Конспекты занятий изо начальной школе. Изобразительное искусство. ИЗО в начальных классах

Урок рисования для младших школьников. Снегири.

Автор : Хатипова Гульнара Кабировна преподаватель.
Место работы: МОУДОД ДХШ№2

Конспект урока по рисованию.

Цель: формирование способности видеть красоту реальной действительности путём наблюдения; развитие зрительной наблюдательности и изобразительной фантазии.
Задачи:
Образовательные: научить изображать снегиря;
знакомить с жанром анималистики;
передача в рисунках красоты линий, форм, окраски,их цветовой гармонии; определение пропорций.
Развивающие: научить видеть красоту птиц,
развивать у детей потребность в творчестве.
Воспитательные: воспитывать любовь к родной природе, эстетический вкус; бережное отношение к природе, воспитать умения видеть, понимать и замечать прекрасное в повседневной жизни, красоту природы;
формирование эстетических чувств;
формирование аккуратности в процессе работы.
Зрительный ряд: слайдовая презентация «Снегири», репродукции с изображением снегирей, образец работы, сделанный учителем, поэтапное изображение снегиря.

Материалы и принадлежности: гуашь, альбом, баночки для воды, кисточки, палитра, простой карандаш, резинка, цветной картон формата А4.

Литературный ряд: - стихи, (см. в конспекте «Ход урока»); - пословицы

Музыкальный ряд: голоса разных птиц.
План урока:
1.Оргмомент – 2мин.
2.Сообщение темы – 20 мин.
3.самостоятельная работа – 50 мин.
4.Подведение итогов – 10 мин.
5.Домашнее задание – 5мин.
Ход урока:
I.Оргмомент:
Проверка готовности к уроку.
II. Сообщение темы урока:
Наступили холода.
Обернулась в лед вода.
Длинноухий зайка серый
Обернулся зайкой белым.
Перестал медведь реветь:
В спячку впал в бору медведь.
Кто скажет, кто знает,
Когда это бывает.
Правильно зимой. Зимой в природе происходят разные изменения.
Какие изменения происходят в природе?
(Деревья сбрасывают свою листву, некоторые животные впадают в спячку, выпадает снег, приходят морозы).
Зимой к нам заглядывают гости…Кто?
(Птицы).
Узнаем, если нам помогут ребята. У некоторых на партах лежат буквы, возьмите их и выйдите к доске. Буквы перепутались, что ж за слово? Отгадаем его, если найдём ответ на загадку:
Пусть я птичка-невеличка,
У меня, друзья, привычка –
Как начнутся холода,
Прямо с севера сюда. (Снегирь)
Правильно, это снегирь. Именно его мы сегодня будем рисовать на уроке.
Тема нашего сегодняшнего урока «Снегири».

Ближайший родственник снегиря- воробей. Живёт снегирь в хвойных таёжных лесах. На зиму значительная часть птиц перебирается к югу, именно поэтому мы можем его видеть в наших садах и лесах.
Длина тела (около 18 см, весит около 35 г.)
Какого цвета оперение?
Верх головы, крылья и хвост чёрные.
Задняя часть шеи и спина светло-серые.
Надхвостье и подхвостье чисто-белые.
Нижняя часть тела красная.
Вот парочка птиц - это снегири. Самец и самочка.

Как вы думаете кто из них – кто?
(У самки красный цвет замещён буровато-серым.)
Представьте себе 100- 150 лет назад в России была традиция обучать снегирей пению. Птенцов, вынимали из гнезд, выкармливали и обучали различным мелодиям. Обученные птицы были довольно дороги, но радости от такого питомца – тоже немало. Сейчас традиция обучения снегирей пению, а также секреты этого мастерства утеряны. Может быть, это и к лучшему. Птицы должны жить на воле, а не в клетке. У русского народа есть много пословиц, поговорок, загадок посвящённых этой птице. Например по старинной солдатской примете снегирь поет к победе.
У вас на парте в конверте лежит пословица, разрезанная на части, составьте её и объясните её смысл. КРАСНА ПТИЦА ОПЕРЕНЬЕМ, А ЧЕЛОВЕК – УМЕНЬЕМ . Если птицу расхваливают за её красоту. То человека судят по его делам, умениям. И вы сегодня увеличите свои умения, научившись рисовать птиц.
Снегиря очень любят в России. В подмосковье находится единственный в мире «Музей снегиря». В нем собраны все виды снегирей, картины, скульптуры и другие произведения искусства посвященные снегирю. Туда приходят люди посмотреть на птиц, и узнать об их жизни.
Художники очень любят изображать снегиря. Посмотрите на картины где изображена эта птица.

А кто знает, как называются художники, которые рисуют животных?
Художники, которые в своих картинах рисуют животных (а также птиц, насекомых, рыб) называются анималистами.)Потому что «animal» - по – английски «животное».) А жанр - анималистическим.
Как вы думаете, на что художники обращают внимание при рисовании птиц?
Прежде чем рисовать птицу, нужно обратить внимание на её внешний вид. Это:
1) размер самой птицы и ее туловища; кто это? (Пингвин- это птица ребята!)
2)длинные или короткие ноги; Посмотрите как отличаются ноги у цапли и снегиря
3)длинная или короткая шея; По сравнению с лебедем шея снегиря почти не видна
4)форма, размер хвоста и крыльев; Это тоже самец. Видите, они выделяются не только окраской, но и шикарным хвостом.
5) форма клюва, лапок и когтей;
6) вид оперения и его окраска;
Я предлагаю каждому из вас выполнить рисунок снегиря. Посмотрите на мою работу здесь показано как нужно правильно, построить птицу. Основа туловища любой птицы – это овал (яйцо), голова – окружность, крылья – треугольник, хвост – трапеция. После построения всех геометрических форм нужно плавно соединить по построенным линиям. Построив снегиря в карандаше нужно его выполнить в цвете. Верх головы, крылья и хвост чёрные. Задняя часть шеи и спина светло-серые. Надхвостье и подхвостье чисто-белые. Нижняя часть тела красная.
Последовательность выполнения работы:
1. Выбрать формат
2. Наметить размер снегиря.
3. Нарисовать детали птицы.
4. Выполнить в цвете.
Ваша работа должна получиться - найти характер снегиря, аккуратно выполнена.

III.Самостоятельная работа учащихся:
Учащиеся приступают к выполнению задания. В процессе практической работы учитель помогает ученикам.

IV.Подведение итогов:
15 января самая середина зимы отмечается как Всероссийский День зимующих птиц. В этом году суровая зима. Птицам страшнее голод, чем холод. Мы можем им помочь.
А как нам расскажут ребята.
МОРОЗЫ
Морозы жестокие в этом году…
Тревожно за яблоньку в нашем саду,
Тревожно за Жучку:
В ее конуре
Такой же морозище,
Как на дворе.
Но больше всего беспокойно за птиц,
За наших всех снегирей, воробьёв и синиц:
Ведь очень уж холодно в воздухе им.
Поможем ли мы беззащитным таким?
Хором:
Поможем! Их надо кормить,
И тогда
Им будет легко пережить холода.
Е. Благинина
Отлично каждый запомнит, что вы пообещали птицам.
Итак, чему вы научились сегодня на уроке?
Что нового узнали сегодня?
Посмотрите, какие чудесные работы у вас получились!

V.Домашнее задание:
Рассказать родителям и друзьям о том, что вы узнали на уроке. Принести материал для следующего урока.
Спасибо за урок!

Введение новых государственных стандартов в образовании способствовало не только открытию широкого дискуссионного поля, но и серьёзному, подчас лихорадочному, самоопределению педагогов в поле своего собственного предмета. Возможно ли на этом давно знакомом, родном, вдоль и поперёк исхоженном пространстве взрастить что-то действительно новое, оригинальное, отвечающее современным требованиям?

Проблема осмысления усугубляется тем, что некоторые флагманы нового эксперимента слишком быстро и уверенно взяли курс на реформирование прежде всего, образовательных технологий. Отсюда такое преувеличенное, на наш взгляд, внимание к использованию в учебном процессе ИКТ. Энтузиазм вдохновителей процесса внедрения компьютеризации в начальную школу поражает простого учителя: обычный процессор может уже представляться чем-то вроде волшебного ларца – обеспечь им рабочее место каждого ученика, и все учебные, развивающие и воспитывающие задачи будут решены автоматически в полном объёме.

Ни для кого не секрет: критерии оценки сформированных у выпускника начальной школы универсальных учебных действий пока столь размыты и призрачны, что преобразовать их в конкретный ориентир для прохождения лабиринта новейших веяний практически невозможно. Особенно для учителей, ведущих предметы эстетического цикла, из которых, пожалуй, самым многострадальным является изобразительное искусство. Именно его периодически пытаются вытеснить из числа обязательных предметов образования, сократить часы, заменить более «полезной» и прагматичной деятельностью, например, материальной технологией. Автор данной статьи не ставит своей целью критиковать подобные губительные процессы и доказывать необходимость присутствия ИЗО в сетке предметов начальной школы. Такой труд уже брали на себя многие выдающиеся педагоги-художники, в частности, автор государственной программы «Изобразительное искусство и художественный труд» Б. М. Неменский.

В данной статье речь пойдёт о возможностях, открывающих перед учителями изобразительного искусства пути к формированию не специфических художественных, а тех самых универсальных учебных действий, диктуемых новыми стандартами в образовании.

В 2010-2011 учебном году образовательный процесс у первоклассников в ГОУ Прогимназии № 1754 г. Москвы осуществляется в формате двойного эксперимента. На базе нашей школы открыты две ГЭП: «Лингвистический компонент обучения и его роль в формировании ключевых компетентностей школьников» и «Компетентностный подход в формировании образовательной среды начальной школы». Каждый урок изобразительного искусства по программе Кузина В. С. ориентирован на решение как предметных задач, так и на формирование личностных, регулятивных, познавательных и коммуникативных универсальных учебных действий. Лингвистический аспект экспериментальной работы играет здесь очень важную роль: язык рассматривается как ключ к пониманию искусства. Поэтому чрезвычайно важным на уроках ИЗО становится слово: здесь оно является не столько носителем информации, как на других уроках, сколько носителем художественно-поэтического образа.

Метафоричность произведений искусства сама по себе стимулирует образность мышления. Учитель выступает одновременно и в роли художника, и сказочника, и поэта. Конечно, не просто всякий раз самому создавать литературно-художественные образы. Вот здесь как раз и пригодятся уже упоминавшиеся ИКТ, открывающие доступ к поиску и обработке литературно-художественного наследия всех времён и народов. Но все же главным оружием учителя, несмотря на все новшества, остаётся слово. Яркая, образная, метафоричная речь учителя обостряет наблюдательность детей, пробуждает фантазию. Например, в диалоге можно спросить учащихся: как выглядят деревья зимой? Вопрос прост и совершенно понятен, но если метафоризировать его и попросить детей рассказать, в какие одежды холодная королева-зима укутала деревья, суть будет не менее понятна и даже более близка ребёнку, потому что в таком вопросе присутствует сказка - неотъемлемая часть мышления ребенка, которую психолог и философ В. Зеньковский называл детским мифологизмом.

Вдохновляемые примером учителя, учащиеся охотнее делают попытки объяснить свои впечатления от той или иной картины, подыскать слова для выражения своих чувств и переживаний, рассказать учителю и товарищам об увиденном. Художественные образы находят отражение в словесных высказываниях и творческих работах.

Совместное парное и коллективное творчество детей на уроках позволяет интенсивно накапливать положительный опыт в решении коммуникативных и регулятивных задач: здесь важно и умение вести диалог, и отстаивать свою точку зрения, и считаться с мнением партнёра, и ориентироваться на конечный результат, причём не индивидуальный, а общий.

Заинтересованность учащихся, достигаемая особой атмосферой эмоционального проживания тем программы, побуждает их к познавательной деятельности. Так, образ осени, созданный итальянским художником Дж. Арчимбольдо, вдохновил некоторых детей на самостоятельный поиск других картин этого автора, а кто-то захотел сам создать работу в подобном стиле.

