„Сонет към формата“ е написан през 1894 г. от младия 21-годишен Брюсов, студент в Историко-филологическия факултет на Московския университет. Писателят я включва в цикъла „Пролог” в сборника с младежки стихове „Ювенилия”, който подготвя за печат през 1896 г. Сборникът никога не е публикуван. Стихотворението, заедно с други, подготвени за публикуване в непубликуван сборник, е включено в „Пълни съчинения“ (1913).
През 1894 г. в Русия се ражда посоката на символизма, в началото на която е Брюсов. Издадени са символистки манифест и алманаси „Руски символисти“ (финансиран от Брюсов). „Сонет към формата“ е стихотворение за въплъщението на идеите на символизма в поезията. Жанрът на поемата е философска лирика, така нареченият сонет е поетичен манифест.
Сонетът има епиграф от френския символист Маларме, който твърди, че същността на нещата не се разкрива в ежедневната реч. Как тогава да го разкрием? Сонетът на Брюсов е за това.
Сонетната форма включва 2 четиристишия и 2 терцета. Първото четиристишие задава темата, тезата. Авторът говори за цвете, чиято форма и съдържание, външно и вътрешно, контур и миризма са свързани. Тази идея е доразвита в образа на диамант, чиято същност не се вижда, докато шлифовката не усъвършенства формата.
Първото терцето, изглежда, не съдържа противоречия, в него няма очаквана повратна точка. Лирическият герой мечтае мечтите му да бъдат въплътени в думи. Но антитезата на първоначалната теза за единството на форма и съдържание все още е представена: важността на формата е на първо място. Мечтите, които не са въплътени в думи, не достигат светлината, те изчезват и умират.
Синтезът на второто терцето е разказ за публикуването на стиховете на лирическия герой и възприемането им от приятел. Сонетът е съвършената форма от гледна точка на лирическия герой. Тоест „Сонет към формата” е сонет за сонета като съвършена форма. Така формата и съдържанието се сливат, но формата, според учението на символистите, се оказва водеща.
Темата на стихотворението е включена в заглавието. Този сонет не е толкова за формата, колкото за формата. Включително поезия.
Основната идея на стихотворението: перфектната форма е единственото условие за правилното възприемане на смисъла на произведението на изкуството.
Епитетите на стихотворението характеризират както предмета на изображението в поезията, така и самата същност на съвършената поезия. Фини владетеликомуникации, променливфантазии, желанчерти са въплътени в излъскани и завършенифраза, букви спокоенкрасота.
Синтактичният паралелизъм в четиристишията ни позволява да сравним единството на формата и съдържанието на цветето, стойността на диаманта и красотата на неговото изрязване, умствената фантазия и нейното въплъщение във фраза. Преходността на променящите се фантазии в стихотворението се сравнява с облаци в небето. Метафората „бягане“ се прилага както към фантазиите, така и към облаците, а фантазиите се вкаменяват в перфектни фрази (метафора).
Първото терцето се фокусира върху сънищата, които сякаш имат собствена воля (персонификация). Сънищата достигат до словото и светлината (метафора за раждането на мисълта, нейното формулиране и словесно въплъщение). Желаните черти са идеалната форма, необходима за въплъщение на мислите.
В последната строфа се появява образът на приятел. Това е съмишленик, способен да види красотата на стиха, готов да се наслади на него (метафора). Както знаете, желаният том, който трябваше да включва сонета, така и не беше издаден.
В сонетния замък поетът сякаш напълно забравя за съдържанието. Един съмишленик е впечатлен от хармонията на сонета (композиция, метър, рима) и „писмата на спокойна красота“ (очевидно, звуково писане). Така Брюсов въплъщава идеята, че формата е изключително важна.
Римата на този сонет е следната: aBBa aBBa vGvGGv. Това е класически сонет с променлива рима в терцетите. Сонетът е написан в ямбичен пентаметър с много пирови редове.
Валерий Яковлевич Брюсов
Има фини захранващи връзки
Между контура и мириса на цвете
Така че диамантът е невидим за нас, докато
Под краищата няма да оживее в диамант.
Така че образите на променящите се фантазии,
Бягащи като облаци в небето,
Вкаменени, те живеят векове
В изчистена и завършена фраза.
И искам всичките си мечти
Стигнал до словото и светлината,
Открихме чертите, които искахме.
Нека приятелят ми, след като изряза тома на поета,
Той ще се наслаждава на него и на хармонията на сонета,
И писма от спокойна красота!
