινής ζωής και η ικανότητά του να δημιουργεί ζωντανές, πολύχρωμες εικόνες, που είναι ακόμα απρόσιτες σε άλλους σύγχρονους ποιητές:

Υπάρχει ένα ένδοξο βεστφαλικό ζαμπόν,
Υπάρχουν σύνδεσμοι ψαριών Αστραχάν,
Υπάρχουν πίτες και πίτες, -
Πίνω βάφλες σαμπάνιας
Και ξεχνώ τα πάντα στον κόσμο
Ανάμεσα σε κρασιά, γλυκά και αρώματα.
Ή στη μέση ενός όμορφου άλσους,
Στο κιόσκι, όπου το σιντριβάνι είναι θορυβώδες,
Στον ήχο μιας άρπας με γλυκιά φωνή,
Εκεί που το αεράκι μετά βίας αναπνέει
Εκεί που όλα αντιπροσωπεύουν πολυτέλεια για μένα...

Ο Ντερζάβιν εισήγαγε στην ωδή του μια άλλη, οικιακή ζωή, χαρακτηριστική για κάποιον επαρχιακό ευγενή, αν και ζούσε στην πρωτεύουσα:

Ή, καθισμένος στο σπίτι, θα σου δείξω
Παίζω βλάκες με τη γυναίκα μου.
Μετά τα πάω καλά μαζί της στον περιστερώνα,
Μερικές φορές χαζοχαρούμε με δεμένα μάτια.
Μετά διασκεδάζω σε ένα σωρό μαζί της,
Το ψάχνω στο κεφάλι μου...

Με μια αίσθηση ελευθερίας και ευκολίας, ο Ντερζάβιν μίλησε στην ωδή του για μια μεγάλη ποικιλία θεμάτων, καρυκεύοντας την ηθικολογία με μια αιχμηρή λέξη. Δεν έχασε ευκαιρία να μιλήσει για τη λογοτεχνία. Η δέκατη πέμπτη στροφή της ωδής είναι αφιερωμένη σε αυτό το θέμα. Ο Ντερζάβιν λέει στη βασίλισσα:

Σκέφτεσαι λογικά τα πλεονεκτήματα,
Τιμάς τους άξιους
Δεν τον λες προφήτη
Που μόνο ρίμες μπορούν να υφαίνουν...

Φυσικά, ο Derzhavin απέδωσε αυτές τις γραμμές στον εαυτό του, θεωρούσε τον εαυτό του "άξιο" ακριβώς, επειδή ήξερε να κάνει κάτι άλλο εκτός από την ύφανση ομοιοκαταληξιών, δηλαδή, ήταν αξιωματούχος και διαχειριστής. Ο Λομονόσοφ είπε κάποτε για τον Σουμαρόκοφ ότι αυτός, «εκτός από την κακή ομοιοκαταληξία του, δεν ξέρει τίποτα». Ο Ντερζάβιν υποστήριξε επίσης ότι ένα άτομο, πρώτα απ 'όλα, πρέπει να είναι εργάτης στο κράτος και η ποίηση, η ποίηση είναι αυτό που μπορείς να κάνεις "τις ελεύθερες ώρες".

Ο ορισμός της ποίησης που περιλαμβάνεται από τον Derzhavin στην ωδή "Felitsa" είναι ευρέως γνωστός:

Ποίηση, καλώς ήρθες
Ευχάριστο, γλυκό, χρήσιμο,
Σαν καλοκαιρινή λεμονάδα.

Ο ποιητής μιλά για την άποψη της λογοτεχνίας που θα μπορούσε να έχει η Αικατερίνη. Αλλά ο ίδιος ο Ντερζάβιν έθεσε μπροστά στην ποίηση το καθήκον να είναι ευχάριστος και χρήσιμος. Στο Letter on Historical Anecdotes and Notes (1780), ο ποιητής επαινεί αυτό το είδος γραφής, λέγοντας ότι είναι «ευχάριστο και χρήσιμο. Ευχάριστη γιατί η επιλεγμένη και συνοπτικά περιγραφόμενη αφήγηση δεν κουράζει κανέναν αναγνώστη, αλλά, θα λέγαμε, τον παρηγορεί εν παρόδω. Χρήσιμο για να ζωντανέψετε την ιστορία, να την ωραιοποιήσετε και να την περιλάβετε και να τη θυμάστε πιο άνετα με τις σημειώσεις σας. Αυτός ο τύπος πηγαίνει πίσω στον Οράτιο, ο οποίος είπε: «Omne tulit punetum, qui miscuit utile dulci» (Όλα φέρνουν αυτό που συνδυάζει ευχάριστο με χρήσιμο).

Σε μια επιστολή του προς τον Kozodavlev, ο Derzhavin παρατήρησε για την ωδή "Felitsa": "Δεν ξέρω πώς θα δει η κοινωνία ένα τέτοιο δοκίμιο, το οποίο δεν έχει γίνει ακόμη στη γλώσσα μας". Εκτός από την τόλμη της συνομιλίας με την αυτοκράτειρα και τους ευγενείς, ο Ντερζάβιν είχε επίσης στο μυαλό του τα λογοτεχνικά χαρακτηριστικά της ωδής: τον συνδυασμό σάτιρας και πάθους, υψηλών και χαμηλών ρήσεων, επίκαιρους υπαινιγμούς και τη σύγκλιση της ποίησης με τη ζωή.