В качестве конкретного примера реализации новых образовательных стандартов на уроках ИЗО в первом классе начальной школы автор данной статьи представляет конспект одного из уроков по программе В. С. Кузина «Сказка про осень» (см. Приложение). Зрительным рядом для урока служит компьютерная презентация, т. е. опять налицо использование ИКТ. И в этом нет противоречия с тем, что было высказано в начале статьи. Просто главное – не заблудиться в дебрях задач и помнить, что приоритетом художественного образования в школе всё-таки остаётся духовно-нравственное развитие ребёнка, и самые новые эксперименты, а также технологии их внедрения не должны подменять собой эту цель.

Конспект урока изобразительного искусства в 1 классе

Тема «Сказка про осень»

Цели предметные:

• закрепить полученные ранее навыки работы гуашью, смешивая цвета и создавая живую связь красок на работе;
• пробовать строить композицию, исходя из собственного замысла;
• дать начальное представление о художественном образе - «продукте» литературного и изобразительного творчества, раскрыв его метафоричность.

Формирование универсальных учебных действий (УУД).

Личностные УУД:

• повышение уровня мотивации учебной и творческой деятельности;
• ориентация на понимание причин успеха или неуспеха выполненной работы, на восприятие и понимание предложений и оценок учителей и товарищей;
• развитие эстетических чувств на основе знакомства с произведениями искусства;
• духовно-нравственное развитие детей посредством формирования особого отношения к природе - источнику красоты и вдохновения.

Регулятивные УУД:

• развивать умение принимать и сохранять творческую задачу, планируя свои действия в соответствии с ней;
• вырабатывать способность различать способ и результат действия;
• в сотрудничестве с учителем ставить новые творческие и учебные задачи.

Познавательные УУД:

• развивать способность смыслового восприятия художественного текста;
• осуществлять анализ объектов, устанавливать аналогии.

Коммуникативные УУД:

• адекватно использовать коммуникативные (речевые) средства для решения различных коммуникативных задач, овладевать диалогической формой коммуникации;
• задавать существенные вопросы, формулировать собственное мнение;
• договариваться и приходить к общему решению в совместной деятельности, в том числе, в ситуации столкновения интересов;
• адекватно оценивать свою роль в коллективной (парной) творческой деятельности.

Оборудование и материалы:

• бумага А4 (для пейзажа);
• бумага А5 (для создания образа осени);
• гуашь, крупная и тонкая кисти, вода, тряпка;
• мультимедийная установка.

Зрительный ряд. Компьютерная презентация «Сказка про осень» (тематический подбор фотографий и рисунков). По желанию учителя слайд-презентация может быть заменена наглядным созданием картинок-иллюстраций в процессе рассказывания сказки, но в этом случае работа должна выполняться учителем практически мгновенно, чтобы не притупилось восприятие сюжета.

Ход урока

1. Организационный момент.

Подготовка рабочих мест.

2. Диалог учителя и детей о сказке, сказочном образе.

Учитель. Сегодня я хочу спросить у вас: любите ли вы сказки? А как вы думаете, можно ли сочинить сказку о каком-нибудь времени года, например, об осени? (Включение показа слайдов презентации. (Приложение . Слайд 1. «Сказка про осень».)

Приходилось ли вам слышать, какими красивыми словами говорят об осени писатели и поэты? Да и названия картин многих художников очень интересные. Вот уже знакомая вам картина замечательного русского живописца Исаака Левитана. (Слайд 2. И.Левитан «Золотая осень».) Как она называется, вспомните.

Учитель. Часто осень называют красавицей, царицей, а про осенние грибы и плоды говорят, что это её подарки. Но разве может время года подарки дарить? Или быть царицей? Оно ведь не живое. Да и золота вы на деревьях осенью не найдёте. Но почему же тогда про осень так говорят?

Дети. Потому что осенью очень красиво. Листья похожи на золотые. Самое красивое время года, поэтому царица.

Учитель. А вы заметили, что у нас получается уже почти сказка? Ведь только в сказках неживые предметы могут действовать, как живые: думать, разговаривать, радоваться, грустить. Оживают и явления природы, и времена года. Они предстают перед нами в виде какого-то волшебного существа, или человека, или животного. Приходилось вам читать такие сказки? Вспомните.

Дети приводят примеры сказок Г. Х. Андерсена, А. С. Пушкина и др.

3. Сказка про осень (автор Огарева Е.В.).

Учитель. А вот какая история произошла с нашим старым знакомым, Медвежонком (на предыдущих уроках уже появлялся персонаж Медвежонок, который помогал детям знакомиться с новым материалом).

Однажды Медвежонок вышел погулять и увидел в лесу Необыкновенного Зверя. (Слайд 3. Лисёнок.) Хотя вообще-то сначала ему показалось, что зверь вполне обыкновенный, и даже не зверь, а зверёк: лисёнок.

Привет, - сказал Медвежонок. – Я Медвежонок. Очень рад тебя видеть. Давай поиграем?

Здравствуй, - ответил лисёнок. – К сожалению, играть мне некогда: очень много работы.

Работы? – удивился Медвежонок и подумал: «Где это слыхано, чтобы лисята не играли, а работали?». Потом ещё подумал и предложил:

А хочешь, я тебе помогу? Я тоже работать умею. И вдвоём веселей!

Но моя работа совсем особенная, - сказал лисёнок. – А впрочем, ты прав: вдвоём веселее. Давай попробуем. Ты будешь мне ветки деревьев и кустов в стороны раздвигать, особенно те, которые запутались.

Медвежонок с радостью согласился: очень он любил по деревьям лазать. Но вот чтобы лисята это умели, он не слышал. Однако его новый знакомый так и мелькал среди веток. И ещё заметил Медвежонок, что шёрстка у лисёнка необыкновенная: то рыжим мелькнёт, то красным, то бордовым, а то засияет золотым-золотым. (Слайд 4. Лисёнок на фоне желто-зеленых деревьев.)

Долго они вместе работали. Медвежонок запыхался, устал и был очень рад, когда лисёнок остановился и промолвил:

Ну вот, кажется, управились. Спасибо тебе, Медвежонок.

Уф! Рад был помочь, - ответил Медвежонок. - Только скажи: зачем мы с тобой по веткам так долго прыгали?

А ты сам взгляни,- улыбнулся необыкновенный лисёнок и махнул своим разноцветным хвостом. (Слайд 5. Осенний лес.)

Медвежонок оглядел лес и ахнул: были деревья зелёные, а стали золотые, оранжевые, красные, всякие.

Нравится? - спросил волшебный лисёнок.

Ещё бы! Красота! – с восторгом отвечал Медвежонок. – Только ведь это… осень наступила. Золотая осень!

Я и есть золотая Осень, - сказал необыкновенный лисёнок, и опять махнул хвостом, и лёгкий вихрь красивых листьев плавно в воздухе прокружился. - Ну а теперь прощай, друг Медвежонок! Мне ещё во многих лесах побывать надо!

А разве через год мы с тобой не встретимся? - спросил медвежонок.

Наверное, встретимся. Только не знаю, кем я буду в другой раз. Ведь Осень может в самых разных обличьях явиться. Такой уж характер у меня. До свидания, Медвежонок!

И волшебный лисёнок, который оказался самой золотой Осенью, прыгнул в расцвеченную им чащу и сразу исчез. А Медвежонок отправился домой, размышляя по пути, как здорово, что он Осени помогал, и пытался угадать, кем она обернётся в следующий раз, через год, когда снова придёт в его родной лес.

4. Образы осени в художественных произведениях.

Теперь давайте посмотрим, какой увидели осень художники и фотографы, и в каких образах они представили её потом в своих произведениях. Ведь образ создаётся с помощью фантазии человека. Без фантазии нельзя и сказку сочинить. (Слайд 6. «Образы осени».) Вот такой прекрасной дамой является осень в воображении художника. А вот внимательный фотограф заметил, что полёт осеннего листа очень похож на полёт птицы в небе. (Слайд 7. «Лист-птица.) Художник из листьев создал образ осени, представив её в виде волшебной птицы. (Слайд 8. «Птица-осень».) Кто-то сравнил стремительное появление осени с бегом прекрасного коня и этот образ вдохновил юную художницу из нашей Прогимназии: её конь-осень взвился до небес, рассыпая над землёй разноцветные листья. (Слайд 9. «Осень-скачущий конь».)

Осенью часто бывают дожди, и от этого немного грустно. (Слайд 10. «Осень раскрывает зонты».) Мокрые листья, одинокая фигура с зонтом вдали… Но совсем другое настроение возникает, когда представишь, как пёстро и весело выглядит множество раскрытых цветных зонтов! Именно такой, бодрой и праздничной, царицей разноцветных зонтиков вообразил осень художник. А другой художник, настоящий сказочник Джузеппе Арчимбольдо, создал совершенно необыкновенный образ осени: её портрет он сложил из осенних плодов. (Слайд 11. Д.Арчимбольдо «Осень».) Видите, какие разные, непохожие друг на друга и волшебные получились образы, рождённые фантазией. А теперь настал и ваш черёд вообразить, в виде какого существа может явиться прекрасная осень. Это и будет ваша собственная сказка, которую вы создадите вдвоём.

5. Творческая работа детей в парах.

Учитель. Сейчас вы будете рисовать свою собственную сказку про Осень. Вы будете работать в парах со своим соседом по парте. Посовещайтесь, обсудите, кто будет изображать главного героя сказки – Осень, а кто – пейзаж, который Осень украсила. И то, и другое должно получиться очень красивым, чтобы сказка удалась. Ведь осень – самое красочное время года. Когда волшебное существо Осень будет готово, вы вырежете его ножницами и вклеите в пейзаж. Очень важно правильно выбрать место для него: на земле, на деревьях или в воздухе. Подумайте, ведь это ваша история, ваша сказка, рассказанная вашей общей картиной.

6. Выставка и коллективная оценка работ. Подведение итогов: без чего невозможно создание сказки, образа.

Давайте посмотрим, у кого получились самые интересные образы. Объясните, почему. Что нам пришлось сделать, чтобы создать свою сказку, без чего сказки не бывает?

Чья пара не смогла договориться о сюжете общей картины? Получилась ли у вас интересная работа, как вы думаете?

7. Домашнее задание (по желанию).

А кто хотел бы рассказать свою сказку целиком, дома запишет ее или напечатает (с помощью родителей), и на следующем уроке мы эту сказку прочтём.

В рабочей программе «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО В НАЧАЛЬНОЙ ШКОЛЕ» представлена пояснительная записка, в которой дана общая характеристика учебного предмета в соответствии с новым стандартом, указаны основные принципы УМК «Школа России», определены ценностные ориентиры содержания учебного предмета, личностные, метапредметные и предметные результаты освоения учебного предмета, основные содержательные линии курса «Изобразительное искусство» , а также содержание курса «Изобразительное искусство» (1 класс).

Скачать:

Предварительный просмотр:

Государственное общеобразовательное учреждение

Средняя общеобразовательная школа № 854

Согласовано Утверждена приказом

На метод. объединении руководителя

2011 г. образовательного учреждения

Председатель № _____от ________________

метод.объединения

_______________

Рабочая программа

Изобразительное искусство в начальной школе

1-4 класс

УМК «Школа России»

Плотникова С.Н.

Ф.И.О. учителя-разработчика

2011 г.

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Общая характеристика учебного предмета

Основная цель учебного курса «Изобразительное искусство»- формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной, т. е. культуры мироотношений, выработанных поколениями. Эти ценности как высшие ценности человеческой цивилизации должны быть средством очеловечения, формирования нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве, т. е. зоркости души ребенка.

