Ποια είναι η τραγωδία της γενιάς του Lermontov. M. Yu. Lermontov για τη γενιά του. Εικόνες σε διάσημα έργα

Ο συνδυασμός των ονομάτων Πούσκιν και Λερμόντοφ είναι πολύ οικείος σε όλους τους αναγνώστες που αγαπούν και γνωρίζουν τη ρωσική λογοτεχνία. Εν τω μεταξύ, αυτοί είναι πολύ διαφορετικοί ποιητές. Τα θέματα και τα μοτίβα των στίχων του Lermontov είναι περίεργα και μοναδικά για να μιλήσουν για την ομοιότητα αυτών των δημιουργών. Κάθε ποιητής παραμένει ατομική προσωπικότητα στο έργο του.

Ένα από τα πιο γνωστά έργα

Η ποιητική βιογραφία του Mikhail Yurievich ξεκίνησε τη στιγμή που πέθανε ο Alexander Sergeevich. Κυριολεκτικά λίγες μέρες μετά το θάνατο μιας ιδιοφυΐας, τον τραγικό Ιανουάριο του χίλια οκτακόσια τριάντα επτά, φυλλάδια με το ποίημα του Λέρμοντοφ, που ονομαζόταν «Στο θάνατο ενός ποιητή», άρχισαν να πηγαίνουν από χέρι σε χέρι. Αυτή η ημερομηνία έγινε το σημείο εκκίνησης στην ποιητική βιογραφία του Μιχαήλ Γιούριεβιτς.

Στο σαράντα πρώτο έτος πεθαίνει ο ίδιος σε μονομαχία. Έτσι, η λογοτεχνική του διαδρομή αποδείχθηκε τραγικά μικρή. Είναι λίγο παραπάνω από τέσσερα χρόνια. Και πόσο δυσανάλογη είναι αυτή η περίοδος με τη σημασία αυτού του δημιουργού στη ρωσική λογοτεχνία.

Ο Λέρμοντοφ έγραψε πολλά ποιήματα, αλλά ένα πολύ μικρό μέρος τους έγινε γνωστό στον αναγνώστη όσο ζούσε. Υπήρχαν λόγοι για αυτό. Το γεγονός είναι ότι ο Mikhail Yuryevich δεν ανήκε στον λογοτεχνικό κύκλο. Αυτός ο ποιητής κράτησε για τον εαυτό του όλη του τη ζωή.

Τρελή δίψα για δημιουργικότητα, αλλά όχι για φήμη

Σπούδασε στο ευγενές οικοτροφείο του Πανεπιστημίου της Μόσχας, στη συνέχεια στο πανεπιστήμιο για κάποιο χρονικό διάστημα και, έχοντας μετακομίσει στην Αγία Πετρούπολη, μπήκε στη σχολή των σημαιοφόρων φρουρών και των ιππικών τζούνκερ. Όλα αυτά τα ιδρύματα ήταν το κέντρο της λογοτεχνικής επικοινωνίας.

Αλλά για κάποιο χρονικό διάστημα ο Lermontov δεν σκέφτηκε καν να κάνει καριέρα σε αυτόν τον τομέα, παρά το γεγονός ότι κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου γράφει με ενθουσιασμό και πάθος. Δημιουργήθηκαν εκατοντάδες ποιήματα, ποιήματα και δράματα, τα οποία ο Μιχαήλ Γιούριεβιτς δεν προσπάθησε καν να δημοσιεύσει.

Πολύπλευρος και ταλαντούχος ποιητής και πεζογράφος

Ο Μιχαήλ Γιούριεβιτς ήταν ένας πολύ ταλαντούχος άνθρωπος. Πολλοί από τους πίνακές του και τα υπέροχα σχέδια του έχουν διατηρηθεί. Ήταν και μουσικά προικισμένος. Έπαιζε έξοχα πιάνο, βιολί, φλάουτο, τραγούδησε απολαυστικά ειδύλλια και μάλιστα συνέθεσε ο ίδιος μουσική. Και πολλά κίνητρα των στίχων του Λέρμοντοφ αντανακλούν συχνά τα ταλέντα του ως καλλιτέχνη και μουσικού.

Κοιτώντας το παράξενο δίκτυο των σκίτσων που έκανε η πένα του ποιητή στις σελίδες του χειρογράφου, μπορεί κανείς να δει τις εικόνες που τον στοιχειώνουν. Αυτά τα σχέδια, όπως όλα τα θέματα και τα μοτίβα των στίχων του Lermontov, δείχνουν πόσο γήινο και ουράνιο, αγγελικό και δαιμονικό, ιερό και μοχθηρό συγκρούονται. Σε αυτόν τον κόσμο, η συγκλονισμένη ψυχή του δημιουργού αναζητά την αρμονία της ευτυχίας, αλλά δεν τη βρίσκει. Και ως άνθρωπος, ο Μιχαήλ Γιούριεβιτς ήταν βαθιά δυστυχισμένος.

Αλλαγή εποχών και τα κύρια κίνητρα των στίχων του Lermontov

Οι εποχές του 1830 συνδέθηκαν με μια απομάκρυνση από τον ρομαντισμό. Μια τέτοια ποίηση ανήκει στο παρελθόν και ο Μιχαήλ Γιούριεβιτς, ως δημιουργός, εμφανίστηκε σε λάθος εποχή. Οι ρομαντικές κατευθύνσεις των στίχων του Lermontov εκλαμβάνονταν ως κάτι παρωχημένο. Μια εποχή αντικαταστάθηκε από μια άλλη.

Σε αυτή τη δύσκολη στιγμή, οι αναγνώστες έμαθαν για το έργο αυτού του ποιητή. Η ποίησή του έγινε δεκτή με διαφορετικούς τρόπους. Υπήρχαν λόγοι για αυτό. Ο Mikhail Yurievich, όχι μόνο στη ζωή, αλλά και στα έργα του, είναι ένα άτομο που εμμένει σε ακραίες, ριζοσπαστικές πεποιθήσεις. Πάρτε, για παράδειγμα, τον «Θάνατο ενός ποιητή». Η εικόνα ενός μάρτυρα που είναι ζωγραφισμένη σε αυτό ανήκει σε έναν ήρωα που δεν έχει καμία πιθανότητα να επιβιώσει σε αυτή τη γη. Ένας ποιητής που καλείται σε έναν αδιάλλακτο αγώνα με όλο τον κόσμο.

Αλλά δεν είναι. Στα μέσα της δουλειάς του, ο Alexander Sergeevich προσπαθεί να δώσει προσοχή όχι στα άκρα, αλλά να βρει μια μέση λύση. Τα θέματα των στίχων του Λέρμοντοφ εκφράζουν τη δυσαρέσκεια για τον εαυτό του και τον κόσμο, την απελπιστική θλίψη, τη φυγή, τον αγώνα και την αδυναμία της αρμονίας. Και η κύρια τονικότητα των έργων του Πούσκιν είναι η «φωτεινή θλίψη».

Το μαρτύριο μιας δημιουργικής προσωπικότητας

Το κύριο χαρακτηριστικό των στίχων του Lermontov είναι το στοιχείο της άρνησης, το οποίο υπάρχει σχεδόν σε όλα τα έργα του Mikhail Yurievich. Ο αναγνώστης έρχεται συνεχώς αντιμέτωπος με την εικόνα ενός ατόμου που δεν συμφωνεί με καμία αρμονία ή μισογυνιστικές αποφάσεις, που αμφισβητεί απολύτως όλα τα θεμέλια της ύπαρξης.

Σημαντική θέση κατέχει η μοίρα μιας γενιάς στους στίχους του Lermontov. Έργα με τέτοιο κίνητρο είναι γεμάτα με ειδικά μαρτύρια. Η αγωνία του πρωταγωνιστή είναι αιώνια. Και ο ποιητής μεταφέρει όλα αυτά τα συναισθήματα ενός διωκόμενου μοναχικού ανθρώπου, για τον οποίο δεν υπάρχει και δεν μπορεί να υπάρξει θετικός στόχος στη ζωή, σε όλους τους σύγχρονους απογόνους.