Το καινοτόμο νόημα της «Φελίτσας» κατανόησε και διατύπωσε τέλεια ο ποιητής Γερμίλ Κοστρόφ στην «Επιστολή προς τον δημιουργό μιας ωδής που συντέθηκε προς έπαινο της Φελίτσας», που δημοσιεύτηκε στον «Συνομιλητή».

Βρήκες το μονοπάτι αδιάβαστο και νέο, -

λέει, γυρίζοντας στον Ντερζάβιν, ο οποίος μάντεψε ότι η ρωσική ποίηση χρειαζόταν μια νέα κατεύθυνση.

Τα αυτιά μας είναι σχεδόν κουφά από τους δυνατούς τόνους της λύρας,
Και γεμάτο, φαίνεται, να πετάξει πέρα ​​από τα σύννεφα ...
Ειλικρινά, είναι ξεκάθαρο ότι είναι εκτός μόδας
Έχουν ήδη βγει στα ύψη ωδές.
Ήξερες πώς να εξυψωθείς ανάμεσά μας με απλότητα!

Ο Κοστρόφ πιστεύει ότι ο Ντερζάβιν «αποκατέστησε μια νέα γεύση στην ποίηση», παρακάμπτοντας

Χωρίς λύρα, χωρίς βιολί,
Και όχι σαμαρισμένος, εξάλλου, ο παρνασσιώτης δρομέας, -

χωρίς δηλαδή να χρειάζονται οι υποχρεωτικές ιδιότητες της οδικής ποίησης, παίζοντας όχι στη «λύρα», αλλά στη σφυρίχτρα - ένα απλό λαϊκό όργανο.

Η επιτυχία της Φελίτσας ήταν πλήρης και λαμπρή. Χαιρετιστικά ποιήματα στον Derzhavin, εκτός από τον Kostrov, έγραψαν οι O. Kozodavlev, M. Sushkova, V. Zhukov. Εμφανίστηκαν και επικριτικά σχόλια - βρήκαν τη θέση τους στο ίδιο περιοδικό "Interlocutor", αλλά με τις αντιρρήσεις του Derzhavin.

Η αυτοκράτειρα έστειλε στον Ντερζάβιν ένα χρυσό ταμπακιέρα, γεμάτο με διαμάντια, με πεντακόσια τσερβόνετ - «από το Όρενμπουργκ από μια Κιργιζία πριγκίπισσα». Σε απάντηση στο δώρο, ο Derzhavin έγραψε ένα ποίημα "Χάρη στη Felitsa", στο οποίο σημείωσε τι θα μπορούσε να του αρέσει στην ωδή του - "η απλότητα είναι ευχάριστη σε ένα ανυπόκριτο ύφος". Αυτή η απλότητα, ο απροσδόκητος συνδυασμός σάτιρας και πάθους, υψηλές οδικές έννοιες και καθημερινός λόγος της καθομιλουμένης εγκρίθηκαν στο περαιτέρω έργο του ποιητή.

Οι ενημερωμένες ωδές του 1779, που τυπώθηκαν ανώνυμα, είδαν μόνο οι λάτρεις της ποίησης. Το 1782 ο Ντερζάβιν έγραψε μια ωδή στη Φελίτσα. Δημοσιεύτηκε στις αρχές του επόμενου έτους στο περιοδικό Interlocutor of Lovers of the Russian Word, έγινε μια λογοτεχνική αίσθηση, ένα ορόσημο όχι μόνο στην ιστορία της ωδής, αλλά και στη ρωσική ποίηση.

Ως προς το είδος, ήταν, λες, μια τυπική εγκωμιαστική ωδή. Ένας ακόμα, κανείς διάσημος ποιητήςεπαίνεσε την Αικατερίνη Β', αλλά ο «έπαινος» ήταν ανήκουστος τολμηρός, όχι παραδοσιακός και όχι αυτή, αλλά κάτι άλλο αποδείχθηκε ότι ήταν το περιεχόμενο της ωδής, και αυτό το άλλο είχε ως αποτέλεσμα μια εντελώς νέα μορφή.

Η καινοτομία και η φρεσκάδα της μορφής της ωδής «Φελίτσα» έγιναν αντιληπτές με ιδιαίτερη οξύτητα σε εκείνη τη λογοτεχνική ατμόσφαιρα, όταν η αξιέπαινη ωδή, με τις προσπάθειες του Πετρόφ, του Κοστρώφ και άλλων ωδών, έφτασε σε ακραίο βαθμό πτώσης και ικανοποίησε μόνο τους γούστα του εστεμμένου πελάτη. Η γενική δυσαρέσκεια για την αξιέπαινη ωδή του κλασικισμού εκφράζεται τέλεια από τον Knyaznin:

Ξέρω ότι οι ωδές είναι τολμηρές,

που είναι εκτός μόδας,

Πολύ ικανό να ενοχλεί.

Είναι πάντα η Κατερίνα,

Κυνηγώντας τη ρίμα τρελή

Παρομοιάζεται με τον παράδεισο κριν.