Цели курса:

Воспитание эстетических чувств, интереса к изобразительному искусству, обогащение нравственного опыта, готовности выражать и отстаивать свою позицию в искусстве и через искусство;

Развитие воображения, творчества, умений и навыков сотрудничества в художественной деятельности;

Освоение первоначальных знаний о пластических искусствах, их роли в жизни человека;

Овладение элементарной художественной грамотой, приобретение опыта работы в различных видах художественной деятельности и различными материалами.

Задачи реализации предметной области - развитие способностей к художественно-образному, эмоционально-ценностному восприятию произведений изобразительного искусства и окружающего мира, выражению в творческих работах своего отношения к окружающему миру.

Рабочая программа составлена на основе программы «Изобразительное искусство и художественный труд», разработанной под руководством народного художника России, академика РАО Б. М. Неменского и примерной программы по изобразительному искусству (Серия «Стандарты второго поколения», рук. А.М.Кондаков, Л.П.Кезина). Программа предполагает целостный интегрированный курс, включающий в себя виды искусства: живопись, графику, скульптуру, народное и декоративно-прикладное искусство, – и строится на основе отечественных традиций гуманной педагогики. Цели художественного образования состоят в развитии эмоционально-нравственного потенциала ребенка, в развитии его души средствами приобщения к художественной культуре как к форме духовно-нравственного поиска человечества.

В основу программы положены идеи и положения Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования и Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России, основные принципы УМК «Школа России»:

1. Принцип воспитания гражданина обеспечивает реализацию идеологической основы ФГОС – Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России, в которой сформулирован современный национальный воспитательный идеал . Это - высоконравственный, творческий, компетентный гражданин России, принимающий судьбу Отечества как свою личную, осознающий ответственность за настоящее и будущее своей страны, укрепленный в духовных и культурных традициях многонационального народа Российской Федерации.
2. Принцип ценностных ориентиров предусматривает отбор учебного содержания и видов деятельности младших школьников, направленный на формирование в процессе обучения и воспитания гармоничной системы ценностей личности. В основе формируемой системы ценностей лежат базовые национальные ценности , представленные в Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России.
3. Принцип обучения в деятельности предполагает, что достижение указанных в Стандарте и реализуемых в УМК «Школа России» целей обеспечивается, прежде всего, формированием универсальных учебных действий (УУД): личностных , регулятивных , познавательных , коммуникативных , которые выступают в качестве основы образовательного и воспитательного процесса.
4. Принцип работы на результат означает целенаправленную и последовательную деятельность обучающих и обучающихся для достижения личностных , метапредметных и предметных результатов освоения основной образовательной программы начального общего образования. Для этого в структуру и содержание учебников заложена система заданий, направленных на включение младших школьников в деятельностное освоение учебного материала с целью овладения УУД и формирования способности самостоятельно успешно усваивать новые знания, умения и компетенции, включая ведущую образовательную компетенцию - умение учиться.
5. Принцип синтеза традиций и инноваций означает опору на лучшие традиции отечественной школы в сочетании с инновационными подходами , обеспечивающими развитие образования на современном этапе жизни страны.
   В учебных курсах образовательной системы «Школа России» широко и последовательно применяются такие инновации как формирование универсальных учебных действий, организация проектной деятельности, работа с различными носителями информации, создание портфолио учащихся, итоговые комплексные работы и другие, носящие как общий, так и предметный характер.
   На основе развития традиций российского художественного образования и на основе современного понимания требований к результатам обучения в УМК «Школа России» выстроена з авершенная предметная линия учебников « Изобразительное искусство » (принцип опоры на личный опыт ребенка и расширения, обогащения его освоением культуры выражен в структуре построения материала учебников):

Учебник	Построение материала учебника
Неменская Л.А. (под ред. Неменского Б.М.). Изобразительное искусство. 1 кл.	Учебник для 1 класса «Изобразительное искусство. Ты изображаешь, ты украшаешь и строишь» раскрывает обыденные действия и игры как потенциальное выражение художественной деятельности, организующей предметно-пространственную среду нашей жизни, формы общения и художественного наблюдения реальности
Коротеева Е.И. (под ред. Неменского Б.М.). Изобразительное искусство. 2кл.	Учебник для 2 класса «Изобразительное искусство. Ты и искусство» раскрывает связь чувств, эмоциональных и нравственных переживаний с их выражением в искусстве
3. Горяева Н.А. (под ред. Неменского Б.М.). Изобразительное искусство. 3 кл.	Учебник для 3 класса «Изобразительное искусство. Искусство вокруг нас» показывает деятельность художника по организации предметно-пространственной среды в доме, на улице, на празднике, в театре и музее, то есть в окружающей человека жизни
Неменская Л.А. (под ред. Неменского Б.М.). Изобразительное искусство. 4 кл.	Учебник для 4 класса «Изобразительное искусство. Каждый народ - художник» сначала знакомит со своеобразием отечественной традиционной художественной культуры, а затем - со своеобразием представлений о красоте народов мира

В соответствии с требованиями к результатам освоения основной образовательной программы начального общего образования учебники для 1-4 классов по изобразительному искусству направлены на достижение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов.

Курс разработан как целостная система введения в художественную культуру и включает в себя на единой основе изучение всех основных видов пространственных (пластических) искусств: изобразительных - живопись, графика, скульптура; конструктивных - архитектура, дизайн; различных видов декоративно-прикладного искусства, народного искусства - традиционного крестьянского и народных промыслов, а также постижение роли художника в синтетических (экранных) искусствах - искусстве книги, театре, кино и т.д. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими искусствами, а также в контексте конкретных связей с жизнью общества и человека.

Систематизирующим методом является выделение трех основных видов художественной деятельности для визуальных пространственных искусств:

- изобразительная художественная деятельность;

Декоративная художественная деятельность;

Конструктивная художественная деятельность .

Три способа художественного освоения действительности - изобразительный, декоративный и конструктивный - в начальной школе выступают для детей в качестве хорошо им понятных, интересных и доступных видов художественной деятельности: изображение, украшение, постройка. Постоянное практическое участие школьников в этих трех видах деятельности позволяет систематически приобщать их к миру искусства.

Эти три вида художественной деятельности и являются основанием для деления визуально-пространственных искусств на виды: изобразительные искусства, конструктивные искусства, декоративно-прикладные искусства. Одновременно каждый из трех видов деятельности присутствует при создании любого произведения искусства и поэтому является основой для интеграции всего многообразия видов искусства в единую систему, членимую не по принципу перечисления видов искусства, а по принципу выделения того и иного вида художественной деятельности. Выделение принципа художественной деятельности акцентирует внимание не только на произведении искусства, но и на деятельности человека, на выявлении его связей с искусством в процессе ежедневной жизни.

Необходимо иметь в виду, что в начальной школе три вида художественной деятельности представлены в игровой форме как Братья-Мастера Изображения, Украшения и Постройки. Они помогают вначале структурно членить, а значит, и понимать деятельность искусств в окружающей жизни, более глубоко осознавать искусство.

Тематическая цельность и последовательность развития курса помогают обеспечить прозрачные эмоциональные контакты с искусством на каждом этапе обучения. Ребенок поднимается год за годом, урок за уроком по ступенькам познания личных связей со всем миром художественно-эмоциональной культуры.

Предмет «Изобразительное искусство» предполагает сотворчество учителя и ученика; диалогичность; четкость поставленных задач и вариативность их решения; освоение традиций художественной культуры и импровизационный поиск личностно значимых смыслов.

Основные виды учебной деятельности - практическая художественно-творческая деятельность ученика и восприятие красоты окружающего мира и произведений искусства.

Практическая художественно-творческая деятельность (ребенок выступает в роли художника) и деятельность по восприятию искусства (ребенок выступает в роли зрителя, осваивая опыт художественной культуры) имеют творческий характер. Учащиеся осваивают различные художественные материалы (гуашь и акварель, карандаши, мелки, уголь, пастель, пластилин, глина, различные виды бумаги, ткани, природные материалы), инструменты (кисти, стеки, ножницы и т. д.), а также художественные техники (аппликация, коллаж, монотипия, лепка, бумажная пластика и др.).

Одна из задач - постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности стимулирует интерес учеников к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формирования личности каждого.

Восприятие произведений искусства предполагает развитие специальных навыков, развитие чувств, а также овладение образным языком искусства. Только в единстве восприятия произведений искусства и собственной творческой практической работы происходит формирование образного художественного мышления детей.

Особым видом деятельности учащихся является выполнение творческих проектов и презентаций. Для этого необходима работа со словарями, поиск разнообразной художественной информации в Интернете.

Развитие художественно-образного мышления учащихся строится на единстве двух его основ: развитие наблюдательности , т.е. умения вглядываться в явления жизни, и развитие фантазии , т. е. способности на основе развитой наблюдательности строить художественный образ, выражая свое отношение к реальности.

Наблюдение и переживание окружающей реальности, а также способность к осознанию своих собственных переживаний, своего внутреннего мира являются важными условиями освоения детьми материала курса. Конечная цель - духовное развитие личности, т. е. формирование у ребенка способности самостоятельного видения мира, размышления о нем, выражения своего отношения на основе освоения опыта художественной культуры.

Восприятие произведений искусства и практические творческие задания, подчиненные общей задаче, создают условия для глубокого осознания и переживания каждой предложенной темы. Этому способствуют также соответствующая музыка и поэзия, помогающие детям на уроке воспринимать и создавать заданный образ.

Программа «Изобразительное искусство» предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков

Коллективные формы работы могут быть разными: работа по группам; индивидуально-коллективная работ, когда каждый выполняет свою часть для общего панно или постройки. Совместная творческая деятельность учит детей договариваться, ставить и решать общие задачи, понимать друг друга, с уважением и интересом относиться к работе товарища, а общий положительный результат дает стимул для дальнейшего творчества и уверенность в своих силах. Чаще всего такая работа - это подведение итога какой-то большой темы и возможность более полного и многогранного ее раскрытия, когда усилия каждого, сложенные вместе, дают яркую и целостную картину.

Художественная деятельность школьников на уроках находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению); декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и произведений искусства; обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).

Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной культуре. Средства художественной выразительности - форма, пропорции, пространство, светотональность, цвет, линия, объем, фактура материала, ритм, композиция - осваиваются учащимися на всем протяжении обучения.

На уроках вводится игровая драматургия по изучаемой теме, прослеживаются связи с музыкой, литературой, историей, трудом.

Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как выражение отношения человека к природе, обществу, поиску истины. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися произведениями архитектуры, скульптуры, живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Огромное значение имеет познание художественной культуры своего народа.

Обсуждение детских работ с точки зрения их содержания, выразительности, оригинальности активизирует внимание детей, формирует опыт творческого общения.

Периодическая организация выставок дает детям возможность заново увидеть и оценить свои работы, ощутить радость успеха. Выполненные на уроках работы учащихся могут быть использованы как подарки для родных и друзей, могут применяться в оформлении школы.

Место учебного предмета в учебном плане

Учебная программа «Изобразительное искусство» разработана для 1 - 4 класса начальной школы.

На изучение предмета отводится 1 ч в неделю, всего на курс - 135 ч.

Предмет изучается: в 1 классе - 33 ч в год, во 2-4 классах - 34 ч в год (при 1 ч в неделю).

Ценностные ориентиры содержания учебного предмета

Приоритетная цель художественного образования в школе - духовно-нравственное развитие ребенка, т. е. формирование у него эмоционально-ценностного, эстетического восприятия мира, качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира.

Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма . Прежде всего ребенок постигает искусство своей Родины, а потом знакомиться с искусством других народов.

В основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры». Россия - часть многообразного и целостного мира. Ребенок шаг за шагом открывает многообразие культур разных народов и ценностные связи, объединяющие всех людей планеты. Природа и жизнь являются базисом формируемого мироотношения.

Связи искусства с жизнью человека , роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребенка - главный смысловой стержень курса .

Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления.

Одна из главных задач курса - развитие у ребенка интереса к внутреннему миру человека , способности углубления в себя, осознания своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживани я через сказки, притчи, ситуации из жизни, литературный и музыкальный ряд.