Εδώ είναι απαραίτητο να θυμηθούμε τον στίχο «Duma», που περιγράφει μια γενιά που δεν κατάφερε να προσκολληθεί σε μια πραγματική αιτία. Το έργο «Και βαρετό και λυπηρό». Στο κέντρο είναι ένας άνθρωπος που θα χαιρόταν να δώσει ένα χέρι στον γείτονά του, αλλά είναι μοναχικός και οι λόγοι αυτής της μοναξιάς βρίσκονται στην κατάσταση του κόσμου, που είναι από τη σκοπιά του ήρωα. Έτσι εκφράζεται η μοίρα μιας γενιάς στους στίχους του Λέρμοντοφ. Η ζωή είναι γεμάτη σύγχυση, μοναξιά και εξορία.

Η διαφορά μεταξύ δύο γενιών δημιουργών

Το πνεύμα της γενιάς του Lermontov διέφερε πολύ από αυτό του Πούσκιν. Ανάμεσά τους βρισκόταν η εξέγερση των Δεκεμβριστών, που έλαβε χώρα το 1825. Μετά την ήττα του επικράτησε εντελώς διαφορετική ατμόσφαιρα. Οι άνθρωποι που ανήκαν στην προηγούμενη αντιπολίτευση εξαφανίστηκαν, μια νέα εμφανίστηκε, τα αξιώματα της οποίας αντικατοπτρίστηκαν στο έργο του Μιχαήλ Γιούριεβιτς.

Ήταν επίσης νέοι άνθρωποι, κυρίως φρουροί, που ήταν πολύ φιλελεύθεροι, αλλά δεν ήλπιζαν σε άμεσες καλές μεταμορφώσεις. Πρόκειται για αντιπολιτευόμενους διαφορετικού τύπου - αντανακλαστικούς ήρωες. Και η μοίρα μιας γενιάς στους στίχους του Lermontov αποκαλύπτεται ακριβώς με τη βοήθεια τέτοιων εικόνων. Για παράδειγμα, το γνωστό Pechorin. Αυτός είναι ένας ήρωας που υπερασπίζεται τον εαυτό του όλη την ώρα, δεν βλέπει αρμονία στον κόσμο, αλλά την αναζητά και τη λαχταρά με πάθος.

Καταπολέμηση ψευδών συναισθημάτων και μίσος απέναντι στα ψέματα

Αλλά, εκτός από την εποχική και εθνική, η μοίρα της γενιάς στους στίχους του Λέρμοντοφ έχει ένα αιώνιο και παγκόσμιο νόημα. Και σε ένα από τα ποιήματα του Mikhail Yuryevich υπάρχουν τέτοιες λέξεις: "Υπάρχει μια αίσθηση αλήθειας στην καρδιά ενός ατόμου, ένας κόκκος ιερός στην αιωνιότητα ...". Αν σκεφτείτε τι είναι αγαπητό στη ρωσική λογοτεχνία, αυτό μεγάλος ποιητήςκαι πεζογράφος, τότε, βέβαια, αυτό μπόρεσε να μεταδώσει στη νέα γενιά την αίσθηση της αλήθειας.

Μια παθιασμένη δίψα για αλήθεια, μίσος για κάθε ψέμα, ένα οδυνηρό αίσθημα μοναξιάς, σκεπτικισμός που διαβρώνει την ψυχή και ταυτόχρονα μια τρελή επιθυμία για ζωή, αρμονία, αντικατοπτρίστηκαν με μοναδικό τρόπο στους χαρακτήρες και τις τύχες των ηρώων του ποιητής και πεζογράφος. Οποιαδήποτε θέματα των στίχων του Lermontov είναι γεμάτα από εικόνες που προσπαθούν να χωρέσουν ολόκληρο τον κόσμο στη συνείδησή τους κατά τη διάρκεια της ζωής τους, να διασχίσουν τη γραμμή μεταξύ ζωής και θανάτου.

Εικόνες σε διάσημα έργα

Ο ήρωας του δράματος «Μασκαράδα» λαχταρά πνευματική ελευθερία και ανθρώπινη συμμετοχή. Όμως η απέραντη δυσπιστία στη ζωή και στους ανθρώπους τον μετατρέπει σε δολοφόνο. Αυτοκτονεί. χάνεται και κύρια εικόναποιήματα «Μτσίρη», έτοιμα να ανταλλάξουν τον παράδεισο και την αιωνιότητα με την ελευθερία.

Και ο "Ήρωας της εποχής μας" - το πρώτο κοινωνικο-ψυχολογικό μυθιστόρημα στη ρωσική πεζογραφία; Διαφωνώντας για την ελευθερία ως την κύρια αξία, ο Pechorin αναρωτιέται: "Γιατί την εκτιμώ τόσο πολύ;" Αναζητά απαντήσεις, εισβάλλει στις ζωές άλλων ανθρώπων, σπέρνει θάνατο και βάσανα γύρω του. Καταδικάζει τον εαυτό του σε τραγική μοναξιά και κρύα πικρία.

Ο μοιρολάτρης σκόπιμα δελεάζει τη μοίρα και μένει ζωντανός. Αλλά αυτό είναι μόνο μια προσωρινή ανακούφιση. Και το «Τραγούδι για τον έμπορο Καλάσνικοφ»; Ο ήρωας αυτού του ποιήματος επιβεβαιώνει ένα πρόσωπο με το θάνατό του. Στρέφοντας στις λαϊκές πηγές της ποίησης, ο Lermontov αναζήτησε με πάθος απαντήσεις στα βασικά ερωτήματα της ζωής και του θανάτου.

Όλα όσα συνδέονται με τη μνήμη του Μιχαήλ Γιούριεβιτς Λέρμοντοφ είναι ένα ανεκτίμητο αγαθό όχι μόνο του ρωσικού, αλλά και ολόκληρου του παγκόσμιου πολιτισμού. Η μνήμη μιας ιδιοφυΐας δεν θα πεθάνει ποτέ στις ψυχές των απογόνων του. Λειτουργεί ως ανεξάντλητη πηγή έμπνευσης, πίστης στη ζωή και αγάπης για την πατρίδα.

Δείγμα δοκιμιακού κειμένου

Η ποίηση του M. Yu. Lermontov διατηρεί τη σπάνια γοητεία της ακόμη και μετά από ενάμιση αιώνα, γιατί σε αυτήν βρίσκουμε «μια ένωση μαγικών ήχων, συναισθημάτων και σκέψεων». Πολλά από τα προβλήματα που ενδιέφεραν τον ποιητή έχουν παρέλθει προ πολλού και έχουν γίνει ιστορία. Όμως η ποίησή του είναι επίκαιρη και σήμερα. Κάθε σκεπτόμενος άνθρωπος, ακόμα και μακριά από την τέχνη και τη λογοτεχνία, αργά ή γρήγορα σκέφτεται την τύχη της γενιάς στην οποία ανήκει. Τι θα αφήσει στον κόσμο; Τι θα θυμόμαστε, έχοντας κερδίσει καλή φήμη ή μομφή; Αυτές οι ερωτήσεις ανησύχησαν βαθιά τον Λέρμοντοφ. Και έχουμε μια μεγάλη ευκαιρία να μάθουμε τι σκέφτηκε ο μεγάλος ποιητής για τη γενιά του, ποια μοίρα του προέβλεψε, αναφερόμενος σε έργα του όπως η «Δούμα» και ο «Μονόλογος».

Αυτά τα ποιήματα, ενωμένα με ένα κοινό θέμα, το αποκαλύπτουν με διαφορετικούς τρόπους. Ο «Μονόλογος» εκφράζει τις σκέψεις του νεαρού Λερμόντοφ για τη γενιά του. Αλλά ακόμη και σχεδόν μια δεκαετία μετά τη συγγραφή της Δούμας, η πνευματική εικόνα της γενιάς του 1930 δεν αλλάζει. Αυτό σημαίνει ότι ακόμη και σε ένα πρώιμο έργο, ο Lermontov μπόρεσε να δει τα χαρακτηριστικά γνωρίσματά του και τους λόγους που τα προκάλεσαν. Μιλώντας για τη ζωή των νεαρών ευγενών, των συνομηλίκων του, ο ποιητής σημειώνει τη μονοτονία, την άσκοπη, την αθυμία της, τονίζοντας αυτό με εκφραστικές συγκρίσεις με εικόνες από τον φυσικό κόσμο: ένα βόρειο φυτό, θαμπό χειμωνιάτικος ήλιος, άδειες καταιγίδες:

Σαν τον χειμωνιάτικο ήλιο στον γκρίζο ουρανό,

Τόσο συννεφιασμένη είναι η ζωή μας. Τόσο σύντομο

Η μονότονη ροή του...