Και, γίνοντας ο βαθμός των προφητών,

Μιλώντας με τον Θεό, σαν με έναν αδελφό,

Χωρίς φόβο στυλό

Στη δανεική σου απόλαυση,

Γυρίζοντας το σύμπαν ανάποδα

Αποσυρθείτε σε χώρες πλούσιες σε χρυσό,

Άφησαν το χαρτί τους βροντή.

Ο λόγος για την εξάντληση των ωδών, σύμφωνα με τον Knyazhnin, είναι ότι οι συγγραφείς τους ακολούθησαν τους κανόνες και τους κανόνες του κλασικισμού: απαιτούσαν μίμηση μοντέλων - και τώρα η ωδή έγινε βαρετή-μιμητική και επίγονη. Επιπλέον, αυτοί οι κανόνες δεν επέτρεπαν την εκδήλωση της προσωπικότητας του ποιητή στην ποίηση, γι' αυτό και οι ωδές γράφονται από αυτούς που παίρνουν «δανεική απόλαυση». Η επιτυχία της ωδής του Derzhavin έγκειται στην απόκλιση από τους κανόνες, από το να ακολουθείς πρότυπα. δεν «δανείζεται» απόλαυση, αλλά εκφράζει τα συναισθήματά του σε μια ωδή αφιερωμένη στην αυτοκράτειρα.

Με το όνομα Felitsa, ο Derzhavin απεικόνισε την Catherine II. Η ποιήτρια χρησιμοποιεί το όνομα Φελίτσα, που αναφέρεται στο Παραμύθι του Τσαρέβιτς Χλορ, που συνέθεσε η αυτοκράτειρα για τον εγγονό της Αλέξανδρο, το οποίο εκδόθηκε το 1781. Το περιεχόμενο του παραμυθιού είναι διδακτικό. Ο Κιργιζίας Χαν απήγαγε τον Ρώσο πρίγκιπα Χλορ.

Θέλοντας να δοκιμάσει τις ικανότητές του, ο Χαν αναθέτει στον πρίγκιπα ένα καθήκον: να βρει ένα τριαντάφυλλο χωρίς αγκάθια (σύμβολο αρετής). Χάρη στη βοήθεια της κόρης του Khan, Felitsa (από το λατινικό felicitos - ευτυχία) και του γιου της Reason, η Chlor βρίσκει ένα τριαντάφυλλο χωρίς αγκάθια στην κορυφή ενός ψηλού βουνού. Η εικόνα του Τατάρ ευγενή Murza έχει διπλή σημασία: όπου η ωδή μετατρέπεται σε υψηλό τόνο, αυτός είναι ο εαυτός του συγγραφέα. σε σατιρικούς χώρους - μια συλλογική εικόνα των ευγενών της Αικατερίνης.

Ο Derzhavin στο "Felitsa" δεν δημιουργεί μια επίσημη, συμβατική και αφηρημένα τελετουργική εικόνα του "μονάρχη", αλλά σχεδιάζει ένα ζεστό και εγκάρδιο πορτρέτο ενός πραγματικού προσώπου - της αυτοκράτειρας Ekaterina Alekseevna, με τις συνήθειες, τα επαγγέλματά της και τον τρόπο ζωής της. την ως άτομο? επαινεί την Αικατερίνη, αλλά ο έπαινος του δεν είναι παραδοσιακός.

Η εικόνα του συγγραφέα (Τατάρ Μούρζα) εμφανίζεται στην ωδή - στην πραγματικότητα, απεικόνισε όχι τόσο την Αικατερίνη όσο τη στάση του απέναντί ​​της, το αίσθημα θαυμασμού του για την προσωπικότητά της, τις ελπίδες του για αυτήν ως φωτισμένο μονάρχη. Αυτή η προσωπική στάση εκδηλώνεται και στους αυλικούς της: δεν τους αρέσουν πολύ, γελάει με τις κακίες και τις αδυναμίες τους - η σάτιρα εισβάλλει στις ωδές.

Σύμφωνα με τους νόμους του κλασικισμού, η ανάμειξη των ειδών είναι απαράδεκτη: οι καθημερινές λεπτομέρειες και τα σατιρικά πορτρέτα δεν μπορούσαν να εμφανιστούν στο υψηλό είδος της ωδής. Αλλά ο Derzhavin δεν συνδυάζει σάτιρα και ωδές - ξεπερνά το είδος. Και η ανανεωμένη του ωδή μπορεί να αποδοθεί μόνο τυπικά σε αυτό το είδος: ο ποιητής απλώς γράφει ποιήματα στα οποία μιλάει ελεύθερα για όλα όσα τον παρακινούν να προσωπική εμπειρίαπου εξιτάρει το μυαλό και την ψυχή του.