Любая тема по искусству должна быть не просто изучена, а прожита, т.е. пропущена через чувства ученика, а это возможно лишь в деятельностной форме, в форме личного творческого опыта. Только тогда, знания и умения по искусству становятся личностно значимыми, связываются с реальной жизнью и эмоционально окрашиваются, происходит развитие личности ребенка, формируется его ценностное отношение к миру.

Особый характер художественной информации нельзя адекватно передать словами. Эмоционально-ценностный, чувственный опыт, выраженный в искусстве, можно постичь только через собственное переживание - проживание художественного образа в форме художественных действий. Для этого необходимо освоение художественно-образного языка, средств художественной выразительности. Развитая способность к эмоциональному уподоблению - основа эстетической отзывчивости. В этом особая сила и своеобразие искусства: его содержание должно быть присвоено ребенком как собственный чувственный опыт. На этой основе происходит развитие чувств, освоение художественного опыта поколений и эмоционально-ценностных критериев жизни.

Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения учебного предмета

В результате изучения курса «Изобразительное искусство» в начальной школе должны быть достигнуты определенные результаты.

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета по программе «Изобразительное искусство»:

• чувство гордости за культуру и искусство Родины, своего народа;
• уважительное отношение к культуре и искусству других народов нашей страны и мира в целом;
• понимание особой роли культуры и искусства в жизни общества и каждого отдельного человека;
• сформированность эстетических чувств, художественно-творческого мышления, наблюдательности и фантазии;
• сформированность эстетических потребностей - потребностей в общении с искусством, природой, потребностей в творческом отношении к окружающему миру, потребностей в самостоятельной практической творческой деятельности;
• сформированность навыков:

• овладение навыками коллективной деятельности в процессе совместной творческой работы в команде одноклассников под руководством учителя;
• умение сотрудничать с товарищами в процессе совместной деятельности, соотносить свою часть работы с общим замыслом;
• умение обсуждать и анализировать собственную художественную деятельность и работу одноклассников с позиций творческих задач данной темы, с точки зрения содержания и средств его выражения.

Метапредметные результаты характеризуют уровень

сформированности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой деятельности:

• овладение умением творческого видения с позиций художника, т.е. умением сравнивать, анализировать, выделять главное, обобщать;
• овладение умением вести диалог, распределять функции и роли в процессе выполнения коллективной творческой работы;
• использование средств информационных технологий для решения различных учебно-творческих задач в процессе поиска дополнительного изобразительного материала, выполнение творческих проектов отдельных упражнений по живописи, графике, моделированию и т.д.;
• умение планировать и грамотно осуществлять учебные действия в соответствии с поставленной задачей, находить варианты решения различных художественно-творческих задач;
• умение рационально строить самостоятельную творческую деятельность, умение организовать место занятий;
• осознанное стремление к освоению новых знаний и умений, к достижению более высоких и оригинальных творческих результатов.

Предметные результаты характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного предмета:

• знание видов художественной деятельности: изобразительной (живопись, графика, скульптура), конструктивной (дизайн и архитектура), декоративной (народные и прикладные виды искусства);
• знание основных видов и жанров пространственно-визуальных искусств;
• понимание образной природы искусства;
• эстетическая оценка явлений природы, событий окружающего мира;
• применение художественных умений, знаний и представлений в процессе выполнения художественно-творческих работ;
• способность узнавать, воспринимать, описывать и эмоционально оценивать несколько великих произведений русского и мирового искусства;
• умение обсуждать и анализировать произведения искусства, выражая суждения о содержании, сюжетах и выразительных средствах;
• усвоение названий ведущих художественных музеев России и художественных музеев своего региона;
• умение видеть проявления визуально-пространственных искусств в окружающей жизни: в доме, на улице, в театре, на празднике;
• способность использовать в художественно-творческой деятельности различные художественные материалы и художественные техники;
• способность передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональные состояния и свое отношение к природе, человеку, обществу;
• умение компоновать на плоскости листа и в объеме задуманный художественный образ;
• освоение умений применять в художественно-творческой деятельности основ цветоведения, основ графической грамоты;
• овладение навыками моделирования из бумаги, лепки из пластилина, навыками изображения средствами аппликации и коллажа;
• умение характеризовать и эстетически оценивать разнообразие и красоту природы различных регионов нашей страны;
• умение рассуждать о многообразии представлений о красоте у народов мира, способности человека в самых разных природных условиях создавать свою самобытную художественную культуру;
• изображение в творческих работах особенностей художественной культуры разных (знакомых по урокам) народов, передача особенностей понимания ими красоты природы, человека, народных традиций;
• умение узнавать и называть, к каким художественным культурам относятся предлагаемые (знакомые по урокам) произведения изобразительного искусства и традиционной культуры;
• способность эстетически, эмоционально воспринимать красоту городов, сохранивших исторический облик, - свидетелей нашей истории;
• умение объяснять значение памятников и архитектурной среды древнего зодчества для современного общества;
• выражение в изобразительной деятельности своего отношения к архитектурным и историческим ансамблям древнерусских городов;
• умение приводить примеры произведений искусства, выражающих красоту мудрости и богатой духовной жизни, красоту внутреннего мира человека.

Основные содержательные линии курса «Изобразительное искусство» 1-4 класс (135 часов)

Учебный материал представлен четырьмя блоками:

«Виды художественной деятельности» (отражает содержание учебного материала):

Восприятие произведений искусства (художественный образ - Х.о .);

Рисунок (графика, материалы, средства выразительности, приемы работы – Г );

Живопись (материалы, основы цвета, средства выразительности – Ц );

Скульптура (материалы, приемы работы, средства – С );

Художественное конструирование и дизайн (разнообразие материалов, приемы работы, моделирование и конструирование в жизни человека, здесь же архитектура – А );

Декоративно-прикладное искусство (истоки, синтетический характер народной культуры, сказочные образы и образ человека, народные промыслы России – ДПИ );

«Азбука искусства» (дает инструментарий):

Композиция (элементарные приемы, композиционный центр, главное и второстепенное, симметрия и асимметрия, ритм, передача движения в композиции – К );

Цвет (цвет – основные и составные цвета, теплые и холодные, смешение цвета, эмоции и цвет), рисунок (линия, штрих, пятно, тон, эмоциональность линий) - Ц ;

Форма (разнообразие форм предметного мира, геометрические формы, природные, влияние формы на характер изображения, силуэт, пропорции – Ф );

Объем (в пространстве и на плоскости, способы передачи объема, выразительность объемных композиций, перспектива – линия горизонта, основные законы – П);

«Значимые виды искусства» (намечает духовно-нравственную, эмоционально-ценностную направленность тематики заданий):

Земля – наш общий дом (наблюдение природы, пейзаж, постройки в природе, восприятие произведений искусства, яркие культуры мира, роль природы в характере культурных традиций – З );

Родина моя – Россия (природа и культура России, едиство декоративного строя в украшении жилища, предметов быта, костюма, красота человека, образ защитника Отечества – Р );

Человек и человеческие взаимоотношения (образ человека в разных культурах, портрет, образы, пробуждающие лучшие человеческие чувства, злые чувства, темы любви, дружбы, семьи – Ч );

Искусство дарит людям красоту (виды искусства, художественные материалы и средства выразительности, роль в жизни человека, натюрморт, художественное конструирование – И );

«Опыт художественно-творческой деятельности» (содержит виды и условия деятельности, где приобретается художественно-творческий опыт):

Умение учиться - У (организовать рабочее место, спланировать время работы, довести работу до результата, сдерживать эмоции, считаться с окружающими, подводить итог работы);

Участие в различных видах изобразительной, декоративной, конструкторской деятельности;

Освоение основ рисунка, живописи, скульптуры, ДПИ;

Овладение основами художественной грамоты;

Выбор и применение выразительных средств для реализации собственного замысла (творческий замысел – Тз ), различных художественных техник и материалов;

Передача настроения с помощью цвета, тона, композиции, пространства, линии, штриха, пятна, объема, фактуры материала;

Обсуждение и выражение своего отношения к произведению

1 класс	2 класс	3 класс	4 класс
ТЫ ИЗОБРАЖАЕШЬ, УКРАШАЕШЬ И СТРОИШЬ	ИСКУССТВО И ТЫ	ИСКУССТВО ВОКРУГ НАС	КАЖДЫЙ НАРОД - ХУДОЖНИК
Ты изображаешь. Знакомство с Мастером Изображения Изображения всюду вокруг нас. Мастер Изображения учит видеть. Изображать можно пятном. Изображать можно в объеме. Изображать можно линией. Разноцветные краски. Изображать можно и то, что невидимо. Художники и зрители (обобщение темы).	Чем и как работают художники Три основные краски –красная, синяя, желтая. Пять красок - все богатство цвета и тона. Пастель и цветные мелки, акварель, их выразительные возможности. Выразительные возможности аппликации. Выразительные возможности графических материалов. Выразительность материалов для работы в объеме. Выразительные возможности бумаги. Для художника любой материал может стать выразительным (обобщение темы).	Искусство в твоем доме Твои игрушки придумал художник. Посуда у тебя дома. Мамин платок. Обои и шторы в твоем доме. Твои книжки. Поздравительная открытка. Что сделал художник в нашем доме (обобщение темы).	Истоки родного искусства Пейзаж родной земли. Гармония жилья с природой. Деревня - деревянный мир. Образ красоты человека. Народные праздники (обобщение темы).
Ты украшаешь. Знакомство с Мастером Украшения Мир полон украшений. Красоту надо уметь замечать. Узоры, которые создали люди. Как украшает себя человек. Мастер Украшения помогает сделать праздник (обобщение темы).	Реальность и фантазия Изображение и реальность. Изображение и фантазия. Украшение и реальность. Украшение и фантазия. Постройка и реальность. Постройка и фантазия. Братья-Мастера Изображения, украшения и Постройки всегда работают вместе (обобщение темы).	Искусство на улицах твоего Города Памятники архитектуры - наследие веков. Парки, скверы, бульвары. Ажурные ограды. Фонари на улицах и в парках. Витрины магазинов. Транспорт в городе. Что делал художник на улицах моего города (села) (обобщение темы).	Древние города нашей Земли Древнерусский город-крепость. Древние соборы. Древний город и его жители. Древнерусские воины-защитники. Города Русской земли. Узорочье теремов. Праздничный пир в теремных палатах (обобщение темы).
Ты строишь. Знакомство с Мастером Постройки Постройки в нашей жизни. Дома бывают разными. Домики, которые построила природа. Дом снаружи и внутри. Строим город. Все имеет свое строение. Строим вещи. Город, в котором мы живем (обобщение темы).	О чём говорит искусство Выражение характера изображаемых животных. Выражение характера человека в изображении: мужской образ. Выражение характера человека в изображении: женский образ. Образ человека и его характер, выраженный в объеме. Изображение природы в различных состояниях. Выражение характера человека через украшение. Выражение намерений через украшение. В изображении, украшении, постройке человек выражает свои чувства, мысли, настроение, свое отношение к миру (обобщение темы).	Художник и зрелище Художник в цирке. Художник в театре. Маски. Театр кукол. Афиша и плакат. Праздник в городе. Школьный праздник-карнавал (обобщение темы).	Каждый народ - художник Страна Восходящего солнца. Образ художественной культуры Японии. Искусство народов гор и степей. Образ художественной культуры Средней Азии. Образ художественной культуры Древней Греции. Образ художественной культуры средневековой Западной Европы. Многообразие художественных культур в мире (обобщение темы).
Изображение, украшение, постройка всегда помогают друг другу Три Брата-Мастера всегда трудятся вместе. «Сказочная страна». Создание панно. «Праздник весны». Конструирование из бумаги. Урок любования. Умение видеть. Здравствуй, лето! (обобщение темы).	Как говорит искусство Цвет как средство выражения. Теплые и холодные цвета. Борьба теплого и холодного. Цвет как средство выражения: тихие (глухие) и звонкие цвета. Линия как средство выражения: ритм линий. Линия как средство выражения: характер линий. Ритм пятен как средство выражения. Пропорции выражают характер. Ритм линий и пятен, цвет, пропорции - средства выразительности. Обобщающий урок года.	Художник и музей Музеи в жизни города. Изобразительное искусство. Картина-пейзаж. Картина-портрет. Картина-натюрморт. Картины исторические и бытовые. Скульптура в музее и на улице. Художественная выставка (обобщение темы).	Искусство объединяет народы Все народы воспевают материнство. Все народы воспевают мудрость старости. Сопереживание - великая тема искусства. Герои, борцы и защитники. Юность и надежды. Искусство народов мира (обобщение темы).