Και φαίνεται βουλωμένο στο σπίτι,

Και η καρδιά είναι βαριά, και η ψυχή λαχταρά ...

Μια τέτοια ύπαρξη οδηγεί σε πρώιμες απογοητεύσεις, στην απώλεια της πίστης στην αγάπη και τη φιλία, σκοτώνει την επιθυμία να απολαύσετε τις χαρές της ζωής. Επομένως, η γενιά του Lermontov δεν γνωρίζει τη νεολαία, δεν γνωρίζει "ούτε αγάπη ούτε γλυκιά φιλία". Όμως ο συγγραφέας σημειώνει ότι και οι νεαροί συμπατριώτες του έχουν «βαθιά γνώση, δίψα για δόξα και ένθερμη αγάπη για την ελευθερία». Ωστόσο, όλες αυτές οι υπέροχες ιδιότητες δεν χρειάζονται σε μια κοινωνία όπου βασιλεύει η βία, η σκληρότητα, το κενό. Αποδεικνύονται περιττά, γιατί δεν βρίσκουν εφαρμογή. «Δεν μπορούμε να τα χρησιμοποιήσουμε», λέει ο συγγραφέας. Ποιος θριαμβεύει τότε στην κοινωνία; Μια λακωνική και πικρή απάντηση περιέχεται στην πρώτη κιόλας γραμμή του ποιήματος: «Πιστέψτε με, το τίποτα είναι καλό σε αυτόν τον κόσμο». Όλο το ποίημα διαποτίζεται από μια αίσθηση πόνου και οδύνης. λυρικός ήρωαςσκεπτόμενος τη γενιά στην οποία ανήκει. Ο ίδιος ο ποιητής αναπνέει στην αποπνικτική ατμόσφαιρα του Νικολάεφ Ρωσία, επομένως κατανοεί τέλεια την κατάσταση και τη διάθεση των συνομηλίκων του. Άλλωστε είναι ένας από αυτούς. Αυτό τονίζεται από την επαναλαμβανόμενη χρήση της αντωνυμίας «εμείς». Στο «Μονόλογο» η συμπάθεια του συγγραφέα για τη γενιά του, που δεν ευθύνεται για την τραγική κατάληξη της εξέγερσης των Δεκεμβριών, ακούγεται ότι η προσπάθεια αλλαγής του συστήματος της Ρωσίας μέσω αποφασιστικών ενεργειών απέτυχε, σηματοδοτώντας την αρχή μιας πολιτικής αντίδρασης στην Χώρα.

Η Δούμα είναι γεμάτη με διαφορετικές διαθέσεις. Σε αυτό, ο Λέρμοντοφ κρίνει αλύπητα τη γενιά του για την αδιαφορία με την οποία αντιμετωπίζει το μέλλον της Πατρίδας και ακόμη και το πεπρωμένο της. Μια τέτοια γενιά δεν αξίζει τίποτα άλλο παρά την περιφρόνηση των μεταγενέστερων. Αυτές οι σκέψεις προκαλούν στον συγγραφέα ένα αίσθημα θλίψης με το οποίο κοιτάζει τη γενιά του:

Δυστυχώς, κοιτάζω τη γενιά μας!

Το μέλλον του είναι είτε άδειο είτε σκοτεινό,

Εν τω μεταξύ, κάτω από το βάρος της γνώσης και της αμφιβολίας,

Θα γεράσει στην απραξία.

Αυτά τα λόγια του Λέρμοντοφ όχι μόνο εκφράζουν τη στάση του ποιητή στη γενιά του, αλλά υποδεικνύουν και τους λόγους για την τρέχουσα καταθλιπτική του κατάσταση. Οι νέοι ευγενείς της δεκαετίας του 1930 έχουν λαμπρή μόρφωση, έχουν πλούσιες γνώσεις, οι οποίες όμως δεν βρίσκουν άξια εφαρμογή, μετατρέπονται σε βάρος, δηλαδή σε περιττό βάρος. Στην αυγή της ζωής τους, αυτοί οι άνθρωποι είδαν τη ματαιότητα της προσπάθειας των πρώτων Ρώσων επαναστατών να αλλάξουν το πολιτικό σύστημα της Ρωσίας με τη δύναμη των όπλων. Πλήρωσαν το πιο ακριβό τίμημα για αυτό - ζωή και ελευθερία, μερικοί από αυτούς, ανίκανοι να αντέξουν τη φυλακή και τη Σιβηρία, απαρνήθηκαν τις απόψεις τους, πλουτίζοντας την επόμενη γενιά μόνο με «τα λάθη των πατέρων τους και το αργό μυαλό τους». Εξ ου και η ιδιαιτερότητα της νέας γενιάς - η αμφισβήτηση των πάντων, η δυσπιστία στη δυνατότητα αλλαγής, και ως εκ τούτου η συνειδητοποίηση της ματαιότητας αυτών των προσπαθειών. Και αυτό οδηγεί αναπόφευκτα στην αδράνεια - το πολύ χαρακτηριστικό στοιχείοη πνευματική εικόνα των νεαρών ευγενών της εποχής της αντίδρασης.

Έτσι, το κύριο πράγμα για το οποίο κατηγορεί ο Λέρμοντοφ τη γενιά του είναι η άρνηση μάχης, η αδιαφορία για τα δημόσια ζητήματα. Η παθητικότητα και η άσκοπη ζωή των συνομηλίκων του ποιητή σκοτώνει μέσα τους όλα όσα συνθέτουν τη χαρά της νεότητας: η επιθυμία για γνώση «στέγνωσε το μυαλό με άκαρπη επιστήμη», η επιθυμία για αγάπη και τα πάθη οδήγησε στον κορεσμό - «από κάθε χαρά, φοβούμενοι τον κορεσμό, έχουμε βγάλει τον καλύτερο χυμό για πάντα». Ούτε η τέχνη ούτε η ποίηση μπορούν να ενθουσιάσουν τους συγχρόνους του Λέρμοντοφ, αφού έχουν ξεχάσει πώς να νιώθουν, να βιώνουν την απόλαυση ή τον θυμό.

Όνειρα ποίησης, δημιουργία τέχνης

Η γλυκιά αρπαγή δεν ταράζει το μυαλό μας.

Κρατάμε λαίμαργα στο στήθος το υπόλοιπο συναίσθημα -

Θαμμένος από φιλαργυρία και άχρηστο θησαυρό.

Κυρίως όμως η αδιαφορία των νεαρών ευγενών αποτυπωνόταν στην αδυναμία τους να κάνουν θυσίες είτε στο όνομα της αγάπης είτε στο όνομα του μίσους. Η γενιά του Lermontov αδιαφορεί για το παρόν της, δεν πιστεύει στο μέλλον, δεν σέβεται το παρελθόν.

Και οι πρόγονοί μας είναι βαρετή διασκέδαση πολυτελείας,

Η ευσυνείδητη, παιδική τους εξαχρείωση.

Και βιαζόμαστε στον τάφο χωρίς ευτυχία και χωρίς δόξα,

Κοιτάζοντας πίσω κοροϊδευτικά.

Μια τόσο σκληρή εκτίμηση για τη γενιά του κάνει τον ποιητή να συμπεράνει ότι αυτή η χρεοκοπημένη γενιά θα περάσει από τον κόσμο «σε ένα ζοφερό πλήθος και σύντομα ξεχασμένη», αφήνοντας τίποτα στους ανθρώπους, «χωρίς να πετάξει στους αιώνες ούτε μια γόνιμη σκέψη, ούτε μια ιδιοφυΐα άρχισαν οι εργασίες». Ως εκ τούτου, είναι καταδικασμένη να ξεχαστεί από απογόνους που θα προσβάλλουν τις μνήμες των ανθρώπων της δεκαετίας του '30 του 19ου αιώνα «από την πικρή κοροϊδία ενός εξαπατημένου γιου πάνω σε έναν κατασπαταλημένο πατέρα».

Φαίνεται ότι ο μεγάλος ποιητής ήταν πολύ σκληρός απέναντι στη γενιά του, η οποία ωστόσο άφησε το αξιοσημείωτο στίγμα της στην ιστορία. Απόδειξη αυτού είναι η εκπληκτική ποίηση του Λέρμοντοφ, εμποτισμένη με το πνεύμα της εξέγερσης, της ανησυχίας, της προσπάθειας για ένα υψηλό ιδανικό. Ο διακαής πόθος να ξυπνήσει τα μυαλά και τις καρδιές των νέων για αγώνα και μια αληθινή, ολόσωμη, φωτεινή ζωή υπαγορεύτηκε από τις πικρές και σκληρές γραμμές της Δούμας.