Η τραγική αποτυχία του σχεδίου του Ντερζάβιν να γίνει σύμβουλος της Αικατερίνης Β' συνδέεται με την ωδή «Φελίτσα». Ένα ειλικρινές αίσθημα σεβασμού και αγάπης για την Αυτοκράτειρα θερμάνθηκε από τη ζεστασιά της ζωντανής καρδιάς ενός έξυπνου και ταλαντούχου ποιητή. Η Catherine όχι μόνο αγαπούσε τον έπαινο, αλλά ήξερε επίσης πόσο σπάνιο είναι να ακούς ειλικρινείς επαίνους. Γι' αυτό αμέσως, αφού συνάντησε την ωδή, ευχαρίστησε τον ποιητή στέλνοντάς του μια χρυσή ταμπακιέρα, σπαρμένη με διαμάντια, με πεντακόσια κομμάτια χρυσού.

Η επιτυχία ενθουσίασε τον Ντερζάβιν. Η Αικατερίνη άρεσε στην ωδή, πράγμα που σημαίνει ότι το θάρρος να της απευθυνθεί εγκρίθηκε. Επιπλέον, η Derzhavin έμαθε ότι είχε αποφασίσει να τον γνωρίσει. Έπρεπε να ετοιμαστούμε για την παράσταση. Άνοιξε η ευκαιρία να πλησιάσω την Αυτοκράτειρα.

Ο Ντερζάβιν αποφάσισε να της εξηγηθεί αμέσως - δεν μπορούσε, δεν είχε το δικαίωμα να χάσει την ευκαιρία να πάρει τη θέση του συμβούλου του μονάρχη. Η παρουσίαση του προγράμματός του έμελλε να είναι η ωδή «Όραμα της Μούρζας». Η δεξίωση είχε προγραμματιστεί για τις 9 Μαΐου 1783. Ο ποιητής δεν πρόλαβε να γράψει την ωδή του προγράμματος, αλλά ένα πεζό αναλυτικό σχέδιο αυτής της ωδής διατηρήθηκε στα χαρτιά του.

Ο ποιητής ξεκινά ερμηνεύοντας τις υποσχέσεις της Αικατερίνης Β' να γίνει ένας φωτισμένος μονάρχης: «Το φωτισμένο μυαλό και η μεγάλη καρδιά σου αφαιρούν τα δεσμά της δουλείας από πάνω μας, εξυψώνουν τις ψυχές μας, μας κάνουν να καταλάβουμε την πολυτιμότητα της ελευθερίας, που είναι χαρακτηριστικό μόνο ενός λογικού ον, όπως είναι ένα άτομο». Θυμάται τα μαθήματα της εξέγερσης του Πουγκάτσεφ.

Αν τον ακούσουν και αλλάξουν την πολιτική τους, τότε οι μονάρχες «θα αηδιάσουν από την τυραννία και στην κατοχή τους δεν θα χυθεί ανθρώπινο αίμα σαν ποτάμι, τα πτώματα δεν θα προεξέχουν σε πασσάλους και τα κεφάλια σε σκαλωσιές και οι αγχόνες δεν θα επιπλέουν στα ποτάμια». Αυτό ήταν ήδη μια άμεση νύξη για τα βασιλικά αντίποινα εναντίον των συμμετεχόντων στην εξέγερση του Πουγκάτσεφ.

Εμπνευσμένος από την έννοια του φωτισμένου απολυταρχισμού, ο Derzhavin εξήγησε λεπτομερώς την ανάγκη να δημιουργηθούν συμβατικές σχέσεις μεταξύ του ποιητή και της αυτοκράτειρας. Υποστήριξε ότι το χάδι του ήταν ξένο, ότι αναλάμβανε να λέει πάντα μόνο την αλήθεια. Χρησιμοποιώντας τον αγαπημένο του μύθο για τον Μέγα Αλέξανδρο, ο οποίος, εμπιστευόμενος τον γιατρό του, ήπιε με τόλμη το φάρμακο που του πρόσφερε, απορρίπτοντας τη συκοφαντία των αυλικών που διαβεβαίωσαν ότι ο γιατρός έριχνε δηλητήριο στο φλιτζάνι του, ο ποιητής εξέφρασε με τόλμη την επιθυμία του να γίνει τέτοιος " γιατρός» υπό την Αικατερίνη.

Την προέτρεψε να τον πιστέψει. Το «ποτό» που θα του προσφέρει θα είναι θεραπευτικό, θα ανακουφίσει τον πόνο, θα βοηθήσει να δούμε τα πάντα στο αληθινό τους φως. Και τότε θα τραγουδήσει τα πλεονεκτήματα της αυτοκράτειρας: πίστεψε ότι το τραγούδι μου «θα σε ενθαρρύνει στα κατορθώματα των αρετών και θα επιδεινώσει τη ζήλια σου απέναντί ​​τους», λέει στην Αικατερίνη.

Το σχέδιο της ωδής περιέχει έναν κατάλογο πολιτικών, δημόσιων και κοινωνικών εκδηλώσεων που θα πραγματοποιήσει η Ρωσίδα αυτοκράτειρα. Αποτελούν την ουσία του προγράμματος που σκιαγραφήθηκε από τον Ντερζάβιν του ρωσικού φωτισμένου απολυταρχισμού.