Тема года: Ты изображаешь, украшаешь и строишь

Три вида художественной деятельности (изобразительная, декоративная, конструктивная), определяющие все многообразие визуальных пространственных искусств, - основа познания единства мира этих визуальных искусств. Игровая, образная форма приобщения к искусству: три Брата-Мастера - Мастер Изображения, Мастер Украшения и Мастер Постройки. Уметь видеть в окружающей жизни работу того или иного Брата-Мастера - интересная игра, с которой начинается познание связей искусства с жизнью. Первичное освоение художественных материалов и техник.

Раздел 1. Ты изображаешь. Знакомство с Мастером Изображения (8 ч)

Мастер Изображения учит видеть и изображать. Первичный опыт работы художественными материалами, эстетическая оценка их выразительных возможностей.

Пятно, объем, линия, цвет - основные средства изображения.

Овладение первичными навыками изображения на плоскости с помощью линии, пятна, цвета. Овладение первичными навыками изображения в объеме.

Изображения всюду вокруг нас

Изображения в жизни человека. Изображая мир, учимся его видеть и понимать. Развитие наблюдательности и аналитических возможностей глаза. Формирование поэтического видения мира.

Предмет «Изобразительное искусство». Чему мы будем учиться на уроках изобразительного искусства. Кабинет искусства - художественная мастерская. Выставка детских работ и первый опыт их обсуждения.

Знакомство с Мастером Изображения.

Мастер Изображения учит видеть

Красота и разнообразие окружающего мира природы.

Развитие наблюдательности. Эстетическое восприятие деталей природы.

Знакомство с понятием «форма». Сравнение по форме различных листьев и выявление ее геометрической основы. Использование этого опыта в изображении разных по форме деревьев.

Сравнение пропорций частей в составных, сложных формах (например, из каких простых форм состоит тело у разных животных).

Изображать можно пятном

Развитие способности целостного обобщенного видения.

Пятно как способ изображения на плоскости. Образ на плоскости. Роль воображения и фантазии при изображении на основе пятна.

Тень как пример пятна, которое помогает увидеть обобщенный образ формы.

Метафорический образ пятна в реальной жизни (мох на камне, осыпь на стене, узоры на мраморе в метро и т. д.).

Образ на основе пятна в иллюстрациях известных художников (Т. Маврина, Е. Чарушин, В. Лебедев, М. Митурич и др.) к детским книгам о животных.

Изображать можно в объеме

Объемные изображения.

Отличие изображения в пространстве от изображения на плоскости. Объем, образ в трехмерном пространстве.

Выразительные, т. е. образные (похожие на кого-то), объемные объекты в природе (пни, камни, коряги, сугробы и др.). Развитие наблюдательности и фантазии при восприятии объемной формы.

Целостность формы.

Приемы работы с пластилином. Лепка: от создания большой формы к проработке деталей. Превращения (изменение) комка пластилина способами вытягивания и вдавливания.

Лепка птиц и зверей.

Изображать можно линией

Знакомство с понятиями «линия» и «плоскость».

Линии в природе.

Линейные изображения на плоскости.

Повествовательные возможности линии (линия - рассказчица).

Разноцветные краски

Знакомство с цветом. Краски гуашь.

Навыки работы гуашью.

Организация рабочего места.

Цвет. Эмоциональное и ассоциативное звучание цвета (что напоминает цвет каждой краски?).

Проба красок. Ритмическое заполнение листа (создание красочного коврика).

Изображать можно и то, что невидимо (настроение)

Выражение настроения в изображении.

Изображать можно не только предметный мир, но и мир наших чувств (невидимый мир). Эмоциональное и ассоциативное звучание цвета. Какое настроение вызывают разные цвета?

Как изобразить радость и грусть? (Изображение с помощью цвета и ритма может быть беспредметным.)

Художники и зрители (обобщение темы)

Художники и зрители. Первоначальный опыт художественного творчества и опыт восприятия искусства. Восприятие детской изобразительной деятельности.

Учимся быть художниками, учимся быть зрителями. Итоговая выставка детских работ по теме. Начальное формирование навыков восприятия и оценки собственной художественной деятельности, а также деятельности одноклассников.

Начальное формирование навыков восприятия станковой картины.

Знакомство с понятием «произведение искусства». Картина. Скульптура. Цвет и краски в картинах художников.

Художественный музей.

Раздел 2. Ты украшаешь. Знакомство с Мастером Украшения (8 ч)

Украшения в природе. Красоту нужно уметь замечать. Люди радуются красоте и украшают мир вокруг себя. Мастер Украшения учит любоваться красотой.

Основы понимания роли декоративной художественной деятельности в жизни человека. Мастер Украшения - мастер общения, он организует общение людей, помогая им наглядно выявлять свои роли.

Первичный опыт владения художественными материалами и техниками (аппликация, бумагопластика, коллаж, монотипия). Первичный опыт коллективной деятельности.

Мир полон украшений

Украшения в окружающей действительности. Разнообразие украшений (декор). Люди радуются красоте и украшают мир вокруг себя.

Знакомство с Мастером Украшения. Мастер Украшения учит любоваться красотой, развивать наблюдательность; он помогает сделать жизнь красивей; он учится у природы.

Цветы - украшение Земли. Цветы украшают все наши праздники, все события нашей жизни. Разнообразие цветов, их форм, окраски, узорчатых деталей.

Красоту надо уметь замечать

Развитие наблюдательности. Опыт эстетических впечатлений от красоты природы.

Мастер Украшения учится у природы и помогает нам увидеть ее красоту. Яркая и неброская, тихая и неожиданная красота в природе.

Многообразие и красота форм, узоров, расцветок и фактур в природе.

Знакомство с новыми возможностями художественных материалов и новыми техниками. Развитие навыков работы красками, цветом.

Симметрия, повтор, ритм, свободный фантазийный узор. Знакомство с техникой монотипии (отпечаток красочного пятна).

Графические материалы, фантазийный графический узор (на крыльях бабочек, чешуйки рыбок и т. д.).

Выразительность фактуры.

Соотношение пятна и линии.

Объемная аппликация, коллаж, простые приемы бумагопластики.

Предлагаемые сюжеты заданий: «Узоры на крыльях бабочек», «Красивые рыбы», «Украшения птиц».

Узоры, которые создали люди

Красота узоров (орнаментов), созданных человеком. Разнообразие орнаментов и их применение в предметном окружении человека.

Мастер Украшения - мастер общения, он организует общение людей, помогая им наглядно выявлять свои роли.

Природные и изобразительные мотивы в орнаменте.

Образные и эмоциональные впечатления от орнаментов.

Где можно встретить орнаменты? Что они украшают?

Как украшает себя человек

Украшения человека рассказывают о своем хозяине.

Что могут рассказать украшения? Какие украшения бывают у разных людей?

Когда и зачем украшают себя люди?

Украшения могут рассказать окружающим, кто ты такой, каковы твои намерения.

Мастер Украшения помогает сделать праздник (обобщение темы)

Без праздничных украшений нет праздника. Подготовка к Новому году.

Традиционные новогодние украшения. Новогодние гирлянды, елочные игрушки. Украшения для новогоднего карнавала.

Новые навыки работы с бумагой и обобщение материала всей темы.

Раздел 3. Ты строишь. Знакомство с Мастером Постройки (11 ч)

Первичные представления о конструктивной художественной деятельности и ее роли в жизни человека. Художественный образ в архитектуре и дизайне.

Мастер Постройки - олицетворение конструктивной художественной деятельности.. Умение видеть конструкцию формы предмета лежит в основе умения рисовать. Разные типы построек. Первичные умения видеть конструкцию, т. е. построение предмета.

Первичный опыт владения художественными материалами и техниками конструирования. Первичный опыт коллективной работы.

Постройки в нашей жизни

Первичное знакомство с архитектурой и дизайном. Постройки в окружающей нас жизни.

Постройки, сделанные человеком. Строят не только дома, но и вещи, создавая для них нужную форму - удобную и красивую.

Знакомство с Мастером Постройки, который помогает придумать, как будут выглядеть разные дома или вещи, для кого их строить и из каких материалов.

Дома бывают разными

Многообразие архитектурных построек и их назначение.

Соотношение внешнего вида здания и его назначения. Из каких частей может состоять дом? Составные части (элементы) дома (стены, крыша, фундамент, двери, окна и т. д.) и разнообразие их форм.

Домики, которые построила природа

Природные постройки и конструкции.

Многообразие природных построек (стручки, орешки, раковины, норки, гнезда, соты и т. п.), их формы и конструкции.

Мастер Постройки учится у природы, постигая формы и конструкции природных домиков.

Соотношение форм и их пропорций.

Дом снаружи и внутри

Соотношение и взаимосвязь внешнего вида и внутренней конструкции дома.

Назначение дома и его внешний вид.

Внутреннее устройство дома, его наполнение. Красота и удобство дома.

Строим город

Конструирование игрового города.

Мастер Постройки помогает придумать город. Архитектура. Архитектор. Планирование города. Деятельность художника-архитектора.

Роль конструктивной фантазии и наблюдательности в работе архитектора.

Приемы работы в технике бумагопластики. Создание коллективного макета.

Все имеет свое строение

Конструкция предмета.

Формирование первичных умений видеть конструкцию предмета, т. е. то, как он построен.

Любое изображение - взаимодействие нескольких простых геометрических форм.

Строим вещи

Конструирование предметов быта.

Развитие первичных представлений о конструктивном устройстве предметов быта.

Развитие конструктивного мышления и навыков постройки из бумаги.

Знакомство с работой дизайнера: Мастер Постройки придумывает форму для бытовых вещей. Мастер Украшения в соответствии с этой формой помогает украшать вещи. Как наши вещи становятся красивыми и удобными?

Город, в котором мы живем (обобщение темы)

Создание образа города.

Прогулка по родному городу или селу с целью наблюдения реальных построек: рассмотрение улицы с позиции творчества Мастера Постройки.

Анализ формы домов, их элементов, деталей в связи с их назначением. Разнообразие городских построек. Малые архитектурные формы, деревья в городе.

Создание образа города (коллективная творческая работа или индивидуальные работы).

Первоначальные навыки коллективной работы над панно (распределение обязанностей, соединение частей или элементов изображения в единую композицию). Обсуждение работы.

Раздел 4. Изображение, украшение, постройка всегда помогают друг другу (5 ч)

Общие начала всех пространственно-визуальных искусств - пятно, линия, цвет в пространстве и на плоскости. Различное использование в разных видах искусства этих элементов языка.

Изображение, украшение и постройка - разные стороны работы художника и присутствуют в любом произведении, которое он создает.

Наблюдение природы и природных объектов. Эстетическое восприятие природы. Художественно-образное видение окружающего мира.

Навыки коллективной творческой деятельности.

Три Брата-Мастера всегда трудятся вместе

Взаимодействие трех видов художественной деятельности.

Три вида художественной деятельности участвуют в процессе создания практической работы и в анализе произведений искусства.

Три вида художественной деятельности (три Брата-Мастера) как этапы, последовательность создания произведения. Три Брата-Мастера неразлучны. Они постоянно помогают друг другу, но у каждого Мастера своя работа, свое назначение (своя социальная функция).