Βιβλιογραφία

Για την προετοιμασία αυτής της εργασίας, υλικά από τον ιστότοπο http://www.kostyor.ru/

Φροντιστήριο

Χρειάζεστε βοήθεια για να μάθετε ένα θέμα;

Οι ειδικοί μας θα συμβουλεύσουν ή θα παρέχουν υπηρεσίες διδασκαλίας σε θέματα που σας ενδιαφέρουν.
Υποβάλλω αίτησηυποδεικνύοντας το θέμα αυτή τη στιγμή για να ενημερωθείτε σχετικά με τη δυνατότητα λήψης μιας διαβούλευσης.

Ακόμα κι ένας άνθρωπος που απέχει από την τέχνη και έχει κριτική σκέψη αργά ή γρήγορα αναλογίζεται την τύχη της γενιάς του. Για τον M.Yu. Lermontov, αυτό το ζήτημα ήταν ιδιαίτερα οξύ.

Στο Μονόλογο ο νεαρός ποιητής εξέφρασε τις σκέψεις του για τη γενιά των συγχρόνων του. Μιλώντας για νέους αριστοκράτες συνομηλίκους, ο Λέρμοντοφ σημειώνει τη μονοτονία της ζωής τους, την άσκοπη και την αγαλλίαση της ύπαρξης.

Αυτός ο τρόπος ζωής είναι η αιτία της απογοήτευσης.

Οι ειδικοί μας μπορούν να ελέγξουν το δοκίμιό σας μέχρι Κριτήρια ΧΡΗΣΗΣ

Ειδικοί ιστότοπου Kritika24.ru
Δάσκαλοι κορυφαίων σχολείων και σημερινοί ειδικοί του Υπουργείου Παιδείας της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Οι νέοι χάνουν την πίστη τους στη φιλία, στην αγάπη, δεν έχουν καμία επιθυμία να απολαύσουν απλές ανθρώπινες χαρές. Παράλληλα, ο συγγραφέας τονίζει ότι οι συνομήλικοί του έχουν «βαθιά γνώση, δίψα για φήμη και ένθερμη αγάπη για την ελευθερία». Αλλά αυτές οι αρετές δεν διεκδικούνται από μια κοινωνία στην οποία βασιλεύει η σκληρότητα, η βία και το κενό. Στον «Μονόλογο» ο Λέρμοντοφ συμπάσχει τη γενιά του, γιατί δεν φταίει για το δραματικό φινάλε της εξέγερσης των Δεκεμβριστών, μετά την οποία ξεκίνησε η πολιτική αντίδραση στη Ρωσία.

Ο ποιητής έβαλε άλλες διαθέσεις στη «Δούμα». Εδώ ο συγγραφέας κρίνει αλύπητα τους συνομηλίκους του για την αδιαφορία τους για το μέλλον της Πατρίδας και τη δική του μοίρα. Στη δεκαετία του '30 του 19ου αιώνα, οι ευγενείς είχαν λαμπρή εκπαίδευση, διέθεταν πλούσιο απόθεμα γνώσης, το οποίο, δυστυχώς, δεν χρησιμοποιήθηκε. Οι αριστοκράτες βάραιναν από αυτό το βάρος, αλλά δεν έβλεπαν διέξοδο.

Στην αρχή μονοπάτι ζωήςσυνομήλικοι του Λερμόντοφ είδαν την ανεπιτυχή προσπάθεια των πρώτων επαναστατών να αλλάξουν την κρατική δομή της Ρωσίας. Αρκετοί συνωμότες πλήρωσαν με τη ζωή τους, άλλοι με την ελευθερία τους. Υπήρχαν και εκείνοι που δεν άντεξαν τη φυλακή, την ποινική δουλοπρέπεια της Σιβηρίας και απαρνήθηκαν τις δικές τους καταδίκες. Έτσι, εμπλούτισαν την επόμενη γενιά με «τα λάθη των πατέρων και το αργό μυαλό τους». Ως αποτέλεσμα, όσοι ήρθαν να αντικαταστήσουν άρχισαν να αμφισβητούν τα πάντα. Η εμπειρία κάποιου άλλου έχει γίνει η αιτία της δυσπιστίας στην αλλαγή, στη ματαιότητα των προσπαθειών να αλλάξει οτιδήποτε στην αυταρχική κυβέρνηση. Ο Λέρμοντοφ θεωρούσε ότι το κύριο ελάττωμα των συγχρόνων του ήταν η άρνηση μάχης και η αδιαφορία για τις υποθέσεις της κοινωνίας.

Η αδιαφορία της γενιάς του Lermontov αντικατοπτρίστηκε στην αδυναμία να θυσιαστεί στο όνομα της αγάπης ή του μίσους. Οι νέοι ευγενείς έγιναν αδιάφοροι για το παρόν, δύσπιστοι για το μέλλον, δεν σεβάστηκαν το παρελθόν.

Μου φαίνεται ότι ο μεγάλος ποιητής ήταν αναίτια σκληρός με τη γενιά των συγχρόνων του. Παρόλα αυτά, άφησαν το στίγμα τους στην ιστορία, όπως αποδεικνύεται από την ποίηση του ίδιου του Λέρμοντοφ - εμποτισμένος με το πνεύμα της εξέγερσης και της προσπάθειας για ένα υψηλό ιδανικό.

Ενημερώθηκε: 27-01-2017

Προσοχή!
Εάν παρατηρήσετε κάποιο λάθος ή τυπογραφικό λάθος, επισημάνετε το κείμενο και πατήστε Ctrl+Enter.
Έτσι, θα προσφέρετε ανεκτίμητο όφελος στο έργο και σε άλλους αναγνώστες.

Σας ευχαριστώ για την προσοχή σας.

Η γραφή

Η ποίηση του M. Yu. Lermontov διατηρεί τη σπάνια γοητεία της ακόμη και μετά από ενάμιση αιώνα, γιατί σε αυτήν βρίσκουμε «μια ένωση μαγικών ήχων, συναισθημάτων και σκέψεων». Πολλά από τα προβλήματα που ενδιέφεραν τον ποιητή έχουν παρέλθει προ πολλού και έχουν γίνει ιστορία. Όμως η ποίησή του είναι επίκαιρη και σήμερα. Κάθε σκεπτόμενος άνθρωπος, ακόμα και μακριά από την τέχνη και τη λογοτεχνία, αργά ή γρήγορα σκέφτεται την τύχη της γενιάς στην οποία ανήκει. Τι θα αφήσει στον κόσμο; Τι θα θυμόμαστε, έχοντας κερδίσει καλή φήμη ή μομφή; Αυτές οι ερωτήσεις ανησύχησαν βαθιά τον Λέρμοντοφ. Και έχουμε μια μεγάλη ευκαιρία να μάθουμε τι σκέφτηκε ο μεγάλος ποιητής για τη γενιά του, ποια μοίρα του προέβλεψε, αναφερόμενος σε έργα του όπως η «Δούμα» και ο «Μονόλογος».

Αυτά τα ποιήματα, ενωμένα με ένα κοινό θέμα, το αποκαλύπτουν με διαφορετικούς τρόπους. Ο «Μονόλογος» εκφράζει τις σκέψεις του νεαρού Λερμόντοφ για τη γενιά του. Αλλά ακόμη και σχεδόν μια δεκαετία μετά τη συγγραφή της Δούμας, η πνευματική εικόνα της γενιάς του 1930 δεν αλλάζει. Αυτό σημαίνει ότι ακόμη και σε ένα πρώιμο έργο, ο Lermontov μπόρεσε να δει τα χαρακτηριστικά γνωρίσματά του και τους λόγους που τα προκάλεσαν. Μιλώντας για τη ζωή των νεαρών ευγενών, των συνομηλίκων του, ο ποιητής σημειώνει τη μονοτονία, την αστοχία, τη χαρά, τονίζοντας αυτό με εκφραστικές συγκρίσεις με εικόνες από τον φυσικό κόσμο: ένα βόρειο φυτό, ένας θαμπός χειμωνιάτικος ήλιος, άδειες καταιγίδες:

Σαν τον χειμωνιάτικο ήλιο στον γκρίζο ουρανό,
Τόσο συννεφιασμένη είναι η ζωή μας. Τόσο σύντομο
Η μονότονη ροή του...
Και φαίνεται βουλωμένο στο σπίτι,
Και η καρδιά είναι βαριά, και η ψυχή λαχταρά ...