Το "Vision of Murza" θα μπορούσε να γίνει ένα από τα καλύτερα έργαΡωσική πολιτική ποίηση. Αλλά δεν το έκανε. Το σκιαγραφημένο σχέδιο δεν έλαβε ποιητική ενσάρκωση. Όλες οι ελπίδες του Derzhavin να γίνει σύμβουλος υπό την Catherine κατέρρευσαν. Παρουσιασμένος στην Αυτοκράτειρα, ο ποιητής ήλπιζε ότι θα παραμείνουν μαζί και ότι θα είχε την ευκαιρία να της πει για τα σχέδιά του ... Όλα έγιναν διαφορετικά: η Αικατερίνη τον χαιρέτησε ψυχρά μπροστά σε όλους.

Με την αγέρωχη και μεγαλοπρεπή εμφάνισή της τόνισε τη δυσαρέσκεια για τον αυθάδη ποιητή, που τόλμησε να απεικονίσει σατιρικά πρόσωπα του στενού της περιβάλλοντος. Ο ποιητής έμεινε άναυδος. Όλα τα σχέδια και οι ελπίδες κατέρρευσαν. Δεν υπήρχε τίποτα να σκεφτεί κανείς ότι η Catherine συμφωνούσε να τον φέρει πιο κοντά της ως «γιατρό». Επιπλέον, το άγχος μπήκε - αν τον απείλησαν με ντροπή.

Προφανώς είχε δίκιο ο Fonvizin, ο οποίος στο «Undergrowth» του (παρουσιάστηκε στο παρελθόν, το 1782) απεικόνιζε τον σοφό Starodum. Ο φίλος του Pravdin εξέφρασε την ευχή να κληθεί στο δικαστήριο, «για αυτό που καλείται γιατρός στους αρρώστους». Σε αυτό, ο Starodum απάντησε αυστηρά και αποφασιστικά: «Είναι μάταιο να καλέσετε έναν γιατρό στον άρρωστο είναι ανίατο. Ο γιατρός δεν θα βοηθήσει εδώ».

Αντί για το "Vision of Murza" ο Derzhavin έγραψε "Thanks to Felitsa". Στην ωδή, προσπάθησε να εξηγήσει ότι το «θάρρος» του προήλθε από ειλικρίνεια, ότι «η καρδιά του είναι ευγνώμων» προς την αυτοκράτειρα και «καίγεται από ζήλο». Οι «επεξηγηματικοί» στίχοι έχουν χάσει τη δύναμή τους, την ενέργειά τους και τη θερμότητα του συναισθήματος. Το κύριο πράγμα σε αυτά είναι η έμμεση ταπεινοφροσύνη. Είναι αλήθεια ότι στο τέλος της ωδής, ο ποιητής προσεκτικά και με λεπτότητα, αλλά εντούτοις άφησε να εννοηθεί ότι δύσκολα θα ήταν σε θέση να τραγουδήσει ξανά τη «θεόμορφη πριγκίπισσα».

Ο Ντερζάβιν δεν έκανε λάθος στην υπόθεσή του: η «ουράνια φωτιά» δεν άναψε στην ψυχή του και δεν έγραψε περισσότερα ποιήματα όπως η «Φελίτσα». Η επιθυμία να γίνει τραγουδίστρια της Felitsa-Catherine σήμαινε για τον Derzhavin τη δημιουργία μιας συμβατικής σχέσης μεταξύ του ποιητή και της αυτοκράτειρας.

Θα συνέχιζε να τραγουδά ανιδιοτελώς τη Φελίτσα, να δοξάζει ειλικρινά το όνομά της ανά τους αιώνες, εάν, ενεργώντας ως φωτισμένος μονάρχης, ενημερωμένη με τόλμη νομοθεσία, πραγματοποιούσε τις απαραίτητες μεταρρυθμίσεις για τη χώρα και τον λαό. Η ιδέα κατέρρευσε. Η ωδή «Φελίτσα» έμεινε μόνη.

Είναι αλήθεια ότι δύο ακόμη ωδές ήταν αφιερωμένες στην Αικατερίνη: "Η εικόνα της Φελίτσα" (1789) και "Το όραμα του Μούρζα" (μια νέα έκδοση του 1791, η οποία διαφέρει έντονα από το πεζό σχέδιο του 1783). Η «Εικόνα της Φελίτσας» είναι όντως μια εγκωμιαστική ωδή. Ο Ντερζάβιν πρόδωσε τον εαυτό του. Είναι γραμμένο στο παραδοσιακό σχέδιο. Εξυμνώντας ασυγκράτητα τις αρετές της Αικατερίνης σε μια πολύ μεγάλη, άσκοπα τεντωμένη ωδή, ανταποκρίθηκε προκλητικά στο γούστο της Φελίτσας.

Χρειαζόταν έπαινο, όχι το προσωπικό συναίσθημα του Ντερζάβιν. Η κολακεία ήταν μέρος του σχεδίου του Derzhavin - αφαιρέθηκε από τη θέση του κυβερνήτη Tambov, δικάστηκε. Έπρεπε να πάω στην Αγία Πετρούπολη για να ζητήσω προστασία από την Κατερίνα. Στις αυτοβιογραφικές Σημειώσεις ο ποιητής εξηγεί τον λόγο της συγγραφής της ωδής ως εξής: «Δεν υπήρχε άλλος τρόπος παρά να καταφύγεις στο ταλέντο σου.