В конкретной работе один из Мастеров всегда главный, он определяет назначение работы, т.е., что это - изображение, украшение или постройка.

Выставка лучших работ учащихся. Обсуждение выставки.

«Сказочная страна». Создание панно

Создание коллективного панно.

Изображение сказочного мира. Мастера помогают увидеть мир сказки и воссоздать его.

Коллективная работа с участием всех учащихся класса.

Выразительность размещения элементов коллективного панно.

«Праздник весны». Конструирование из бумаги

Конструирование из бумаги объектов природы.

Развитие наблюдательности и изучение природных форм. Весенние события в природе (прилет птиц, пробуждение жучков, стрекоз, букашек и т. д.).

Конструирование из бумаги объектов природы (птицы, божьи коровки, жуки, стрекозы, бабочки) и украшение их.

Урок любования. Умение видеть

Восприятие красоты природы.

Экскурсия в природу. Наблюдение живой природы с точки зрения трех Мастеров.

Просмотр слайдов и фотографий с выразительными деталями весенней природы (ветки с распускающимися почками, цветущими сережками, травинки, подснежники, стволы деревьев, насекомые).

Повторение темы «Мастера Изображения, Украшения и Постройки учатся у природы». Братья-Мастера помогают рассматривать объекты природы: конструкцию (как построено), декор (как украшено).

Здравствуй, лето! (обобщение темы)

Красота природы восхищает людей, ее воспевают в своих произведениях художники.

Образ лета в творчестве российских художников. Картина и скульптура. Репродукция.

Умение видеть. Развитие зрительских навыков.

Создание композиции по впечатлениям от летней природы.

УРОКИ ИЗО В НАЧАЛЬНОЙ ШКОЛЕ

(задания, игры, анкетирование, тестирование и конспекты по изобразительному искусству разделов декоративного рисования).

Задание № 1. Рисование узора в полосе из геометрических форм. Самостоятельное составление узора.

В начале урока учитель проводит беседу, в которой обращает внимание детей на то, что самые разнообразные предметы, окружающие человека, украшаются различными узорами, орнаментами. При рассматривании этих узоров, орнаментов легко заметить в них изображения разных объектов действительности (цветов, ягод, листьев, рыбок и т. д.), геометрической формы. Школьники вспоминают, где они видели узоры, орнаменты, украшения, на каких предметах, что эти узоры обозначают и изображают.

Заканчивается беседа обобщением учителем ответов учащихся. Даётся определение, что такое узор – композиция рисунка из разнообразных элементов: геометрических фигур, различных линий, цветов, листьев, ягод.

После беседы учитель показывает образец (узор в полосе из геометрических форм) и говорит детям о том, что сейчас на уроке они будут выполнять декоративные рисунки, и в частности, узор в полосе. На классной доске вывешивается образец узора, и школьники под руководством педагога анализируют его.

Лист бумаги располагается горизонтально, затем проводится полоса – две ровные горизонтальные линии, которые ограничиваются короткими вертикальными отрезками. Получившийся прямоугольник делится на шесть равных частей. Для облегчения этого процесса деление рекомендуется начать от середины. С этой целью проводится вертикальная линия, и полученные половинки делят на три равные части. Все линии должны быть тонкими, слабыми, чтобы легко потом их удалить ластиком.

Затем в каждой шестой части прорисовываются элементы узора – с левого верхнего угла проводится наклонная линия вниз, затем снова вверх и т. д. В середине каждого полученного треугольника рисуется круг. Линии построения стираются резинкой, и начинается работа акварельными красками. Учитель напоминает детям, как следует держать в руке кисть, разводить краску и пользоваться палитрой.

Во время самостоятельной работы учащихся педагог проводит с ними фронтальную или индивидуальную работу. В конце урока проводится выставка рисунков. Два – три ученических рисунка анализируются. Общим голосованием выбираются лучшие работы.

Анкетирование

Где можно встретить предметы декоративно-прикладного искусства?

Какие народно-художественные промыслы вам известны?

Какое главное требование должно быть соблюдено, чтобы вещь можно было назвать красивой?

Из каких объектов действительности состоят узоры?

Каково значение орнамента?

Какие сочетания цветов вы знаете?

Задание № 2 «Самостоятельное украшение декоративной тарелочки по мотивам Гжельской росписи».

Школьники учатся самостоятельно составлять декоративно-сюжетные композиции в связи с декоративным оформлением предметов быта после изученных приёмов.

С целью раскрытия особенностей декоративной переработки цветов, листьев, травы в декоративные узоры школьникам демонстрируется роспись на посуде.

Учитель подробно объясняет возможные варианты декоративного украшения тарелки, подчёркивает связь украшения и практическое назначение вещи, показывает приёмы работы (приёмы по выполнению элементов Гжельской росписи) над учебным заданием.

Школьники приступают к самостоятельной работе. В начале они выполняют схематичный предварительный эскиз, затем на отдельных листах тренируются в графической стилизации отдельных элементов узора. Далее следует работа над линейным построением рисунка узора в круге. (В работе используются готовые круги, вырезанные из картона). На большом круге проводится другой круг, в два раза меньше первого. Тонкими прямыми линиями большой круг делится на равные части (4-6 ч.), определяющие собой ритм, чередование одних и тех же элементов узора. В каждой части детально изображаются стилизованные формы Гжельской росписи. Во время самостоятельной работы учитель помогает учащимся выразительнее сформировать узор, используя более удачные приёмы декоративной переработки, демонстрирует классу рисунки учеников с выразительной композицией.

Тестирование

Каких матрёшек вы знаете? (Сергиев Посад, Семёнов, Полхов-Майдан).

Из какого материала выполнены дымковские игрушки? (Глина, пластелин, гипс, дерево).

Какие цвета используются в Хохломской росписи? (Белый, голубой, розовый, чёрный, желтый, красный, зелёный).

Что характерно для узора-орнамента? (Ритмичное повторение каких-то одинаковых форм. Чередование форм с различным интервалом).

Для чего применяется линия симметрии в декоративном рисунке? (Для соразмерности узора и красоты, потому что орнамент основан на точных расчётах).

Игра: «Передник Матрешки».

Игра проводится на уроке декоративного рисования в 3 классе после ознакомления учащихся с семёновской, полхово-майданской матрёшкой.

Дидактические задачи: закрепление знаний учащихся о разновидностях русской матрёшки, совершенствовать наблюдательность и зрительную память; воспитывать интерес к народному и декоративно-прикладному искусству.

Дидактический материал: три больших изображённых матрёшки с нерасписанными передниками; таблички с названием «Сергиев Посад», «Семёново», «Полхов-Майдан», набор бумажных передников, расписанных в стиле трёх матрёшечных промыслов.

Содержание: на классной доске, перед каждой командой, вывешивается изображение матрёшки. Под изображением прикрепляются таблички с названием городов матрёшечных промыслов. Учащиеся получают по одному расписному переднику. По ходу игры дети должны определить по росписи передника название промысла. Когда учитель указывает на матрёшку с табличкой «Семёново», то те из участников игры, у которых имеется передник в стиле семёновской росписи, поднимает его вверх. И так далее, пока не выяснится принадлежность каждого предмета.

Участники игры, правильно показавшие передник, приносят каждой команде очко. В конце подводится результат игры. Выигрывает команда, набравшая наибольшее количество очков.

Правило: демонстрация передников проходит молча.

Примечание: в игре может использоваться элемент движения. Тогда изменяется игровое действие: после названия учителем промысла, все участники выходят к классной доске или встают из-за парт с передниками, расписанного в стиле данного промысла.

Игра «Весёлые мастера».

Игра проводится в 3 классе на уроке декоративного рисования после знакомства учащихся с произведениями художественной лаковой миниатюры их Палеха.

Дидактические задачи: закрепление знания учащихся о народных промыслах; воспитывать интерес к произведениям народного декоративного искусства.

Дидактический материал: 3 наборных полотна, 3 набора по 12 карточек, 2 карточки – названия пар промыслов (Городец и Дымковская игрушка, Хохлома и Палех, Полхов-Майдан и Филимоновская игрушка); 2 карточки – элементы росписи произведений народных мастеров, набор («купавка и круг»); 2 карточки – изображение материалов, из которых изготовлены эти изделия (дерево и глина); 2 карточки – изображение материалов, используемых при росписи (краски).

Содержание: каждая команда получает пакет с набором из 12 карточек. Участники игры получают одну карточку из набора. На классной доске перед каждым рядом устанавливается наборное полотно. По команде учителя из каждой команды выходит по два ученика, имеющих карточки с названием народного промысла. Они устанавливают их одну над другой на наборном полотне и возвращаются на место. Следующие два игрока устанавливают карточки рядом с изображённым народным промыслом согласно карточкам-названиям. Дальше устанавливаются карточки-элементы росписи, затем добавляются карточки – изображения материала изделия, карточки – изображения инструментов и последние карточки – изображения материалов. Таким образом, с помощью карточек учащиеся получают необходимую информацию о народных промыслах.

Правило: игровое действие начинается по команде учителя. Выигрывает та команда, у которой информация на карточках об обоих промыслах вернее.

Игра-экскурсия «В гостях у народных мастеров».

Задачи: закрепить знания о народных промыслах.

Дидактический материал: репродукции или рисунки изделий народных мастеров, таблицы в виде полочек с названиями «Городец»», «Хохлома», «Гжель», «Дымково».

Содержание. На классной доске – 3 таблички с названием народного промысла. Внизу доски – репродукции с названием этого промысла. Игра начинается с игровой ситуации: мастера народных промыслов прислали свои изделия, но вот несчастье – в дороге потерялись таблички с названием тех народных промыслов, откуда прислали свои изделия мастера. Учащимся предлагается помочь определить, какие изделия и откуда прислали на выставку, и расставить их на полки с названиями народных промыслов.

Правило: каждый ряд расставляет изделия только одного какого-нибудь промысла, например, первый ряд, отыскивает изделия Хохломы, второй ряд – изделия Гжели, третий ряд – Городца. Репродукции изделий прикрепляют над соответствующей полкой – табличкой.

Примечание: внизу доски остаются репродукции с дымковскими игрушками. Вопрос классу: «Откуда привезли к нам эти игрушки? Как они называются?» После правильного ответа игрушки помещают на полку с названием. Название до этого момента должно быть закрыто.

Сценарий урока декоративного рисования с элементами игры: «Народные художественные промыслы России».

Цели: систематизировать и обобщить знания учащихся о народных художественных промыслах. Развивать умения выполнять вариации орнаментальных композиций на основе народных росписей России, создавая их с учётом формы и назначением предметов быта. Закрепить навыки кистевой росписи. Воспитывать уважение к творчеству народных мастеров и интерес к народному художественному промыслу Росси.

Оборудование :

Зрительный ряд: предприятия художественных промыслов Городца, Хохломы, Гжели, Каргополя, Пермогорья, Филимоново; таблицы с лементами и композициями кистевых росписей осуды; игрушек разных стилей.

Литературный ряд: Н. Григоренко. Частушки на темы народных промыслов.

Материалы и инструменты: плотная белая и тонированная бумага, гуашь, кисть, ножницы.

Задание: выполнить эскиз изделия по мотивам одного из русских народных художественных промыслов.

Сценарий урока.

На столах перед классной доской стоят произведения народных мастеров Хохломы, Городца, Гжели, Жостова, Пермогорья и игрушки дымковские, каргопольские, филимоновские.

Учитель: У нас сегодня не класс, а ярмарка народных ремёсел. И не случайно выставлены эти произведения. Мы изучили много народных промыслов. На этом уроке закрепим знания о народных ремёслах и обобщим наши представления о народных традициях. Тема урока: «Ярмарка народных художественных промыслов». Кем мы будем на этой ярмарке?

Ученики: Покупателями, продавцами, мастерами народных промыслов.