Μια τέτοια ύπαρξη οδηγεί σε πρώιμες απογοητεύσεις, στην απώλεια της πίστης στην αγάπη και τη φιλία, σκοτώνει την επιθυμία να απολαύσετε τις χαρές της ζωής. Επομένως, η γενιά του Lermontov δεν γνωρίζει τη νεολαία, δεν γνωρίζει "ούτε αγάπη ούτε γλυκιά φιλία". Όμως ο συγγραφέας σημειώνει ότι και οι νεαροί συμπατριώτες του έχουν «βαθιά γνώση, δίψα για δόξα και ένθερμη αγάπη για την ελευθερία». Ωστόσο, όλες αυτές οι υπέροχες ιδιότητες δεν χρειάζονται σε μια κοινωνία όπου βασιλεύει η βία, η σκληρότητα, το κενό. Αποδεικνύονται περιττά, γιατί δεν βρίσκουν εφαρμογή. «Δεν μπορούμε να τα χρησιμοποιήσουμε», λέει ο συγγραφέας. Ποιος θριαμβεύει τότε στην κοινωνία; Μια λακωνική και πικρή απάντηση περιέχεται στην πρώτη κιόλας γραμμή του ποιήματος: «Πιστέψτε με, το τίποτα είναι καλό σε αυτόν τον κόσμο». Όλο το ποίημα διαποτίζεται από μια αίσθηση πόνου και οδύνης του λυρικού ήρωα, στοχαζόμενος τη γενιά στην οποία ανήκει. Ο ίδιος ο ποιητής αναπνέει στην αποπνικτική ατμόσφαιρα του Νικολάεφ Ρωσία, επομένως κατανοεί τέλεια την κατάσταση και τη διάθεση των συνομηλίκων του. Άλλωστε είναι ένας από αυτούς. Αυτό τονίζεται από την επαναλαμβανόμενη χρήση της αντωνυμίας «εμείς». Στο «Μονόλογο» η συμπάθεια του συγγραφέα για τη γενιά του, που δεν ευθύνεται για την τραγική κατάληξη της εξέγερσης των Δεκεμβριών, ακούγεται ότι η προσπάθεια αλλαγής του συστήματος της Ρωσίας μέσω αποφασιστικών ενεργειών απέτυχε, σηματοδοτώντας την αρχή μιας πολιτικής αντίδρασης στην Χώρα.

Η Δούμα είναι γεμάτη με διαφορετικές διαθέσεις. Σε αυτό, ο Λέρμοντοφ κρίνει αλύπητα τη γενιά του για την αδιαφορία με την οποία αντιμετωπίζει το μέλλον της Πατρίδας και ακόμη και το πεπρωμένο της. Μια τέτοια γενιά δεν αξίζει τίποτα άλλο παρά την περιφρόνηση των μεταγενέστερων. Αυτές οι σκέψεις προκαλούν στον συγγραφέα ένα αίσθημα θλίψης με το οποίο κοιτάζει τη γενιά του:

Δυστυχώς, κοιτάζω τη γενιά μας!
Το μέλλον του είναι είτε άδειο είτε σκοτεινό,
Εν τω μεταξύ, κάτω από το βάρος της γνώσης και της αμφιβολίας,
Θα γεράσει στην απραξία.

Αυτά τα λόγια του Λέρμοντοφ όχι μόνο εκφράζουν τη στάση του ποιητή στη γενιά του, αλλά υποδεικνύουν και τους λόγους για την τρέχουσα καταθλιπτική του κατάσταση. Οι νέοι ευγενείς της δεκαετίας του 1930 έχουν λαμπρή μόρφωση, έχουν πλούσιες γνώσεις, οι οποίες όμως δεν βρίσκουν άξια εφαρμογή, μετατρέπονται σε βάρος, δηλαδή σε περιττό βάρος. Στην αυγή της ζωής τους, αυτοί οι άνθρωποι είδαν τη ματαιότητα της προσπάθειας των πρώτων Ρώσων επαναστατών να αλλάξουν το πολιτικό σύστημα της Ρωσίας με τη δύναμη των όπλων. Πλήρωσαν το πιο ακριβό τίμημα για αυτό - ζωή και ελευθερία, μερικοί από αυτούς, ανίκανοι να αντέξουν τη φυλακή και τη Σιβηρία, απαρνήθηκαν τις απόψεις τους, πλουτίζοντας την επόμενη γενιά μόνο με «τα λάθη των πατέρων τους και το αργό μυαλό τους». Εξ ου και η ιδιαιτερότητα της νέας γενιάς να αμφισβητεί τα πάντα, η δυσπιστία στο ενδεχόμενο αλλαγής και ως εκ τούτου η συνειδητοποίηση της ματαιότητας αυτών των προσπαθειών. Και αυτό οδηγεί αναπόφευκτα στην αδράνεια - το πιο χαρακτηριστικό σημάδι της πνευματικής εμφάνισης των νεαρών ευγενών της αντιδραστικής εποχής.

Έτσι, το κύριο πράγμα για το οποίο κατηγορεί ο Λέρμοντοφ τη γενιά του είναι η άρνηση μάχης, η αδιαφορία για τα δημόσια ζητήματα. Η παθητικότητα και η άσκοπη ζωή των συνομηλίκων του ποιητή σκοτώνει μέσα τους όλα όσα συνθέτουν τη χαρά της νιότης: η επιθυμία για γνώση «ξέρασε το μυαλό με άκαρπη επιστήμη», η επιθυμία για αγάπη και τα πάθη οδήγησαν σε κορεσμό «από κάθε χαρά , φοβούμενοι τον κορεσμό, έχουμε βγάλει τον καλύτερο χυμό για πάντα». Ούτε η τέχνη ούτε η ποίηση μπορούν να ενθουσιάσουν τους συγχρόνους του Λέρμοντοφ, αφού έχουν ξεχάσει πώς να νιώθουν, να βιώνουν την απόλαυση ή τον θυμό.

Όνειρα ποίησης, δημιουργία τέχνης
Η γλυκιά αρπαγή δεν ταράζει το μυαλό μας.
Κρατάμε λαίμαργα στο στήθος το υπόλοιπο συναίσθημα
Θαμμένος από φιλαργυρία και άχρηστο θησαυρό.

Κυρίως όμως η αδιαφορία των νεαρών ευγενών αποτυπωνόταν στην αδυναμία τους να κάνουν θυσίες είτε στο όνομα της αγάπης είτε στο όνομα του μίσους. Η γενιά του Lermontov αδιαφορεί για το παρόν της, δεν πιστεύει στο μέλλον, δεν σέβεται το παρελθόν.

Και οι πρόγονοί μας είναι βαρετή διασκέδαση πολυτελείας,
Η ευσυνείδητη, παιδική τους εξαχρείωση.
Και βιαζόμαστε στον τάφο χωρίς ευτυχία και χωρίς δόξα,
Κοιτάζοντας πίσω κοροϊδευτικά.

Μια τόσο σκληρή εκτίμηση για τη γενιά του κάνει τον ποιητή να συμπεράνει ότι αυτή η χρεοκοπημένη γενιά θα περάσει από τον κόσμο «σε ένα ζοφερό πλήθος και σύντομα ξεχασμένη», αφήνοντας τίποτα στους ανθρώπους, «χωρίς να πετάξει στους αιώνες ούτε μια γόνιμη σκέψη, ούτε μια ιδιοφυΐα άρχισαν οι εργασίες». Ως εκ τούτου, είναι καταδικασμένη να ξεχαστεί από απογόνους που θα προσβάλλουν τις μνήμες των ανθρώπων της δεκαετίας του '30 του 19ου αιώνα «από την πικρή κοροϊδία ενός εξαπατημένου γιου πάνω σε έναν κατασπαταλημένο πατέρα».