Ως αποτέλεσμα, έγραψε ... την ωδή «Η εικόνα της Φελίτσας». Η ωδή παραδόθηκε στην αυτοκράτειρα, της άρεσε, η δίωξη του Derzhavin σταμάτησε. Σε αυτή την ωδή, ο Ντερζάβιν ο ποιητής ηττήθηκε από τον Ντερζάβιν, τον αξιωματούχο που συνδέεται με την αυλή.

Ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας: σε 4 τόμους / Επιμέλεια N.I. Prutskov και άλλοι - L., 1980-1983

Με την επιθυμία να ευχαριστήσει την αυτοκράτειρα, πήρε ως βάση της δουλειάς του το δικό της έργο, λίγο πριν από αυτό που δημοσιεύτηκε σε μικρή έκδοση. Φυσικά, για έναν εξαιρετικά ταλαντούχο ποιητή, αυτή η ιστορία άστραφτε με πιο πλούσια χρώματα, επιπλέον, εισάγοντας τη ρωσική στιχουργική στην ιστορία νέο στυλκαι έκανε τον ποιητή διασημότητα.

Ανάλυση της ωδής

Η «Φελίτσα» παρέχεται με υπότιτλο που διευκρινίζει τον σκοπό συγγραφής αυτής της εργασίας. Λέει για την έκκληση προς τη σοφή πριγκίπισσα του Τατάρ Μούρζα, η οποία εγκαταστάθηκε στη Μόσχα, αλλά κάνει δουλειές στην Αγία Πετρούπολη. Ο αναγνώστης απορρίπτεται επίσης από το γεγονός ότι η ωδή φέρεται να μεταφράστηκε από τα αραβικά. Η ανάλυση της ωδής «Φελίτσα» πρέπει να ξεκινήσει με ένα όνομα που δεν ακούγεται αυτοφυές ούτε στους Ρώσους ούτε στους Άραβες.

Γεγονός είναι ότι αυτό ακριβώς αποκαλούσε η Catherine II την ηρωίδα της στο παραμύθι της για το Tsarevich Chlorine. Σερβίρεται ως χώμα ιταλικός(εδώ μπορείτε να θυμηθείτε κάποιον σαν τον Cutugno με το επιφώνημα "Felicita") Τα λατινικά μεταφράζουν τη λέξη "felitsa" (Felitsa - felicitas) ως ευτυχία. Έτσι, από την πρώτη γραμμή, ο Ντερζάβιν άρχισε να εξυμνεί την αυτοκράτειρα, τότε δεν μπόρεσε να αντισταθεί στη σάτιρα στις περιγραφές του περιβάλλοντός της.

Καλλιτεχνική σύνθεση

Μια ανάλυση της ωδής «Φελίτσα» δείχνει το σκηνικό για τη συνηθισμένη, αποδεκτή εκείνη την εποχή, πανηγυρική εγκωμιαστική ωδή στη χρονολογία. Γράφτηκε στην παραδοσιακή στροφή της ωδής - δέκα στίχοι, και, όπως ήταν αναμενόμενο, αλλά πριν από τον Derzhavin, κανείς δεν είχε τολμήσει να συγχωνεύσει δύο είδη που ήταν αντίθετα στον προσανατολισμό τους - μια μεγαλειώδη εγκωμιαστική ωδή και μια καυστική

Η πρώτη ήταν η ωδή «Φελίτσα». Ο Ντερζάβιν, λες, «οπισθοχώρησε» στην καινοτομία του, αν κρίνουμε από τις ακριβώς εκπληρωμένες προϋποθέσεις του είδους, τουλάχιστον σε σύγκριση με τα «Ποιήματα για τη γέννηση», τα οποία δεν χωρίζονται καν με στροφή. Ωστόσο, αυτή η εντύπωση εξαφανίζεται μόλις ο αναγνώστης ξεπεράσει τις πρώτες στροφές. Ακόμα, ακόμη και η σύνθεση της ωδής της Φελίτσας είναι μια πολύ ευρύτερη καλλιτεχνική σύνθεση.

παραμύθι "Felice"

Είναι ενδιαφέρον να εξετάσουμε ποια κίνητρα ενέπνευσαν τον Derzhavin να συνθέσει αυτό το "fan fiction", τι χρησίμευσε ως θεμελιώδης βάση και αν αυτό το θέμα άξιζε να συνεχιστεί. Προφανώς, άξια, και πάρα πολύ. Η Αικατερίνη Β' έγραψε το παραμύθι της για τον εγγονό της, μικρό μέχρι στιγμής, αλλά στο μέλλον τον μεγάλο Αλέξανδρο Α'. Στο παραμύθι της αυτοκράτειρας, μιλάμε για τον πρίγκιπα του Κιέβου Χλορ, τον οποίο επισκέφτηκε ο Κιργίζιος Χαν για να ελέγξει αν ο πρίγκιπας είναι πραγματικά τόσο έξυπνος και επιδέξιος όσο λένε για αυτόν.