Валерий Брюсов
Валерий Брюсов е един от основоположниците на руския символизъм – движение, което издига до абсолют формата на всяко литературно произведение. Ето защо не е изненадващо, че в ранните си стихотворения този поет проповядва идеите на избраната от него литературна посока, опитвайки се да предаде на читателите идеята, че дори едно скромно четиристишие трябва да бъде напълно в своята красота.
Въпреки това, очарованието от формата беше характерно за много руски поети, които се придържаха към символистичните възгледи. И това се превърна в отличен стимул за развитието на поетичния език, който стана по-изтънчен, лаконичен и елегантен.
През 1895 г., декларирайки своите символистични възгледи, Валерий Брюсов публикува стихотворението „Сонет към формата“, в което се опитва да предаде на читателите, че връзката между значението на всяко произведение и начина, по който това значение се изразява, влияе върху неговото възприемане. Тази връзка е фина и за да я направи по-видима, всеки автор трябва да положи много усилия. „Така че диамантът е невидим за нас, докато не оживее в диамант под фасетите си“, отбелязва поетът. Според Брюсов основата на всяко произведение е фантазията, която е ефирна и променлива, като „облаци в небето“. Някои обаче успяват да ги уловят по такъв начин, че читателите да могат да уловят всяка тяхна извивка и променящ се контур. Те са „вкаменени и след това живеят векове в изострена и завършена фраза“.
Желанието за вечност в неговите творби е характерно за почти всеки поет. Но Брюсов се отнасяше към този въпрос с особено трепет. Авторът е убеден, че могат да бъдат написани стотици стихотворения и нито едно от тях няма да стане обект на подражание и възхищение само защото читателите никога няма да разберат какво точно иска да им каже поетът. От друга страна, произведенията, които са твърде прости и достъпни в тяхното разбиране, не предизвикват необходимото възхищение, тъй като почти всеки човек има дарбата на версификация. В резултат на това идеалният вариант на произведението, според Брюсов, трябва да съдържа оригинална мисъл, която е представена в много изискана и безупречна в своето съвършенство форма. Само така се раждат истински стихове, които стават достояние на световната литература и следваща стъпка в нейното развитие. И имената на техните създатели са написани със златни букви в историята, дори ако авторът притежава само едно четиристишие, идеално във всички отношения. Малцина могат да създадат такива произведения, а вдъхновението в това отношение играе второстепенна роля. Поетът е убеден, че стихосложението е тежък умствен труд, съчетан с безупречно чувство за хармония.
Именно към този връх на майсторството се стреми и самият Брюсов, който мечтае стиховете му да бъдат не само красиви по съдържание, но и да имат безупречна форма. Той мечтае всеки читател да може да се наслади на тези два важни компонента на поезията, толкова тясно свързани помежду си и позволяващи им да създадат една картина на вселената, въображаема, вълнуваща и възхитителна в своята красота. Брюсов иска всеки читател, когато отвори сборник с негови стихове, „да изпие в него както хармонията на сонета, така и буквите на спокойната красота“. Заслужава обаче да се отбележи, че през годините поетът донякъде промени възгледите си, като се убеди, че силата на думата не винаги зависи от формата, в която е представена. Въпреки това до края на дните си Брюсов се стреми да намери хармония между форма и съдържание, като подбира с особено внимание думите за всяко свое стихотворение и се опитва да го превърне в малък поетичен шедьовър, блестящ като диамант на слънчева светлина.
Валерий Брюсов е един от основоположниците на руския символизъм – движение, издигащо формата на всяко литературно произведение до абсолют. Ето защо не е изненадващо, че в ранните си стихотворения този поет проповядва идеите на избраната от него литературна посока, опитвайки се да предаде на читателите идеята, че дори едно скромно четиристишие трябва да бъде напълно в своята красота.
Въпреки това, очарованието от формата беше характерно за много руски поети, които се придържаха към символистичните възгледи. И това се превърна в голям стимул за развитие
Поетичен език, станал по-изтънчен, лаконичен и елегантен.
През 1895 г., обявявайки своите символистични възгледи, Валерий Брюсов публикува стихотворението „Сонет към формата“, в което се опитва да предаде на читателите, че връзката между смисъла на всяко произведение и начина, по който това значение се изразява, влияе върху неговото възприемане. Тази връзка е фина и за да я направи по-видима, всеки автор трябва да положи много усилия. „Така че диамантът е невидим за нас, докато не оживее в диамант под фасетите си“, отбелязва поетът. Според Брюсов основата на всяко произведение е фантазията, която
Ефирни и променливи, като „облаци в небето“. Някои обаче успяват да ги уловят по такъв начин, че читателите да уловят всяка тяхна извивка и променящ се контур. Те са „вкаменени, след това живеят векове в усъвършенствана и завършена фраза“.