Учитель: Желания у вас разные, но всем вам и продавцам, и покупателям, и мастерам – необходимо хорошо знать то, что вы делаете, сто продаёте или покупаете. Значит, нужно знать виды художественных промыслов, а именно, чем они отличаются друг от друга, как украшаются изделия, и какие особенные приметы имеют узоры на посуде разных мастеров. Не спешите с ответами. Мы сегодня построим урок по-особому. Разделим класс на группы так, чтобы каждая группа выбрала один из промыслов. В группе будут мастера, которые изображают изделия по мотивам промысла, продавцы, которые в конце урока представят изделия на нашу ярмарку. Мастера же будут и покупателями изделий других промыслов, и будут задавать продавцам вопросы, хвалить их мастерство или критиковать за оплошности в их работе.

Учащиеся объединяются в группы-артели. В классе может быть не более 5 – 6 групп по 5-7 человек.

Учитель : в нашем классе работают художественные артели «Городец», «Гжель», «Дымковская игрушка», «Золотая Хохлома», «Жостово», «Филимоновская игрушка». Послушайте задание: выполнить эскизы изделий по мотивам промысла, вырезать изображение изделия по контуру и подготовить их к выставке на ярмарке.

Сдвигаются парты для групповой работ. В центре большого рабочего стола появляются предметы выбранного промысла и карточки с элементами росписи, силуэты игрушек или посуды в традициях выбранного промысла. Ученики составляют план работы и разделяются по виду деятельности: одни выполняют силуэты изделий, другие составляют эскизы композиций узоров для их росписи, третьи тренируются в кистевой росписи. Учитель раздаёт ученикам, которые будут продавать изделия, тексты стихов и частушек, посвящённых этому виду творчества. Преподаватель вывешивает на доску большой лист с надписью «Ярмарка» и изображением деревянного стола – прилавка, вертикальная плоскость, которая представляет собой ряд карманов для помещения в них работ учащихся.

Учитель: Скоро ярмарка начнёт работу. Поспешите представить свой товар.

Ученики по очереди выходят из каждой художественной артели и расставляют свои изделия на ярмарочный прилавок.

Ученики (из артели «Городец»):

Наши доски расписные, посмотрите вот какие.

Все хотим вам показать и подробно описать.

По розанам и купавкам Гордецкий скачет конь,

И в цветах весь утопает, до чего ж красивый он.

Конь копытом бьёт, удила грызет, а молодушка за водой идёт.

Наши доски самые красивые, их украшают изображением цветов, коней и птиц. Иногда мастера рисуют на досках людей.

Учитель: Какие краски вы используете в росписях?

Ученик (из артели Городец): Масляные. Доски покрываем лаком.

Ученик: А какие используете приёмы при письме цветов?

Ученик (из артели Городец): Во-первых, цветы мы пишем масляными красками, во-вторых, наши цветы пишутся из несколько слоёв, в их изображении несколько оттенков одного цвета или разных цветов.

Учитель: Есть ещё вопросы к мастерам и продавцам артели «Городец»? Нет. Кто ещё привёз свой товар на ярмарку?

Ученики (из артели «Гжель»):

А деревня наша Гжель не за тридевять земель.

Под Москвою мы живём, глину месим и поём.

Очень любим синий цвет, потому что краше нет.

Чашки, блюдца, самовары знают люди всей земли,

Мы и к вам полно товару для продажи привезли.

Ученики (из артели «Жостово»):

Мы приехали к вам в гости на весёлый праздник ваш.

Посмотрите на подносы – это ж просто вернисаж.

Чёрный фон сияет лаком, а на нём цветов краса.

Алых, жёлтых с красным маком – это просто чудеса.

В мире нет таких подносов, они словно вешний сад

Лучше их вы не найдёте, покупайте, стар и млад.

Ученики (из артели «Филимоновская игрушка»):

Тут поют свои частушки знаменитые игрушки,

Филимон с гармошкой, с внуком Филимошкой.

-Вы откуда, Филимоны? – Мы из Филимоново!

-Обогнали мы в дороге пешего и конного.

Ученики (из артели «Дымковская игрушка»):

Почтеннейшие господа! Посмотрите вы сюда!

Игрушки вятские на все манеры: вот и барышни и кавалеры.

У барышень алые щёчки и губки, нарядные платья и тёплые шубки.

Хоть весь базар обойдёте, лучше барышень не найдёте.

Игрушки наши повсюду славятся. Подходите, вам понравится!

Учитель: Закончила работу наша ярмарка. Кто смел, тот успел и себя показать и товар свой продать. Вы все хорошо поработали и проявили отличные знания о народных художественных промыслах, кое-что новое узнали о народных мастерах и произведениях народного творчества.

Разработки уроков декоративного рисования.

Вид занятия: рисование по мотивам хохломской росписи.

Тема урока: «В золоте Хохломы – золото осени».

Цель урока: научить детей рисовать сложный травный орнамент; закрепить понятие ритма, элемента узора, особенности цветовой палитры; познакомить с приёмами традиционного письма (приём «травка», «под фон», «кудрина»).

Задачи: воспитывать любовь к народному искусству, эмоциональную отзывчивость на произведения мастеров Хохломы; развивать эстетическое восприятие, чувство ритма; упражнять в приёмах рисования кистью элементов цветочной народной росписи; развивать творческое воображение.

Оборудование: для учителя – репродукции, иллюстрации, таблицы с элементами росписи; для учащихся – предварительно вырезанные бумажные полоски- закладки, акварельные краски, кисти, баночка для воды, тряпочки.

План урока:

Вводная беседа 10 мин.

Изучение приёмов элементов росписи 5-7 мин.

Самостоятельное рисование учащихся 15-20 мин.

Выставка работ и коллективное обсуждение рисунков5-10 мин.

Ход урока:

В начале урока учащиеся знакомятся с классной выставкой произведений мастеров Хохломы. Учитель проводит небольшую беседу, о том, что они увидели.

Вы, наверное, не раз замечали, что человек любит украшать окружающие его предметы: расписать узорами кувшин, украсить резьбой разделочную доску, связать кружевную салфетку и многое другое. Изделия, созданные художниками и имеющие практическое назначение в быту, относятся к декоративно-прикладному искусству. Сегодня мы будем украшать закладку с жёлтым фоном хохломским узором, так как тема нашего урока: «В золоте Хохломы – золото осени».

Своё название роспись получила от крупного селения Хохлома. Любимыми узорами мастеров были «золота» да «травка». Золото олицетворяло счастливую, богатую жизнь, красоту и чистоту. Травка, цветы, ягоды, листья, побеги - говорили о молодости и силе. (Демонстрируются хохломские изделия). Посмотрите, какие краски использует мастер, какие присутствуют элементы росписи.

Учитель объясняет приёмы рисования элементов хохломской росписи: травка – мягко изогнутая линия, завиток – кисть поставить на конец и вести плавно, прижимая её к бумаге, а затем закруглить линию, резко поднять кисть вверх. Ягодки, лепестки рисуются «тычком» кисти или «примакиванием». При этом ни один элемент не соединяется с основной волнистой линией, что создаёт ощущение летящего и лёгкого узора, будто подул свежий ветерок.

На доске выполняется рисунок и словесно объясняется:

а) чертится закладка – проводятся две горизонтальные полосы;

б) проводится свободно изгибающийся стебель вдоль всей закладки – волнистая линия;

в) добавляются венчики, травка, листья и ягоды рябины (используются приёмы прикладывания или примакивания – прикладывают боковую поверхность кисти с хорошо набранной краской вертикально, острый конец кисти направляют вверх, и приём тычка для рисования ягод – для этого необходима ватная палочка; пропитывают тампон-тычок красной краской и короткими ударами тычка наносят кружки-ягодки).

После самостоятельного выполнения работы происходит выставка работ и коллективное обсуждение. Общим голосованием выбирается лучшая работа. Учащиеся обсуждают работы.

Вид занятия: рисование по мотивам Гжельской росписи.

Тема урока: «Гжельская майолика».

Цель урока: формировать знания о гжельской росписи;

отработка приёмов рисования кистью капель, бордюров и веточек; ознакомление с произведениями народных мастеров Гжели и беседа о красоте народного декоративно-прикладного искусства этого народного центра.

Задачи: воспитывать любовь к народному искусству, эмоциональную отзывчивость на произведения мастеров Гжели; развивать эстетическое восприятие, чувство ритма; упражнять в приёмах рисования кистью элементов народной росписи.

Оборудование: для учителя – репродукции, иллюстрации, изделия с Гжельской росписью; для учащихся – альбомы, акварельные краски, баночки для воды, кисти, тряпочки.

План урока:

Вводная беседа 5-7 мин.

Показ приёмов элементов росписи5-10 мин.

Анализ элементов узора 5-7 мин.

Самостоятельная работа учащихся 15-20 мин.

Подведение итогов, коллективное обсуждение работ учеников 5-10 мин.

Ход урока:

Начинается урок с беседы о народных центрах декоративно-прикладного искусства. Ученики вспоминают изученные промыслы, их особенности. После учитель предлагает рассмотреть несколько изделий и иллюстраций. В ходе рассматривания, учитель объясняет ученикам, что это за изделия и как называется данный вид промысла. Тем самым, объявляя тему урока: рисование капель, бордюров, веточек и других элементов по мотивам Гжельской росписи.

Учитель рассказывает о работе мастеров этого промысла. «Красив фарфор. Особенно приглянулись и полюбились людям изделия из подмосковного села Гжель. По всей России продаются гжельские кувшины, тарелки, блюда. Очень интересны затейливые формы, узорчатая роспись. Не зря эту посуду называют бело-синим чудом. Рассказывают, что когда-то, очень давно, недалеко от села нашли месторождение глины. А глина непростая: пластичная, белая. Руки так и потянулись к ней. И появилась на свет необыкновенной красоты посуда: чайники, вазы, чашки. Призадумались мастера, как бы украсить посуду, да так, чтобы понравилась людям. Помог им туман. Село Гжель находится в ложбине, очень часто влажный воздух опускается на дно ложбины, и по селу стелется бело-голубой туман. От тумана и взяли краску.

Гжель стала символом всего русского, ни одна выставка русского искусства не обходится без произведений гжельских мастеров».

Затем учитель объясняет приёмы выполнения элементов росписи. Приёмом прикладывания рисуют капли: прикладывают боковую поверхность кисти с хорошо набранной синей краской вертикально, острый конец кисти направляют вверх. От толщины кисти зависит размер капли. Для рисования бордюра и веточек используется тонкая кисть, так как линии должны быть тонкими, изящными. Угол наклона кисти к бумаге одинаков на протяжении всей линии, поэтому кисть руки при проведении линии ребёнок двигает вместе с локтем. Ширина линии зависит от нажима кистью и угла наклона её к бумаге. Точки образуются единичным прикосновением кисти к бумаге или лёгким кругообразным движением её с середины. При этом кисть надо держать перпендикулярно. (Демонстрация таблиц поэтапного изображения элементов гжельской росписи).

Самостоятельная работа учащихся. Учитель следит, чтобы дети соблюдали последовательность в работе.

В конце урока организуется выставка рисунков. Ученики коллективно обсуждают работы и выбирают наиболее понравившейся рисунок.

Уроки изобразительного искусства. Вид занятия – лепка, побелка и роспись игрушки

Тема урока: «Дымковская игрушка».

Цель: познакомить с дымковской глиняной игрушкой как одним из видов народного творчества, развить интерес и любовь детей к народным игрушкам.

Задачи: научить лепить из целого куска глины (пластилина), учить белить и расписывать игрушки, привить навыки работы над объёмной формой, учить видеть и передавать характерные пропорции дымковской игрушки, развивать умение наилучшим образом размещать узор по форме.

Оборудование:

Для учащихся: глина (пластилин), дощечка для лепки, гуашь, бумага, кисти, баночка для воды, палитра, тряпочка.

Для учителя: дымковские игрушки, открытки, методические таблицы «Последовательность лепки дымковских игрушек», «Дымковские узоры», глина, дощечка для лепки, гуашь, кисти, баночка для воды, палитра, тряпочка.