Το αγόρι συμφώνησε να περάσει το τεστ και να βρει το πιο σπάνιο λουλούδι - ένα τριαντάφυλλο χωρίς αγκάθια - και ξεκίνησε. Στο δρόμο, έχοντας απαντήσει στην πρόσκληση της Murza Lentyag (ένα όνομα που λέει), ο πρίγκιπας προσπαθεί να αντισταθεί στους πειρασμούς αυτής της πολυτέλειας και της αδράνειας με την οποία τον δελεάζει ο Lentyag. Ευτυχώς, αυτός ο Κιργίζιος Χάν είχε μια πολύ καλή κόρη, που λεγόταν Φελίτσε, και έναν ακόμα καλύτερο εγγονό, που τον έλεγαν Λόγο. Η Φελίτσα έστειλε τον γιο της με τον πρίγκιπα, ο οποίος βγήκε με τη βοήθεια του Λόγου στον στόχο του μονοπατιού του.

Γέφυρα μεταξύ παραμυθιού και ωδής

Μπροστά τους ήταν ένα απόκρημνο βουνό, χωρίς μονοπάτια και σκαλοπάτια. Προφανώς, ο ίδιος ο πρίγκιπας ήταν αρκετά πεισματάρης, γιατί, παρά την τεράστια δουλειά και τις δοκιμασίες, ωστόσο ανέβηκε στην κορυφή, όπου στόλισε τη ζωή του με ένα τριαντάφυλλο χωρίς αγκάθια, δηλαδή με αρετή. Μια ανάλυση της ωδής "Felitsa" δείχνει ότι, όπως σε κάθε παραμύθι, οι εικόνες εδώ είναι υπό όρους αλληγορικές, αλλά στο Derzhavin στην αρχή της ωδής στέκονται πολύ δυνατά και όλες οι οδικές αρχές των κλασικών δειγμάτων, όπου η αναρρίχηση Ο Παρνασσός και η επικοινωνία με τις μούσες είναι αναπόφευκτες, σβήνουν στη συνέχεια με φαινομενικά απλές εικόνες παιδικού παραμυθιού.

Ακόμα και το πορτρέτο της Αικατερίνης (Φελίτσα) δίνεται με έναν εντελώς νέο τρόπο, που είναι εντελώς διαφορετικός από τον παραδοσιακό εγκωμιαστικό χαρακτηρισμό. Συνήθως, στις ωδές, ο τιμώμενος χαρακτήρας εμφανίζεται στην ανέκφραστη εικόνα μιας θεάς που περπατά κατά μήκος των πανηγυρικών αντηχούντων ομοιοκαταληξιών του στίχου με βαριά ρυθμική δύσπνοια. Εδώ ο ποιητής εμπνέεται, και - το σημαντικότερο - εφοδιάζεται με ποιητική δεινότητα. Τα ποιήματα δεν είναι κουτσά και δεν φουσκώνουν με υπερβολικό πάθος. Το σχέδιο της ωδής «Φελίτσα» είναι τέτοιο που η Αικατερίνη εμφανίζεται ενώπιον του αναγνώστη ως μια έξυπνη, αλλά απλή και δραστήρια πριγκίπισσα Κιργιζίας-Καϊσάτ. Παίζει καλά με την αρμονία της κατασκευής αυτής της εικόνας και την αντίθεση - την εικόνα του Μούρζα, μοχθηρού και τεμπέλης, που χρησιμοποιεί ο Ντερζάβιν σε όλη την ωδή. Εξ ου και η πρωτοφανής ποικιλομορφία του είδους που διακρίνει την ωδή «Φελίτσα».

Ο Ντερζάβιν και η Αυτοκράτειρα

Η θέση του τραγουδιστή εδώ αλλάζει επίσης σε σχέση με το θέμα της ψαλμωδίας, αν λάβουμε υπόψη όχι μόνο όλη την προηγούμενη ρωσική λογοτεχνία, αλλά ακόμη και τα ποιήματα του ίδιου του Derzhavin. Μερικές φορές μια ορισμένη θεϊκή ομοιότητα της βασίλισσας εξακολουθεί να γλιστράει στην ωδή, αλλά με όλα αυτά και με τον γενικό σεβασμό που δείχνει η ωδή της Φελίτσας, το περιεχόμενο δείχνει επίσης μια κάποια σύντομη σχέση, όχι οικειότητα, αλλά τη ζεστασιά σχεδόν της οικογένειας. οικειότητα.

Αλλά σε σατιρικές γραμμές, ο Derzhavin μπορεί μερικές φορές να κατανοηθεί διφορούμενα. Τα συλλογικά χαρακτηριστικά της εικόνας του Μούρζα γελοιοποιούν με τη σειρά τους όλους τους ευγενείς της Αικατερίνης και είναι εδώ που ο ποιητής δεν ξεχνά τον εαυτό του. Η αυτοειρωνεία είναι όλο και πιο σπάνια στην ποίηση εκείνων των χρόνων. Το «Εγώ» του συγγραφέα δεν στερείται στίχων, αλλά ξεκάθαρα ξεκαθαρίζεται ότι «Αυτή είναι η Φελίτσα, είμαι ξεφτιλισμένη!», «Σήμερα κυβερνώ τον εαυτό μου, και αύριο είμαι σκλάβος των ιδιοτροπιών». Η εμφάνιση στην ωδή ενός τέτοιου συγγραφέα «εγώ» είναι γεγονός σπουδαίο καλλιτεχνική αξία. Ο Λομονόσοφ ξεκίνησε επίσης ωδές με το «Εγώ», αλλά ως πιστός σκλάβος, ενώ ο συγγραφέας του Ντερζάβιν είναι συγκεκριμένος και ζωντανός.