Желанието за вечност в неговите творби е характерно за почти всеки поет. Въпреки това, Брюсов третира този въпрос с особено трепет. Авторът е убеден, че могат да бъдат написани стотици стихотворения и нито едно от тях няма да стане обект на подражание и възхищение само защото читателите никога няма да разберат какво точно иска да им каже поетът. От друга страна, произведенията, които са твърде прости и достъпни в тяхното разбиране, не предизвикват необходимото възхищение, тъй като почти всеки човек има дарбата на версификация. В резултат на това идеалният вариант на произведението, според Брюсов, трябва да съдържа оригинална мисъл, която е представена в много изискана и безупречна в своето съвършенство форма. Само така се раждат истински стихове, които стават достояние на световната литература и следваща стъпка в нейното развитие. И имената на техните създатели са написани със златни букви в историята, дори ако авторът притежава само едно четиристишие, идеално във всички отношения. Малцина могат да създадат такива произведения, а вдъхновението в това отношение играе второстепенна роля. Поетът е убеден, че стихосложението е тежък умствен труд, съчетан с безупречно чувство за хармония.
Именно към този връх на майсторството се стреми и самият Брюсов, който мечтае стиховете му да бъдат не само красиви по съдържание, но и да имат безупречна форма. Той мечтае всеки читател да може да се наслади на тези два важни компонента на поезията, толкова тясно свързани помежду си и позволяващи им да създадат една обща картина на вселената, въображаема, вълнуваща и възхитителна в своята красота. Брюсов иска всеки читател, отваряйки сборник с негови стихове, „да се наслаждава в него както на хармонията на сонета, така и на буквите на спокойната красота“. Заслужава обаче да се отбележи, че през годините поетът донякъде промени възгледите си, като се убеди, че силата на думата не винаги зависи от формата, в която е представена. Въпреки това до края на дните си Брюсов се стреми да намери хармония между формата и съдържанието, като подбира с особено внимание думите за всяко свое стихотворение и се опитва да го превърне в малък поетичен шедьовър, блестящ като диамант на слънчева светлина.
(Все още няма оценки)
В произведенията на Валери Брюсов можете да намерите много произведения, които са написани в стила на руския символизъм. Поетът беше сигурен, че литературните стихотворения трябва да бъдат перфектни, затова той изпълни дори малки четиристишия с пълна красота. И много руски поети се придържаха към този принцип на писане на стихове. Именно символизмът даде тласък на развитието на лаконичен и изискан поетичен език.
В поетичното произведение „Сонет към формата” Брюсов изразява своите символистични възгледи. Поетът казва, че е изключително важно да се установи връзка между основната идея на стихотворението, както и формата, чрез която тази идея ще бъде изразена.
Основата на всяко поетично произведение е въображението на автора. Тя е променлива, гъвкава, ефирна. Но въпреки това някои талантливи поети все още успяват да създадат такива поетични произведения, които ще бъдат отпечатани в паметта на много читатели от векове.
С особено внимание и искреност Брюсов създава стихове, посветени на вечността. Според него човек може да напише десетки и стотици римувани произведения, но никога не превежда идеята за вечността в техния смисъл. Такива творби трябва да са сложни и пронизителни, текстът им трябва да докосва душата на всеки читател.
Резултатът от подобни изводи е една проста истина - поетичните произведения трябва да имат оригиналност, основна идея, която е фино вплетена в редовете на стиха. Формата им трябва да е идеална. Само в този случай такива литературни произведения могат да спечелят световна слава и популярност.
Валери Брюсов се стреми към такова съвършенство. Той се опитваше да гарантира, че стиховете му имат същата елегантна и ефирна форма. До края на литературната си кариера поетът се опитва да намери хармония, златна среда между понятията форма и съдържание в стиховете. Всяка дума в неговите римувани редове е подбрана с особено внимание. Благодарение на такова старание и талант всяка творба на Валери Брюсов се превърна в истински литературен шедьовър.
Творбата принадлежи към жанра на философската лирика и е създадена от поета на двадесетгодишна възраст, имайки за основна поетична идея разкриването на идеите на литературно движение под формата на символизъм, чийто основател е авторът на поемата.
Стихотворението е канонична версия на сонет, изразена в две четиристишия с включване на широка рима и два терцета. Освен това произведението, състоящо се от четиринадесет реда, се отличава със строга система от рими.
Като основно средство за художествено изразяване в стихотворението се използват множество епитети, които позволяват на поета да демонстрира хармонията на мисловния процес, по-ясно разкривайки образите и детайлизирайки същността на произведението. Освен това, за да придаде на стиховете сонетна лекота, авторът използва разнообразни лексикални средства под формата на метафори, персонификации и паралелизъм.