План:

Вводная беседа 10-15 мин.

Объяснение последовательности лепки игрушки по наглядному пособию 5-7 мин.

Самостоятельная работа. Лепка дымковской игрушки 15-20 мин.

Анализ работ и подведение итогов 3-5 мин.

Ход урока.

1.Вступительная беседа.

Ребята, у вас дома есть игрушки. Скажите, а из чего они сделаны? Они из разных материалов, а у кого есть игрушки из глины и дерева?

Народные глиняные и деревянные игрушки до сих пор пользуются большой популярностью (показ игрушек). Кто делает такие игрушки? (мастера). А где живут эти мастера? Места, где они проживают, называют центрами народных промыслов. Их много. Сегодня мы познакомимся поближе с одним из них – дымковской глиняной игрушкой.

В большом селе Дымково, что недалеко от Вятки, родилась дымковская игрушка. Весёлый игрушечный народец отличается яркими красками (демонстрация дымковских игрушек).

Дым идет из труб столбом, точно в дымке всё кругом

Голубые дали, и село большое - Дымково назвали.

Что же общего у всех этих игрушек? (белый фон, яркие краски, геометрический узор, нарядные детали).

Какой краской сначала покрывали игрушки? (белой).

Нравятся ли вам эти игрушки? А какие больше всего? Почему?

Где расположен узор на дымковской игрушке? Какие цвета используют мастера для росписи игрушки? Какие узоры вы видите на игрушках?

Сегодня, ребята, вы мастера-умельцы. Перед вами лежит материал для изготовления игрушки (глина, пластилин). Можете слепить коня, оленя, барана.

2. Объяснение последующей лепки игрушки.

Приёмы лепки не сложны. Свистульки лепят так, как хозяйки делают пельмени. Катают шарик, раскатывают лепёшку, складывают пополам, и птичья основа свистульки готова. Остаётся вылепить голову. Вытянув плоский клюв, можно слепить утку, завернув хохолок и приделать гребень - петуха или курочку. Вытяни морду – получится конь.

3. Самостоятельная работа.

Во время выполнения самостоятельной работы учитель оказывает индивидуальную помощь учащимся.

4. Анализ детских работ и подведение итогов .

Ученики выставляют игрушки на дощечки, выбирают лучшие.

Учитель обращается к детям: Где мы сегодня побывали? Чем знаменито Дымково? Что общего у игрушек Дымково? Какие цвета используют мастера для росписи?

План урока:

Побелка игрушки 3-5 мин.

Изучение приёмов элементов росписи игрушки 5-10 мин.

Выполнение элементов дымковского узора 5-7мин.

Самостоятельная работа. Роспись вылепленной игрушки 15-20 мин.

Анализ работ и подведение итогов 5-10 мин.

Ход урока:

1. Побелка игрушки.

Продолжение работы над игрушкой. Ученики вспоминают, что они должны сделать, прежде чем нанести узор (покрыть белой краской). Игрушки покрывают белой гуашью, разведённой с клеем ПВА.

2. Изучение приёмов элементов росписи игрушки.

Проводится беседа об элементах дымковского узора их цветовое решение. Учитель демонстрирует приёмы росписи, сопровождая беседой, демонстрацией таблиц, репродукций.

Много разнообразных узоров в дымковской росписи. Как одним словом можно назвать эти узоры? (геометрический)

Как можно расписать вылепленные игрушки, какие элементы лучше выбрать? (кружочки, полоски, волны, кольца, точки, ромбы и др.) Какие цвета любят мастера из Дымково? (Красный, оранжевый, алый, малиновый, синий, жёлтый, зелёный).

3.Выполнение элементов дымковской игрушки.

А сейчас потренируемся в выполнении элементов дымковской игрушки. Учитель показывает образец выполнения, далее образцы убираются и учащиеся выполняют его на альбомных листах по памяти.

4. Самостоятельная работа.

Роспись вылепленной игрушки. Учитель оказывает индивидуальную помощь учащимся.

Анализ детских работ и итог урока.

Ребята выставляют на дощечки игрушки, выбирают лучшие.

Какими мастерами-умельцами мы сегодня были?

Чем вам понравились игрушки? Какие цвета вы использовали для росписи? Какие узоры вы применяли в ходе раскрашивания?

Урок изобразительного искусства. Вид занятий – роспись.

Тема урока: «Красавица матрёшка».

Цель: воспитывать любовь к народному искусству; уважение к народному мастеру; углубить знания о русской народной деревянной игрушке; познакомить с характерными особенностями формы и росписи матрёшек из Сергиева Посада, Полхова-Майдана.

Задачи: обучить умению выявлять характерные средства художественной выразительности в работах народных мастеров, анализировать и сравнивать матрёшек из Сергиева Посада, Семёнова и Полхова-Майдана;

Научить расписывать бумажные силуэты матрёшек;

Развивать умение высказывать оценочные суждения в процессе обсуждения выполненных работ; уважать мнение товарищей.

Оборудование: бумага, вырезанный силуэт матрёшки, краски, кисти, баночка, матрёшки, репродукции.

План урока:

Вводная беседа. Игра «Ярмарка». 10-15 мин.

Выполнение элементов росписи. 5-10 мин.

Самостоятельная работа. 20 мин.

Анализ работ 3 мин.

Закрепление нового материала. Игра «Угадай-ка».

Итог урока.

Ход урока:

Вступительная беседа.

Учитель сообщает ученикам о том, что сегодня они побывают на ярмарке. (Дети заранее готовят выступления). Проводится игра «Ярмарка».

Действующие лица: Коробейники – Первый, Второй, Третий, Красавица.

Первый: Подходите, подходите! На товары поглядите.

Второй: Привезли издалека мы не ситцы, не шелка.

Третий : И не кольца, и не брошки, а весёлые матрёшки!

Красавица: Самая весёлая ярмарка на Руси была в Сергиевом Посаде. В торговых рядах были разложены игрушки: богородские медведи, кони, матрёшки, барыни, свистульки. Народные игрушки как сказка – всё так, да не так.

Первый: Пыль клубиться по дорожке, едут с ярмарки матрешки.

Второй: На баранах, на быках, все с гостинцами в руках.

Красавица : Казалось, ничем уже не удивить покупателя! Вдруг мастер разломил одну пополам, а в ней другая, поменьше. Раскрыл её, а из неё ещё одна смотрит.

Третий: Ростом разные подружки, но похоже друг на дружку.

Первый : Все они живут друг в друге, а всего одна игрушка.

Красавица: Художественный образ матрёшки, как и всякой народной игрушки, весьма условлен. Образ женщины – матери большого семейства близок и понятен. Условна форма матрёшки, изображение её лица и наряда. У матрёшки круглое лицо, яркий румянец, чёрные брови, небольшой рот.

Первый : К нам на ярмарку приехали матрёшки. Давайте получше рассмотрим их.

Второй : Взял я в руки кисть и краски, стал волшебником из сказки. На матрёшке яркий сарафан расписал под Полховский Майдан.

Красавица : Полх-Майдановские игрушки можно узнать по необычайной форме головы, традиционному малиновому цвету и характерному цветку. Рядом с малиновым ложиться тёмно-зелёный, а синий с жёлтым. Всё объединяет черный контур. Лицо матрёшки окружают кудряшками. Мастера украшают матрёшку так, чтобы цветы, ягоды и листья сплошным ковром закрыли её фигурку спереди. У Семёновские матрёшек на фартуках яркие букеты. Основной цвет сарафана – красный и чёрный. На голове платок, украшенный по кайме. В росписи используется приём «пеструшка», который делается тычком.

2. Выполнение элементов росписи.

После игры, учитель показывает приёмы росписи элементов семёновской матрёшки. Дети с образцов тренируются на альбомных листах.

3. Самостоятельная работа.

Учащиеся расписывают силуэты матрёшек. Учитель оказывает индивидуальную помощь.

4. Анализ детских работ.

Ученики расставляют матрёшек на соответствующих прилавках и выбирают лучшие.

5. Закрепление нового материала. Игра «Угадай-ка».

Какие матрёшки были на ярмарке?

Какие приёмы использовали в росписи семёновской матрёшки?

Какие краски используют мастера из Полхова-Майдана?

6. Итог урока

Какая матрёшка вам понравилась больше? Почему?

В поисках новых идей для организации уроков по изобразительному искусству приглашаем Вас посетить наш специальный раздел, посвящённый этой теме.

Здесь Вы найдёте готовые планы и конспекты уроков для каждого из классов начальной школы. В том числе мероприятий в стилистике традиционных народных промыслов; либо проводимых специально к какому-либо празднику; посвящённых сезонным изменениям природы; иллюстрированию детских литературных произведений.

Рисование, которое становится настоящим искусством.

Содержится в разделах:

Показаны публикации 1-10 из 73 .
Все разделы | Изобразительное искусство. ИЗО в начальных классах

Открытый урок по декоративно-прикладному искусству «Мезенская роспись» План конспект открытого занятия. «Мезенская роспись» . ФИО педагога : Васильчук Татьяна Владимировна Тема занятия : «Народное творчество – Мезенская роспись» . Цель : расширить представление детей о народном творчестве. Закрепить знание характерных особенностей Мезенской росписи....

Сценарий внеклассного мероприятия по изобразительному искусству для учащихся 5 класса «Национальные костюмы народов России» Внеклассное мероприятие по изобразительному искусству на тему : «Национальные костюмы народов России» проводилось в 5б взводе, как заключительное, в рамках декады по предметам : ИЗО, технология, музыка. В данном мероприятии были представлены национальные костюмы народов России,...

Изобразительное искусство. ИЗО в начальных классах - Конспект открытого урока по изобразительному искусству во 2 классе «Составление узора на заданной форме. Пасхальное яйцо»

Публикация «Конспект открытого урока по изобразительному искусству во 2 классе...» МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА №1 ИМ. М.М.ПРИШВИНА «Составление узора на заданной форме. Пасхальное яйцо.» 2 класс Сурикова Л.В. г.Елец, Липецкая область 2014 – 2015 уч. год Цели: 1. Формировать нравственно-эстетической...

Библиотека изображений «МААМ-картинки»

Конспект занятия "Осеннее дерево" Цель: Продолжать закреплять умение выполнять работу в нетрадиционных техниках. Задачи: Познакомить детей с новым видом нетрадиционной техники рисования «кляксография». Развивать познавательную и исследовательскую деятельность. Развивать...

Технологическая карта урока по ИЗО в 5 классе «Городецкая роспись» Паспорт урока изобразительного искусства в 5 классе ФИО учителя, название ОО: Обидина Надежда Васильевна ГБОУ СОШ «ОЦ» с.Александровка Целевой компонент Тема урока: «Городецкая роспись» Образовательная цель Формирование ценностного отношения к искусству. Способствование развитию...

Конспект урока искусства «Создание моделей предметов бытового окружения человека. Мамин платок» Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение «Средняя школа №1 им. М.М.Пришвина» Конспект урока искусства « Создание моделей предметов бытового окружения человека. Мамин платок» Сурикова Л.В. 3 класс 2015 - 2016учебный год Цели: 1. Формировать нравственно-эстетическую...

Изобразительное искусство. ИЗО в начальных классах - Урок по изобразительному искусству в 1 классе «Золотая рыбка»

Технологическая карта изучения темы. Предмет Изобразительное искусство Класс 1 Тип урока Комбинированный урок Технология построения урока Проблемно-диалогическая Оборудование Подготовленный аквариум(ватман); шаблон рыбки; карандаши; фломастеры; краски; кисть. Тема « Золотая...

Урок изобразительного искусства «Полет на другую планету» Цель: Развивать воображение, ориентировку, внимание, творческие способности обучающихся и интерес к изобразительному искусству Задачи: Обобщать знания детей о космосе (мире звезд, планет и других небесных тел, о космических кораблях, космонавтах, о невесомости. Развивать...