Αφήγηση από τον συγγραφέα

Όπως είναι φυσικό, η σύνθεση της ωδής «Φελίτσα» δεν θα συντηρούσε την πλήρη ατομικότητα του συγγραφέα. Ο Ντερζάβιν δίνει τις περισσότερες φορές κάτω από το «εγώ» του συγγραφέα μια συμβατική εικόνα τραγουδιστή, που συνήθως υπάρχει πάντα στις ωδές, όπως και στις σάτιρες. Αλλά υπάρχει μια διαφορά: στην ωδή ο ποιητής παίζει μόνο ιερή απόλαυση, και στη σάτιρα μόνο αγανάκτηση. Ο Derzhavin συνδύασε τα «μονόχορδα» είδη δημιουργώντας έναν ζωντανό ανθρώπινο ποιητή, με μια απολύτως συγκεκριμένη ζωή, με ποικίλα συναισθήματα και εμπειρίες, με την «πολύχορδη» μουσική του στίχου.

Μια ανάλυση της ωδής "Φελίτσα" σημειώνει σίγουρα όχι μόνο απόλαυση, αλλά και θυμό, βλασφημία και έπαινο σε ένα μπουκάλι. Στην πορεία καταφέρνει να ξεκολλήσει, ειρωνικά. Συμπεριφέρεται, δηλαδή, σε όλη τη διάρκεια του έργου ως ένας απόλυτα φυσιολογικός και ζωντανός άνθρωπος. Και πρέπει να σημειωθεί ότι αυτή η ατομική προσωπικότητα έχει αναμφισβήτητα χαρακτηριστικά της εθνικότητας. Σε μια ωδή! Και τώρα μια τέτοια περίπτωση θα ήταν πρωτόγνωρη αν κάποιος στην εποχή μας έγραφε ωδική ποίηση.

Σχετικά με τα είδη

Ωδή «Φελίτσα», το περιεχόμενο της οποίας είναι τόσο πλούσιο σε αντιφάσεις, σαν ζεστό ΑΚΤΙΝΕΣ του ΗΛΙΟΥζεσταίνεται από ελαφρύ καθομιλουμένο λόγο από την πραγματικότητα της καθημερινότητας, ανάλαφρο, απλό, ενίοτε παιχνιδιάρικο, που έρχεται σε ευθεία αντίθεση με τους νόμους αυτού του είδους. Επιπλέον, υπήρξε μια επανάσταση του είδους, σχεδόν μια επανάσταση.

Πρέπει να διευκρινιστεί ότι ο ρωσικός κλασικισμός δεν γνώριζε την ποίηση ως «απλή ποίηση». Όλη η ποίηση ήταν αυστηρά χωρισμένη σε είδη και είδη, έντονα οριοθετημένη, και αυτά τα όρια ήταν ακλόνητα. Ωδή, σάτιρα, ελεγεία και άλλα είδη ποιητικής δημιουργικότητας δεν μπορούσαν να αναμειχθούν μεταξύ τους.

Εδώ, οι παραδοσιακές κατηγορίες του κλασικισμού σπάνε εντελώς μετά την οργανική συγχώνευση ωδής και σάτιρας. Αυτό δεν ισχύει μόνο για τη Felitsa, ο Derzhavin το έκανε τόσο νωρίτερα όσο και αργότερα. Για παράδειγμα, η ωδή «Το θάνατο είναι μισή ελεγεία. Τα είδη γίνονται πολυφωνικά με ελαφρύ χέρι Derzhavin.

Επιτυχία

Μια κολοσσιαία επιτυχία σημείωσε αυτή η ωδή αμέσως μετά τη δημοσίευσή της: «Όλοι όσοι ξέρουν ρωσικά το βρήκαν στα χέρια του» - σύμφωνα με έναν σύγχρονο. Στην αρχή, ο Derzhavin ήταν επιφυλακτικός για τη ευρεία δημοσίευση της ωδής, προσπάθησε να κρύψει την συγγραφή (πιθανώς, οι απεικονιζόμενοι και πολύ αναγνωρίσιμοι ευγενείς ήταν εκδικητικοί), αλλά στη συνέχεια εμφανίστηκε η πριγκίπισσα Dashkova και δημοσίευσε το "Felitsa" στο περιοδικό "Interlocutor", όπου η Catherine Η ίδια η ΙΙ δεν δίστασε να συνεργαστεί.

Η αυτοκράτειρα άρεσε πολύ στην ωδή, έκλαψε ακόμη και από χαρά, διέταξε να αποκαλυφθεί αμέσως η συγγραφή και όταν συνέβη αυτό, έστειλε στον Derzhavin ένα χρυσό ταμπακιέρα με μια αφιερωματική επιγραφή και πεντακόσια chervonets μέσα. Μετά από αυτό ήρθε η πραγματική φήμη στον ποιητή.