Композиционната структура на стихотворението изгражда връзка между смисловата натовареност на творчеството и смисъла на израза и въздействието на поетическата мисъл. Поетът изобразява фантазията като основа на поезията, описана като ефирни и променливи небесни облаци, които могат да се видят, като се уловят контурните им извивки.
Разказът в стихотворението изглежда разкрива идеологическия план на автора, който се състои в необходимостта да се придадат на оригиналните мисли изискани и безупречни перфектни форми. Само по този начин е възможно да се създадат истински шедьоври на поетичната литература. Идеята на автора е изразена от поета под формата на сравнение с цвете, в което външният му контур се съотнася със съдържанието му под формата на миризма.
Съдържанието на творбата разкрива позицията на поета върху трудната умствена работа на писателя, съчетана с невероятно чувство за хармония, което е подвластно само на няколко представители на човечеството, докато авторът отрежда на вдъхновението ролята на второстепенно същество. Ето защо авторът изпитва желание да постигне този връх на майсторството, мечтаейки да съчинява стихове, които да са красиви не само по съдържание, но и с безупречна форма.
По този начин стихотворението е опит за търсене на поетична хармония в съотношението между форма и съдържание, към което се стреми възвишената мисъл на поета, мечтаещ да създаде диамант под формата на литературен шедьовър.
Работата „Сонет към формата“ е отличен пример за творчеството на символистите. Въпреки че Валери Брюсов беше много млад по време на създаването му, неговият огромен талант може да се види в стихотворението. Стихотворението има за цел да разкрие същността, идеята за символизма. Може да се класифицира като философска поезия.
Епитетите са редовни гости в стихотворенията на Брюсов, поетът се нуждае от тях, защото те играят голяма роля в произведения със символична посока. Епитетът в произведенията допринася за по-ярко разкриване на образа, той детайлизира същността, за да постигне хармония в мислите, които се появяват в главата на човек.
Всеки поет без изключение се стреми към вечността с творбите си. Брюсов обърна голямо внимание на този въпрос. За него нямаше никакво съмнение, че могат да се създадат стотици стихотворения и всички те могат да бъдат написани напразно, няма да станат обект на възхищение, никой няма да се стреми да имитира стиховете. И това се случва поради факта, че читателят не е разбрал какви мисли е вложил поетът в своето творение. От друга гледна точка, дори ако стихотворенията са прости и разбираеми за широк кръг, те все още не предизвикват необходимото възхищение, защото абсолютно всеки човек има дарбата на версификация.
Валерий Брюсов смята, че произведението трябва да има някаква изключителна идея, представена в изключително изтънчена форма, безупречна в своето величие. Само ако тези условия са изпълнени, се раждат най-добрите стихове, които впоследствие стават достояние на световната литература, нов етап в нейното развитие.
До края на живота си поетът Брюсов се стреми да съчетае формата със съдържанието в творбите си. Той внимателно подбираше думите за всяко свое творение и се стремеше да го превърне в шедьовър.
Валери Брюсов е талантлив поет, който даде на Русия най-новото движение в литературата, като символизма. По принцип поетът концентрира вниманието си върху различни актуални, свързани с човека проблеми: от простите лични преживявания на човек - темите за влюбването, любовта към Родината, самотата, до по-важни теми като власт, култура, изкуство, война и други катаклизми. Валерий Брюсов развива и подобрява културния живот на Русия. Благодарение на поета бяха публикувани най-новите творби на писатели символисти.
Анализ на стихотворението Сонет да се оформи по план
Известният литературен критик Михаил Леонович Гаспаров каза, че 1908-1911 г. са години на обучение за Осип. През тези три години поетът пише творбите си в стила на поезията на френския автор Пол Верлен
Това е философска патриотична поема. И патриотизмът тук не е насочен директно към Русия, Пушкин говори за патриотизъм за всеки човек, независимо от националността. В какво се състои това чувство?
Творчеството на Некрасов е един от най-ярките примери за изразяване на патриотични чувства и любов към народа чрез поетични средства. Авторът разгръща картина на родния край, като призовава читателите да споделят възхищението си от него.
„Нотр Дам“ е написана през 1912 г. от младия Осип и е едно от стихотворенията, които стават част от сборника му „Камък“ през 1916 г. През 1913 г. произведението е написано като приложение
Есента в живота на всеки човек е различна: за някои това е есента на Пушкин - скучно време - очарование на очите, буйно увяхване на природата, която радва с цветовете си, своето величие и тържественост, това е време на творчество подем
mstone.ru - Творчество, поезия, подготовка за училище