Φαίνεται ότι ο μεγάλος ποιητής ήταν πολύ σκληρός απέναντι στη γενιά του, η οποία ωστόσο άφησε το αξιοσημείωτο στίγμα της στην ιστορία. Απόδειξη αυτού είναι η εκπληκτική ποίηση του Lermontov, εμποτισμένη με το πνεύμα της εξέγερσης, της ανησυχίας, της προσπάθειας για ένα υψηλό ιδανικό. Ο διακαής πόθος να ξυπνήσει τα μυαλά και τις καρδιές των νέων για αγώνα και μια αληθινή, ολόσωμη, φωτεινή ζωή υπαγορεύτηκε από τις πικρές και σκληρές γραμμές της Δούμας.

Litvinova V.I.

(Αντανάκλαση της καμπής του αιώνα στη δημιουργική ονομαστική κλήση των A.S. Pushkin και M.Yu. Lermontov)

Το 1999 είναι σημαδιακό για τις επετείους δύο μεγάλων Ρώσων ποιητών του 19ου αιώνα. Ο A. S. Pushkin και ο M. Yu. Lermontov ανήκαν στον ίδιο κύκλο, ήταν σύγχρονοι με την αληθινή έννοια της λέξης. Είχαν κοινούς κοσμικούς, λογοτεχνικούς ακόμη και φιλικούς δεσμούς, δεν είναι τυχαίο ότι στους καταλόγους των ποιημάτων τους βρίσκουμε τα ίδια λογοτεχνικά ονόματα στα οποία αφιέρωσαν οι ποιητές τα μηνύματά τους και ο V. G. Belinsky έγινε ο πιο απαιτητικός κριτικός και για τα δύο.

Ένα από τα πιο άλυτα μυστήρια της ρωσικής ιστορίας παραμένει η εμφάνιση, κατά την έκφραση του Πούσκιν, ενός «αστερισμού ιδιοφυιών» σε μια ή την άλλη ιστορική εποχή. Σαν αυγή πάνω από το ποιητικό στερέωμα, εμφανίστηκε ο M. V. Lomonosov από το Kholmogory, τότε ο ήλιος της ποίησης του A. S. Pushkin φούντωσε στον «επαναστατικό δέκατο ένατο αιώνα, πραγματικά την εποχή του σιδήρου», φωτίζοντας έναν ολόκληρο γαλαξία ταλέντων: E. A. Baratynsky, Οι D. V. Venevitinov, P. A. Vyazemsky, D. V. Davydov, A. A. Delvig, N. M. Yazykov, M. Yu. προειδοποιούν τα στοιχεία κατασκευάζοντας φράγματα νερού. «Επίσης βεβαιώνω», έγραψε ο Μακιαβέλι, «ότι εκείνος που προσαρμόζει την πορεία δράσης του με τις ιδιότητες του χρόνου είναι ευτυχισμένος και εκείνος του οποίου οι πράξεις δεν είναι συγχρονισμένες με το χρόνο είναι εξίσου δυστυχισμένος».

Ο Πούσκιν ταίριαξε στην εποχή, αν και γεννήθηκε στις αρχές του αιώνα και ήταν, σύμφωνα με τον G. Volkov, «γιος δύο αιώνων». Απορρόφησε το πνεύμα δύο εποχών. Αναμφίβολα, ο ποιητής ήταν και ο κληρονόμος και ο διάδοχος της εποχής του Διαφωτισμού, την οποία διεκδίκησε ο εικοσιτετράχρονος Αλέξανδρος Α΄, ανατράφηκε στα ιδανικά της Γαλλίας, ο οποίος αντικατέστησε τον Παύλο Α΄. Υπό αυτόν, η εκδοτική επιχείρηση αναπτύχθηκε, ο κύκλος των αναγνωστών διευρύνθηκε, η ρωσική κριτική και η δημοσιογραφία απέκτησαν δύναμη. Η μεγάλη βιβλιοθήκη του Σεργκέι Λβόβιτς Πούσκιν εθίστηκε στο διάβασμα τον νεαρό απόγονο του Αννίβα και λογοτεχνικές βραδιές, του οποίου οι γονείς ήταν κυνηγοί, τον έτρεφαν με πολιτικές ιδέες. Οι απόηχοι του πολέμου του 1812 και οι βροντές της νίκης επί του Ναπολέοντα συνέπεσαν με τη νεαρή και ηχηρή φωνή του αρχικού ποιητή Πούσκιν, που είχε σχηματιστεί εκείνη την εποχή. Οι νικητές που επέστρεψαν από τον πόλεμο έφεραν από την Ευρώπη νέες ιδέες για το καθήκον και την τιμή του Πολίτη. Ο Πούσκιν θερμάνθηκε στην ατμόσφαιρα της πολιτικής δράσης των Δεκεμβριστών, κηρύσσοντας ελευθερία, ακονίζοντας την ποιητική φωνή του με τέτοιο τρόπο που έγινε η «Ηχώ του ρωσικού λαού». όνειρα που αγαπούν την ελευθερία Οι καλύτεροι άνθρωποιεποχή δεν ήταν προορισμένη να γίνει πραγματικότητα. Η Ρωσία δεν μπόρεσε να απελευθερωθεί από τη δουλοπαροικία, και όσοι συνέχιζαν να υποστηρίζουν την ανανέωση της Πατρίδας περίμεναν τα βαριά δεσμά του Αρακτσιεβισμού. Αυτό προκάλεσε απογοήτευση και διαμαρτυρίες. Η ευγενής αντιπολίτευση αυξήθηκε, δημιουργήθηκαν μυστικά συνδικάτα και κοινωνίες. Ο Πούσκιν βρέθηκε στο σωρό πολιτικών διαφωνιών και θεωριών. Ο P. Ya. Chaadaev, οι αδελφοί Turgenev, οι A. S. Griboyedov, M. F. Orlov, F. N. Glinka, A. I. Yakubovich, M. S. Lunin, M. P. Bestuzhev-Ryumin γίνονται φίλοι του ... Όπως μπορείτε να δείτε, ο σχηματισμός του Ρώσου εθνικού ποιητή και η μοίρα της νεαρής Ρωσίας στις αρχές του αιώνα είναι εκπληκτικά παρόμοια. Και αν η εποχή δημιούργησε τον Πούσκιν, τότε την ίδια στιγμή πήρε το όνομά του. Είναι γνωστή σε εμάς ως η «εποχή Πούσκιν».

Ίσως αυτό μπορεί να εξηγήσει την απουσία διακοπής στο έργο του, "μια διχόνοια μεταξύ ονείρου και πραγματικότητας, μεταξύ προσωπικότητας και χρόνου. Ήταν ειρωνικός με την εμφάνισή του, δεν ντρεπόταν για το μικρό του ανάστημα, έλεγε ταραχώδεις λόγους δυνατά, δεν έκρυβε επιθυμίες:

Και ενάντια στη γνώμη του κόσμου, επαναστάτησε «μόνος, όπως πριν». Το ποίημα "Ο θάνατος ενός ποιητή" σήμαινε την εμφάνιση του διαδόχου του μεγάλου Πούσκιν και τον προάγγελο μιας νέας εποχής.

Μετά το 1825, έγινε σαφές στη γενιά των νέων ευγενών διανοουμένων ότι τα ιδανικά των Δεκεμβριστών είχαν καταρρεύσει και δεν είχαν ακόμη γεννηθεί νέα. Ο A. I. Herzen κατέγραψε τη φρίκη της ιδεολογικής αναταραχής στο "Ημερολόγιο" του: "Θα καταλάβουν οι μελλοντικοί άνθρωποι, θα εκτιμήσουν οι μελλοντικοί άνθρωποι όλη τη φρίκη, ολόκληρη την τραγική πλευρά της ύπαρξής μας. - και εν τω μεταξύ, τα βάσανά μας είναι ένα νεφρό από το οποίο Η ευτυχία θα αναπτυχθεί Θα καταλάβουν Γιατί είμαστε τεμπέληδες, γιατί αναζητούμε κάθε λογής απολαύσεις, πίνουμε κρασί... κλπ. Γιατί δεν σηκώνουμε τα χέρια μας σε μεγάλη δουλειά; Γιατί δεν ξεχνάμε τη λαχτάρα σε μια στιγμή απόλαυση;... Α, ας σταματήσουν με σκέψη και λύπη μπροστά στις πέτρες κάτω από τις οποίες θα κοιμηθούμε, μας αξίζει η λύπη τους...». Ο Χέρτσεν παρατήρησε στη νέα γενιά την ικανότητα να σιωπά, να συγκρατεί τα δάκρυα και να αντέχει σκέψεις γεμάτες αμφιβολία, άρνηση, οργή. Η σκέψη, σύμφωνα με τον N. P. Ogarev, έχει γίνει ταυτόχρονα ένα μοιραίο μαρτύριο και η μόνη δύναμη που μπορεί να επαναφέρει ένα άτομο στη δραστηριότητα. Ο Λέρμοντοφ δεν μπορεί να βρει τη σωτηρία στους στίχους, όπως έκανε ο Πούσκιν, οι σκέψεις του είναι η ποίησή του, το μαρτύριο είναι η δύναμή του. Ένα αίσθημα μοναξιάς, μελαγχολίας και σκεπτικισμού διαφαίνεται σε όλα σχεδόν τα ποιήματά του («Θέλω να ζήσω για να σκέφτομαι και να υποφέρω», «Ήξερα τη δύναμη μιας μόνο σκέψης…», «Μια σκέψη αιώνων ξάπλωσε στο στήθος μου σαν τύμβος...»).

Ο A. S. Pushkin και ο M. Yu. Lermontov, που έζησαν σχεδόν ταυτόχρονα, ήταν ποιητές διαφορετικών γενεών, διαφορετικών εποχών. Τους χώρισαν όχι μόνο η διαφορά ηλικίας 15 ετών, αλλά και τα γεγονότα στην πλατεία της Γερουσίας, αλλά και η αγχόνη στο φρεάτιο Kronverksky του φρουρίου Peter and Paul.

Η γενιά του Πούσκιν έλαμψε στη δόξα του 1812, έζησε με ελπίδες για καλύτερες αλλαγές στην κοινωνία. Η τραγωδία της γενιάς του Λέρμοντοφ ήταν αυτή. ότι, σε αντίθεση με αυτό του Πούσκιν, ήταν καταδικασμένο να «γεράσει στην αδράνεια» και παρακινούμενο από την αφηρημένη σκέψη, έδειξε είτε αναρχική αυτοβούληση, είτε «υψηλό» έγκλημα ή έναν παλιό εγωισμό. Οι ήρωες του Lermontov είναι άνθρωποι που είτε παραβιάζουν τους παγκόσμιους ανθρώπινους κανόνες (Vadim, Arbenin), είτε καταστρέφουν την ειρήνη και την ευτυχία των γύρω τους και τη δική τους ηθική αρχή (Pechorin). Αυτό αναγκάζει τον ευγενή διανοούμενο να ακούσει προσεκτικά τον εαυτό του για να βρει τη λύση στις αντικρουόμενες φιλοδοξίες που τον κατακλύζουν. Σχετικά με την καταδικασμένη γενιά, κοιτάζοντας "με κοροϊδία πίσω" τα "λάθη των πατέρων" - την απώλεια της ιστορικής προοπτικής - το "κοκαλιάρικο φρούτο" στο δέντρο της ρωσικής ιστορίας, ο Lermontov στοχάζεται στο ποίημα "Duma", αντανακλώντας τις φιλοδοξίες του Πούσκιν, συναισθήματα, εμπειρίες και σκέψεις, φυσικά, σε μια νέα προσωρινή διάθλαση.

Οι σύγχρονοι συγκλονίστηκαν από τον λυρικό τόνο του ποιήματος, που απορρόφησε το συναίσθημα της κοινωνικής απόγνωσης. Ο Μπελίνσκι, ο Χέρτσεν, ο Β. Μάικοφ το ονόμασαν κραυγή, βογγητό ψυχής, καταγγελία της «μαύρης πλευράς του αιώνα μας». Η θλίψη συγχωνεύεται μέσα του με την αγανάκτηση και την έκθεση, την καταδίκη και το παράπονο, την ειρωνεία και τη λαχτάρα. Μια ενιαία ποιητική σκέψη εδώ ενώνει τη λογική και τα συναισθήματα, τον ορθολογισμό της λογικής και το εύρος των συναισθημάτων που συγκρούστηκαν στη σύγκρουση, που λέγεται στις γραμμές «Και κάποιο μυστικό κρύο βασιλεύει στην ψυχή, Όταν η φωτιά βράζει στο αίμα ." Αυτό είναι το κλειδί για την αποκάλυψη του νοήματος και της ποιητικής της Δούμας.

Η επιλεγμένη μορφή του ποιήματος - "συνομιλία" με σύγχρονους - ήταν αρκετά συνηθισμένη στη λογοτεχνία της δεκαετίας του '30, επέτρεψε στους Baratynsky, Belinsky, Herzen, Chaadaev και Lermontov να αποκαλύψουν τη συνείδηση ​​της γενιάς από μέσα, να πουν την αλήθεια ότι ένα άτομο άντεξε, βιώνοντας τα ίδια συναισθήματα με τους συγχρόνους του. Αυτός είναι ο λόγος για τη λογική κατάληξη κάθε φράσης του ποιήματος και την αφθονία των αφοριστικών ποιητικών τύπων («Κοιτάω με θλίψη τη γενιά μας», «Είμαστε επαίσχυντα αδιάφοροι για το καλό και το κακό», «Μισούμε και αγαπάμε κατά λάθος. ...").

Στη «Δούμα» δεν υπάρχουν άμεσες αντιθέσεις μεταξύ των γενεών «πατέρων» και «παιδιών», αλλά στο υποκείμενο μαντεύεται μια κρυφή σύγκριση της διανόησης της εποχής Λερμόντοφ με την προοδευτική νεολαία της εποχής του Πούσκιν. Ως βαθύς ψυχολόγος, ο Λέρμοντοφ απέφυγε τις ανοιχτές επικρίσεις στη γενιά του και ο ομοϊδεάτης αναγνώστης κατάλαβε από ποιο υψηλό ιδανικό ο ποιητής ξεκινά την ηθική του αντίστροφη μέτρηση. Ο κώδικας αυτού του υποκειμένου ήταν στη «Δούμα» ένα είδος κρυφού διαλόγου με τον Πούσκιν, ο οποίος στο έργο του έδωσε μια αντικειμενική τομή της πνευματικής ζωής της Ρωσίας μεταξύ 1812 και 1825.

Ο Λέρμοντοφ συγκρίνει στη «Δούμα» τις πνευματικές δυνατότητες δύο γενεών και βρίσκει άμεσες αντιθέσεις με τα ποιήματα του Πούσκιν.

1. Ο κληρονόμος του Διαφωτισμού ήταν σίγουρος για τη δύναμη ενός καλού αποτελέσματος ηθικός χαρακτήραςΕταιρεία Επιστημών και Παιδείας. ("Ω, πόσες υπέροχες ανακαλύψεις μας προετοιμάζει το πνεύμα του διαφωτισμού ...", "Και πάνω από την πατρίδα της φωτισμένης Ελευθερίας θα ανατείλει επιτέλους η όμορφη Αυγή;"). Οι ήρωες του μυθιστορήματος σε στίχους διαφωνούν πολύ για τον κοινωνικό ρόλο της επιστήμης:

Η γενιά του Lermontov έχασε την πίστη της στη σωτήρια, απελευθερωτική αποστολή της επιστήμης και της εκπαίδευσης. Για τους «πατέρες» η γνώση γέννησε εμπιστοσύνη στη δύναμη του ανθρώπινου μυαλού, για τα «παιδιά» - βαθιές αμφιβολίες. Επιβαρυμένη με άλυτες αντιφάσεις, η γενιά του 1930 αποφεύγει κάθε κίνηση ελεύθερης σκέψης και δράσης. Η αμφισβητούμενη γνώση προκαθορίζει την αδράνεια ή τον πνευματικό θάνατο. Από αυτές τις πικρές σκέψεις για τη γενιά του, γεννιέται ένας αντίστιχος στον Πούσκιν.

2. Ο Πούσκιν τραγούδησε επανειλημμένα την ιδιότητα της νιότης να απολαμβάνει απερίσκεπτα τη ζωή ("Ευλογημένος είναι αυτός που ήταν νέος από τη νιότη του ...", "Ας πιούμε και ας διασκεδάσουμε, Ας παίξουμε με τη ζωή", "Ας πνιγεί στην ευδαιμονία η θυελλώδης νεολαία μας και κρασί...»). Η νέα γενιά έχει χάσει τη χαρούμενη ικανότητα να νιώθει την αγαλλίαση της ύπαρξης, να απολαμβάνει τα σπάνια δώρα της μοίρας στο μέγιστο βαθμό της νεανικής της δύναμης. Και πάλι αντίστιχος.

Ο Πούσκιν χαιρετά έναν σύγχρονο: «Μακάριος είναι αυτός που έχει ωριμάσει στο χρόνο!» Η γενιά του Λέρμοντοφ παραμορφώνεται από την ίδια την πορεία της ανθρώπινης ύπαρξης: «Έτσι ένα κοκαλιάρικο φρούτο, που έχει ωριμάσει πριν από την ώρα του, δεν ευχαριστεί τη γεύση μας, ούτε τα μάτια μας».

3. Για τους φίλους και το περιβάλλον του Πούσκιν, η ευτυχία της αγάπης ταυτιζόταν ως προς τη δύναμη των συναισθημάτων με την απόλαυση της ποίησης και της τέχνης. Παραδόθηκαν σε αυτά τα πάθη με έμπνευση και αφοσίωση, χωρίς να τα έχασαν ούτε στην ψυχρή εξορία της Σιβηρίας. Είναι γνωστό πόσο ευλαβικά και τρυφερά συμπεριφέρθηκαν οι αιχμάλωτοι της Σιβηρίας στο ποιητικό τους είδωλο, που απάντησε στο μήνυμα του Πούσκιν:

Ο AI Odoevsky δημιούργησε τον ύμνο "Slavic Maidens", αφιερωμένος στις συζύγους των Decembrists και μελοποιημένο από τον Vladkovsky. Ο Οντογιέφσκι υπέταξε τα βάσανα και τη στέρηση των καταδίκων σε μια υψηλή αίσθηση ομορφιάς, τραγουδώντας τους ως απαραίτητη ανταπόδοση για την επιθυμητή ελευθερία:

Ο M. A. Bestuzhev υποστήριξε επίσης την επιθυμία για ομορφιά στους συντρόφους του με τη δουλειά του. Ήταν αυτός που έγραψε το ρωσικό τραγούδι με το κίνητρο "Πώς η ομίχλη έπεσε στη γαλάζια θάλασσα", αφιερωμένο στο σύνταγμα των αδελφών Muravyov-Apostol, το οποίο ερμήνευσε όμορφα ο A. I. Tyutchev:

Και ο αδερφός του, Nikolai Bestuzhev, δεν αποχωρίστηκε τις μπογιές και τα πινέλα, αποτυπώνοντας τα διακριτικά, αλλά αξέχαστα παστέλ του βορρά. Σύμφωνα με τα σωζόμενα σχέδια, μπορεί κανείς να πάρει μια ιδέα για το τι χάιδευε και καταπίεζε την ψυχή των κρατουμένων στα τριάντα χρόνια σκληρής δουλειάς τους. Μόνο στη Σιβηρία, ο N. Bestuzhev δημιούργησε πάνω από τετρακόσια πορτρέτα αποίκων και πάνω από εξήντα όψεις της Chita, του Petrovsky Plant, του Selenginsk.

Μια έντονη συναισθηματική αντίληψη της ποίησης και της τέχνης βρίσκεται περισσότερες από μία φορές στα ποιήματα του A. S. Pushkin. Ο Λέρμοντοφ θα διακρίνει τη γενιά του από τη γενιά του Πούσκιν με αυτό το σημάδι, σημειώνοντας σε αυτό την απώλεια μιας εξευγενιστικής αισθητικής αίσθησης.

4. Ο Πούσκιν και οι ομοϊδεάτες του δεν φοβήθηκαν να εκφράσουν ανοιχτά τα ευγενή αστικά και πατριωτικά τους αισθήματα. Το αξιολύπητο ανεβασμένο πάθος τους θα μπορούσε να ακούγεται τόσο στο ευρύ κοινό όσο και σε μια στενή φιλική κοινωνία. Δεν είναι τυχαίο ότι μια οικεία αφιέρωση στον P. Ya. Chaadaev, που έγινε 20 χρόνια πριν από τη δημιουργία της Δούμας, έγινε γενικά αναγνωρισμένη:

Η νεολαία της εποχής του Lermontov είναι ήδη ντροπιασμένη από μια τέτοια ανοιχτή συναισθηματικότητα. Οι εκκλήσεις "Φίλε μου! Ας αφιερώσουμε τις ψυχές μας στην Πατρίδα με υπέροχες παρορμήσεις!", "Σύντροφε, πίστεψε..." τους φαίνονται εξαιρετικά υψηλές, το ίδιο το πάθος εκλαμβάνεται ως ακατάλληλη ανάταση. Η στάση τους στη ζωή έχει εντελώς διαφορετικά χαρακτηριστικά:

5. Ο Πούσκιν είναι σίγουρος ότι οι απόγονοι θα αντιμετωπίσουν την εποχή των «πατέρων» με φαλάκρα και σεβασμό, την εποχή των «υπέροχων ανακαλύψεων», τους ποιητικούς Άτλαντες, τα ειλικρινή συναισθήματα και τις ανοιχτές μορφές έκφρασης τους:

Ο Λέρμοντοφ δεν υπολογίζει σε μια σεβαστική στάση απέναντι στη γενιά του, γερασμένος στην αδράνεια, μαραμένος μέχρι τον καιρό χωρίς αγώνα, εξίσου αδιάφορος για το καλό και το κακό, που πέρασε στον κόσμο χωρίς θόρυβο και ίχνος:

Ο Πούσκιν υποσχέθηκε στους ηρωικούς συγχρόνους του:

Η επόμενη γενιά του Λέρμοντοφ είναι «ή άδεια ή σκοτεινή», επομένως θα φύγει «Χωρίς να αφήσει για αιώνες μια γόνιμη σκέψη, ούτε μια ιδιοφυή εργασία που ξεκίνησε».

Όπως μπορείτε να δείτε, στις παραπάνω συγκρίσεις, η ονομαστική κλήση ποιητών διαφορετικών εποχών δεν είναι μόνο θεματικά και σκεπτικά, αλλά και σε επίπεδο εικόνας και μάλιστα ποιητικού λόγου. Ο Λέρμοντοφ συλλαμβάνει την ιδέα του Πούσκιν και αναπτύσσει τις παραλλαγές της σε ένα διαφορετικό κλειδί στο ακριβώς αντίθετο πλαίσιο. Η παραστατικότητα του Πούσκιν, ενσωματωμένη στις γραμμές της «Δούμας» του Λέρμοντοφ, όχι μόνο αύξησε το αίσθημα πικρίας της από την απώλεια πρώην υψηλών ιδανικών από τους σύγχρονους, αλλά και την εμπλούτισε με σημασιολογικές αποχρώσεις, έδωσε ιστορικό και φιλοσοφικό όγκο στον κοινωνικό ήχο του στίχου. . Όσον αφορά τη δύναμη της έντασης, το πάθος των δηλώσεων, τη ζοφερή μομφή της «Δούμας» δεν είναι κατώτερη από την χαρούμενη πίστη «Στον Chaadaev».

Ο V. G. Belinsky ήταν ο πρώτος που παρατήρησε τη δύναμη της σκέψης και του συναισθήματος της «Duma» του Lermontov, «τη βροντερή δύναμη του θυελλώδους animation, τη γιγάντια ενέργεια της ευγενούς αγανάκτησης και της βαθιάς θλίψης». «Ο Πούσκιν δεν πέθανε χωρίς κληρονόμο», είπε ο Μπελίνσκι αφού διάβασε τον Θάνατο ενός ποιητή. Η «Δούμα» μας δίνει την ευκαιρία να δούμε πώς ο Λέρμοντοφ διέθεσε ευγενικά την ποιητική κληρονομιά που έλαβε από τον Πούσκιν.

ΠΕΡΙΛΗΨΗ. Οι συγγραφείς παρακολουθούν τη δημιουργική ανταλλαγή μεταξύ του A. S. Pushkin και του M. Y. Lermontov.

Βιβλιογραφία

Machiavelli N. On the State Interest // History of World Literature. - Μ., 1987. - Σ. 43.

Herzen A.I. Λογοτεχνία και κοινή γνώμη μετά τις 14 Δεκεμβρίου 1825//Sobr. όπ. σε 3 τόμους. T. Z. - S. 442.

Gessen A. Στα βάθη των μεταλλευμάτων της Σιβηρίας. - Μ., 1965. - Σ. 279-283.